Att lära sig sjunga kan vara frustrerande och förvirrande – med all motsägelsefull information som finns där ute och med sånggurus som helt enkelt säljer dyra kurser kan det vara svårt att veta var man ska börja för personer som inte kan sjunga. Med omfattande erfarenhet av att coacha både professionella turnéarbetare och nybörjare, och efter att ha coachat mina elever så att de har deltagit i talangshower som The Voice och medverkat i musikteaterproduktioner som Rock of Ages, Shrek, Fiddler on the roof och The Producers – är jag här för att berätta för dig att absolut alla kan lära sig att sjunga bra!

Med de här enkla stegen kan alla sjunga bra och förbättra sina röster. Att lära sig att sjunga bra och bli en bra sångare kräver tid och samordning, tillsammans med rätt vägledning och coachning längs vägen. Här är de råd som jag önskar att jag hade fått när jag började sjunga.

#1 – MIX-registret kommer att förändra din röst

En av de missuppfattningar jag hade om sång när jag var nybörjare var att det bara finns två röstregister, bröströsten (det låga registret) och huvudrösten (det höga registret), och att jag på något sätt behövde koppla ihop dem, eller att jag fastnade och växlade mellan dem. Vad jag verkligen önskar att jag hade fått lära mig i den första lektionen för så många år sedan var hur jag skulle få tillgång till mitt MIX- eller MELLANregister. Visst, bröströst och huvudröst är våra två huvudregister – men visste du att du kan samordna den muskulatur som ansvarar för vart och ett av dessa register och balansera i ett TREDJE register som ligger i mitten, känt som mix? Att lära sig sjunga i mellanregistret har förändrat mitt liv och har varit en drivande faktor för att själv bli röstcoach. När jag väl lärde mig att komma åt min mix utvidgades mitt omfång bortom all tro och jag kunde äntligen koppla ihop bröströst och huvudröst i ett enkelt svep. Här är en praktisk handledning som jag har sammanställt för att visa dig mina favoritsätt att frigöra mellanregistret:

#2 – Börja med ett rent blad

Det stämmer, när du börjar lära dig sjunga på rätt sätt är det viktigt att du inte försöker prata fem språk på samma gång. Jag gjorde mig skyldig till detta när jag först började sjunga, och kände verkligen att jag visste hur man sjunger, men att jag inte kunde det fysiskt – med tiden insåg jag att jag hade en del motstridiga åsikter och motsägelsefulla element i min (brist på) sångteknik som jag behövde ta bort och bygga upp på nytt. Jag föreslår inte bara att du börjar med ett rent blad som sångare, utan att du börjar med ett rent blad absolut varje gång du sjunger – när du först värmer upp på morgonen, behandla din röst med skohandskar som om du ALDRIG sjungit förut, och du kommer faktiskt att märka att du kan värma upp snabbare och effektivare utan att några missuppfattningar eller prestationer från dina tidigare dagar tar dig på fel väg.

#3 – Din talröst och din sångröst är orelaterade

Wow, det känns så fantastiskt att säga det som om jag verkligen menar det så många år efter att jag började lära mig sjunga. Du kommer att upptäcka att det finns vissa vokala metoder där ute som uppmuntrar en koppling mellan vår talröst och våra sångröster – men när du börjar förstå mekanismen bakom din sångröst och hur dina vokaler bildas och stäms av kommer du snart nog att inse att detta helt enkelt inte är ett faktum. Din talröst och din sångröst är helt enkelt olika tillämpningar av samma mekanism. Det är som att springa och hoppa, de är tekniskt sett samma mekanism – men två orelaterade tillämpningar som kräver olika kontroll och styrka i olika muskulatur, sång och tal är samma sak.

När vi talar uttalar vi ofta våra vokaler med hjälp av våra artikulatorer för att ”trycka ut” ljudet, för att trycka ut ordet – självklart skiljer sig detta åt mellan olika brytningar och dialekter, men generellt sett kräver de flesta talande brytningar ett uttal av vokalen. När du sjunger, formar du faktiskt vokalljudet med hjälp av tungan och genom att ändra bredden på stämbanden – i huvudsak använder du samma mekanism som i tal, men på ett helt annat sätt.

Detta är aldrig tydligare än i mina videor med sånghandledning, min relativt låga talröst och min tjocka australiensiska brytning spelar helt enkelt ingen roll för min sångröst, eftersom jag använder rösten på ett helt annat sätt för båda användningsområdena. Här är en fantastisk handledning som jag har sammanställt för att visa dig hur du formar dessa vokaler på rätt sätt och gör dig av med din sångaccent en gång för alla.

#4 – Sluta försöka sjunga högre med bröströst

Om jag hade fått en dollar för varje gång jag har fått en ny elev som säger att de försöker ”sträcka” sin bröströst högre, samtidigt som de undrar varför det helt enkelt inte fungerar, och de anstränger sig och blir hesa – problemet ligger i själva frågan. För att sjunga högre bröststämtoner måste du faktiskt utveckla ditt MIX-register, som vi diskuterade tidigare. Om du försöker höja din bröströst och tror att du helt enkelt kan skjuta upp denna övergång till senare i ditt omfång utan att först utveckla ditt mellanregister, är det troligt att du helt enkelt inte förstår mekaniken i din röst ordentligt, och det är dags för professionell röstcoachning. Bara för att det låter som om någon sjunger riktigt högt i sin bröströst betyder det inte att de fysiskt sjunger i bröstkoordinationen.

