Uma das poucas pessoas a completar o EGOT (Emmy, Grammy, Oscar e Tony vence), o aclamado diretor Mike Nichols se destacou em cinema, televisão e teatro até sua morte em 2014. Sua extraordinária vida é o tema de uma nova biografia de Mark Harris, apropriadamente intitulada “Mike Nichols: Uma Vida”. Vamos dar uma olhada em todos os 18 filmes dele, classificados da pior para a melhor.

Nascido em 1931 em Berlim, Alemanha, Nichols começou como metade do ato cômico de improvisação Nichols e May, trabalhando ao lado de Elaine May. Em 1960, os dois abriram o espetáculo “An Evening with Mike Nichols and Elaine May”, ganhando um Grammy em 1962 para a versão LP. A parceria deles terminou apenas um ano depois, embora colaborassem várias vezes depois, inclusive em “The Birdcage” (1996) e “Primary Colors” (1998).

Nichols começou sua carreira de diretor na Broadway, ganhando fama por suas produções de clássicos como “Descalço no Parque” (1964) e “The Odd Couple” (1965). Ambos lhe trouxeram Tonys para dirigir (este último foi compartilhado com seu trabalho em “Luv”), e ele ganharia nove no total: Melhor Diretor de uma peça para “Plaza Suite” (1968), “The Prisoner of Second Avenue” (1972), “The Real Thing” (1984), e “Death of a Salesman” (2012); Melhor Diretor de um Musical para “Spamalot” (2005); Melhor Peça para “The Real Thing”; e Melhor Musical para “Annie” (1977).

O filme foi adaptado com uma escabrosa e controversa adaptação da peça de Edward Albee “Who’s Afraid of Virginia Woolf? (1966). O seu diálogo profano e sexualmente explícito foi tão chocante que levou à criação do sistema de classificação MPAA como um substituto para o rigoroso Código de Produção de Filmes. A Academia cumprimentou Nichols com sua primeira indicação ao Oscar de melhor diretor, uma das 13 propostas que o filme recebeu no total. Embora tenha ganho 5 prêmios, incluindo prêmios de atuação para Elizabeth Taylor (líder) e Sandy Dennis (apoiadora), Nichols voltou para casa de mãos vazias.

Os eleitores do Oscar não demoraram muito para compensá-lo. Apenas um ano depois, Nichols levou para casa o ouro por dirigir a inovadora comédia sexual “The Graduate” (1967). Era o único prêmio que ele ganharia da Academia, embora concorresse mais três vezes (Melhor Diretor para “Silkwood” em 1983 e “Working Girl” em 1988; Melhor Foto para “The Remains of the Day” em 1993).

Nichols mostrou talento também na pequena tela, trazendo uma sensibilidade cinematográfica que iria aumentar permanentemente o jogo para a televisão. Ganhou o Emmys por dirigir e produzir o filme de TV “Wit” (2001) e a série limitada “Angels in America” (2003), uma adaptação estrelada da peça premiada com o Pulitzer de Tony Kushner. Estas vitórias permitiram-lhe completar o Grand Slam dos prémios do mundo do espectáculo, também conhecido como EGOT. (Embora sejam dignos de serem incluídos nas listas dos melhores trabalhos do diretor, esta galeria é estritamente para lançamentos teatrais. Também deixamos de lado o documentário “Gilda Live” para nos concentrarmos no seu trabalho narrativo.)

Volta a nossa galeria dos 18 filmes de Nichols, classificados da pior para a melhor, incluindo alguns para os quais ele deveria ter colhido indicações ao Oscar.