Ronald Colman

lip 29, 2021
admin

TheatreEdit

Jako poeta François Villon w If I Were King (1938)

Colman na tyle wyleczył się z wojennych obrażeń, że wystąpił w London Coliseum 19 czerwca 1916 roku jako Rahmat Sheikh w The Maharani of Arakan, z Leną Ashwell; w grudniu tego samego roku w Playhouse jako Stephen Weatherbee w sztuce Charles Goddard/Paul Dickey The Misleading Lady; w marcu 1917 roku w Court Theatre jako Webber w Partnership. W tym samym teatrze w następnym roku wystąpił w Damaged Goods Eugène’a Brieux. W lutym 1918 roku w Ambassadors Theatre grał George’a Lubina w Małym bracie. W 1918 roku odbył tournée jako David Goldsmith w The Bubble.

W 1920 roku Colman wyjechał do Ameryki i odbył tournée z Robertem Warwickiem w The Dauntless Three, a następnie odbył tournée z Fay Bainter w East Is West. Swoją pierwszą żonę, Thelmę Raye, poślubił w 1920 roku; rozwiedli się w 1934 roku. W styczniu 1921 roku w Booth Theatre w Nowym Jorku grał Kapłana Świątyni w sztuce Williama Archera The Green Goddess. Z George’em Arlissem w 39th Street Theatre w sierpniu 1921 wystąpił jako Charles w The Nightcap. We wrześniu 1922 roku odniósł wielki sukces jako Alain Sergyll w sztuce La Tendresse w Empire Theatre (Nowy Jork).

FilmEdit

Z Jean Arthur w The Talk of the Town (1942)

Colman po raz pierwszy wystąpił w filmach w Wielkiej Brytanii w 1917 i 1919 roku dla reżysera Cecila Hepwortha, a następnie zagrał dla starej Broadwest Film Company w Snow in the Desert. Kiedy występował na scenie w Nowym Jorku w La Tendresse, reżyser Henry King zobaczył go i zaangażował do głównej roli w filmie The White Sister z 1923 roku, u boku Lillian Gish. Odniósł natychmiastowy sukces. Od tego czasu Colman praktycznie porzucił scenę dla filmu. Stał się bardzo popularną gwiazdą kina niemego, grając zarówno w filmach romantycznych, jak i przygodowych, między innymi w The Dark Angel (1925), Stella Dallas (1926), Beau Geste (1926) i The Winning of Barbara Worth (1926). Jego ciemne włosy i oczy oraz atletyzm i umiejętność jazdy konnej (do końca kariery większość akrobacji wykonywał sam) sprawiły, że recenzenci określali go jako „typ Valentino”. Często obsadzano go w podobnych, egzotycznych rolach. Pod koniec ery kina niemego, Colman był w zespole z węgierską aktorką Vilmą Bánky pod Samuel Goldwyn; dwa były popularny zespół filmowy rywalizując Greta Garbo i John Gilbert.

Choć był ogromny sukces w filmach niemych, nie był w stanie wykorzystać jeden z jego głównych atutów aż do nadejścia obrazu mówionego – „jego pięknie modulowane i kulturalny głos” również opisane jako „czarujący, drobno modulowany, rezonansowy głos”. Colman był często postrzegany jako elegancki angielski dżentelmen, którego głos uosabiał rycerskość i odzwierciedlał wizerunek „stereotypowego angielskiego dżentelmena”. Komentując urok Colmana, angielski krytyk filmowy David Shipman stwierdził, że Colman był „wymarzonym kochankiem – spokojnym, dostojnym, godnym zaufania”. Chociaż był zwinną postacią w historiach przygodowych, jego blask – który był prawdziwy – pochodził z jego szacunku; był arystokratyczną postacią, bez bycia wyniosłym.”

Jego pierwszy poważny sukces talkie był w 1930 roku, kiedy został nominowany do Oscara dla najlepszego aktora za dwie role – Condemned i Bulldog Drummond. Później wystąpił w wielu znaczących filmach: Raffles w 1930 roku, The Masquerader w 1933 roku, Clive of India i A Tale of Two Cities w 1935 roku, Under Two Flags w 1936 roku, The Prisoner of Zenda i Lost Horizon w 1937 roku, If I Were King w 1938 roku oraz Random Harvest i The Talk of the Town w 1942 roku. W 1948 roku zdobył Oscara dla najlepszego aktora za film Podwójne życie. Następnie wystąpił w komedii screwball, 1950’s Champagne for Caesar.

W chwili śmierci, Colman został zakontraktowany przez Metro-Goldwyn-Mayer do głównej roli w Village of the Damned. Po śmierci Colmana, jednak film stał się brytyjską produkcją z udziałem George’a Sandersa, który poślubił wdowę po Colmanie, Benitę Hume.

FameEdit

Colman został wspomniany w wielu powieściach, ale jest on szczególnie wymieniony w Niewidzialnym człowieku Ralpha Ellisona z powodu jego uroczego, dobrze znanego głosu. Główny bohater tej powieści mówi, że chciałby mieć głos jak Colman, bo to jest urocze, i odnosi głos do tego dżentelmena lub człowieka z magazynu Esquire. Colman rzeczywiście był bardzo znany ze swojego głosu. Encyclopædia Britannica mówi, że Colman miał „rezonansowy, melodyjny głos mówiący o unikalnym, przyjemnym tembrze”. Wraz ze swoim czarującym głosem, Colman miał bardzo pewny siebie sposób wykonywania, który pomógł uczynić go główną gwiazdą filmów dźwiękowych.

Radio i telewizjaEdit

Talenty wokalne Colmana przyczyniły się do programowania National Broadcasting Company w dniu D-Day, 6 czerwca 1944 roku. W tym dniu, Colman przeczytać „Poemat i modlitwa dla armii inwazyjnej” napisany przez Edna St Vincent Millay do wyłącznego użytku radiowego przez NBC.

Począwszy w 1945 roku, Colman dokonał wielu występów gościnnych na The Jack Benny Program w radiu, wraz ze swoją drugą żoną, sceny i ekranu aktorka Benita Hume, którego poślubił w 1938 roku. Ich praca komediowa jako wiecznie zdenerwowani sąsiedzi Benny’ego doprowadziła do ich własnej komedii radiowej The Halls of Ivy w latach 1950-1952, stworzonej przez Fibbera McGee & Molly mastermind Don Quinn, na której Colmanowie grali literata, czarującego prezydenta średniego amerykańskiego college’u i jego byłą żonę-aktorkę. Słuchacze byli zaskoczeni odkryciem, że odcinek z 24 stycznia 1951 roku, „The Goya Bequest” – historia badająca spadek obrazu Goi, który był podejrzewany o bycie oszustwem zmyślonym przez jego zmarłego właściciela, aby uniknąć płacenia cła podczas wnoszenia go do Stanów Zjednoczonych – został napisany przez samego Colmana, który żartował ze swojego osiągnięcia, biorąc rzadką zmianę dając kredyty wieczoru na zakończenie programu.

The Halls of Ivy prowadził w radiu NBC od 1950 do 1952, a następnie przeniósł się do telewizji CBS na sezon 1954-55.

Colman był również gospodarzem i okazjonalnie gwiazdą syndykat antologii Favorite Story (1946-49). Z uwagi był jego narracji i portret Scrooge w 1948 adaptacji A Christmas Carol.

.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.