Os 25 Fluxos Mais Importantes no Rap
Flow é um tópico frequentemente debatido no hip-hop e que é tão subjetivo quanto eles vêm. As eras ampliadas no rap significam que as cabeças de todos os diferentes períodos de tempo têm gostos e preferências específicas, que podem variar muito, desde os esquemas de rimas simplistas dos anos 80 até ao caos Soundcloud dos dias de hoje. É uma parte eclética do género, dependendo da voz de um rapper, da sua percepção do ritmo e da sua capacidade de adaptação às batidas. Dito isto, os melhores rappers de todos os tempos tiveram todos uma capacidade transcendente de fluir de forma pouco cansativa. Mas mesmo que os GOATs fossem de topo neste aspecto, isso não significa que os seus fluxos fossem tão distintos ou lendários como outros rappers “menores”. Isso significa que nenhum Jay, nenhum Em, nenhum Kendrick. Eu posso ser um herege, mas a sua grandeza não me diz respeito, pelo menos quando comparado com estas outras figuras. Infelizmente, com esta lista convido o sal louco, porque se há uma coisa que as pessoas adoram, é o hip-hop. Se o seu favorito não está na lista, não se preocupe, eu sou apenas palavras numa tela e elas não importam.
(Também, eu me reservo o direito de incluir tanto indivíduos quanto grupos, pois adicionar mais de 1 rapper de grupos seria um clusterfuck, mas alguns desses negros eu gosto demais)
25. 50 Cent
>
O rapper preeminente cool de Nova Iorque dos anos 2000, pelo menos depois do Jay ter decidido tornar-se mais figura de proa do que um músico de verdade. “In Da Club”, “Candy Shop”, e “P.I.M.P” são apenas alguns dos muitos exemplos clássicos pelos quais ele produz fluxos de head-nodding e uma conduta cuidadosamente elaborada que o convida calorosamente para o estilo de vida da G-Unit. O Curtis Jackson pode ser mais conhecido por se prostituir com o Money Mayweather agora, mas o cara pode definitivamente fluir com o melhor deles.
24. Bone Thugs-N-Harmony
Como um Clevelander que se mudou para cá em 2006, é difícil perceber o quanto este grupo era amado e elogiado. Apesar de serem de uma cidade supostamente pouco legal, eles conseguiram ir à platina 3 vezes e 4x platina duas vezes, e ganharam um AMA e um Grammy. Bone Thugs confiaram em seus vocais melódicos e gospel-tinged para criar rap gangsta diferente de qualquer outra coisa dos meados dos anos 90. Nenhum fluxo e entrega singulares dominaram o grupo, ao invés disso, os cinco introduziram consistentemente novas e excitantes formas de harmonização e inflexão. Migos, Drake e Lil Uzi Vert devem muito a eles, mesmo que eles não percebam.
23. Scarface
Outro ícone que carregava uma cidade nas costas (junto com UGK), a lenda de Houston infundiu ameaça ao rap de uma forma que não tinha sido vista antes. Os Geto Boys eram todos grandes rappers, mas foi Scarface que realmente tomou o manto como o principal estrategista e figura do grupo, e o seu rap provou isso. Sua agressão foi temperada com a melhor misoginia, violência e malícia que se podia encontrar, mudando de autoconsciente para sem remorsos em um milissegundo. Fluxos como os do Geto Boys eram o creme de la creme, mas o do Scarface estava numa classe própria.
22. Lauryn Hill
Em alguns aspectos, eu acho que a lenda de Lauryn Hill a ultrapassou. Não porque ela não é uma grande rap (ela é), mas porque ela se foi MIA, a mitologia cresce de uma forma que é em parte indevida. Mesmo assim, o seu trabalho com os Fugees e a Miseducation lhe dá um lugar neste lugar sem dúvida. A rapper de um poeta, ela abrangeu totalmente a influência do movimento neo-soul no rap da época e o sulco em seu fluxo é um atributo tão único quanto você pode ter no rap. Agora, se ao menos ela deixasse de ser uma idiota para todos à sua volta.
21. Kanye West
>
Ah, Kanye. Se ao menos o seu coração ainda estivesse a rimar. Mesmo assim, o tipo pode cuspir. Ele tomou flack pela sua falta de lirismo na última década, mas não se engane, ele ainda entrega linhas como se fosse o Lado Sul em 04′. A força de Kanye sempre foi seu elogio e seu valor de entretenimento quando se trata de rap. Ele pode não ser o mais lírico, mas ele tem Twista para isso, certo? Nós só podemos esperar que Yeezy veja a luz em breve e deixe cair um álbum que flui como antigamente com a sua visão de antigamente também.
