Comment les sociétés de production sélectionnent les scénarios

Jan 14, 2022
admin

Vous avez probablement réfléchi de nombreuses fois à la façon de percer dans l’industrie cinématographique avec ce scénario incroyable sur lequel vous travaillez depuis des lustres, ou peut-être avez-vous diverses histoires qui reposent dans un tiroir poussiéreux qui n’a pas été ouvert depuis des années.

Vous décidez de vous inscrire sur Filmarket Hub et de télécharger votre meilleur scénario sur la plateforme, dans l’espoir d’être remarqué par des sociétés de production de films, des diffuseurs de télévision ou des investisseurs qui recherchent du matériel nouveau et frais comme le vôtre. Des jours, des semaines, des mois passent et votre scénario est posé sur un serveur ; il a reçu plusieurs vues par certaines sociétés, mais personne ne vous a contacté pour en parler.

James Franco dans le rôle d’Allen Ginsberg dans « Howl »

Pourquoi votre histoire ne reçoit-elle pas l’attention qu’elle mérite ?

Peut-être avez-vous reçu des fonds publics pour le développer, peut-être avez-vous une mention spéciale lors d’un festival de cinéma…mais malgré tout, vous n’arrivez pas à trouver comment percer dans l’industrie pour qu’au moins un producteur en activité lise votre scénario et envisage de travailler dessus. Eh bien, avec ce post, nous allons essayer d’apporter un peu de clarté sur la façon dont l’industrie fonctionne de l’intérieur : nous allons décomposer la façon dont les producteurs et les sociétés de production de films indépendants pensent.

Tout d’abord, l’industrie cinématographique est, comme toute entreprise, remplie de sociétés très prospères, de sociétés légèrement prospères et puis il y a des sociétés de production plus petites et en difficulté. Au sein de ce marché, il y a des scénaristes, des réalisateurs, etc. déjà établis qui font pression pour que leur matériel soit réalisé. C’est la première barrière à prendre en compte : la concurrence est rude.

Deuxièmement, faire des films est une entreprise très coûteuse ; chaque fois qu’un nouveau film est réalisé, la majorité de l’argent investi dedans ne reviendra pas dans les poches des investisseurs privés. La majorité d’entre eux le savent et le font pour diverses raisons : ils croient au projet, leur amour du cinéma, ils sont très riches et veulent investir une partie de leur argent dans quelque chose d’aussi prestigieux que le cinéma ou ils aiment investir dans des projets risqués dans l’espoir de recevoir, un jour, quelques bénéfices… et ceux-ci sont très rares (du moins en Europe). En d’autres termes, faire des films coûte beaucoup d’argent et il y a très peu de garanties de bénéficier d’un investissement dans ce domaine. C’est un autre obstacle : le retour sur investissement est faible.

En tenant compte de ces deux principaux facteurs : avoir beaucoup de scénaristes professionnels qui se battent pour que leur prochain scénario soit produit et savoir combien très peu de films font réellement un retour sur investissement, vous pouvez comprendre pourquoi un producteur indépendant pourrait ne pas vouloir tout miser sur le matériel de quelqu’un qu’il ne connaît même pas.

Mais passons à des détails plus spécifiques, afin que vous ayez une idée de ce à quoi les sociétés de production ont affaire :

  • Un marché très compétitif, dans lequel la production d’un film est très coûteuse et les producteurs seront les dernières personnes à voir un retour sur investissement (s’il y en a un, il ira d’abord aux cinémas, au distributeur, à l’agent de vente et ainsi de suite).
  • Les sociétés de production reçoivent des centaines de scénarios chaque mois. Elles ont généralement des personnes qui les lisent, mais le premier filtre qu’elles appliqueront très probablement est de se débarrasser des scripts dont elles ne connaissent pas la personne qui les a envoyés.
  • Les sociétés de production ont tendance à ne travailler qu’avec des scénaristes qu’elles connaissent déjà, dans le meilleur des cas, elles liront le script de quelqu’un qui leur a été recommandé.

Adaptation réalisé par Spike Jonze et écrit par Charlie Kaufman

Mais pourquoi le processus de sélection est-il si dur ? Pourquoi ne donnent-ils pas une chance à mon scénario ?

Pour les raisons expliquées précédemment dans cet article, les producteurs doivent être très sélectifs sur tout : le temps, la façon dont ils dépensent leur argent…et cela signifie aussi, quels scénarios ils consacrent du temps à lire et à considérer.

Avec ce scénario, je ne passerai jamais le cap du cold calling ou de l’envoi d’emails aux sociétés de production. N’y a-t-il pas autre chose que je puisse faire ?

Oui, il y a des moyens de se rapprocher pour passer de « personne aléatoire qui envoie un script » à « scénariste prometteur dont je veux lire le script ». C’est pourquoi nous postons ces articles sur Film Academy et pourquoi vous pouvez également utiliser les outils que nous proposons sur Filmarket Hub.

Donc, quelles sont les choses que vous pouvez faire pour améliorer votre visibilité et votre professionnalisme en tant que scénariste ?

  • Travailler à l’amélioration de votre scénario : cela semble très basique, mais c’est la clé pour faire analyser votre scénario par un professionnel, écouter ses conseils et continuer à réécrire jusqu’à obtenir une version plus ronde d’un scénario.
  • Simplifiez : Soyez aussi précis et clair que possible lorsque vous présentez votre idée. Moins est plus, toujours.
  • Soyez minutieux & rigoureux : Remplissez les blancs avec toutes les informations que vous avez déjà sur votre projet : plus vous aurez compris de choses, plus vous semblerez convaincant aux producteurs. Ce n’est pas la même chose de présenter un projet avec une bonne une page, un slogan, une affiche et un budget, puis de simplement envoyer un script de 200 pages (j’exagère, mais vous comprenez l’idée).
  • Restez humble et réaliste : gardez à l’esprit que comme vous, il y a des milliers de personnes qui essaient de faire remarquer leurs idées et de les concrétiser. Cela s’applique à la façon dont vous traitez avec les professionnels de l’industrie ainsi que lors de l’écriture d’un scénario.

Donc, comme vous pouvez le voir, avoir un scénario aussi prêt que possible est la première chose que vous devez avoir, mais ce n’est PAS SUFFISANT ; il s’agit de vous présenter sous la lumière la plus professionnelle et la plus mise en place. Les sociétés de production reçoivent beaucoup d’informations chaque jour et pour qu’elles vous remarquent, vous devez présenter votre projet d’une manière suffisamment stratégique pour qu’il devienne pertinent pour elles.

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