Uznávaný režisér Mike Nichols, který jako jeden z mála lidí získal ocenění EGOT (Emmy, Grammy, Oscar a Tony), vynikal ve filmu, televizi a divadle až do své smrti v roce 2014. Jeho výjimečný život je předmětem nové biografie Marka Harrise s příznačným názvem „Mike Nichols: A Life“. Pojďme si připomenout všech 18 jeho filmů, seřazených od nejhoršího po nejlepší.

Narodil se v roce 1931 v Berlíně v Německu a Nichols začínal jako polovina komediální improvizační skupiny Nichols and May, kde pracoval po boku Elaine May. V roce 1960 spolu zahájili broadwayskou show „An Evening with Mike Nichols and Elaine May“, za jejíž LP verzi získali v roce 1962 cenu Grammy. Jejich partnerství skončilo již o rok později, ačkoli poté ještě několikrát spolupracovali, mimo jiné na filmech „The Birdcage“ (1996) a „Primary Colors“ (1998).

Nichols začal svou režisérskou kariéru na Broadwayi, kde se proslavil inscenacemi takových klasik Neila Simona, jako jsou „Bosé nohy v parku“ (1964) a „The Odd Couple“ (1965). Obě mu přinesly cenu Tonny za režii (o druhou se dělil s prací na „Luv“) a celkově jich získal devět: za nejlepší režii hry „Plaza Suite“ (1968), „The Prisoner of Second Avenue“ (1972), „The Real Thing“ (1984) a „Death of a Salesman“ (2012), za nejlepší režii muzikálu „Spamalot“ (2005), za nejlepší hru „The Real Thing“ a za nejlepší muzikál „Annie“ (1977).

K filmové tvorbě se obrátil skandální a kontroverzní adaptací tabuizující hry Edwarda Albeeho „Kdo se bojí Virginie Woolfové?“. (1966). Její vulgární a sexuálně explicitní dialogy byly tak šokující, že vedly k vytvoření ratingového systému MPAA, který nahradil přísný Motion Picture Production Code. Akademie přivítala Nicholse jeho první nominací na Oscara za nejlepší režii, což byla jedna z celkem 13 nominací, které film získal. Ačkoli získal 5 cen, včetně hereckých ocenění pro Elizabeth Taylorovou (hlavní role) a Sandyho Dennise (vedlejší role), Nichols odešel domů s prázdnou.

Oscaroví hlasující mu to dlouho nevynahrazovali. Hned o rok později si Nichols odnesl zlato za režii přelomové sexuální komedie Absolvent (1967). Byla to jediná cena, kterou od Akademie získal, ačkoli se o ni ucházel ještě třikrát (nejlepší režie za „Silkwood“ v roce 1983 a „Working Girl“ v roce 1988; nejlepší film za „The Remains of the Day“ v roce 1993).

Nichols projevil talent i na malé obrazovce, kam přinesl filmové cítění, které trvale zvedlo úroveň televizní hry. Získal cenu Emmy za režii a produkci televizního filmu „Wit“ (2001) a přelomového limitovaného seriálu „Angels in America“ (2003), hvězdně obsazené adaptace hry Tonyho Kushnera oceněné Pulitzerovou cenou. Díky těmto vítězstvím se mu podařilo zkompletovat velkou sbírku cen v showbyznysu, známou také jako EGOT. (Ačkoli si zaslouží zařazení na seznamy režisérových nejlepších děl, tato galerie se týká výhradně divadelních verzí. Vynechali jsme také dokument „Gilda Live“, abychom se zaměřili na jeho povídkovou tvorbu.)

Projděte si naši galerii 18 Nicholsových filmů, seřazených od nejhorších po nejlepší, včetně několika, za které měl sklidit oscarové nominace.

.