Monroe l-a născut pe Dalton William Danks, fiul ei cu soțul său John Danks, jucător de baseball, în august 2017, retrăgându-se de la compunerea de cântece în timpul sarcinii, în timpul căreia recunoaște că nu a făcut altceva decât să mănânce și să ia în greutate odată ce albumul a fost terminat. De atunci, însă, ea a recuperat totul, scriind și stocând melodii care includ eforturi cu cohortele sale de la Pistol Annies, Miranda Lambert și Angaleena Presley, pentru un disc despre care Lambert a spus în 2017 că ar putea ieși la suprafață mai târziu în acest an. Monroe a stat jos cu Rolling Stone Country recent pentru a vorbi, printre alte subiecte, despre sex, droguri și Kanye. Ea detaliază, de asemenea, modul în care copilul ei nenăscut a motivat-o în studio și își amintește cum o pasiune pe care a avut-o pentru un tânăr compozitor, a cărui prezență este prezentă pe tot parcursul noului album, a fost zădărnicită de descoperirea iubitului său celebru de muzică country.

În afară de faptul că are un palmares destul de impecabil, ce te-a determinat să lucrezi cu Dave Cobb la acest album?
Mulți dintre artiștii mei favoriți din prezent fac muzică cu el. Știam câte ceva despre el, dar nu îl cunoșteam atât de bine. Știam că și el era interesat și m-am gândit: „Omule, mi se pare o potrivire perfectă”. Pare oarecum evident, într-un mod ciudat. Este atât de… nu știu… este ceva la el, este ceva la sunetul lui care îmi place. Nu știu cum să explic, dar este magic.

Instrumentația este un pic diferită față de înregistrările tale anterioare, în special prezența copleșitoare a corzilor. A fost ceva ce a făcut care te-a surprins cu adevărat?
Multe dintre solo-uri, sau multe dintre părți, sunt corzi. Îmi place atât de mult acest lucru, că ele chiar au un rol, nu este doar dispoziție. Este ca și cum, iată licks-urile. Am scos și niște bongos la un moment dat. A fost distractiv. Mellotronul, cred că este pe „This Heaven” și pe „Hands on You”. Iar solo-urile de oțel nu sunt solo-uri de oțel normale. Ascult acest album non-stop în mașina mea. Niciodată, niciodată, nu m-am ascultat singur. Dar pur și simplu îmi place atât de mult și iubesc cântecele. Îmi spun „Kanye Monroe” pentru că mă iubesc în 2018. Dar sunt mândră de el, chiar sunt.

A fost ceva legat de faptul că ai fost însărcinată în timpul înregistrării care a afectat modul în care ai cântat?
Nu știu. Am fost înfundată, dar cred că asta e bine pe numerele mele sexy. M-am simțit diferită pentru că deja mă simțeam mai puternică. Nu-mi cunoscusem copilul, dar mă simțeam diferită în interior și mă simțeam diferită în ceea ce mă privește. Eram aproape mai confortabilă în pielea mea, vulnerabilă în toate locurile potrivite. Am simțit fiecare replică pe care am cântat-o sută la sută, pentru că nu făceam nimic din ceea ce nu ar trebui să faci când ești însărcinată și care să-ți dea vreun fel de senzație! Totul era acolo, totul era foarte prezent. Am cântat tot timpul cu mâna pe burtă. Nu am fost, cum ar fi, emoționată în legătură cu asta. Dar am simțit o anumită forță, știind că am o altă viață în mine. Eram sigură că Dalton putea să mă audă și să mă înțeleagă dacă dădeam o notă greșită. Întotdeauna am cântat armonie la radio, dar când eram însărcinată și cântam, îmi ziceam: „Ar fi bine să o atingi!”. E ca și cum cineva asculta mereu. Eram sigură că era conștient de intonație.

Ai simțit un alt fel de vulnerabilitate în timp ce cântai unele dintre cântecele cu adevărat personale de pe acest disc?
Am simțit asta pe „Daddy I Told You” și „Keys to the Kingdom” și, ei bine, pe toate. Am simțit că am venit cu o nouă emoție. Nu știu, chiar și „Orphan”. Știi, acum, când o cânt, mă gândesc la el. Am scris-o despre mine la 13 ani. Tata a murit, iar mama a fost dispărută pentru o perioadă, dar s-a întors. Ea nu a murit; este în viață și face parte din viața mea. Dar să cânt acel cântec însărcinată a fost ca o durere diferită pentru un copil în acea situație.

