Printre scriitorii de ficțiune, procesul de editare este cunoscut ca fiind o muncă de rutină, dar revizuirea este locul în care se întâmplă magia. Este locul în care o poveste zbuciumată și greoaie este modelată în viziunea autorului.

Recent am descoperit „How Star Wars was saved in the edit”, un video impresionant și succint despre marea artă a editării filmelor. Demonstrează atât de bine revizuirea, încât ar trebui să fie vizionat obligatoriu la cursurile de scriere creativă de pretutindeni.

Așa este: Scrierea creativă. Chiar dacă se referă la editarea filmelor, aproape toate tehnicile descrise au aplicații în revizuirea ficțiunii.

Pentru a clarifica, nu mă refer la scenariul Star Wars. Formula din spatele Războiului Stelelor a fost atât de imitată și exagerată în ultimii patruzeci de ani, încât au rămas puține bucățele pe care să le revendici ca fiind proprii. Analizele naratologice ale micului film SF al lui George Lucas sunt din belșug, la fel ca și amintirile despre cum a împrumutat o mare parte din structura sa din Eroul cu o mie de fețe al lui Joseph Campbell. Toate acestea sunt terenuri bine rodate și nu mă preocupă aici.

Ceea ce evidențiază „Salvat la montaj” este un aspect criminal de necunoscut al mega-succesului Star Wars: Rolul soției de atunci a lui Lucas, Marcia, în sculptarea montajului brut al filmului într-un blockbuster. Dacă Marcia Lucas și-ar fi aplicat formidabilele talente de montaj doar la concluzia palpitantă a filmului (atacul rebelilor asupra Stelei Morții), ar fi meritat Oscarul pentru montaj pe care l-a primit în cele din urmă. Contribuțiile ei au fost mult mai profunde, se pare.

Orânduirea scenelor

Sunt cel mai interesat de două dintre secțiunile videoclipului. Prima este explicația despre intercutting (sau cross-cutting), care începe la 6m50s în videoclip. Intercutting este un termen cinematografic care se referă la o tehnică specifică de montaj. Pentru ficțiune, un termen mai general (și mai blând) ar fi ordonarea scenelor.

Marcia Lucas și colegii ei montatori au făcut mai clar primul act prin reordonarea scenelor pentru a stabili mai bine povestea și a implica publicul. Deoarece spectatorii sunt capabili să completeze singuri spațiile goale, reordonarea a permis eliminarea unor scene întregi, păstrând firul poveștii vioi și tensionat.

Revizuirea ordinii scenelor este autorul în cea mai dumnezeiască formă a sa. Ea rearanjează evenimentele din lumea ei de vis ca un copil care construiește și dărâmă turnulețe de castel de nisip. Reorganizarea scenelor necesită mișcări îndrăznețe și o viziune periferică largă. Nu este vorba de alegerea cuvintelor și de înăsprirea dialogului, ci de a întreba dacă fiecare scenă se află la locul potrivit la momentul potrivit – sau chiar dacă ar trebui să fie inclusă deloc.

(Un alt mediu vizual care folosește eficient tăieturile vizuale sunt benzile desenate, un subiect pe care l-am explorat înainte.)

Cel mai recent roman al meu (și, până în prezent, nepublicat) oferă un exemplu personal de reordonare a scenelor în procesul meu de editare. Primele mele capitole erau un dezastru. Personajul principal călătorea literalmente în cercuri. Un cititor timpuriu (și bun prieten) a subliniat timpul pierdut și lipsa de energie din primul act.

Deși îmi place să fac o schiță aproximativă atunci când scriu un roman, nu mă organizez până la scenă, sau chiar până la capitol. După ce am ascultat critica prietenului meu, am parcurs proiectul și am realizat un cuprins aproximativ. Fiecare capitol a fost listat cu un scurt rezumat de una sau două fraze al principalelor puncte ale intrigii sale. (Un caiet de scris, chiar și unul digital, este un instrument bun pentru această sarcină.)

Gândindu-mă la nemulțumirile lui și referindu-mă la cuprinsul meu improvizat ca ghid, am „retăiat” capitolele de început și am produs un prim act mai elegant. Secțiuni dintr-un capitol au fost ridicate și aruncate în alt capitol. Evenimentele au fost amestecate pentru a strânge povestea, a o concentra, a reduce tranzițiile și a pune povestea pe picioare. Mii de cuvinte au ajuns în camera de tăiere, ca să spunem așa. A meritat.

Ordonarea timpilor

Celălalt interes al meu pentru „Saved in the edit” se referă la prima întâlnire dintre Luke și Obi-wan (11m50s în video):

Original, scena începea cu Luke și Obi-wan urmărind mesajul prințesei, apoi se joacă cu săbiile laser, iar apoi se gândesc să meargă să o ajute.

