Az alacsony költségvetésű és rövidfilmek hatása a mai filmművészetre tagadhatatlan. Az alacsony költségvetésű és rövidfilmek generációk óta alakítják a filmes trendeket és indítják el a karriereket. Bár kevésbé elbűvölőek és népszerűek, mint a nagy kasszasikerek, ugyanolyan sikeresek lehetnek.

Vegyük például Quentin Tarantino Reservoir Dogs című filmjét. Széles körben elterjedt nézet, hogy a Kutyaszorítóban a kutyák (legalábbis a stúdiójátékfilmekhez képest) 1,2 millió dolláros költségvetésből készült. Nagyon sikeres volt, kultuszfilm lett belőle, és Tarantino korai karrierjének egyik nagy pillanata.

A hollywoodi sokmillió dolláros blockbusterekhez képest a Kutyaszorítóban lévő kutyák látszólag kis költségvetéssel készült, de néhány más híres, alacsony költségvetésű filmhez képest elhalványul.

A filmek gyártása könnyebbé vált. Ma már bárki számára lehetséges, hogy kamerát ragadjon és filmet készítsen, de ami nehezebbé vált, az az, hogy egy filmet kiemelkedővé tegyen. Elég nagy költségvetés nélkül a filmkészítés nehezebbé válik, és a hagyományos, éles, szemet gyönyörködtető hollywoodi filmkészítési stílus megismétlése nagy kihívást jelent.

Ez a rövid- és nagyjátékfilmek finanszírozását megnehezíti, és komoly akadályt jelent a filmkészítők számára. Annak érdekében, hogy módot találjanak a költségek fedezésére, a filmkészítők olyan filmtámogató cégeket keresnek, amelyek hajlandóak fizetni az arra alkalmas és kiválasztott filmekért.

A filmtámogatást a forgatás költségeinek kifizetésére használják, és nem kell visszafizetni annak a cégnek, amely eredetileg kiadta. A filmtámogatásokkal kapcsolatos problémák abból adódnak, hogy a filmtámogatás megszerzése nehézkes és nehézkes folyamat.

Másrészt a kis költségvetésű filmeknek nincs szükségük támogatásra vagy rengeteg pénzre, és mégis képesek voltak karriereket és filmes trendeket elindítani. Íme három közülük.

El Mariachi: 7000 dollár

1992-ben jelent meg Robert Rodriguez El Mariachi című akciófilmje. A film mindössze csekély 7000 dollárból készült. Rodriguez megértette, hogy az El Mariachi egy alacsony költségvetésű film, és ezt szem előtt tartva rendezett. Nem volt hajlandó semmi feleslegesre költeni.

Nem volt felbérelt filmes stáb, csak ő és színésztársai kezelték a felszerelést. Mindössze két lámpát használtak a film elkészítéséhez, mindkettőre diffúzorlapokat helyeztek, hogy a hardverlámpák fényerejét tompítsák. A film összesen 25 tekercs film felhasználásával készült el.

Rodriguez úgy spórolt, hogy “kreatív módon kerülte meg” az akadályokat. Azzal spórolt, hogy rendezői és vágói képességeit használta a problémák leküzdésére.

Ha egy színész elrontott egy kelléket egy jelenetben, Rodriguez egyszerűen megvágta a jelenetet, hogy kivágja a hibákat. Kivágná a képkockát, lencsét cserélne és zoomolna, hogy érdekes és érdekes jeleneteket készítsen, miközben igyekezne minden centet megspórolni.

Ez Rodriguez javára vált, mivel az alacsony költségvetésű forgatási stílus lett Rodriguez jellegzetes stílusa a filmjeihez. A film sikeres volt, és felkeltette a Columbia Pictures figyelmét, akik aztán felajánlottak egy forgalmazási szerződést.

Rodriguez 1992-ben, a film elkészítésekor nem kért filmes támogatást. A költségvetés abból származott, hogy Rodriguez furcsa munkákat végzett, például kölcsönadta a testét egy orvosi kísérlethez.

A film végül egy sikeres akció-kaland-trilógiát szült, Rodriguez minden idők egyik legbefolyásosabb mexikói-amerikai rendezőjévé vált, és a film 1 dollárt keresett.2 millió dollárt hozott a kasszáknál 7000 dolláros költségvetésből.