Te adresezi părinților tăi în mod colectiv, dar și individual. Se pare că cele despre mama ta au fost un pic mai complicate, un pic mai nuanțate decât cele despre tatăl tău.
Cred că tatăl meu mă poate vedea și este cu mine și mă protejează, dar acea ușă, într-un fel, este închisă deocamdată. Acel statut de relație este în așteptare, am putea spune. Așadar, „Tata ți-am spus” este aproape ca o scrisoare către el, cu mine verificând: „Hei, ăsta sunt eu acum”. Pe mama și pe mine încă o învăț, cu cât îmbătrânesc și cu cât e mai prezentă în viața mea. Adică, chiar și faptul că o văd ca bunică și toate astea. Dar o parte din ea a dispărut când a plecat tata, pentru că l-a iubit foarte mult. Și am înțeles și asta. Așa că simt că voi continua să scriu cântece pentru mama mea, pentru că este una dintre cele mai importante relații din viața mea și voi scrie mereu despre ele. Când mama mea a plecat după ce a murit tata, s-a mutat la o ieșire, între Knoxville și Nashville, în Rockwood. Eu și soțul meu mergeam cu mașina acolo acum câțiva ani și am trecut pe lângă acea ieșire. Am râs puțin. Atunci mi-a venit în minte „Mother’s Daughter”. „Gone away, Dixieland, gone away is the steady hand.” Întregul refren a ieșit de acolo. În acel moment, a fost ca și cum, „Omule, semăn atât de mult cu ea!” Este ironic, și este foarte amuzant că i-am făcut vreodată greutăți în legătură cu ceva, sau că o fac acum sau că o voi face vreodată. Pentru că tot ceea ce face ea și mă enervează, este pentru că eu o fac. Tocmai am observat asta recent.

Există câteva cântece foarte emoționante despre părinții tăi și apoi sunt cântece precum „Hands on You” și „Wild Love”. Deci hai să vorbim despre sex.
Da, eu și Jon Randall am scris „Hands on You”. Vorbeam în acea zi și amândoi am spus hai să o facem reală, să o facem cu mult curaj. Atât lui cât și mie ne place Aimee Mann. Vorbeam despre unele dintre versurile ei funky, despre felul ei de a spune lucrurile. Așa că am mers pe varianta ciudată cu versuri de genul „innuendos indiscreet”. Femeile adoră asta. Toate prietenele mele, ăsta e cântecul lor preferat. Dar e și melodia preferată a lui John. Toți bărbații spun: „Iubesc cântecul ăsta.”

„Wild Love” explorează o parte din același teritoriu și există o replică memorabilă despre nevoia ca un străin să „mă tragă de păr și să mă strige pe nume.”
Întotdeauna vreau să spun „ușor” pentru că am extensii! Asta mi-a venit în Londra. A fost prima dată când am fost acolo și mi s-a părut că acel oraș este atât de sexy și atât de frumos și atât de uimitor. Totul era pur și simplu încrezător, și toată lumea, totul era pur și simplu diferit în cele mai frumoase moduri. M-am îndrăgostit nebunește de Londra. Și melodia asta mi-a venit la trei dimineața pe telefon. Nu puteam să dorm, totul era oprit. M-a bântuit tot timpul. I-am cântat managerului meu: „Ascultă melodia asta”. Așa că, atunci când m-am întors, am avut o întâlnire cu Waylon Payne și Brendan Benson, care sunt doi dintre oamenii și compozitorii și cântăreții mei favoriți dintotdeauna. Am făcut „Wild Love” și apoi cred că am scris „Paying Attention” în aceeași zi.

Ai lansat Sparrow pe 20/4/ Coincidență.
‘Nuff said. Lăsați microfonul să cadă pe asta! Piesele pe care le-am scris când nu eram însărcinată, probabil că eram puțin drogată când le-am scris. Atunci scriu cel mai bine. Sunt inspirată de asta. Sunt pentru asta. Cel mai bun medicament care există.

Ce fel de rutină ai cu iarba atunci când scrii?
Când mă duc să scriu, am un stilou de vape și trag câteva fumuri. Mintea mea se deschide și gata. Încep să aud aceste melodii, iar cuvintele încep să iasă. Oamenii vor spune: „Iarba mă face să mă afund în canapea”, iar eu le spun: „Fumezi Indica. Te face să te topești”. Mama mea are lupus și are artrită și alte dureri degenerative ale gâtului. E pasionată de comestibile, iar acestea o ajută foarte, foarte mult la durere, ceea ce e grozav. Nu au efecte secundare.

