TuyeroEdit

Joropo central (în spaniolă: joropo central) este cunoscut și sub numele de tuyero („Tuyan”), joropo tuyero („Tuyan joropo”) sau golpe tuyero („Tuyan beat”).

Caracteristic statelor centrale ale Venezuelei, cum ar fi Aragua și Miranda, estul Carabobo și nordul Guarico, joropo central sau tuyero (așa cum se practică în Valles del Tuy de-a lungul râului Tuy) este cântat însoțit de harpă (arpa tuyera, uneori înlocuită de chitară) și maracas. Spre deosebire de corzile de nailon ale harpei llanera, harpa centrală joropo folosește, de asemenea, corzi metalice, ceea ce i-a conferit un sunet unic. Cântărețul de joropo central cântă, de asemenea, la maracas și dansează, necesitând doar doi interpreți: harpistul și cântărețul-maraquero. Harpiștii de joropo preferă denumirea de „arpisto” în loc de arpista, cuvântul spaniol obișnuit pentru „harpist”. La joropo central i se aplică aceleași considerații în jurul pasajului și se lovește joropo săpător, cu excepția vitezei, care este ușor mai mică. O altă distincție importantă este că joropo-ul central revuelta, un fel de origine colonială este prezentă, constă practic dintr-un lanț de secțiuni muzicale de forme fixe, în același ton cu o suită barocă, fără întreruperi, dar cu întorsături surprinzătoare. Mișcările din revuelta se numesc pasaj; intrare sau numiți Yaguazo, Yaguazo, și intrare Marisela Guabina. Uneori o pot numi pe Marisela adăugată la ele și chiar o mică coda. Revuelta este astfel echivalentă cu dansul de lot sau de schimb, iar lungimea sa este probabil motivul pentru care a scăzut treptat în utilizare, fiind înlocuită de executarea părților în mod izolat. Dispunerea acestor secțiuni este de natură secvențială, spre deosebire de golpes de Llanero joropo, având o condiție ciclică. Partea cea mai caracteristică a tuyero joropo, Tuyera Revuelta este formată din patru secțiuni: expoziția (pasaj), dezvoltarea (yaguazo și guabina), coda instrumentală numită Marisela și un final cunoscut sub numele de „chemarea maimuței”. Sunt joropo central propriu joropo bate flori și quitapesares. Cele mai faimoase pasaje tuyeros sunt Pustnicul Mario Diaz, Dawn tuyero al lui Cipriano Moreno și Pablo Hidalgo, și El gato enmochilado (Pisica în sac) de Fulgencio Aquino. Caraqueños și muzicieni centrali au adoptat joropo central ca sursă de inspirație pentru lucrările lor, cum este cazul lui Marisela (Sebastián Díaz Peña), Alma Llanera (Pedro Elias Gutierrez), valsul Quitapesares (Carlos Bonet) și chiar Sonatina creolă Juan Bautista Square. Versurile joropoului central sunt de natură șireată, sardonică, în contrast cu forța și violența propriului joropo buruienos, ale cărui contrapuncte (contrapuncte) sfârșesc nu de puține ori în decoruri și bătăi.

Cea mai caracteristică piesă folclorică tuyero, „Revolta tuyero” („Revuelta tuyera”), este alcătuită din patru secțiuni: expunerea (pasaj), dezvoltarea (yaguaso și guabina), coda instrumentală („Marisela”) și un final cunoscut sub numele de „maimuța de chemare”. Cele mai cunoscute pasaje de tuyero sunt „El ermitaño” al lui Mario Diaz, „Amanecer tuyero” al lui Cipriano Moreno și Pablo Hidalgo, și „El gato enmochilado” al lui Fulgencio Aquino.

JoropoEdit

Caracteristic regiunii de nord-est a Venezuelei, mai precis a statelor Sucre, Nueva Esparta și Anzoategui și Monagas Nord. În acest tip particular de joropo instrumentul melodic prin excelență este mandolina. Cu toate acestea, mandolina orientală (cu opt corzi de nailon), vioara, muzicuța și un mic acordeon numit „cuereta” au, de asemenea, un rol important în folclorul muzical oriental. Așa-numitul „joropo cu refren” este alcătuit din două secțiuni: prima secțiune sau „hit” este în mod tradițional o melodie fixă în ritm 3
4 care se repetă de două sau mai multe ori; a doua secțiune sau „refren” este o melodie improvizată pe un ciclu de ritm armonic fix este 6
8. De remarcat că în joropo oriental, cuatro și maracas sunt executate într-un mod mult mai liber și mai complex decât în restul joropoilor venezueleni. De asemenea, este important de menționat că tradiția muzicală din regiunea de est a Venezuelei are multe alte forme în afară de joropo oriental.

