Este un nou deceniu, iar vechile metode de a intra pe piață nu mai funcționează. Așadar, ce este nou în industria filmului și a televiziunii?

Industria cinematografică este, după cum se știe, greu de pătruns. A fost comparată cu a fi un atlet profesionist; trebuie să continui să te antrenezi și să rămâi în vârful jocului tău dacă vrei să începi pentru o echipă mare.

Dar, la fel ca sporturile profesioniste, filmul și televiziunea s-au schimbat de-a lungul timpului… și la fel și modul în care pătrunzi în industrie.

Cum intrăm în anii 2020, am vrut să dedic o întreagă postare despre cum să pătrunzi în scris, regizat și produs în această nouă eră.

Să-i dăm drumul.

Să vorbim despre streaming…

Înainte de a vorbi despre Hollywood, vreau să vorbesc despre cum s-a schimbat această afacere în ultimul deceniu. Știm că ascensiunea streamerilor precum Netflix, Hulu, Amazon Prime și Disney+ a pus mai mult conținut în lume decât oricând înainte.

În 2020, se estimează că vor fi cheltuite 35 de miliarde de dolari pentru streaming, comparativ cu un box office american care generează aproximativ 9 miliarde de dolari anual. Sheesh.

Anul trecut au fost realizate 532 de spectacole.

Această creștere a streamerilor a crescut numărul de locuri de muncă de acolo.

Propriul nostru Ryan Koo a făcut progrese cu Amateur pe Netflix.

În fiecare zi, aceste platforme se extind și creează pentru a ține pasul cu concurenții lor.

Așadar, vestea bună este că vor exista mai multe locuri de muncă pentru crearea de conținut în anii 2020, dar veștile proaste vin și ele cuplate cu aceasta.

Din ce în ce mai mulți streameri pun accent pe fețele recognoscibile. Asta înseamnă că șansele de a obține o emisiune Quibi sau YouTube cresc dacă ai vedete în spatele și în fața camerei. Vedeți, cu atât de mult conținut, aveți nevoie de un motiv pentru ca oamenii să dea click. Vrei o față în față și în centru pe miniatură care să îi încurajeze pe oameni să dea clic și să se uite. Acest lucru vă va aduce mai multe sezoane și vă va permite să atrageți o bază de fani.

Care este linia de bază pentru a intra în rândul streamerilor?

În acest moment, inovația este esențială. Știm ce oferă streamerii în prezent, dar ce vor oferi în continuare?

Companii precum Quibi cumpără proiecte care aduc elemente noi poveștii atunci când sunt vizualizate pe telefoanele mobile. Poveștile se schimbă atunci când le privești în peisaj față de cele în poziție verticală în mână.

Alte locuri se concentrează pe vizionarea bazată pe alegere.

Interactivitatea este amestecul dintre divertisment și jocuri. Atunci când alegi pentru personaje, alegi să rămâi implicat în conținut. Asta îi face pe streameri foarte fericiți.

Așa că, dacă încerci să pătrunzi și să folosești streamingul, gândește-te la ce idei inovatoare poți folosi în avantajul tău.

Intrarea prin intermediul festivalurilor de film în anii 2020

În general, festivalurile de film precum Sundance sunt locuri minunate pentru a căuta expunere, dar sunt, de asemenea, aproape imposibil de accesat acum fără pedigree sau susținere din partea unui studio. Ceea ce obișnuia să fie locuri frumoase pentru a găsi noi voci a devenit corporatist, ceea ce înseamnă că încă mai poți găsi oameni noi atâta timp cât o companie gigant le-a făcut filmul.

Ok, deci ce poate face un regizor nou?

Cel mai bun sfat al nostru este să facă filme și să caute festivaluri care îți pot construi influența înainte de a încerca ceva mult mai mare.

De asemenea, asigură-te că filmul tău se potrivește cu ceea ce se prezintă de obicei la festival. Dacă aveți un film de gen, poate încercați SXSW și nu Cannes, dacă sunteți un regizor debutant fără o tonă de presă sau susținători prestigioși. Mergeți la Atlanta, Austin sau Woodstock.

Un alt lucru de care trebuie să vă amintiți este că cei mai critici ochi de la aceste festivaluri sunt cumpărătorii care vor să ofere filmului dumneavoastră o platformă. Din moment ce cinematograful devine incredibil de tăios, cea mai bună șansă a ta ar putea fi un streamer.

Și chiar și atunci, realizarea unui film întreg ar putea sfârși prin a fi cartea de vizită care vă permite să vă lansați în proiecte din ce în ce mai importante.

Așa că, în loc să faci un film pentru a te lansa, ai putea să te gândești mai degrabă să faci câteva scurtmetraje.

