Színelmélet: Complementary Colors

A színelmélet a vizuális művészet minden formájára alkalmazható, beleértve a divatot és a belsőépítészetet is. Ebben a bejegyzésben azt nézzük meg, hogyan lehet hasznosítani a fotográfia területén, konkrétan a komplementer színsémával foglalkozva.

A művészek és a fotósok számára számos színséma áll rendelkezésre, és bár nincsenek szilárd szabályok, amelyeket be kell tartani, kevés színséma olyan feltűnő, mint a komplementer. A komplementer és a komplementer szavakat gyakran összekeverik, és jogosan, mivel szinte ugyanúgy ejtik őket. A komplementer színek nem két olyan szín, amelyek önmagukban kiegészítik egymást, de felerősítik vagy kiemelik egymást, egyfajta kontrasztot alkotva.

De mik is azok a komplementer színek? Ezek két egymással szemben álló szín a színkörön. Ha megtanulod képzeletben megjeleníteni, hogy az egyes színek hol helyezkednek el a színkörön, akkor emlékezetből ki tudod dolgozni az egyes színek komplementer színét.

A komplementer sémák egyéb formáinak magyarázata meghaladná ennek a posztnak a kereteit, ezért az alapváltozatra, valamint a közel komplementer változatra összpontosítunk, amely egy finom és gyakran természetesebben előforduló változata annak, ami lényegében még mindig komplementer séma, de kevésbé zavaró

Ebben a posztban a hagyományos színkör szabályait fogjuk betartani, nem pedig az additív színkörét.

Szóval, miért használjunk komplementer színeket a fotóinkon? A séma jól működik, ha feltűnő vagy élénk színkombinációkat szeretnél létrehozni. A komplementer színkombinációkat általában a legkontrasztosabbnak tartják; egyfajta színvibrációt hoznak létre. Ily módon a komplementer színeket akár a fotózás során, akár az utómunkálatok során feszültség vagy finom vibrálás létrehozására lehet felhasználni.

A piros és a zöld, a kék és a narancs, valamint a sárga és a lila alapvető példái a komplementer színkombinációknak. Az alapkombinációkat úgy lehet megjegyezni, hogy az elsődleges színek mindegyikének van egy másodlagos színe, mint komplementer szín. Ezután emlékezzünk arra, hogy minden harmadlagos színnek van egy másik harmadlagos színe, mint komplementer szín.

A komplementer színek szembetűnő példái

A pontosan poláris ellentéteikkel szemben elhelyezett világos, élénk árnyalatok leginkább a madaraknál, hüllőknél és virágos növényeknél fordulnak elő. Egyébként általában csak a divat világában találunk tiszta példákat, bár a hatás gyakran visszafogott, hogy elkerüljük a túl nagy vizuális feszültség kockázatát.

Itt egy papagáj, amely a piros és zöld komplementer színséma nagyon tiszta példáját mutatja:

Itt néhány színmintát láthatunk a papagáj színeiről. Ez a papagáj szinte pontosan komplementer színkombinációt mutat, a színek csak mérsékelten sötétebb árnyalatúak. A felső két színmintázat a papagáj színeinek egyfajta átlaga; az alsó kettő a színek alapárnyalatai. Ugyanezt a formátumot követjük a többi fotópélda esetében is: felül a közvetlenül megfigyelt színek, alul pedig az alapszínárnyalatok.

Szóval, rendben, egy madár természetesen piros és zöld; ez szép, de hogyan alkalmazható ez a fotózásra? Hadd mutassak egy példát arra, hogyan használhatod kreatívan ezt a színsémát (ebben a bejegyzésben leginkább a portrékra fogunk koncentrálni):

A fenti képen az alany piros színű ruhát visel. A vörös árnyalat pontosan szemben áll komplementer színével, a zölddel. A madár képén mind a piros, mind a zöld közel állt a színek közötti tökéletes polaritáshoz; a két színnek a színkörön szinte közvetlenül egymással szemben lévő, élénk, telített változatát látod. A ruhás modell példáján a ruha világosabb árnyalatokat tartalmaz, az árnyékban sötétebb vörössel, a zöld pedig tompított. Szigorúan véve azonban a komplementer séma nem mindig támaszkodik abszolút árnyalatokra.

Itt van még néhány példa viszonylag, de nem teljesen tiszta komplementer sémákra:

A séma más módon történő felhasználása

Az előző képek közül sok közel komplementer volt. Nyilvánvaló, hogy az utófeldolgozás során megváltoztathatod a színeket, hogy pontosan polaritásban legyenek, de hogy erre szükséged van-e, az teljesen szubjektív; az erőteljesebb kontrasztok biztosan nem mindig jobbak.

Szóval, minél tisztábban használod ezt a sémát, annál nagyobb színkontrasztot tudsz létrehozni, de talán nem akarsz ilyen erős kontrasztot; talán energikus dinamikát akarsz, de semmi grafikailag túlságosan nyomasztóat. A fenti példákban a két komplementer szín közül az egyik gyakran tisztább és telítettebb, mint a másik. Kihasználhatja a komplementer sémát anélkül, hogy az nyomasztó lenne, ha az egyik vagy mindkét színt visszafogja, hogy kevésbé vibráló, de még mindig magával ragadó hatást érjen el. Ahogy korábban említettem, bizonyos növényeken és állatokon kívül ritkábban találunk tökéletes komplementer színkombinációkat, de ez nem jelenti azt, hogy nem léteznek valamilyen formában, például gyakran közel komplementer formában.

Itt egy egyszerű példa arra, hogy hol találunk finom és visszafogottabb komplementer színeket a természetben. És mégis, anélkül, hogy túl sok telítettséget adnál hozzá, szépen kiemelheted a kontrasztos színeket:

Na most már nyilvánvaló, hogy a színeket utólag is ki lehet hozni; ez a példa csupán azt hivatott szemléltetni, hogy a komplementer színek visszafogottabb formájukban sem különösebben ritkák, és ha kihozzuk őket, az energiát ad a képnek. Óvatosan kell eljárni, különösen akkor, ha más színek is vannak a képen.

Komplementer színek finoman alkalmazva

A következő képek szépen visszafogott komplementer vagy közel komplementer színekre mutatnak példákat.

A lehetséges komplementer színkombinációk sokasága létezik, és minden bizonnyal még több részletben is el lehetne mélyedni, de remélem, hogy ez a bejegyzés segített átadni a legendás komplementer színséma értékét. Rendkívül és finoman is használható, hogy energiát adjon egy képnek akár a fotózás alatt, akár utána, és bár nem biztos, hogy ez az egyetlen módja annak, hogy ragyogást adjunk egy képnek, minden bizonnyal nagyon hatékony lehet.

~ Mike Bowman