Guayanés joropoEdit

Produs al interacțiunii dintre llaneros și estul statului Bolivar din Venezuela , mai precis în Ciudad Bolivar. Se execută cu mandolina guyanese (opt corzi metalice) , cuatro și maracas. Șase Guayanés , Josa și Rompeluto se evidențiază printre cele mai cunoscute joropo guyanese.

Golpe tocuyano sau joropo larenseEdit

Sunt originare din regiunea central-vestică a Venezuelei , în principal din statele Lara, Portuguesa (ferăstrăul portughez) și Yaracuy . Cântat de o varietate de instrumente cu coarde (Patru , Cinci Mijlocii , Cinci și Șase) împreună cu Tambora și Maracas produc un sunet foarte special și unic printre ceilalți joropo venezueleni . Celebrele hituri tocuyanos sunt „Amalia Rosa” , „Montilla” , „Gavilan Tocuyano” și „Ah mundo! Barquisimeto” , „Los Dos Gavilanes” , „The Fright” , „Pajarillo Tocuyano” , „Garrote Encabullao” , „Fire Fire”, printre multe altele. Dansul în numărul de membri este de șase cupluri.

QuirpaEdit

Legenda spune că acest tip de joropo este numit după Jose Antonio Oquendo , care a fost poreclit „Quirpa” . Harpist bârlădean de la sfârșitul secolului al XIX-lea care a murit în urma unei înjunghieri . Quirpa folosește măsuri ternare și terțiare și uneori combinate, cu schimbări de ritm și accente muzicale .

Joropo llaneroEdit

Până la jumătatea secolului al XX-lea, și în ceea ce privește regiunea câmpiilor din Venezuela, cuvântul joropo se referea la un eveniment social aproape un târg- pentru o perioadă care putea varia de la câteva ore și chiar o săptămână întreagă. Acolo participau oameni locali sau veniți din diverse locuri, în general atrași de comerț, unde evenimentul central era muzica, dansul și contrapunctele. Muzica joropoilor de scorbură era asigurată de un set de bază format din harpă, cuatro, maracas și cântec. Dacă nu exista harpă, aceasta era înlocuită de o mandolină sau de o vioară Genurile de joropo de scorbură sunt două: Passage: autorul mai liniștit, și în general cunoscut. Viteza sa este de aproximativ 152 bpm, iar structura armonică liberă, de obicei în două părți; Y Hit:. Autor anonim, deși multe dintre aceste lovituri sunt atribuite unor compozitori de la începutul secolului al XX-lea Lovitura respectă anumite viraje melodice recognoscibile pe modele armonice fixe caracteristice care îi definesc tipul. Cântecul este silabic, adică la fiecare notă a melodiei corespunde o silabă. Versurile sunt octosilabice și uneori de cinci silabe, toate sub contrafactum, adică înlocuirea unor texte noi în melodii existente. Viteza strofei este mai mare decât cea a pasajului (176-192 bpm). Când cântecul este o povestire a unei întâmplări sau a unei fantezii numită RAN, echivalentă cu vechea romanță spaniolă. Loviturile stau la baza bâzâiturilor sau bâzâiturilor contrapunctice care între doi sau mai mulți adversari. Cele mai frecvente sunt cele șase legi (tonalitate majoră), pasărea (în tonalitate minoră), șase numere sau șase numerao (cu măriri de transport în clasa a patra), Kirpa sau quirpa, Gavan (în modurile major și minor), San Rafael, carnavalul, Chipola, catira, bâzâitul bâzâit, printre cele mai cunoscute. Entreverao este agregarea a două strofe, cu o modulație una a celeilalte, de obicei pentru a cânta două persoane cu voce de tesitură diferită (bariton și tenor). În ceea ce privește pașii de dans cei mai frecvenți sunt valsiao, escobillao și jocul de picioare, în care, spre deosebire de joropo central, picioarele de pe podea se ridică. Arbore genealogic al interpreților de harpă llanera în Venezuela de la sfârșitul secolului al XIX-lea până în prezent

.