Love (trupă)
Formare și primii aniEdit
Cântărețul și multi-instrumentistul Arthur Lee, originar din Memphis, Tennessee, dar care locuia în Los Angeles de la vârsta de cinci ani, a înregistrat din 1963 cu trupele sale LAG’s și Lee’s American Four. El a scris și a produs single-ul „My Diary” pentru Rosa Lee Brooks în 1964, care l-a avut pe Jimi Hendrix la chitară. Formația Sons Of Adam, din care făcea parte și viitorul baterist al trupei Love, Michael Stuart, a înregistrat compoziția lui Lee „Feathered Fish”. După ce a asistat la un spectacol al trupei The Byrds, Lee a decis să formeze o trupă care să unească sunetul folk-rock nou-înființat al celor de la Byrds cu stilul său preponderent de rhythm and blues.
Cântărețul/chitaristul Bryan MacLean, care îl cunoscuse pe Lee când lucra ca roadie pentru The Byrds, s-a alăturat noii trupe a lui Lee, care s-a numit inițial Grass Roots. MacLean cânta, de asemenea, în trupe din Los Angeles încă din jurul anului 1963. De asemenea, în trupă s-au alăturat un alt nativ din Memphis, chitaristul principal Johnny Echols, și toboșarul Don Conka. La scurt timp după aceea, Conka a fost înlocuit de Alban „Snoopy” Pfisterer. Primul basist al lui Love, Johnny Fleckenstein, s-a alăturat trupei Standells în 1967. Fleckenstein a fost înlocuit de Ken Forssi (fost membru al formației The Surfaris de după „Wipe Out”). La apariția unui alt grup numit The Grass Roots, Lee a schimbat numele noii trupe în Love.
Love a început să cânte în cluburile din Los Angeles în aprilie 1965 și a devenit o atracție locală populară, câștigând în același timp atenția celor de la Rolling Stones și Yardbirds. Trupa a locuit în comun într-o casă numită „the Castle”, iar primele lor două albume au inclus fotografii realizate în grădina acelei case.
Semnată la Elektra Records ca primul act rock al casei de discuri, trupa a obținut un single de succes minor în 1966 cu versiunea lor a piesei „My Little Red Book” a lui Burt Bacharach și Hal David. Primul lor album, Love, a fost lansat în martie 1966. Albumul s-a vândut moderat de bine și a ajuns pe locul 57 în topul Billboard 200. Single-ul „7 and 7 Is”, lansat în iulie 1966, s-a făcut remarcat prin munca excepțională la chitară a lui Johnny Echols și tobele în stil proto-punk ale lui Pfisterer. Single-ul a devenit cel mai bine clasat single al lui Love, ajungând pe locul 33 în Billboard Hot 100. În această perioadă au mai fost adăugați doi membri, Tjay Cantrelli (pe numele real John Barbieri) la suflători și Michael Stuart la tobe. Pfisterer, care nu a fost niciodată un toboșar încrezător, a trecut la clavecin. Directorul artistic al Elektra, William S. Harvey, a proiectat un logo distinctiv pentru trupă, „patru litere caricaturale cu serifuri exagerate și curbate”, încorporând simboluri masculine și feminine – probabil prima dată când o trupă rock a avut propriul logo.
Forever Changes eraEdit
Cel de-al doilea album al lui Love, Da Capo, a fost lansat în noiembrie 1966 și a inclus „7 and 7 Is”, precum și single-urile ulterioare „She Comes in Colors” și „¡Que Vida!”. Acesta a marcat direcția experimentală pe care Arthur dorea să o ia. Cu o componență de șapte membri pentru DaCapo, la scurt timp după acest album, Cantrelli și Pfisterer au părăsit trupa, lăsând-o din nou formată din cinci membri. Cel de-al treilea album Forever Changes a fost lansat în noiembrie 1967 și a fost coprodus de Bruce Botnick. Albumul a afișat o abordare mai blândă și mai avangardistă pentru trupă. În acest moment, au apărut tensiuni între Arthur Lee și Bryan MacLean, care dorea mai multe melodii ale sale pe album. Trupa a înregistrat albumul în doar 64 de ore, deși au fost folosiți mulți interpreți profesioniști de sesiune, inclusiv unii care i-au înlocuit pe membrii actuali ai trupei în unele cântece. Scriitorul Richard Meltzer, în cartea sa „The Aesthetics of Rock”, a comentat „mișcările orchestrale” ale lui Love, „drăgălășenia de contracție a cuvintelor post-doperă” și stilul vocal al lui Lee, care servește ca o „reafirmare a lui Johnny Mathis”. Forever Changes a inclus un singur single de succes, „Alone Again Or” al lui MacLean. În acest stadiu, Love erau mult mai populari în Marea Britanie, unde albumul a ajuns pe locul 24, decât în țara lor de origine, unde a putut ajunge doar pe locul 154. Forever Changes a fost de atunci recunoscut ca fiind unul dintre cele mai bune albume rock din toate timpurile, apărând pe lista revistei Rolling Stone a celor mai bune 500 de albume din toate timpurile, fiind inclus în Grammy Hall of Fame și adăugat în 2011 în National Recording Registry al Bibliotecii Congresului.