20. Big Daddy Kane
Provavelmente o rapper mais fanfarrão de todos os tempos. Ele era uma força da natureza, desafiando você a combinar com o jogo dele, e depois rindo quando você não conseguia. Não conseguia sustentar o seu sucesso inicial, e ironicamente ele era derrotado pela indústria, não por nenhum concorrente. A mais famosa influenciou o rap de Eminem, embora muito mais carismático do que Marshall Mathers. “Ain’t No Half-Steppin” e o vídeo que o acompanha o analisa perfeitamente como o Mike Tyson ou Evander Holyfield de sua época.
19. Freddie Gibbs
O maior músico de Gary, Indiana não chamado Jackson. Freddie é único numa época em que apresentação e influência são primordiais para o sucesso. Ele aperfeiçoou a sua arte ao longo dos anos e envelheceu como um bom vinho, provando que o rap não é apenas um jogo de jovens. O seu fluxo industrial espelha a sua cidade natal, mas vem com uma infusão de conforto sulista. Um verdadeiro original, que flui sem esforço e com maestria. Quando sai o Bandana?
18. De La Soul
Fun, divertimento, diversão. Antes do De La, o hip-hop era engraçado, mas nunca era muito divertido. Isso tudo mudou com 3 pés de altura e ascensão. O trio saltitante, feliz-go-lucky foi um convite para a festa musical deles enquanto deixava você saber que eles são mais espertos do que você. O material subseqüente mostrou que eles não eram apenas brincadeiras, mas introspectivos e cansados do mundo, e seus fluxos amadureceram em sintonia com este desenvolvimento.
17. Slick Rick
Um dos maiores comediantes de rap, e o melhor rapper britânico (desculpe o grime). Slick Rick foi um mestre da história, com canções que vão duro por causa de seu estilo contagiante e único. Ele mudou a sua voz com facilidade e aperfeiçoou os detalhes para envolver verdadeiramente o ouvinte na sua atmosfera. O homem otimizou o uso da cadência quando a maioria dos MCs estavam descobrindo como incorporar diferentes esquemas de rimas em seu trabalho. Slick Rick existe se a Rainha tivesse um rapper em vez de um bobo.
16. Young Thug
Se os puristas de rap tivessem o seu caminho, nada mudaria, e ainda estaríamos todos a rimar como o Sugarhill Gang. Felizmente para nós, o Jovem Bandido é um guerrilheiro musical revolucionário. O Thugger raps possuía, fluindo com o poder do vodu e das sequências africanas há muito perdidas através da Zona 3. O jovem bandido é como se você pegasse “Umbrella” e o transformasse em uma persona inteira do rap, só que muito mais drogado do que você jamais imaginaria. Ele pode ser apressado, descontraído, agressivo, frio, e tudo mais debaixo do sol. O bandido é um camaleão do rap, e Deus o abençoe por isso.
15. Chuck D
A voz em expansão da resistência negra por meio de Long Island, Chuck D levou todo um gênero para a esfera explicitamente política com a sua presença enérgica e afrocentrismo. Ele é quase como uma personalidade radiofónica, fornecendo as chamadas ao poder e mobilizando o público através da sua exposição da opressão americana e da hegemonia dominante. Apesar da imagem militante, o seu fluxo era hábil e parecia mais influenciado por James Brown do que qualquer rapper contemporâneo ou do passado. Inimigo público o grupo poderia ser mais alto dado o bombástico excêntrico de Flav, mas ele não fez rap suficiente para justificar uma menção.
14. A$AP Rocky
Para ser honesto, eu não sou TÃO fã do Rocky. Ele é uma personalidade carismática e tem boas pistas, claro. Mas ele não tem realmente o mesmo poder discográfico que alguns dos outros nesta lista. O que ele tem, porém, é um fluxo inigualável para a era moderna. Rocky é amanteigado, distinto, e carrega gosto em sua primadona. Mesmo que você não pense que o homem é realmente tão bom quanto um rapper, você não pode negar que seu fluxo é requintado.
13. Projecto Pat
>
O herói de culto de um herói de culto. Pat é a encarnação da cultura de Memphis hood, combinando o perigo inerente da urbanidade dilapidada da cidade com a mentalidade de clube que mantém a merda estalando em face da desolação inerente. Sua marca registrada flui por cima de chapéus de alumínio que podem se moldar a qualquer batida e há um certo conforto em saber o quão elegantemente ele está indo rap. Uma lenda regional em uma área onde há muitos deles, o Projeto Pat representa a influência proximal do hip-hop que nunca vai desaparecer, mesmo numa idade hiper-conectada.
