Az 1988-as, többnyire animációs klasszikus tiszteletére előástuk a világ leghomályosabb Roger Rabbit-cikkeit.

Nem akarok vitát hallani: Aki bekeretezte Roger Rabbitot a valaha készült legjobb film. Még ha azok közé az idióták közé tartozol is, akik szerint valami olyan szarság, mint, nem is tudom, a Citizen Kane jobb, a Roger Rabbitnak még mindig megvan az a plusz vonzereje, hogy a gyakorlati effektek filmes varázslatának állkapcsot lehengerlő teljesítménye, valamint az animációs ikonok páratlan egyesülése, akik hivatalosan még soha nem találkoztak korábban. Orson Welles egy olyan fickóról forgatott filmet, aki újságokat írt, vagy ilyesmi. Mindegy, biztosíthatlak, hogy igazam van.

Sokat tudok a filmről. Valószínűleg többet, mint te. Ne érezd magad emiatt kihívásnak! Kb. 1991-ig nem néztem más filmet, és feláldoztam azt, ami egy egészséges szexuális élet lehetett volna, hogy megszerezzem az összes alábbi információt. Ennek a tudásnak ára volt, de én INGYEN adom neked. (Esetleg vedd meg a Roger Rabbit Blu-ray-t az Amazon linkünkön keresztül, vagy vedd meg a teljes hosszúságú kommentárunkat, ha úgy döntesz, hogy visszafizeted nekem). Ó, tisztában vagyok vele, hogy számos más cikk is létezik, amelyek tudják, hogyan kell átírni egy Wikipedia-oldalt, és azt hirdetik, hogy olyan dolgokat mutatnak neked, “amiket nem tudtál”, de biztosíthatlak, hogy most olyan dolgokat mutatok neked, amiket valószínűleg még sosem láttál. Kezdjük.

Jessica Rabbit CroTch’s CroTch Isn’t the Only Thing Censored From the Film

Jessica Rabbit vajayjay látható a Who Framed Roger Rabbit néhány képkockáján. Tudom, hogy ezt te is tudod. Azt is utálom, hogy ez az egyetlen dolog, amit a Cracked-olvasó ezredfordulósok tudnak a Who Framed Roger Rabbitről. De ne izguljatok túlságosan. Bár köztudott, hogy a jelenetet megváltoztatták, szerintem az a legenda, hogy az animátorok szándékosan csinálták, alig több, mint mítosz (a terület Barbie & Ken bemutatása miatt). Én azt állítanám, hogy inkább arról van szó, hogy mit nem rajzoltak, mint arról, hogy mit rajzoltak, de mint már említettem, fogalmam sincs, hogy néz ki egy vagina. Most folytathatnám, hogy ezt hivatalosan csak a lézerlemezen láthatod változatlanul, vagy hogy a VHS kiadásban bugyit adtak hozzá, a DVD-n pedig megnyújtották a ruhát, de valószínűleg inkább csak a Hustler felvételt néznéd meg nagyfelbontású képeken, igaz? Gyerünk, kattints ide és ide. Öt perc múlva találkozunk.

Amiről talán nem tudsz, az a többi apró részlet, amit a film mozibemutatója óta cenzúráztak, és ezeket egyre waaaaaaaagyon nehezebb lesz megvédeni, ahogy haladunk. Mint például, hogy Herman bébi a madárral kacsintgat, amikor egy hölgy ruhájába kukkant! A középső ujjakról mindjárt bővebben, de igen, nemrég a Blu-ray kiadáson is láthattad, hogy Baby Herman középső ujját digitálisan átfestették.

Még ha Jessica ágyékával kapcsolatos vitát inkább az animátorok hagyták ki, mint egy tréfás rajzfilmes, aki úgy döntött, hogy hozzáadja, akkor sincs az égvilágon semmi indok arra, hogy miért kellett volna megmutatni Betty Boop mellbimbóit. Ó, igen, ennek az időtlen dilis ikonnak a fejlámpái rövid ideig láthatók, ahogy a film eredeti vágásában megigazítja a ruháját, és ha bárkit is érdekelne még a karakter, gondolom, mindannyian fel lennénk háborodva. Kattintsatok ide, ha szeretnétek látni a teljes képet, ti perverzek. Remélem, tetszik a szürke areola! Őszintén elnézést kérek ezért a bekezdésért. Biztosíthatlak, hogy később majd egy kicsit több tiszteletet adunk Boopnak.)

Bugs FlipS Mickey the Bird

Az egyik ok, amiért szeretem a Who Framed Roger Rabbit-et az anyag sokkal fajsúlyosabb, mint amit a legtöbben várnának Mickey-től, Bugs-tól, Woody Woodpecker-től és animációs haverjaiktól. A Roger Rabbitban hangsúlyosan szerepelnek a fegyverek, a dióbelövések, az ivás, a dohányzás, a szex… de hé, ez az 1940-es évek! Akkoriban Errol Flynn a filmvásznon egy daliás hős volt, a való világban pedig egy részeges, drogfüggő, nőcsábász, és a Who Framed Roger Rabbit nagyon is arról szól, hogy mit csinálnak a rajzfilmsztárok a szabadidejükben.

A Disney azonban nem volt annyira tisztelettudó a korszak kánonjával szemben, mint én, hiszen a hírhedten öntörvényű cég már azelőtt követelni kezdte, hogy a filmkészítők vágják ki a Roger Rabbitból a pikánsabb pillanatokat, mielőtt még a mozikba került volna (és még utána is, ha fentebb olvastad.) Az Egérház (némileg jogosan) szuper rámenős volt a karaktereik ábrázolásával kapcsolatban, és a legenda szerint az animátorok úgy döntöttek, hogy bosszút állnak alig többel, mint egyetlen animációs képkockával. Pislogj, és lemaradsz arról, hogy Tapsi Hapsi megdobja Mickey-t a jó öreg boiddal.