Anii următoriEdit
Din motive neclare, Bryan MacLean a părăsit trupa după Forever Changes (deși o posibilă problemă a fost un contract solo pe care îl semnase cu Elektra), în timp ce Lee i-a concediat pe toți ceilalți membri. MacLean a reapărut mai târziu ca artist creștin contemporan. Johnny Echols și Ken Forssi au cedat în fața dependenței de droguri și a crimei și au dispărut de pe scena muzicală; iar toboșarul Michael Stuart s-a retras și el din muzică. Echols s-a mutat în cele din urmă la New York și a devenit un muzician de studio foarte solicitat.
Arthur Lee, ca singurul membru rămas, a convocat o nouă formație Love cu Jay Donnellan (înlocuit în curând de Gary Rowles) la chitară, Frank Fayad la bas și George Suranovich la tobe. Această formație a cântat într-un stil blues-rock, spre deosebire de stilurile folk-rock și psihedelic din încarnarea anterioară a trupei. Noua formație nu a obținut niciodată acceptarea pe scară largă sau aprecierea grupului original. Trei albume au fost lansate de diferite permutări ale acestei formații: Four Sail (1969), Out Here (1969) și False Start (1970). Ultimul a inclus o apariție a lui Jimi Hendrix ca invitat. Un alt album al acestei încarnări a trupei a fost înregistrat în 1971, dar materialul a fost lansat abia în 2009 pe albumul de compilație Love Lost. Arthur Lee a lansat albumul solo Vindicator în 1972. Un alt album Lost Love, intitulat Black Beauty, a fost înregistrat în 1973 de o nouă formație care îi includea pe chitaristul Melvan Whittington, basistul Robert Rozelle și toboșarul Joe Blocker, dar casa de discuri a lui Arthur Lee a dat faliment înainte ca albumul să fie lansat. Albumul a fost lansat în cele din urmă de High Moon Records în 2012. Ultimul album oficial al trupei Love, Reel to Real (1974), a fost înregistrat de Lee și muzicieni de sesiune.
De-a lungul anilor 1970 și 1980, au existat diverse încercări de a reuni formația originală Love. La sugestia chitaristului de la sfârșitul perioadei, John Sterling, Arthur Lee și Bryan MacLean s-au reunit pentru un concert în 1978, care a fost înregistrat și lansat ca Love Live în 1980. Materialul de pe Out Here plus patru piese live inedite au fost lansate ca Studio/Live în 1982. Arthur Lee a fost în mare parte inactiv în anii 1980 și a avut doar apariții sporadice pe scenă cu trupe de pick-up.
Lee a reapărut în 1992 cu un nou album intitulat Five String Serenade, lansat sub numele Arthur Lee & Love. Piesa de titlu a albumului a fost ulterior preluată de Mazzy Star. Lee a revenit apoi la concerte semiregulare, adesea susținut de trupa Baby Lemonade. În 1995, Rhino Records a lansat compilația Love Story, un set de două discuri cu note extinse pe copertă, care a relatat perioada 1966-1972 a trupei.
Ken Forssi, basistul formației clasice Love, a murit la vârsta de 54 de ani, la 5 ianuarie 1998, din cauza unei presupuse tumori cerebrale. Bryan MacLean a murit din cauza unui atac de cord la vârsta de 52 de ani, la 25 decembrie 1998, în timp ce lua cina cu un tânăr fan care făcea cercetări pentru o carte despre Love. Arthur Lee era în închisoare când ambii foști colegi de trupă au murit.
Reformare și reuniuniEdit
După ce a petrecut șase ani în închisoare, din 1995 până în 2001, pentru infracțiuni cu arme de foc, Lee a început un turneu sub numele Love with Arthur Lee, cu membrii trupei Baby Lemonade completând formația. În 2002, Michael Stuart (cunoscut acum sub numele de Michael Stuart-Ware), toboșarul de pe albumele Love Da Capo și Forever Changes, a scris aclamata carte Behind the Scenes on the Pegasus Carousel with the Legendary Rock Group Love.
Johnny Echols s-a alăturat ultimului grup al lui Lee pentru un spectacol special Forever Changes la 35 de ani de la înființare în primăvara anului 2003 și din nou pentru turnee în 2004 și 2005. Din cauza luptei lui Arthur Lee cu leucemia mieloidă acută, ale cărei detalii nu au fost cunoscute de trupă la momentul respectiv, acesta nu a putut participa la turneul final din 2005. Deoarece nimeni nu știa de boala sa, decizia lui Lee de a renunța la turneul final a fost întâmpinată cu reacții confuze. Membrii rămași ai trupei, conduși de Echols, au continuat să cânte fără Lee, sub numele de The Love Band.
Michael Stuart-Ware și Johnny Echols au cântat cu Baby Lemonade la Hollywood’s Whisky A Go-Go pe 28 iunie 2006, într-un concert de binefacere pentru Arthur Lee. Spectacolul a inclus apariții ale lui Robert Plant și Nils Lofgren. Lee a murit de leucemie mieloidă acută pe 3 august 2006, la vârsta de 61 de ani.
În 2009, o versiune reformată a trupei Love, cu Johnny Echols, membri ai Baby Lemonade și Probyn Gregory de la Wondermints, a făcut un turneu în Statele Unite și Canada. Michael Stuart-Ware a fost listat ca membru al acestei formații pentru o perioadă de timp în 2009. Grupul a continuat să facă turnee sporadice în anii următori sub numele The Love Band featuring Johnny Echols. Acest grup și-a încheiat turneul de adio în Marea Britanie în 2019.
La 25 iunie 2019, The New York Times Magazine a enumerat Love printre sutele de artiști ale căror materiale ar fi fost distruse în incendiul din 2008 de la Universal.
.