Modificatorii și-au dat seama cât de „lipsită de inimă” era această scenă din cauza decalajului dintre momentul în care auziseră apelul holografic al Liei și cel în care discutau dacă să o ajute sau nu. Ei au reordonat scena deschizând-o in medias res pentru a face să pară că cei doi vorbesc de ceva timp despre tatăl lui Luke. De acolo,

1. Obi-wan îi arată lui Luke sabia laser,
2. obi-wan urmăresc mesajul Liei,
3. și apoi se ceartă dacă să zboare pentru a o ajuta.

Este o schimbare simplă, ceea ce este un fel de scop: Uneori editările vitale nu sunt complexe sau masive, ci chirurgicale și subtile. Mai mult, observați cum această editare nu a necesitat reluarea scenei. Toate elementele erau la locul lor, problema era prezentarea lor.

Noua ordonare creează un con emoțional. Tensiunea începe la un nivel scăzut cu expunerea (tatăl presupus mort al lui Luke, o religie uitată care se folosea de o „forță” cosmică misterioasă). Miza crește în intensitate pe măsură ce asistă la pledoaria Liei. Un punct de tensiune este atins atunci când bătrânul din deșert îi spune lui Luke că trebuie să lase totul baltă și să călătorească prin galaxie pentru a salva o prințesă.

Dacă vi se pare că o scenă la care lucrați se desfășoară în serpentine sau se simte fără scop, luați în considerare modul în care tensiunea crește în cadrul ei. Se construiește sau se rătăcește?

În dramaturgie, unitatea de bază a dramei se numește ritm. Un beat este format din acțiune, conflict și eveniment. Marcia Lucas a îmbunătățit scena cu Luke și Obi-wan prin unificarea unui timp care fusese despărțit cu afacerea cu sabia laser:

2. Acțiune: Obi-wan vrea ca Luke să învețe Forța și să o salveze pe prințesă;
3. Conflict: Luke trebuie să rămână și să-și ajute unchiul cu ferma;
4. Eveniment: Luke refuză apelul lui Obi-wan și se întoarce la fermă.

Nu toate editările rearanjează acțiunea/conflictul/evenimentul. Dacă vă gândiți la o scenă ca la o colecție de mici reprize, uneori revizuirea constă în mutarea reprizelor, așa cum pot fi reordonate scenele.

Un păcat de care mă fac vinovat este să deschid un capitol cu personajul în mijlocul acțiunii sau a unei conversații, apoi să cad în flashback pentru a explica cum a ajuns personajul în această situație, apoi să revin la scenă. Este un mod fals și neautentic de a începe capitolele in medias res.

Cum să corectez acest lucru? Uneori prin mutarea flashback-ului la începutul capitolului și rescrierea lui în rezumat. Adesea renunț la flashback și presupun că cititorul va recupera singur (așa cum a făcut Marcia Lucas deschizând scena cu Obi-wan în mijlocul conversației). Fiecare editare este situațională și necesită o mentalitate de editor de film. Simplificarea scenelor este nucleul unei revizuiri puternice.

Aceste abilități de editare ar trebui să fie cu adevărat stocul și meseria fiecărui romancier și dramaturg. Cu toate acestea, nu am văzut niciodată o carte despre scrierea de ficțiune care să explice aceste puncte cu atâta abilitate ca „Salvat în montaj”. Este regretabil că este nevoie de un videoclip pe YouTube despre realizarea filmului Războiul Stelelor pentru a expune puterea editării într-un mod atât de lucid și convingător. Scrierea unei cărți este ca și cum ai fi o echipă de filmare all-in-one. Autorul este regizor, scenarist, editor și agent de distribuție. Autorul joacă rolurile tuturor actorilor. Regia, scrierea și interpretarea sunt partea distractivă, sau cel puțin așa poate fi. Dar editarea este cea în care un manuscris trece de la o schiță la un roman.

Citește mai departe

Pentru mai multe informații despre Marcia Lucas, vă sugerez să începeți cu biografia ei la The Secret History of Star Wars. Aceasta detaliază modul rușinos în care a fost exclusă din istoria filmului după ce a divorțat de George Lucas.

„Marcia Lucas: The Heart of Star Wars” este un alt videoclip bun de pe YouTube, care se concentrează mai mult pe cariera ei și pe rolul ei în alte filme din anii 1970 pe care le veți recunoaște, cum ar fi Taxi Driver și The Candidate. De asemenea, face o incursiune frumoasă în editarea de către Marcia Lucas a filmului American Graffiti în fenomenul care avea să devină.

Influența Marciei Lucas asupra Hollywood-ului și a editării filmelor se simte și astăzi. Cei „5 editori care au rupt sistemul de la Hollywood” din The Beat sunt toți femei, inclusiv Marcia Lucas, chiar dacă articolul nu se referă în mod specific la femeile din istoria filmului.