Amikor gyerekként zongorázni tanultam, minden óra és gyakorlás skálákkal kezdődött. Nem kérdeztem, hogy miért – csak feltételeztem, hogy ez bemelegítés volt, mint a futás a tornaóra előtt. Ma már tudom, hogy a zongoratanárom és más zongoratanárok, akik skálákat tanítanak, sokkal többet értek el annál, hogy csak az ujjainkat mozgásba hozzák. Az alábbiakban tíz okot találunk arra, hogy miért érdemes skálákat és arpeggiókat gyakorolni a zongorán, valamint három ingyenesen kinyomtatható zongora skálát, amelyeket használhatsz a tanítványaiddal.

Miért gyakoroljunk skálákat?

1. Fingering Fluency. A skálák gyakorlása segít a zenében leggyakrabban használt ujjrendek kényelmének és gördülékenységének kialakításában. Az ujjak keresztezése gyakran okozhat tétovázást, és a skálák tökéletes lehetőséget nyújtanak arra, hogy az ilyen átmenetekre koncentráljunk egy zenedarabon kívül. A különböző skálák ismételt gyakorlása segít megszilárdítani a legjobb skálafogások izommemóriáját. Amikor a tanulók által játszott darabokban hasonló minták jelennek meg, természetes lesz számukra, hogy a skálákból ismert ujjrendeket kövessék.
2. Az ujjerő és koordináció. A fent említett gördülékenység kialakításának része az ujjak fizikai megerősítése. Bizonyos ujjakat gyakrabban használnak, mint másokat a tanulók által játszott darabokban, de a skálák biztosítják, hogy mind a tíz ujj részt vegyen a játékban. Sok skálamintában mindkét kéznek együtt kell dolgoznia, amit a korai zongorairodalom nem gyakran követel meg tőlük. Sok korai darab hosszú balkezes hangjegyeket tartalmaz, míg a jobb kéz a dallamot játssza. A skálák azonban a bal kezet a jobb kézzel együtt mozgatják. A kézügyesség és az erő ugyanolyan fontos a bal kéz számára is!
3. Az elméleti alapok. A skálák remek lehetőséget nyújtanak arra is, hogy a tanulók megismerkedjenek a különböző hangnemekkel és az azokon belüli alapakkordokkal, valamint a különböző skálatípusokat létrehozó egész és féllépéses mintákkal. Egyes tanárok azt javasolják, hogy a skálákat és arpeggiókat ugyanabban a hangnemben gyakorolják, mint a darab, amelyen a tanuló dolgozik, hogy megszilárdítsák ezeket a kapcsolatokat. Ha egy tanuló elsajátította a Cisz-dúr skálát, akkor sokkal kevésbé fogja megijeszteni az a sok dúr, amikor egy darabban ezt a hangnemet használja.
4. Simaság és egyenletesség. A skálák gyakorlása remek lehetőséget nyújt arra, hogy kellemes összhangot teremtsen a ritmus, a dinamika és az artikuláció terén. A skálák és arpeggiók egyenletes tempójának biztosítása jó módja lehet a belső metronóm kialakításának, és a dinamikában vagy az artikulációban való következetességre való törekvés növelheti az ezen szempontok tudatosságát és ellenőrzését is.
5. Gyakorlati próbatétel. Míg a skálák nagyszerűek lehetnek a következetesség kialakítására, tökéletes próbateret biztosítanak arra is, hogy változatosságot adjunk a játékunkhoz. Ha egy skála már ismerős és könnyen játszható, felhasználható különböző dinamikák, artikulációs minták vagy ritmikai minták gyakorlására. Ugyanaz a skála használható a pianissimo staccato vagy a legato crescendo gyakorlására. Ha a skálák automatikusak, a tanulók könnyen összpontosíthatnak a gyakorlás egyéb szempontjaira.
6. Billentyűzetföldrajz. A zongoraleckék első néhány évében az irodalom nagy része egy kényelmes, megszokott hangtartományon belül marad. A skálák egy nem fenyegető módot jelentenek arra, hogy ezt a hangterjedelmet kibővítsük, és kényelmesen elsajátítsuk a billentyűk nagyobb részét. Amikor a tanulók elkezdenek többet mozogni a zongoradarabokon belül, jobb érzékük lesz ahhoz, hogy hová nyúljanak ezekért a magasabb és mélyebb hangokért.
7. Fülképzés. A dúr és moll skálák és arpeggiók újra és újra történő meghallgatása a tanulók fülébe és ujjaiba is belevésődnek ezek a minták. Ezeknek a hangmintáknak az ismerete segíthet a tanulóknak az új skálák és hangnemek kezelésében, és még akkor is hasznos lehet, ha a tanulók új hangszert vesznek fel.
8. Egy arpeggio hangzásának pontos elképzelése óriási segítséget jelent a kezdő trombitások számára, akik a harmad intervallumát próbálják megtalálni.
9. Elhelyezkedés a darabokban. Igen, a teljes skálák, skálafoszlányok és arpeggiók számtalan darabban felbukkannak, és ezek a futamok ijesztőnek tűnhetnek a skálákat nem ismerő tanuló számára. Ha ilyet látsz, mindenképpen mutass rá a tanulóknak, hogy lássák az összefüggést.
10. Gyakorlati rutin. Bár a skálák és az arpeggiók sokkal többet jelentenek, mint egy jó bemelegítés, mégis jót tesznek. A skálák bevonása a gyakorlás részeként kiindulópontot adhat a tanulóknak egy gyakorló rutinhoz. Néhány tanuló számára talán nyomasztó lehet úgy leülni a padhoz, hogy fogalma sincs, hol kezdje, ezért a skálákkal és arpeggiókkal való kezdés némi struktúrát adhat a gyakorlásnak.
11. Improvizáció és kompozíció. A skálák és arpeggiók jó megalapozása jó szolgálatot tesz azoknak a tanulóknak, akik improvizálni vagy komponálni fognak. A jazz-zongoristák például nagymértékben támaszkodnak a blues-skálára, amikor improvizálniuk kell. A feltörekvő zeneszerzők inspirációt és struktúrát találhatnak az arpeggio és a skála ismerős mintáiban és mintáiban.