Ez eléggé összhangban van a karaktereikkel nekem

No… Olvastam különböző beszámolókat arról, hogy melyik cég viselkedett pöcsösen, akár a Warner Bros. vagy a Disney követelt egyforma képernyőidőt Mickey-nek és Tapsifülesnek az ezredmásodpercekig, de tisztázzuk: Tapsifüles az, aki a középső ujját a levegőben tartja, és ugyanabban a képkockában Mickey az, aki döbbenten néz. Nekem úgy néz ki, mint egy “baszd meg” a Disney-nek! Akárhogy is, a tinta- és festékcsíny Dave Spafford animátor műve volt, és nagyon is szándékos volt a cikk szerint, amit mindenképpen el kell olvasnod, ha többet akarsz tudni arról, hogy mit nem sikerült belecsempésznie.

Betty Boopot az eredeti szinkronszínésze szólaltatja meg

Amikor legutóbb Betty Boopról írtunk, az egy homályos Aladdin-utalás érintőleges kapcsolatáról szólt. De a második alkalom szerencsét hoz (vagy a harmadik, ha a fenti részt számítjuk, ahol a mellbimbóját mutattuk meg odafent), és legalább egy kicsit több tiszteletet mutatok neki, és emlékeztetlek titeket, hogy Betty régen sokkal több volt, mint a barátnőd hátsó légfrissítőjén lévő figura.

Betty Boop: Max Fleisher 1930-ban mutatta be Betty Boopot, és bár közel egy évszázadon át ikonikus, könnyed szexszimbólum maradt, a kezdeti megjelenései nagyrészt egy névtelen, dilis flapper karakter szerepébe taszították, aki a Paramount befutottabb rajzfilmsztárjainak (akik közül egyébként egyikről sem hallottál soha.) Fleisher ezért nem látta szükségét egy következetes szinkronszínésznek Boop első tucatnyi megjelenéséhez, mígnem felfedezte a vaudeville-imitátor Mae Questelt.

Balról balra: Questal, Bimbo, Boop és Fleisher

Mae Questel 1931-től kezdve százötven rajzfilmben adta Betty Boop hangját, és bár a színházi sorozat 1939-es befejezése után Boop más színészek hangján szólalt meg, Questel 1988-ban még egyszer utoljára eljátszotta szerepét a Who Framed Roger Rabbit című filmben, mielőtt a következő évben meghalt. Mindennél jobban szeretném, ha tudnád, hogy az az imádnivalóan magas hang, amely a fekete-fehér Toonok sanyarú helyzetét siratja a Tinta és festék klubban, egy 80 éves nő sípjából jött. Hogy megkönnyítsük az átmenetet a következő bejegyzésünkhöz, Questel volt Olive Oyl eredeti hangja is egy másik Fleisher rajzfilmsorozatban, amelynek tengerész főszereplője történetesen egy Betty Boop rajzfilmben debütált? Van tippetek?!”

Popeye-nek szerepelnie kellett volna a filmben

Nehéz túlbecsülni, hogy Stephen Spielbergnek mekkora befolyása és hatalma volt az 1980-as években. Az ET-től az Indiana Joneson át a Csillagok háborújáig és a Vissza a jövőbe című filmekig az ő nevéhez több milliárd dolláros bevétel kötődött. Minden stúdió be akart szállni Spielberg méhviaszába, és a Roger Rabbitban oly sok népszerű szellemi tulajdon megjelenése közvetlenül az ő tárgyalási befolyásának tulajdonítható, beleértve azt a hírhedt történetet is, amikor a Looney Tunes karaktereit a Warner Bros.-tól a nevetségesen alacsony 5000 dollárért megszerezte.

De persze voltak stúdiók, akik kitartottak, mint például a Mighty Mouse és/vagy Tom & Jerry. A Who Framed Roger Rabbit című filmből azonban a legszembetűnőbb hiányzó rajzfilmfigura kétségtelenül Popeye, a tengerész. Sajnos Popeye a leghíresebb, aki nem szerepel a filmben, ami még tragikusabb, ha tudjuk, hogy ott kellett volna lennie, és még a forgatókönyvírásig is eljutott.

Aki bekeretezte Roger Rabbit-et a valaha készült legdrágább film volt abban az időben, így rengeteg ötlet került a vágóasztalra különböző okokból, sokszor költségvetési okokból, de az egyik nagy ok olyan jelenetek és gegek voltak, amelyek olyan karakterek körül forogtak, amelyek beszerzése problémás lehetett. Mint például ez, amit most látnak! A Marvin Acme temetésén játszódó jelenetben (megérdemled, hogy ezen a ponton elspoilerezzék a halálát) Popeye és Bluto lett volna a koporsóvivő, és a jelenet nagyrészt egy harcra épült, amely egy rakás szeretett animációs IP között tör ki.

A gondolat, hogy Popeye megüti Goofyt és Elmer Fuddot, elég ahhoz, hogy ez az animációs kocka fizikailag felizguljon, de ez egy nagyon drága jelenet is lett volna (a filmben ritkán szerepel két animált szereplőnél több egy jelenetben), és nagyban függött attól, hogy a Paramount (és a King Features), egy konkurens stúdió, labdába rúgjon. Casper, a barátságos szellemnek is fel kellett volna tűnnie címkeként a temetési jelenetben, bár tisztában vagyok vele, hogy senkit sem érdekel igazán Casper. Ez itt Popeye belépője!

Akarod hallani, hogyan hangzik Roger Pee-Wee Herman hangján, vagy hogy néz ki egy elveszett DuckTales rajzfilmben? Akkor irány a következő oldal.