Porque agir é muito mais do que parece ser

Dez 8, 2021
admin

Fonte de fotos: YouTube

Para muitas pessoas, representar parece ser pessoas a falar enquanto às vezes ficam emocionalmente-basicamente, elas pensam que é alguém na tela ou no palco sendo elas mesmas. E é por isso que tantas pessoas pensam que podem fazê-lo. Eles dizem: “Representar só é difícil porque você tem que memorizar falas. Se eu me conseguisse lembrar, também podia ser actor.” Eles vêem Robert De Niro em “Taxi Driver” e pensam: “Eu sou de Nova Iorque e posso conduzir um carro. Eu poderia fazer isso”. “

No outro lado, ninguém imagina que eles poderiam apenas acordar um dia e ser uma bailarina profissional ou cantora de ópera ou pianista clássico. Para os desinformados, o que estas profissões requerem que actuar aparentemente não o faça são anos e anos de intensa formação. Habilidades de atuação? Nada, eles pensam.

Mas é o seguinte: os actores notáveis passam por um treino intenso especificamente para que não se saiba o quanto eles estão a trabalhar, por isso não se consegue ver os anos e anos de treino que os levaram até este ponto. Há um virtuosismo disfarçado na complexa arte de representar que não se mostra na representação hábil. O objetivo dos grandes atores? Para actuar tão naturalmente – sim, actuar naturalmente requer actuar – que as suas capacidades sejam invisíveis.

A boa qualidade, a representação complexa deve sempre resumir-se a um naturalismo invisível que torna os seus componentes desafiantes muito menos aparentes do que qualquer outra forma de arte.

A actuar não é apenas memorizar linhas e falar em realidade conversacional com emoção intermitente. Como Meisner disse, “Agir é fazer as coisas com verdade sob circunstâncias imaginárias”. Se compreendida e apreciada, esta definição é uma coisa ambiciosa e notável para aspirar e lutar por ela. Para fazer as coisas com verdade, o ator deve primeiro adquirir muitas habilidades desafiadoras e difíceis de serem combatidas.

Tudo o que você precisa saber sobre como se tornar um ator

Dizer palavras com disfarce não garante que a história do escritor venha à vida ou seja clara. Sem as habilidades mencionadas acima, o roteiro permanecerá plano na página, apesar de ser recitado em voz alta. Para que um roteiro ganhe vida de uma forma credível, o ator deve fazer escolhas ativas. Essas ações e a clareza de sua execução em seqüências emocionalmente locais criam o personagem – muito mais do que simplesmente dizer linhas.

Imagine por um momento quantas maneiras diferentes existem para entregar uma única linha. Mesmo algo tão simples como “fechar a porta” pode significar tantas coisas diferentes e ser expresso de tantas maneiras diferentes por tantos tipos diferentes de pessoas. As palavras são do escritor, mas o comportamento que as traz para a vida vívida? Esse é o ator. Os componentes da atuação além da leitura e das linhas de memorização são a capacidade e a facilidade de pegar as palavras e depois devolvê-las de uma maneira nova e proposital.

Então sim, a grande atuação requer treinamento. Requer habilidade. Você não pode simplesmente acordar um dia e ser um grande ator. É preciso tempo para treinar seus olhos e cérebro para procurar ação nas linhas, para descobrir onde e quando fazer escolhas ousadas e quando mantê-las sutis. Atores são instrumentos e seu trabalho é tão complexo quanto outros ofícios que você muitas vezes associa com habilidades treinadas (como aquela bailarina, cantora de ópera e pianista clássica acima mencionada).

Usar toda sua imaginação, analisar roteiros, planejar tanto a vida interior quanto as ações de um personagem, desenvolver uma rica voz de ressonância e uma vida física expressiva são as habilidades que permitem a um ator criar um plano verdadeiro e complexo para uma performance que não traia a quantidade de trabalho que nela foi feito. Não se deixe enganar por pensar que qualquer um que sabe ler e falar pode ser ator. A subtileza e naturalidade mostrada pelos grandes actores é exactamente o que te faz pensar assim, mas levou todos os anos de treino para chegar a este ponto. É muito mais do que você sabe.

* Este post foi originalmente publicado em 20 de setembro de 2017. Desde então foi atualizado.

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As opiniões expressas neste artigo são apenas as do(s) indivíduo(s) que as fornece,
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Joanne Baron

Joanne Baron é um actor, produtor, e director artístico do Estúdio Joanne Baron/D.W. Brown em Santa Monica, Califórnia.

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D.W. Brown

D.W. Brown é um ator, escritor, diretor, e co-proprietário do Estúdio Baron Brown em Santa Monica, Califórnia. Brown é também autor do aclamado guia de atuação “You Can Act” e de um segundo livro, “2500 Years of Wisdom” (2500 Anos de Sabedoria): Ditos dos Grandes Mestres”. “

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