12. Missy Elliott
Missy Elliott é uma supernova de carisma, e o seu fluxo apenas exacerba esse facto. É uma elevação natural para ela, com “Work It” e “Get Ur Freak On” apenas alguns exemplos de como ela cria uma energia funky que é incomparável por qualquer outro rapper. Ao contrário de MCs similares com magnetismo comparável, Missy é contagiante e intimista em sua presença, o que lhe concedeu um grande público mainstream e uma estatura sem precedentes para uma rapper feminina da época. Eu não sei como alguém tão bem sucedida como Missy pode ser subestimada, mas ela definitivamente é.
11. Pusha-T
Desde que Malice deixou Clipse para a salvação, Terrence Lavarr Thornton não parou sua busca para ser o melhor rapper do planeta. De gueto para gueto para G.O.O.D. Music, ele é um rapper totalmente trabalhador, cuja abordagem sem absurdos para descrever o empurrão de drogas é igualmente preocupante, pois é cativante. O tráfico é quem ele é, corre-lhe pelas veias e vem tão naturalmente como a respiração. Ele não se importa se você fode com ele, mas se você sabe, você sabe.
10. Ghostface Killah
Ghostface é, sem dúvida, a pessoa mais nova-iorquina viva. Ele rosna e morde enquanto estupra, escarnece de seres menores e faz você implorar por misericórdia, estilizando um par de Timbs ao mesmo tempo. Ele se destaca do resto do Wu-Tang por seu fluxo incontestável, e mesmo que você possa discutir sobre quem é o melhor rapper do Clã, ninguém pode enfrentar o sotaque sublime do Ghostface complementado pelos velhos italianos e judeus que emigraram para Nova Amsterdã. O Homem de Ferro do rap, há 25 anos que dizima os desafiantes, e provavelmente ele poderia ir mais 25.
9. Three 6 Mafia
Se o Projeto Pat é o herói da cidade natal que nunca captou os holofotes nacionais, então Three 6 é o improvável avanço que, de alguma forma, trouxe o fluxo do triplet e crunk para os Oscars e mais além. DJ Paul, Juicy J, Gangsta Boo, Koopsta Knicca, Crunchy Black, Lord Infamous, e provavelmente mais 15 pessoas que você poderia nomear todas redefiniram o hip-hop do sul e o transformaram em um lugar que temas e fantasias góticas poderiam vaguear sem desafio. De golpes pontiagudos mas brincalhões a odes demoníacos e sinistros ao sétimo anel do inferno, o fluxo de cada membro proporciona uma experiência única e icônica de Memphis rap.
8. 2pac
I’ll weather the wrath of a thousand YouTube commenters to place Pac at a solid 8. E para ser justo, eu não acho que o seu fluxo tenha sido a sua maior força. Mas, este ainda é Tupac Shakur, então adereços têm que ser dados. Independentemente de você sentir que Tupac foi a segunda vinda de Jesus ou realmente superestimado por causa de sua morte prematura, o comptonita teve fluxos e cadências de tirar o fôlego. Ele se destacou na Fila da Morte por causa de quão refinada e melodiosa sua rima podia ser e há uma autenticidade nele que ainda brilha em 2019. Mesmo que Pac seja o destinatário de alguns dos piores discursos de rap possíveis, não há como negar que ele é um dos reis do fluxo.
7. Lil Wayne
Weezy é apenas uma maravilha técnica, não há outra forma de contorná-la. A sua longevidade é ainda mais impressionante pela forma como o fez – desde ir ao ídolo adolescente com os Hot Boys, aos rappers corporais nas suas próprias canções, à construção de um império com o YMCMB. Seu total desprezo por qualquer tipo de tradição ou regulamentação em rap se expõe constantemente em sucessos como “A Milli”, “6 Foot 7 Foot”, e “Tha Mobb”. Wayne é possivelmente o maior rapper solo do sul e um microcosmo de como o hustle pode impulsionar um Joe regular para uma super estrela.
6. MF DOOM
Chame ele mushmouthed, verboso, piroso, o que quer que seja. DOOM é um sábio quando se trata de fluir, e ele nunca fica atado à língua ou fora de opções em proporcionar um grande ritmo. Ele aperfeiçoou o estilo de mochila e provou que a substância poderia se fundir com estilo sem qualquer fricção, com Madvillainy em particular sendo um primer sobre os diferentes tipos de formas que o DOOM poderia operar. Daniel Dumile mantém um perfil baixo porque o seu rapping é tudo o que ele precisa para se manter relevante. É vertiginoso, indiscutível, e acima de tudo, intemporal.
