SACRED MUSIC

Volym 118, nummer 3, hösten 1991

VAD ÄR SACRED MUSIC? Monsignor Richard J. Schuler

Frågan ”Vad är helig musik”, ställd till den genomsnittlige katoliken, kommer utan tvekan att få svaret att ”helig musik är psalmer”. Och i den levda erfarenheten hos de flesta katoliker i dag är detta den omfattning av vad de känner till som helig musik. På söndag sjunger de fyra psalmer i mässan. I de flesta församlingar finns det något annat?

För de människor som går på symfoniorkesterkonserter och de som är intresserade av inspelad musik finns det en möjlighet att utveckla en kunskap om och en uppskattning av den stora repertoaren av sakral musik, ett arv från århundraden och en veritabel skattkammare av skönhet, eftersom många av dessa kompositioner, som ursprungligen skrevs för kyrkan, har blivit standardrepertoar i de flesta konsertserier och skivkataloger. En del kanske har sjungit ett eller annat stort körmästerverk av religiös musik i högskolans körensembler, och till och med vissa gymnasiegrupper har framfört några utmanande urval.

Det andra Vatikankonciliet beordrade tydligt bevarandet och främjandet av kyrkomusikens stora skattkammare, med början i den gregorianska sången och fram till de mest moderna kompositionerna. Detta ska ske inom ramen för den liturgiska gudstjänsten, inte bara i konsertform. Det mesta av denna enorma repertoar som sträcker sig över århundraden av mänsklig utveckling kräver tränade grupper av sångare och instrumentalister för att kunna framföras. Det är konst och kräver skicklighet och utbildning hos de musiker som behövs för att framföra den. Det är den högsta formen av mänsklig konstnärlig strävan, värdig Gud och hans tillbedjan.

Vatikankonciliet beordrade verkligen församlingens sång i alla de delar av liturgin som verkligen hör till hela folkets kompetens. Denna order står inte i motsättning till konciliefädernas andra dekret som kräver främjande av körmusik. Samma organ kan inte stå i motsättning till sig självt i sina dekret. Både körens och församlingens sång har sin rätta plats i den högtidliga liturgin.

Det är en märklig anda (kanske ”anden Vatikankonventionens anda”?) som har lett till avskedandet av körer, övergivandet av polyfonisk musik, särskilt på det latinska språket. För att rättfärdiga en sådan ståndpunkt har vissa (t.ex. pastor Frederick McManus) tillkännagivit att kyrkomusikens skatt ska främjas ”genom konserter”. Andra (t.ex. Joseph Gelineau) har helt enkelt förklarat att polyfonisk körmusik inte är avsedd att användas i liturgin och att kyrkomusiken inte heller bör försöka uppnå den perfektion som man kan förvänta sig av konsertframträdanden.

Så har hymnen ersatt tonsättningarna av mässans texter; församlingen har ersatts av kören; folkspråket har ersatt det latinska språket; gitarren och pianot har trängt undan piporgeln och orkestern. Vad återstår av den heliga musikskatten för församlingens liturgi? Fyra psalmer!

Detta är tyvärr det nuvarande tillståndet för kyrkomusiken, dess studier och framförande, inte bara i församlingarna utan även i skolorna, särskilt i de skolor som utbildar framtida präster. Återigen har en direkt överträdelse av de konciliära dekreten om sakral musik från seminariernas sida, som gjorts medvetet och frivilligt, berövat det katolska folket och dess framtida präster deras rättmätiga arv.

Man fortsätter att fråga ”varför?”. Det första och mest välgörande svaret är alltid att de som genomför de konciliära förordningarna i detta land är okunniga om den heliga musikens skatt, en fruktansvärd anklagelse mot professionella pedagoger. Det råder ingen tvekan om att många seminarier som fungerade före konciliet hade otillräckliga musikprogram för studier och framförande, ledda av inkompetenta instruktörer, men åtminstone erkändes normerna även om ansträngningarna för att uppfylla dem var otillräckliga.

