Illusztráció és grafikai tervezés:
A művészet és a design sokkal gyorsabban fejlődik, mint azt valaha is gondoltuk. Mindkettő egyre elérhetőbbé válik, így elég nagy kihívás számunkra, hogy összetévesszünk egy adott médiumot a másikkal.
Nézzük például az illusztrációt és a grafikát. Meg tudod különböztetni ezt a kettőt egy pillanat alatt?
Ezek számára mindkettő többé-kevésbé ugyanaz. Ez azért van, mert rendkívül könnyű összekeverni az illusztrációt és a grafikai tervezést, mivel mindkét médium erősen kapcsolódik a művészeti formákhoz.
Nem meglepő, hogy a 20. század számos művésze ide-oda mozgott az illusztráció és a grafikai tervezés kreatív területei között.
Szóval, miben különböznek egymástól?
Ez az, amiért ez a bejegyzés szól.
Mélyebben elmélyedünk az illusztráció és a mozgó grafika közötti különbségekben. Merüljünk el benne!
Az illusztráció megmagyaráz egy ötletet, elmesél egy történetet vagy díszítést nyújt a szöveg vizuális ábrázolásával és értelmezésével.
Ez történhet kézzel, kézi rajzolással és digitálisan is – amiben néhány szoftver is szerepet játszik.
A rajz az egyik legszélesebb körben használt illusztrációs stílus. Legyen szó ceruzarajzról, akvarellrajzról, vagy akár a szénrajzról, illusztrációkkal leginkább magazinokban, könyvekben, plakátokon, oktatási anyagokban és szórólapokon találkozhatunk.
A világban, ahol minden digitálisan forog, az illusztrációkat szabadkézi és vektorgrafikával is készítik. Ebben a kérdésben még mindig kézzel, közvetlenül a számítógépen hozzák létre.
A Breadnbeyond stúdióban illusztrátoraink többnyire az Adobe Illustration programra támaszkodnak munkájuk elvégzéséhez. Ez a szoftver segít az illusztrátornak abban, hogy nagyon tiszta és méretezhető grafikákat hozzon létre.
Mivel az illusztráció a szövegek vizuális értelmezése, figyelmet kell fordítania az olyan részletekre, mint a karakterek arckifejezése, hogy mély érzelmeket és kapcsolatot keltsen.
Mi a grafikai tervezés?
A grafikai tervezés a tervezés egyfajta szélesebb körben ismert típusa. Sok köze van a szöveggel és a képekkel való kompozícióhoz, elrendezés-szervezéshez.
Míg tehát az illusztrációk a kreatív vizuális értelmezésről szólnak, addig a grafikai tervezés a célközönséggel való kommunikációra összpontosít.
A grafikai tervezés alapvetően művészet céllal – mondhatjuk, hogy a vizuális problémamegoldásról is szól. A művészetet és a technológiát ötvözi, hogy képeken keresztül közvetítsen ötleteket.
A grafikai tervek egy adott ötletet vagy identitást képviselnek, amelyet reklámokban és promóciókban használnak.
Ezért, ha egy terméket vagy egy koncepciót vizuálisan akar kommunikálni, akkor a grafikai tervezést fogja használni az üzenet átadásához.
A fő munkaeszköz, a szoftver, amelyet a legtöbbet használnak az iparág terveinek elkészítéséhez, az Adobe InDesign.
A grafikai tervezés olyan területeken dolgozik, mint a márkaépítés, csomagolás, kiadás, reklám és digitális tervezés, szövegek, illusztrációk, szimbólumok, fényképek, textúrák és színek felhasználásával.
Illustrator Vs. Grafikus tervező
Miután megértetted az illusztrációk és a grafikai tervek alapfogalmát, most rátérünk az ezekkel kapcsolatos munkakörökre: illusztrátorok és grafikusok.
A grafikus és az illusztrátor munkakörök között alapvető különbségek vannak, és elmondom, hogy milyen típusú projekteken dolgoznak a grafikusok és az illusztrátorok.
Így eldöntheted, melyik karrierút a legjobb neked!
Grafikusok
A grafikus leginkább számos marketing és promóciós anyagon dolgozik, mint például az elrendezés, a szöveg, a betűtípusok, képek, illusztrációk és egyéb grafikai darabok szép kompozícióba rendezése.
Nagyobb hangsúlyt fektet logók készítésére, marketinganyagok létrehozására és márkaépítésre. Többnyire cégeket szolgálnak ki egyfajta marketing vagy reklám céljára – ahol a végdarabok a termék eladásának növelését és a márka ismertségének megteremtését célozzák.
A grafikai tervezői munka legtöbbször reklámanyagok készítését foglalja magában, plakátok, szórólapok, névjegykártyák, logók, e-mail marketing stb. formájában.
Bár néha egy kicsit illustrator szerepet és Photoshopot is végeznek. De az elsődleges fókuszuk az InDesign lesz.
Az internet is hatalmas lehetőséget kínált a grafikusok számára, hogy a digitális csatornákon keresztül ismertté tegyék a márkát. Most már gazdagabbá tehetik a felhasználók, alkalmazások és játékok közötti interakciókat azáltal, hogy felhasználói felület- és élménytervezőkké (UI/UX) válnak.
A grafikus mindig szem előtt tartja, hogy munkájuknak márkaüzeneteket kell megfogalmaznia és közvetítenie.
Illusztrátorok
Az illusztrátor ezzel szemben olyan személy, aki sokkal többet rajzol. Szeretik a koncepciókat és a művészetünk, ötleteink és témáink felépítését.
A grafikusok ellentéte, ahol nem feltétlenül kell tudni rajzolni, munkáik eredeti helyről származnak, mert ők az eredeti tervezők.
Az illusztrátorok kézzel kézzel rajzolt vagy digitális (Wacom tábla, Cintiq, iPad vagy más eszközök segítségével) művészeti alkotásokat hoznak létre, amelyek eredetiek. Ez közvetíthet egy érzelmet vagy ábrázolhat egy aktuális trendet. Akár tagadni akarod, akár nem, az illusztrátoroknak szükségük van rajzkészségre.
Az illusztrátorok kereskedelmi munkákat készíthetnek a vállalatok reklámprojektjeihez – például termékcsomagolások tervezéséhez. De lehetnek egyszerűen képzőművészek is.
Elkészítenek olyan dolgokat, mint a magazinok címlapjai; sok könyvborító-illusztrációt, grafikus regényt és infografikát is készítenek.
Ezzel együtt; az illusztráció és a grafikai tervezés között még mindig sok az átjárás. Sok tervező mindkettővel foglalkozik.