5. Nas
O filho pródigo do hip-hop. Nasty Nas tem um clássico absoluto e vários outros discos de middling-to-good, mas Illmatic é tão excelente que nem importa. É um pedaço de pathos, tribulações, e qualidade consistente que nunca se deixa levar. Nas’ rapping sempre tem a chance de ser a estrela, e seja montando o trem L ou facilitando uma matança, ele está sempre imaculadamente no controle de sua respiração, sua tonalidade, e como ele se relaciona com o público. Se Nas nunca mais rappasse uma única palavra, ele mereceria este lugar.
4. O Notório B.I.G.
Supplantando Tupac como o id ao seu superego, Biggie é inigualável no rap devido à sua presença, calibre de habilidade, e habilidade de dobrar batidas à sua vontade. Sua voz flui como melaço, mas funciona incrivelmente com o som do Bad Boy, e ele sempre a manteve limpa em comparação com os seus contemporâneos mais catracas. Mas não se engane, o cara que disse “Quando eu morrer, que se foda, eu quero ir para o inferno” era realmente sobre essa vida. Ele combinava a mentalidade de rua com o ethos pródigo que Diddy trazia, de pé no panteão do rap da personalidade, sem ser incomodado por meros mortais.
3. Rakim
>
“Pensando em um plano mestre”. É uma introdução inconspícua, entregue sem bravata ou verve. Mas começa uma das maiores músicas de rap de todos os tempos, e a mudança da guarda quando se trata de fazer rap como arte. Antes do Rakim, os esquemas de fluxo, tom e rimas e todas as outras coisas boas nem sequer eram consideradas essenciais para o talento de um rapper. Rakim, no entanto, explodiu as portas com o seu estilo. Citando Coltrane como inspiração, seus raps eram versáteis, medidos, carregavam peso e classe. Ele tinha um equilíbrio sobre ele que é, até hoje, totalmente moderno. É preciso dar ao Eric B. adereços por ser um excelente DJ e ajudante, mas sem o Rakim, as inovações técnicas dos anos 90 não teriam sido possíveis. Não há mundo onde ele não seja um dos melhores MCs de todos os tempos, e seu fluxo é uma parte importante desse fato.
2. Outkast
É quase injusto não separar Outkast, já que tanto Andre como Big Boi são rappers absurdamente bons, mas eles estão tão entrelaçados como um grupo, que é justo tratá-los como uma única entidade. ATLiens descreveu os dois tão bem porque eles realmente não eram desta terra. Música tão boa teve que vir de outra galáxia, e dado que 3K é o descendente natural do Príncipe musicalmente, é bastante plausível. Mas quando André se tornou muito espaçoso, Antwuan Patton estava lá para amarrá-lo à Terra, e fornecer um je ne sais quoi diferente de qualquer dicotomia “rua” versus “consciente” na época. Os seus fluxos de assinatura (a cadência dupla do Big Boi, a cadência cantada por André) poderiam ter servido uma carreira inteira, mas eles nunca ficaram preguiçosos. Se você dissecasse um de seus álbuns e desse criatividade e destreza a todos os outros rappers do planeta, isso proporcionaria o mais lendário boom musical da história. Os Outkast eram únicos, exceto que havia dois deles.
- Snoop Dogg
Passou muito tempo exaltando a amplitude de carreiras inteiras de grupos e artistas nesta lista, ao invés de apenas seus fluxos particulares. O fluxo pode muitas vezes ser ultrapassado pela música e pelas circunstâncias que a criaram, e é natural destacar os factores que podem aumentar o fluxo de alguém. Snoop Dogg, no entanto, é único na medida em que eu não acho que ele seja muito superior a alguém como Pac ou Ye rapping, mas que o seu fluxo é praticamente nulo, o melhor da história do rap. Smooth nem sequer começa a descrever isso. Snoop estava realmente em uma classe própria quando se tratava de soar bem como merda no microfone. O homem até está a fluir na vida real, só a falar. Ele acabou de nascer para fluir. Ele é o único homem no universo que faz com que os sons “fo’shizzle” e “Dr. Drizzay” soem totalmente normais. Snoop pode ser um nome doméstico ao lado da sua companheira Martha Stewart agora, mas lembre-se que o tipo tem o fluxo mais sujo de todos os tempos, sem dúvida.
(Desculpas a Cam’ron, Mos Def, Juvenil, Kurupt, Beastie Boys, The Pharcyde, Pharoahe Monch, MC Ride, Gangsta Pat, E-40, Lil Kim, Nicki Minaj, Eazy-E, The Game, Gucci Mane, Curren$y, o resto de Wu-Tang, Das Racist, DMX, Big L, Big Pun, YG, Too Short, Kool Keith, Danny Brown, Prodigy, Busta Rhymes, e muitos mais que eu não acrescentei porque teriam sido mais 50.000 palavras)