Cum îmi va ajuta cariera în anii 2020 realizarea unui scurtmetraj?

Scrierea și regia de scurtmetraje a fost întotdeauna ceva pentru care am pledat la No Film School. Nu numai că îți oferă timp important pe platoul de filmare, dar îți pot pune în evidență talentele cu un buget limitat sau teasing-ul unui lungmetraj pe care vrei să îl finanțezi.

Cortmetrajele sunt acum și vor continua să fie surse excelente de conținut.

Există atât de multe locuri în care acestea pot avea case și pot fi văzute de mase. YouTube, Vimeo, Short of the Week, etc., toate sunt site-uri web cu milioane de spectatori zilnic. Să ieși în evidență în aceste locuri poate fi greu, dar dacă spargi codul, vei avea ceva partajabil și valoros.

Și nu este vorba doar de aceste site-uri web. Netflix, Apple TV și Prime, toate au diverse programe scurte care au ieșit în evidență, cum ar fi Love, Death, & Robots, Modern Love și Amazing Stories (completate cu cârlige gimmicky pentru a atrage atenția.)

Acum, nu ai nevoie de un gimmick tot timpul, dar cu siguranță ajută atunci când încerci să vinzi o serie de scurtmetraje.

Totul începe cu a sta jos și a scrie un scenariu.

Care sunt noile modalități prin care scenaristii se pot face remarcați?

Din păcate, nu cred că scrierea unui scurtmetraj te va face remarcat în acest nou deceniu. Din fericire pentru scenariștii de pretutindeni, avem mereu nevoie de voci și idei noi. În timp ce proprietatea intelectuală va fi încă rege în anii 2020, tot mai multe lucruri vor ajunge în domeniul public în fiecare an.

Și, așa cum am detaliat mai sus, puteți veni pregătiți cu scenarii și idei de povești care nu sunt doar perfecte pentru un film și un pilot TV, ci și perfecte pentru un serial de streaming. De asemenea, puteți pregăti pitch-uri și documente de lansare pentru televiziune.

Dar cred că este extrem de important să vă concentrați talentele scriind lucruri care să fie produse.

Pentru ca munca ta să fie produsă, trebuie să o duci în fața unor creatori reali. Pentru asta, de obicei, e nevoie de reprezentanți.

Cum fac scriitorii rost de reprezentanți în anii 2020?

Am mai vorbit despre asta aici, dar pentru a obține reprezentanți acum, trebuie să ieși în evidență într-un fel sau altul. Am văzut oameni care au folosit site-ul Black List (inclusiv eu) pentru a obține agenți și manageri. Încă mai cred că este o modalitate excelentă de a fi găsit, mai ales dacă nu lucrezi la Hollywood sau chiar dacă nu locuiești în statul California.

Alte opțiuni includ concursurile. Cred că majoritatea sunt o porcărie, dar Nicholl, Austin și Final Draft Big Break au toate povești de succes legate de ele.

Agent sau manager?

În acest moment, WGA încă nu și-a rezolvat disputa cu ATA atunci când vine vorba de agenții care reprezintă scriitori. Deși această dispută nu se referă la scriitorii din afara WGA, mă îngrijorează faptul că a semna cu un agent atunci când scopul tău final este să devii un mare scriitor de televiziune sau de la Hollywood ar putea fi contraintuitiv, deoarece odată ce ești suficient de mare pentru a te înscrie în sindicat, ar trebui să îi concediezi.

Și care sunt veștile bune?

Recent, Verve, Gersh, Abrams Artists Agency, precum și alte câteva locuri mai mici au semnat acordul WGA, ceea ce înseamnă că poți semna cu ei și nu trebuie să îi concediezi mai târziu. Ca întotdeauna, pledez pentru ca scriitorii mai noi să aibă și ei un manager. Managerii sunt ca cei mai buni prieteni plătiți. Aceștia vă dau sfaturi, vă ajută să vă faceți cunoscute ideile și vă ghidează în anii de început de la Hollywood.

În timp ce avocatul tău se ocupă de negocieri, managerii sunt foarte buni în a asculta și a gestiona orice situație în care te-ai putea afla la început de drum.

Cel mai bun mod de a-i obține este prin recomandare, dar există noi modalități de a fi recomandat.

Like on Twitter.

Hashtag-uri precum #WGAStaffingBoost și #wgasolidaritychallenge au ajutat oamenii să găsească de lucru și să fie dotați cu personal. Așadar, aveți o întreagă comunitate de oameni cu care puteți interacționa.

Dacă aveți nevoie de notițe sau ajutor, nu căutați mai departe de Reddit Screenwriting pentru o comunitate care vă va sprijini.