Men ett annat skäl till angreppet på den sakrala musiken så som vi har känt den i femtonhundra år är en antiromersk ståndpunkt som vill eliminera den gamla romerska liturgin och allt som den har bekänt och lärt sig, särskilt det som överfördes genom den sakrala musikens medium. Liturgin är trons största lärare. De som ville förändra denna tro förstod att förändringen av liturgin (och dess musik) skulle resultera i en ”protestantisering” av kyrkan. Om man medger att resultaten av de liturgiska reformerna under de senaste tjugofem åren till viss del kan tillskrivas okunnigheten hos dem i det här landet som fastställde reglerna efter konciliet, kan man inte heller förneka att det också fanns en viss grad av fientlighet mot den heliga musiken inblandad i processen.

Angreppet på det ”heliga” var direkt riktat mot den sakrala musiken. Många förnekade existensen av något som kunde kallas heligt, trots de inledande orden i 1967 års instruktion, ”Musicam sacram”. Vi har vant oss vid sekulära melodier, sekulära instrument (piano, gitarr, trummor), sekulära framförandemetoder som musikaliska combos och uppträdande solister och dansare; allt har funnit sin väg in i liturgin, inte för att förstärka dess helighet, utan för att direkt förstöra den heliga kvalitet som endast verkligt helig konst kan bidra med till den liturgiska handlingen.”

Den stora frågan: ”Vad gör musik helig?” har besvarats på dessa sidor ett antal gånger (t.ex, Vol. 107, nr 3 (hösten 1980); Vol. 112, nr 2 (sommaren 1985). Förra sommarens symposium vid Christendom College ställde sig samma fråga som är grundläggande för all kyrkomusik. Men lika grundläggande är den andra viktiga frågan: ”Vad gör musik till konst?”. I den frågan ingår det stora området för musikalisk träning och utbildning. Endast den utbildade musikern kan svara på vad som gör ett visst musikstycke till konst. Men många av reformatorerna har snubblat in på detta område utan rätt kunskap eller erfarenhet. En hel generation av dåligt utbildade (eller inte utbildade alls) kompositörer har dykt upp och producerat ord och noter som många förläggare fortsätter att sälja som helig kyrkomusik, även när det mesta av det misslyckas enligt båda kriterierna: det är inte heligt och det är inte konst. Men det ger pengar! En del av det paraderar till och med som hymner på söndagar i våra församlingar och oftare på seminarierna.

För att ge ett svar på frågan: ”Vad är sakral musik?” måste vi svara att det är den stora skattkammare av musik, skriven genom tiderna av de största kompositörerna för att användas i den romersk-katolska kyrkans sjungna liturgi, som börjar med de gregorianska melodierna och fortsätter genom medeltidens och renässansens polyfona stycken, upp till de senaste tre århundradenas orkesteruppsättningar och in i vår egen tid; den är enkel för den sjungande församlingen och mer utarbetad i takt med att graden av musikalisk skicklighet ökar. Påven Pius XII har i sin encyklika ”Musicae sacrae disciplina” vackert sammanfattat den heliga musikens roll.

”Sålunda har den heliga musiken, på kyrkans initiativ och under kyrkans beskydd, under århundradenas lopp gått en lång väg genom vilken den, om än ibland långsamt och mödosamt, slutligen har nått höjderna: från de enkla och naturliga gregorianska modaliteterna, som dessutom är helt perfekta i sitt slag, till stora och till och med storslagna konstverk, som inte bara människostämmor, utan även orgeln och andra musikinstrument förskönar, utsmyckar och förstärker i nästan oändlighet. På samma sätt som dessa framsteg inom musikkonsten tydligt visar hur kärt det låg kyrkan om att göra den gudomliga gudstjänsten mer lysande och tilltalande för de kristna folken, visar de också tydligt varför kyrkan också från tid till annan måste införa en kontroll för att inte dess egentliga syften skall överskridas och för att inte, tillsammans med de verkliga framstegen, ett element som är profant och främmande för den gudomliga gudstjänsten skall smyga sig in i den heliga musiken och fördärva den.”

Vi skulle önska att vi kunde omsätta i praktiken det som påven Pius XII efterlyste och det som fäderna vid II Vatikankonciliet påbjöd, då de baserade en stor del av sitt dokument på den stora encyklikan från julen 1955.

R.J.S.