Olet luultavasti miettinyt monta kertaa, miten voisit murtautua elokuvateollisuuteen sillä upealla käsikirjoituksella, jota olet työstänyt iät ja ajat, tai kenties sinulla on erilaisia tarinoita pölyisessä laatikossa, jota ei ole avattu vuosiin.

Päätät ilmoittautua Filmarket Hubiin ja ladata parhaan käsikirjoituksesi foorumille siinä toivossa, että saisit sen huomattua elokuvatuotantoyhtiöiltä, tv-yhtiöiltä tai sijoittajilta, jotka kaipaavat kaltaistasi uutta, tuoretta materiaalia. Kuluu päiviä, viikkoja, kuukausia, ja käsikirjoituksesi lojuu jollain palvelimella; se on saanut useita katselukertoja joiltakin yhtiöiltä, mutta kukaan ei ole ottanut sinuun yhteyttä puhuakseen siitä.

Miksi tarinasi ei saa ansaitsemaansa huomiota?

Ehkä olet ehkä saanut julkista rahoitusta sen kehittämiseen, ehkä sinulla on yksi erikoismaininta elokuvafestivaaleilla… mutta et silti keksi, miten murtautua alalle niin, että edes yksi työssäkäyvä tuottaja lukisi käsikirjoituksesi ja harkitsisi sen työstämistä. No, tällä postauksella yritämme tuoda hieman selkeyttä siihen, miten ala toimii sisältä päin: selvitämme, miten tuottajat ja riippumattomat elokuvatuotantoyhtiöt ajattelevat.

Aluksi, elokuva-ala on, kuten mikä tahansa liike-elämä, täynnä hyvin menestyviä yrityksiä, lievästi menestyviä yrityksiä ja sitten on pienempiä, vaikeuksissa olevia tuotantoyhtiöitä. Näillä markkinoilla on jo vakiintuneita käsikirjoittajia, ohjaajia jne. jotka ajavat materiaalinsa tekemistä. Tämä on ensimmäinen este, joka on otettava huomioon: kilpailu on kovaa.

Toiseksi elokuvien tekeminen on hyvin kallis yritys; joka kerta, kun tehdään uusi elokuva, suurin osa siihen sijoitetuista rahoista ei palaa takaisin yksityisten sijoittajien taskuihin. Suurin osa heistä tietää tämän ja tekee sen moninaisista syistä: he uskovat projektiin, rakastavat elokuvaa, ovat hyvin rikkaita ja haluavat sijoittaa osan siitä johonkin niinkin loistokkaaseen kuin elokuvaan tai haluavat sijoittaa riskialttiisiin projekteihin siinä toivossa, että jonain päivänä saisivat jonkinlaista voittoa… ja nämä ovat hyvin harvoja ja harvinaisia (ainakin Euroopassa). Toisin sanoen elokuvien tekeminen maksaa paljon rahaa, ja on hyvin vähän takeita siitä, että siihen sijoittamisesta voi saada hyötyä. Tämä on toinen este: sijoitetun pääoman tuotto on alhainen.

Kun otetaan huomioon nämä kaksi päätekijää: kun on paljon ammattikäsikirjoittajia, jotka taistelevat saadakseen seuraavan käsikirjoituksensa tuotetuksi, ja kun tiedetään, miten hyvin harvat elokuvat todella tuottavat sijoitetulle pääomalleen tuottoa, ymmärretään, miksi riippumaton elokuvatuottaja ei ehkä haluaisi lyödä kaikkea vetoa jonkun tuntemattoman henkilön materiaalin varaan.

Mutta mennäänpä tarkempiin yksityiskohtiin, jotta saatte käsityksen siitä, minkä kanssa tuotantoyhtiöt ovat tekemisissä:

• Erittäin kilpaillut markkinat, joilla elokuvan tuottaminen on hyvin kallista ja tuottajat ovat viimeisiä ihmisiä, jotka näkevät sijoitukselleen tuottoa (jos sitä on, se menee ensin elokuvateattereille, levittäjälle, myyntiedustajalle ja niin edelleen ja niin edelleen).
• Tuotantoyhtiöt vastaanottavat satoja käsikirjoituksia kuukausittain. Niillä on yleensä ihmisiä, jotka lukevat ne, mutta ensimmäinen suodatin, jota he todennäköisesti soveltavat, on päästä eroon käsikirjoituksista, joiden lähettäjää he eivät tunne.
• Tuotantoyhtiöillä on tapana työskennellä vain käsikirjoittajien kanssa, jotka he jo tuntevat, parhaassa tapauksessa he lukevat jonkun sellaisen käsikirjoituksen, jota on suositeltu.

Mutta miksi valintakierros on niin ankara? Miksi he eivät anna mahdollisuutta käsikirjoitukselleni?

Tuottajien on edellä tässä artikkelissa selitettyjen syiden vuoksi oltava hyvin valikoivia kaikessa: ajassa, siinä, miten he käyttävät rahansa… ja se tarkoittaa myös sitä, mitä käsikirjoituksia he käyttävät aikaa lukemiseen ja harkitsemiseen.

Tässä skenaariossa en koskaan pääse ohi kylmäkutsujen soittelusta tai sähköpostien lähettämisestä tuotantoyhtiöille. Eikö ole mitään muuta, mitä voisin tehdä?

Kyllä, on keinoja päästä lähemmäs ”satunnaisesta henkilöstä, joka lähettää käsikirjoituksen” ”lupaavaksi käsikirjoittajaksi, jonka käsikirjoituksen haluan lukea”. Siksi julkaisemme näitä artikkeleita Filmakatemiassa ja siksi voit myös käyttää Filmarket Hubissa tarjoamiamme työkaluja.

Mitä asioita voit siis tehdä parantaaksesi näkyvyyttäsi ja ammattitaitoasi käsikirjoittajana?

• Työskentele käsikirjoituksesi parantamisen parissa: Tämä kuulostaa hyvin perustavanlaatuiselta, mutta se on avainasemassa, kun hankit käsikirjoituksesi ammattilaisen analysoitavaksi, kuuntelet heidän neuvojaan ja jatkat uudelleenkirjoittamista, kunnes saat käsikirjoituksestasi pyöreämmän version.
• Yksinkertaista: Ole mahdollisimman tarkka ja selkeä, kun esittelet ideasi. Vähemmän on aina enemmän.
• Ole perusteellinen & tiukka: Täytä tyhjät kohdat kaikella tiedolla, mitä sinulla jo on projektistasi: mitä enemmän asioita olet selvittänyt, sitä vakuuttavammalta vaikutat tuottajille. Ei ole sama asia esitellä projektia, jolla on hyvä yksi sivu, tagline, juliste ja budjetti, ja sitten vain lähettää 200-sivuinen käsikirjoitus (liioittelen, mutta ymmärrät idean).
• Pysy nöyränä ja realistisena: Pidä mielessäsi, että sinun laillasi on tuhansia ihmisiä, jotka yrittävät saada ideansa huomattua ja toteutettua. Tämä pätee sekä siihen, miten suhtaudut alan ammattilaisiin, että siihen, miten kirjoitat käsikirjoitusta.

Kuten huomaat, mahdollisimman valmis käsikirjoitus on ensimmäinen asia, joka sinulla on oltava, mutta se EI OLE AINOASTAAN, vaan kyse on siitä, että esität itsesi mahdollisimman ammattimaisessa ja kootussa valossa. Tuotantoyhtiöille tulee päivittäin paljon tietoa, ja jotta he huomaisivat sinut, sinun on paketoitava projektisi tarpeeksi strategisesti, jotta se olisi heille merkityksellinen.