Jag tycker om att tänka på ”bröströst” som full längd på stämbanden och huvudröst som helt förkortade stämband – så när du koordinerar dina stämband mellan något av dessa spektrum, får du karaktären av bröströst med lättheten av huvudröst – i huvudsak ”blandar” du dina register.

#5 – Tro inte på allt du hör

Oh boy – nu har vi blivit kontroversiella! Jag tycker att de flesta lärare vill lära ut det som fungerade för dem själva snarare än det som kanske fungerar för deras elever. Det är därför jag gillar att ha ganska många olika tillvägagångssätt och verktyg för att hjälpa mina elever att utveckla mer avancerade begrepp som mellanstämma, registerfrigörelse och vokalstämning, snarare än att tvinga dem att närma sig det på samma sätt som kanske fungerade för mig när jag först började lära mig. Alla röster är olika och alla behöver ett individuellt anpassat tillvägagångssätt för att sjunga – det finns inte ett enda tillvägagångssätt för att sjunga som kommer att fungera för absolut alla. Jag tycker att detta gäller särskilt för sångkurser i självbetjäning, som i princip är en berättelse om en persons personliga erfarenhet av att lära sig sjunga, paketerad som lektioner. För att lära dig att sjunga bättre behöver du personlig feedback från en professionell röstcoach, och du behöver ett skräddarsytt sätt att sjunga som tar hänsyn till din rösttyp, din unika fysiologi och muskulatur samt din bakgrund och erfarenhet som sångare.

När du hör någon säga ”Det här är det ENDA sättet att sjunga på” bör du springa i motsatt riktning, för att springa iväg gör troligen mer för din röst än den felaktiga idén om att en viss metod för att sjunga är ett ”faktum”. Ta allting med ett korn av salt och försök att komma till kärnan i vad någon försöker lära dig snarare än hur de lär ut det.

Jag är inte här för att berätta om det här tillvägagångssättet eller diskutera det där tillvägagångssättet – jag har utvecklat mitt eget personliga tillvägagångssätt för att sjunga, och jag hjälper mina elever att göra samma sak, att bygga upp ett skräddarsytt tillvägagångssätt för att sjunga som är utformat för DERAS unika röster. I grund och botten, om du gillar hur någon sjunger, och du gillar deras sätt att coacha och förklara komplicerade begrepp, så följ för all del – följ deras tillvägagångssätt och boka en lektion med dem.

Kan alla sjunga bra?

Om du undrar om alla kan sjunga bra, så är svaret JA, med ett skräddarsytt tillvägagångssätt för att sjunga. När jag först började lära mig sjunga, för många månader sedan, fanns det verkligen inte så många resurser på nätet för att lära sig sjunga, så jag var tvungen att träffa så många sångpedagoger som möjligt för att urskilja vad min röst verkligen behövde och var min teknik var bristfällig. När en coach sa äpplen, sa en annan apelsiner – och det slutade med att jag blev mer förvirrad och utan pengar än när jag hade börjat. Om bara EN av dessa coacher faktiskt hade lyssnat på min röst, förklarat röstens enkla mekanik och sedan hjälpt mig att utveckla varje aspekt av rösten, från röstregister till vokaler och resonans, så hade detta kunnat bli ett mycket mer rationellt företag. Det är därför jag blev röstcoach – för att hjälpa dig att förstå och bygga upp din röst så som du aldrig hade kunnat föreställa dig.

Sedan starten 2010 har Bohemian Vocal Studio stadigt vuxit till den främsta röststudion för lektioner i rocksång på nätet, samtidigt som den har blivit synonymt med KRAFTfull sång och ett praktiskt tillvägagångssätt för sångteknik.

Jag älskar ditt praktiska tillvägagångssätt! (Ivan – Ryssland)

De bästa råden för människor som inte kan sjunga

Om du är någon som tror att du bara är en av de människor som inte kan sjunga, så måste du ändra ditt sätt att tänka. Det är inte så att du inte kan sjunga, du vet helt enkelt inte hur…. ännu!

Rocksånglektioner

Bohemian Vocal Studio är den bästa sångstudion för online Rock Singing Lessons och når sångstudenter över hela världen genom Skype-sånglektioner varje vecka. Kegan är väl bevandrad i alla sångstilar och har stor erfarenhet av att coacha även de svåraste rösttyperna och accenterna och har coachat både turnerande proffs och nybörjare. Om du är redo att ta din sångröst till nästa nivå och bygga upp ett KRAFTfullt omfång samtidigt som du lär dig att sjunga högre än någonsin tidigare, kan du boka en Skype-session idag för att komma igång!

Lämna gärna frågor eller feedback nedan!