A zongora szinte minden szintjén tanulók számára hasznos lehet a skálák tanulmányozása. Az alábbi három kinyomtatható skálaív útmutatást ad a tanulóknak, hogyan kezdjenek hozzá három alapvető dúr skálához: C, F és G.

Zongora skálák és arpeggio kották kinyomtatása

Kérje a C-dúr skála és arpeggio egyszerű és középhaladó

Kérje a F-dúr skála és arpeggio egyszerű és középhaladó

Kérje a G-dúr skála és arpeggio egyszerű és középhaladó

Mindegyik egyszerű skála lap két skála/arpeggio gyakorlatot tartalmaz: Egyet a kezdő szinten, amely egy oktávot ölel fel, és egy arpeggióval zárul, és egyet a középhaladó szinten, amely két oktávot fed le, és bonyolultabb arpeggio-mintával zárul. Minden felmenő hanghoz ujjszámok tartoznak, amelyek végigvezetik a tanulókat a gyakorlaton, és elsajátítják a megfelelő ujjfogási technikákat.

Míg igaz, hogy a skálák kotta nélkül is könnyen megtanulhatók, a skálák és arpeggiók lapon való megtekintése segíthet a tanulóknak az elindulásban. Ezek a skálalapok emlékeztetik a tanulókat arra, hogy mely hangok szerepelnek a skálában, és ritmusokat adnak nekik, amelyeket követhetnek. Egy fizikai lap birtokában a tanulóknak az is segíthet, hogy ne felejtsék el gyakorolni a skálákat, és magabiztosabbá teheti őket a skálák gyakorlásában. A skálák nyomtatott formában való megtekintése segít a vizuális tanulóknak abban is, hogy emlékezzenek a kulcsjelzésekre és az ujjrendekre, és felismerjék a mintákat, amikor azok megjelennek a zenéjükben.

Kapcsolódó zongorakották és zenei leckék hozzászólások