Cât de mult ai scris de când s-a născut copilul?
Sunt într-o perioadă de scris chiar acum. Fac acest tipar în care eu, și cred că o mulțime de compozitori o fac, în care scriu, scriu, scriu, scriu și apoi pur și simplu nu mai e nimic. Este aproape ca și cum trebuie să trăiești și apoi trebuie să absorbi niște lucruri, niște sentimente, apoi vei scrie. După ce am făcut acest disc, m-am dus acasă și nu am făcut altceva decât să mănânc. M-am îngrășat 60 de kilograme. Am mâncat tot ce nu aș fi mâncat în mod normal. Și nu am scris; nu am pus mâna pe o chitară. Abia am fredonat. Eram la pământ. Și apoi, după ce l-am născut pe Dalton, am început să fiu din nou inspirată. Sunt mai inspirată acum decât m-am simțit vreodată. Este bine să fii înflăcărat de muzică. Văd că am nevoie de ambele în viața mea. Am nevoie de familia mea și am nevoie și de această latură. Sunt mai bună pentru ei. Sunt mai bun pentru mine însumi când o fac.

Albumul se încheie cu uluitoarea „Keys to the Kingdom”, care este într-un fel despre acest subiect, să fii inspirat să faci muzică. Este o altă piesă compusă împreună cu Waylon Payne?
Da. Aveam titlul ăsta chiar scris în telefon. Soțul meu și cu mine deținem o casă pe râu la aproximativ o oră și 40 de minute de oraș, iar Waylon venise și stătuse acolo într-un weekend. Era vară. Tatăl lui era Jody Payne, care a cântat cu Willie ani de zile, iar mama lui era Sammi Smith. Avea o chitară, sunt destul de sigur că era a tatălui său. Toată lumea a semnat-o, de la Kristofferson la Willie. Chitara este cu adevărat magică. A adus-o pe verandă într-o dimineață devreme, iar noi beam cafea. Soarele era afară, strălucea de pe râu. Și mi-am zis: „Keys to the Kingdom”, am visat melodia asta și am început să o compunem. „Mi s-au dat cheile regatului”, iar el a spus: „Mi s-a dat o chitară bântuită” și a început să curgă. Waylon este un cântăreț și compozitor fantastic. Este cu adevărat special. Am fost obsedată de el când a scos primul său album, The Drifter. Când a fost asta?

A ieșit la mijlocul anului 2004.
Îi văzusem poza pe perete și mi-am spus: „E clar cu cine voi fi!”. E atât de întâmplător. Deci, cu toți acei ani în urmă, tocmai mă mutasem în Nashville și am văzut că urma să cânte cu mama lui la Opry. Am intrat în culise. Mă îmbrăcasem foarte bine. Eram pregătită să mă întâlnesc cu viitorul meu soț și cu mama lui, toți la un loc. Dar am intrat și l-am văzut pe Ty Herndon, care era prietenul lui la acea vreme. M-am gândit: „Uh oh, nu mă va iubi niciodată, nu-i așa? Dar cel mai ciudat lucru este că m-am întâlnit cu doi dintre cei mai buni prieteni ai lui și nu a funcționat, iar acum m-am întors cu Waylon. El a fost întotdeauna alesul. A fost doar sufletul meu pereche muzical, după cum se pare, nu sufletul meu pereche real.

Toate interviurile pe care le-am avut se termină de obicei cu aceeași întrebare: Care este stadiul următorului album Pistol Annies?
Am scris. Am fost pe drum recent și a fost cu adevărat prima dată când ne-am așezat cu intenția de a scrie pur și simplu. Am făcut-o o dată acasă la Miranda, dar uneori ajungem să vorbim, suntem distrași. Dar pe drum, în urmă cu câteva weekend-uri, am scris vreo cinci piese de care sunt foarte încântată. Încă mai avem acel foc și acea luptă. E ceva atât de magic la noi. Eram în autobuz scriind și ne-am amintit că atunci când eram împreună, ca și cum, literalmente, era un „bzzzz”, ca o vibrație. Încercam să acordăm chitara, iar toți trei aveam telefoanele noastre și aveam diferite aplicații de acordaj pe telefoane și toate o luau razna. Era ca și cum ar fi existat o energie reală între noi în acest moment.

Care sunt șansele de a obține acel disc anul acesta?
Nu știu. Mi-ar plăcea asta și cred că și lor le-ar plăcea, dar întotdeauna am fost acolo unde nu vrem să o spunem. Nu vrem să punem prea multă presiune asupra noastră, mai ales când toți facem lucruri diferite. Dar acum este momentul potrivit. Când suntem entuziasmați, mai ales când cântecele vin atât de repede cum vin… deja vedem că se conturează un album. Așa că este încă foarte devreme, dar simt că am putea să-l transformăm. Vom vedea.