Toate aceste lucruri par a fi tendințe pentru 2020 și mai departe, așa că țineți-vă degetul pe puls atunci când vine vorba de aceste lucruri, mai ales dacă sunteți un regizor în căutarea unor scenarii grozave pe care doriți să le produceți.

Există acum scurtături pentru regizori?

Cele mai sunt atât de diferite față de cum erau înainte. Oamenii obișnuiau să meargă la școala de film și să iasă aplicând pentru slujbe. Sau pur și simplu petreceau timp pe platourile de filmare și își croiau drum. Chiar acum, când intrăm într-un nou deceniu… oamenii sunt obsedați de regizorii care au făcut lucruri.

Am aflat de la Christopher McQuarrie că a face lucruri este sfatul său numărul unu, dar ce ar trebui să facă un regizor?

Faceți scurtmetraje!

Este un cerc complet aici, dar să ai o grămadă de scurtmetraje pe care să le poți arăta oamenilor, în special dovezi de concept pentru un lungmetraj. L-am intervievat pe Minhal Baig, regizorul și scenaristul filmului Hala, care a folosit un scurtmetraj de probă de concept și un scenariu de lungmetraj pentru ca filmul său să fie finanțat și să aibă premiera la Sundance. Acum, filmul este disponibil pe Apple TV.

Din ce în ce mai mulți cineaști caută această cale, deoarece un scurtmetraj dovedește că poți face lucrurile pe care trebuie să le faci la versiunea de lungmetraj. Faptul că ai scenariile pregătite înseamnă că știi încotro se îndreaptă povestea și ce fel de povești vrei să spui mai departe.

Este realizarea unui lucru o scurtătură?

Nu.

Dar anulează „gatekeeper-ul” opresiv cu care unii oameni au avut de-a face în trecut.

Echipamentele de filmare și cinematografia în anii 2020

Una dintre cele mai nebunești părți ale sfârșitului anilor 2010 a fost să vezi cum se îmbunătățește calitatea filmărilor pe cameraphone-uri. Pe măsură ce ne îndreptăm spre anii 2020, veți continua să vedeți scăderea prețului și creșterea calității atunci când vine vorba de ceea ce puteți face acasă.

Phone 11 filmează în 4K. Asta e sălbatic!

În timp ce echipamentul folosit zi de zi rămâne același, nu mai aveți scuze pentru care nu puteți să vă echipați și să filmați acasă.

Am stat de vorbă cu un regizor care a realizat un lungmetraj de 3000 de cadre doar cu el și soția sa.

Dacă vrei să devii director de imagine, ieși în lume și filmează. Puteți să vă folosiți telefonul sau un Alexa, dar trebuie să aveți acea practică de a compune cadre, de a construi o poveste, de a lucra cu regizorii și de a face storyboarding.

Găsește o modalitate de a-ți face ideile mai fluide.

Ca și în cazul scrisului, există un Reddit pentru tine.

În timp ce putem face predicții precum 8K și 24K în curând, cred că consensul general este o scădere incredibilă a prețului. Acest lucru va ajuta la ușurarea constrângerilor bugetare și va lansa atât de multe cariere ale oamenilor care ar putea fi anterior scumpite din industrie.

Cum va arăta No Film School în anii 2020?

Am fost pe internet timp de un deceniu și am rămas fideli mantrei noastre, „De către cineaști, pentru cineaști.”

Suntem încântați să introducem mai multe articole de lungă durată, conținut video și câteva surprize în jurul curbei. Dacă aveți sugestii de articole sau cursuri pentru noi, nu ezitați să le lăsați în comentariile de mai jos.

Obiectivul nostru principal pentru această nouă eră este de a continua să vă ținem la curent cu ceea ce se întâmplă în interiorul industriei.

Facem acest lucru prin interacțiunea cu dumneavoastră.

Vezi o tendință pe care crezi că am uitat-o?

Puneți-le și pe acestea mai jos.

Să facem ca anii 2020 să fie deceniul în care să dăm cu toții lovitura la TV, la Hollywood și în întreaga lume!

Ce urmează? Cum să devii regizor…

Să fii cineast/începe o carieră în cinematografie nu este pentru cei slabi de inimă.

De fapt, orice inimă ai avea când începi, ar fi bine să fii pregătit să înfrunți o furtună de indignări, sau să fii rezistent la cioburi, sau echipat pentru un costum de armură sau… poate doar să fii atât de distrus și deteriorat la început încât abia vei simți durerea…

Whoa, asta a devenit întunecat.

Click pentru a citi un articol mai ușor decât v-ați aștepta!