Clerks: 27 575 dollár

A rendező Kevin Smith 1994-ben alkotta meg a Clerks című filmet, amikor még egy vegyesboltban dolgozott. A film 27 575 dollárból készült, és több mint 3 millió dollárt kaszált a kasszáknál.

Mit néhány módszerrel Smith alacsonyan tartotta az árcédulát és pénzt takarított meg. A fekete-fehér vígjátékot ugyanabban a vegyesboltban forgatta, ahol ő maga is dolgozott. Munka után lehúzta a bolt redőnyeit, és egész éjjel forgatott.

A 27 000 dollárt a hitelkártyák maximális kihasználásából és a filmiskola elhagyása után félretett pénzből teremtette elő. A film úgy indult, hogy egy filmfesztiválon egy üres moziban mutatták be.

Szerencsére egy kritikus is láthatta, és dicsérte a filmet. Ez a dicséret végül oda vezetett, hogy a Sundance Filmfesztiválon is bemutatták, ahol aztán kultikus rajongótáborra tett szert. A film indította el Kevin Smith karrierjét.

Stílusát tekintve a film valóban olcsónak és kissé kidolgozatlannak tűnik, de pont ez az “olcsó érzés” teszi olyan jóvá. A stílus és az operatőri munka jól párosul a film karaktereivel és témáival, ami még jobbá teszi az amúgy is vicces lazsálós filmet.

A film óriási szerepet játszott az indie és a stoner film műfajának fejlődésében az 1990-es és 2000-es években. A The Guardiannek adott interjújában Kevin Smith arról beszélt, hogy a film milyen hatással volt a fiatal filmesekre és a YouTuberekre egyaránt, hogy “ezer hajót indított útjára.”

Paranormal Activity: 15 000 dollár

A Paranormal Activity az első film a sikeres horrorfilmek hosszú sorában. A film úttörője volt a “found footage” horrorfilm műfajának, és nagy hatással volt a 2000-es évek horrorfilmjeire.

A The Blair Witch Project és a Nyílt víz című filmek megjelenésével a Paranormal Activity alkotója, Oren Peli rájött, hogy “bárki vehet egy videokamerát és elkezdhet filmet forgatni”. (Guardian).

15 000 dollárt és a saját San Diegó-i otthonát felhasználva Peli hét nap alatt forgatta le a filmet, otthoni videokamerákkal. A filmet hírneve előtt valójában visszautasították a Sundance Filmfesztiválról, és helyette a Screamfest Horrorfesztiválon mutatták be.

Peli sikerének titka az volt, hogy a film annyira valóságosnak tűnt. A film “found footage” stílusa az, amiből a film a félelmeit meríti. A nézők könnyen azonosulni tudtak a szereplőkkel és a helyszínnel, ami még erősebbé tette a film kivitelezését.

A film olyan erős volt, hogy a modern horror műfaj újítója lett, sikeres filmek sorozatát indította el, és maga is 193 millió dollárt keresett az eredeti 15 000 dolláros költségvetéséből.

A kis költségvetésű filmek magának a filmkészítésnek a kezdete óta áttörik a határokat és új trendeket szabnak. Gyakran számtalan nagyszerű színész és rendező origóját jelentik.

Míg egy nagy stúdiófilm túl nagy költségvetéssel rendelkezhet, és nem képes megteremteni az egyediség érzését, addig egy alacsony költségvetésű film, ha jól használják ki, magát a filmet is különlegessé teheti, és hozzájárulhat a stílusérzékhez. Az egész a szándékos döntésekről szól, hogy egy film a sajátja lehessen.

Az általunk vizsgált három filmben a stílus és a hangulat mindegyikben a film költségvetésének és a stáb kreativitásának terméke volt. Ők az iparág mozgatórugói és trendmeghatározói, és továbbra is rendkívül fontosak maradnak a szórakoztató és művészeti közösségekben.”

A Filmalap jelenleg rövidfilmeket finanszíroz egyszerű és gyors benyújtási eljárással. Tudjon meg többet itt. Hamarosan kibővítjük a játékfilmek finanszírozásával!