Hogyan használják a profik az EQ-t

Most már érted, mit csinál az EQ, és ismered a frekvenciaspektrumot, ezt a tudást a gyakorlatba ültetheted, és javíthatod a keveréseket.

Az előbb említettem, hogy négy fő módja van az EQ használatának:

• Kellemetlen elemek eltávolítása
• Kellemes elemek felerősítése
• Más hangzást adjon a dolgoknak
• Tér létrehozása a keverésben

Mielőtt részletesebben megvizsgálnám ezeket az eljárásokat, szeretnék néhány általános iránymutatást adni az ekvalizátor használatához.

A kiegyenlítés 7 parancsolata

1. A parametrikus EQ-kkal a lehető legfinomabban bánj. Minél kevesebb, annál jobb. A 3 dB-es erősítés vagy csökkentés jó kiindulási pont. Az egyetlen kivétel ez alól a szabály alól a csúcsminőségű analóg eszközök/asztalok és azok szoftveres másolatainak használata. Ebben az esetben az EQ színezése kívánatos, és ezeket a gombokat egészen 11-ig elforgathatja.
2. Ne hagyatkozzon az EQ-ra a hangzás felvétel utáni megváltoztatásában. Már a felvétel fázisában szerezzen jó hangzást.
3. Vágjon, ahol csak lehet, erősítés helyett. A frekvenciák erősítése megemeli a hangszer/ének hangerejét, és elkezdi felemészteni a headroomot. A vágások használata arra is rákényszeríti, hogy az EQ-mozgásoknál stratégiaibb legyen. Ha azt szeretné, hogy valami melegebben szóljon, vágja le a magasakat a mélyek erősítése helyett.
4. EQ okkal. EQ céllal. Legyen egy kis célod, amit minden EQ-mozdulattal el akarsz érni. Ha nincs szükség az EQ-ra, ne használd a kedvéért.
5. Ne alkalmazz EQ-t szólóban. A hallgató soha nem fogja hallani a zeneszámot szólóban, ezért soha ne keverj szólóban. Egy hangszer, amely önmagában borzalmasan hangzik, a keverésben nagyszerűen hangozhat.
6. A szűrőkkel drasztikusan bánhatsz. Ne félj levágni mindent 200Hz alatt egy gitáron, vagy levágni mindent 5kHz felett egy basszusgitáron. Ez több teret ad a többi hangszernek. Ha a gitár önmagában túl gyengének hangzik egy másik szekcióban, automatizáld a szűrőt, hogy visszahozd az alsó véget.
7. Kezelj inkább sok kis EQ-változtatást, mint néhány nagyot. Tapasztalatom szerint a jó keverés száz vagy több kis lépés csúcspontja, nem pedig tíz nagy lépésé.

Ezekkel a tippekkel már az út nagy részét megtetted. Most már sokkal többet tudsz az EQ-ról, mint az otthoni felvételek szerelmeseinek túlnyomó többsége – és az általam ismert mérnökök meglepően nagy része is.

Tartsd be ezeket az irányelveket, és máris jól fogsz indulni. Amint azonban több tapasztalattal rendelkezik, ne féljen letérni az útról és kísérletezni. Mindenkinek más a keverési stílusa, és ki kell alakítanod a saját véleményedet és technikáidat.

Itt van ez a négy fő folyamat egy kicsit részletesebben.

A négy fő folyamat

A csúnya elemek eltávolítása

Ez az EQ egyik fő felhasználási módja. Sokan ezt szubtraktív EQ-nak nevezik.

A felvétel során fontos arra összpontosítani, hogy jó hangzást kapjunk a forrásnál. Ha nem tetszik egy gitár hangja, helyezze át a mikrofont, vagy változtassa meg az erősítő beállításait. Ha nem tetszik egy énekhang hangja, válasszon másik mikrofont, vagy kérje meg az énekest, hogy lépjen hátrébb.

A legjobb erőfeszítések ellenére azonban mindig lesznek olyan elemei a felvételnek, amelyeket nem szándékozott rögzíteni. Egy dob tartósan csengő hangja. Szibilitás egy énekhangban. Kiemelkedő szobarezonancia.

Egy szűk vágással el tudom távolítani ezeket a nyilvánvaló problémákat a hangból. A sebészi vágásnak mindig keskenynek kell lennie, ha egy adott frekvenciacsoportot céloz meg, és a keskeny sávszélesség miatt egy kicsit drasztikusabb lehet, és -5 dB-es vágást alkalmazhat.

Gondoskodjon arról, hogy ezeket a vágásokat a teljes keverésnél alkalmazza, és figyeljen arra, hogy a basszus nem csökken-e a fázisproblémák miatt, mivel bármilyen EQ alkalmazása kissé megzavarja a fázist.

Ha nehezen találja meg a problémás frekvenciákat, amelyeket vágni kell, próbálkozzon a The Altitude Mixing Technique használatával. Ennek lényege, hogy a frekvenciaspektrumot egy extrém keskeny erősítéssel felfelé és lefelé söpörjük, amíg észre nem vesszük a kiugró frekvenciatartományokat.

A hang nagyobb, kellemetlen elemeit egy finom, széles vágással is eltávolíthatjuk.

Ha egy énekhang sárosan hangzik, a basszus nagy részét eltávolíthatjuk egy -3 dB-es low shelf segítségével. Ha egy elektromos gitár törékenynek hangzik, akkor hozzáadhat egy széles vágást 4 kHz és 6 kHz között. Ha túl sokat hall a snare drótjaiból, alkalmazzon egy -3 dB-es magas polcot.

Kellemes elemek kiemelése

Most, hogy eltávolította a rossz dolgokat, és a szubtraktív EQ-t előtérbe helyezte, használhat néhány finom, széles erősítést a jó dolgok kiemelésére. Ez a lépés nem szükséges, és elég gyakran a vágások is elegendőek a hangszer megtisztításához.

Mindaddig, amíg finoman bánik a boostokkal, nincs ok arra, hogy visszariadjon tőlük. Ha teheti, használjon erre a célra egy analóg modellező EQ bővítményt. Ha nem, akkor csak arra ügyelj, hogy széles, 3dB körüli boostokat használj.

Ha egy énekhang melegnek hangzik, akkor egy finom boost kiemelheti ezt a melegséget anélkül, hogy az énekhang túlságosan sáros lenne. Ha egy gitár nem vág át túl jól a keverésen, akkor 2 kHz-nél erősítheted, hogy egy kicsit több jelenlétet és ropogást adj neki.

A dolgok másképp hangzanak

Ezidáig megtanultad, hogyan használhatod az EQ-t, mint olyan eszközt, amely a keveréseden véshet és formálhat egy dalt.

Az EQ-t effektként is használhatod, hogy megváltoztasd a keverésben mélyen elhelyezkedő hangok karakterét.

A finom EQ-mozdulatok fontosak a dal kulcsfontosságú részeinél – az ének, a dobok, a basszusgitár, a szólógitár. De a háttérhangszereket és az overdubokat, amelyek alacsonyan vannak a keverésben, sokkal művészibb módon lehet kezelni.

Gondoljunk csak a telefonos énekhangra. Ez egy remek példa arra, hogy az EQ-t inkább effektként, mint eszközként használjuk.

Kísérletezz drasztikus szűrőkkel és erősítésekkel. Ne féljen nagy darabokat levágni a keverésben alacsonyan lévő hangból, hogy több helyet teremtsen a fő részeknek.

Tér létrehozása a keverésben

A vágásokat arra is használhatja, hogy helyet csináljon más hangszereknek. Ha a basszusgitár 120 Hz körül kiemelkedő – használhat frekvenciaelemzőt vagy a jó öreg boost-and-sweep-et, hogy megtalálja a legmarkánsabb frekvenciákat -, próbálja meg levágni a kickdobot ebben a tartományban, hogy a basszusnak helyet adjon.

Amikor felerősít egy hangszert vagy éneket, próbálja meg ugyanezeket a frekvenciákat levágni a többi sávban. Ha az énekhangot 2 kHz-en és 4 kHz-en erősíti, vágja le ezeket a frekvenciákat minden más hangszerben és énekhangban.

Ezt hívják frekvenciaosztásnak, és ez alapvető fontosságú az elkülönítés eléréséhez és olyan keverések létrehozásához, amelyek inkább teltnek és tisztának hangzanak, mint zavarosnak és zsúfoltnak.

Következtetés

Ezeket a technikákat bármely hangszerre vagy énekhangra alkalmazhatja. A kísérletezés és a gyakorlás kulcsfontosságú a hallás fejlesztéséhez.

Amikor elkezdi alkalmazni az EQ-t egy hangszeren vagy énekhangon, kérdezze meg magától, hogy mit akar elérni.

• Ha egy énekhangot próbál izgalmasabbá tenni, adjon hozzá egy kis levegőt egy 16 kHz feletti magas polcon lévő erősítéssel
• Ha egy gitár hangzását próbálja agresszívabbá tenni, kezdje egy 6 dB-es erősítéssel 2 kHz körül, mozgassa fel és le a frekvenciát, amíg meg nem találja a hangzást, ami tetszik, majd tárcsázza vissza a boostot 3dB-ra

Ahelyett, hogy csak egy EQ-diagramhoz folyamodna, kezdjen el kísérletezni drasztikus változtatásokkal, hogy hallja, mit csinál, majd csökkentse a boostokat/vágásokat 3dB-ra, ha már elérte a kívánt hangzás eltúlzott változatát.

Műveleti lépések

Kövesse az alábbi műveleti lépéseket, hogy befejezze az EQ-szakértővé válását:

1. Töltsön be egy projektet a választott DAW-ban. Ha nincs megnyitni való régi projektje, importáljon egy dalt a zenei könyvtárból
2. Válasszon ki egy hangszert vagy énekhangot, amelyre összpontosítani szeretne. Valamire, ami kulcsszerepet játszik a dalban
3. Hallgasd meg a dal leghangosabb részét ismétlésben, teljes keveréssel, és koncentrálj a kiválasztott részre. Fontolja meg, hogy vannak-e kellemetlen elemek a hangban, például csengés, szobarezonancia, sziszegés, durvaság, mocsokság, törékenység, vagy ha túl világos vagy túl basszusos
4. Írd le az első benyomásaidat
5. Gondolj a leírt szavak frekvenciatartományaira. Ha törékenynek hangzott, az valahol a magas középhangokban lesz. Ha túl sárosan hangzott, akkor az a mély középhangokban lesz
6. Tölts fel egy equalizert, és kísérletezz a -3dB és -5dB közötti keskeny és széles vágásokkal, hogy eltávolítsd ezeket a kellemetlen elemeket
7. Tölts fel egy új equalizert, akár parametrikusat, akár félparametrikusat, és használj egy széles 3dB-s boostot, hogy kiemeld a hangzás legjobb elemeit
8. Vágd le 3dB-val azokat a frekvenciákat, amelyeket a többi hangszerben/vokálban megnöveltél
9. Kerüld ki az összes EQ plugint, és hallgasd meg a különbséget
10. Tárd meg ezt a bemutatót egy másik barátoddal, akiről tudod, hogy hasznosnak találná – imádni fognak érte

.