Câștigarea unui lungmetraj la SXSW este o mare realizare pentru un regizor independent. Este o piatră de temelie importantă către o carieră cu normă întreagă în industrie, dar pentru mulți nu este o realizare care poate, în sine, să plătească facturile. IndieWire a întrebat 30 de regizori care prezintă în premieră lungmetraje narative cu scenariu într-una dintre cele patru categorii SXSW 2019 (Midnighters, Narrative Spotlight, Narrative Feature Competition și Visions) cum își câștigă existența, atunci când nu fac filme independente? Iată ce au avut de spus.

Sandy K Boone („J.R. ‘Bob’ Dobbs and The Church of the SubGenius”): Sunt agent imobiliar licențiat și am vândut proprietăți imobiliare de lux timp de peste 30 de ani pentru a-mi asigura traiul de zi cu zi.

Travis Stevens („Girl on the Third Floor”): Din 2010 am fost destul de norocos să-mi plătesc chiria producând filme independente.

Emily Ting („Go Back to China”): Am lucrat ca director de creație pentru afacerea de jucării a familiei mele în ultimii 12 ani. Filmul se bazează de fapt pe această experiență!

Alex Thompson („Saint Frances”): Înainte de „Saint Frances”, am produs filme independente și am lucrat constant pe platourile de filmare ca PA de platou și, în cele din urmă, AD – am venit din producție. Dar în aceste zile regizez, produc și montez proiecte comerciale și narative în paralel și predau producție, regie și actorie în fața camerei la școli din zona Chicagoland și la universitatea mea, DePauw. De asemenea – și probabil cel mai notabil – conduc un club de film din Highland Park, ai cărui membri se implică acum în industrie într-un mod important. Nu știi niciodată ce ambiții se nasc în camera din spate de la Panera.

Numa Perrier („Jezebel”): Lucrez ca scriitoare și actriță – sunt o vedetă invitată recurentă în acest sezon al serialului „SMILF” de la Showtime. Sunt mereu într-o anumită stare de producție în fața sau în spatele camerei de filmat, fie că este vorba de propriul meu proiect pe care îl creez/dezvolt, fie că colaborez cu alții.

Elizabeth Sankey („Romantic Comedy”): Sunt muzician într-o trupă din Londra numită Summer Camp. De asemenea, scriu și joc teatru.

Stephen Cedars & Benji Kleiman („Snatchers”): Ne petrecem tot timpul și banii în cafenele scriind următorul! A fost destul de oscilant din punct de vedere financiar în cea mai mare parte a vieții noastre de adulți, dar am reușit să ne întreținem prin slujbe ciudate (videoclipuri pentru canalele YouTube, barista-ing) până relativ recent, când am putut să ne dedicăm pe deplin realizării de filme.

Hilary Brougher („South Mountain”): Sunt membră a facultății la Columbia University’s School of the Arts MFA Film Program și actuala catedră de film. Sunt profesoară, preocupată și încurajez noii cineaști.

Adam Egypt Mortimer („Daniel Isn’t Real”): „Daniel Isn’t Real”: Am reușit să mă descurc cu greu conducând propria mea mică companie de producție, Destroy All Entertainment, care face videoclipuri muzicale și mici reclame. Am produs câteva lungmetraje, în special „Holidays”, și asta m-a ajutat să mă descurc; în perioada premergătoare acestei filmări am fost angajat să scriu un documentar IMAX despre impactul apocaliptic al asteroizilor, ceea ce a fost amuzant; și am avut o slujbă ca freelancer de ani de zile, lucrând ocazional la campanii de marketing pentru filme cu o companie numită Division13. Acestea fiind spuse, în lunile dinaintea filmărilor la „Daniel Isn’t Real”… a fost extrem de cumplit din punct de vedere financiar.

Jeremy Teicher („Olympic Dreams”): Am fost norocos în cariera mea să am un partener atât în muncă, cât și în viață, Alexi Pappas, care este un alergător olimpic. O mare parte din ziua mea constă în a o ajuta să fie o atletă de succes. Cu siguranță nu este o situație tipică de „job de zi” – veniturile din film și din atletism pot fi imprevizibile, dar între noi doi am reușit să ne creăm stabilitate la începutul carierei, iar acum am reușit să ne menținem pe picioare suficient de mult timp pentru a vedea ambele cariere crescând.

Richard Bates, Jr. („Tone-Deaf”): Scrie.

Annabelle Attanasio („Mickey and the Bear”): Înainte de a face „Mickey and the Bear”, am lucrat ca actriță de televiziune în emisiuni precum „Bull” și „The Knick”. Ultimele cinci luni le-am petrecut în sălile de montaj și în casele de culoare și pe scena de mixaj și în sesiuni de înregistrare pentru partitura noastră, încercând să adunăm totul pentru premiera noastră. După experiența de a filma „Mickey” și de a fi de cealaltă parte a camerei de filmat, sunt destul de hotărâtă să rămân de partea aceea în continuare.

Grace Glowicki („Tito”): Eu joc și alte roluri în procesul de realizare a filmului. Parțial din necesitate financiară și parțial din cauza curiozității care m-a condus, am ajuns să mă implic într-o mulțime de fațete diferite ale cinematografiei. A fost una dintre cele mai pozitive consecințe ale adevăratei mentalități de SCROUNGE în care m-a înghesuit în mod natural faptul de a fi un regizor independent. Imediat după ce „Tito” se va încheia la SXSW, mă simt recunoscător că voi juca un rol de actor într-un film de lungmetraj, realizat de Ben Petrie, producătorul/coprotagonistul filmului „Tito”. Va fi o pauză foarte binevenită de la creuzetul de presiune pe care a fost regia, pentru a fi mai mult într-un rol de susținere pentru bonitatea altcuiva!

Jessica Oreck („One Man Dies a Million Times”): A avea o viață variată în afara lumii filmului este o parte destul de esențială a existenței mele. Am lucrat timp de un deceniu ca docent și îngrijitor de animale vii la Muzeul American de Istorie Naturală. Am petrecut trei ani în Germania ca ucenic de șoim. Și am lucrat câțiva ani într-un oficiu poștal militar. De asemenea, realizez conținut animat și educațional pentru canale web precum TED. Și am o viață secretă de artist vizual – lucrez la un jurnal de călătorie pe mai mulți ani, bazat pe colaje, artă prin poștă, numit „From Where I Am”. De asemenea, oamenii râd de colecția mea obsesivă de obiecte aruncate din întreaga lume. Într-o zi, această colecție va valora milioane, nu-i așa?

Kestrin Pantera („Mother’s Little Helpers”): Regizez seriale TV digitale și reclame și conduc un RV karaoke legendar, numit RVIP Lounge, care este un salon de karaoke mobil găzduit în interiorul unui RV personalizat. RVIP Lounge se află în Austin pentru SXSW, organizând petreceri pentru premiera mondială a filmului „Mother’s Little Helpers”, ceea ce este un vis devenit realitate.

Dan Berk & Robert Olsen („Villains”): Suntem destul de norocoși să facem asta cu normă întreagă!

Bob Byington („Frances Ferguson”): Sunt actor.

Andrew Hevia („Leave the Bus Through the Broken Window”): Când nu fac proiecte documentare profund personale despre sentimentele mele și nu mă pierd prin mall-uri, sunt producător de film cu normă întreagă. Locuiesc în Los Angeles și lucrez în biroul nord-american al Fabula, compania de producție chiliană care a produs filmul străin „O femeie fantastică”, premiat cu Oscar.”

Riley Stearns („The Art of Self-Defense”): Când nu fac filme, îmi place să mă antrenez la jiu jitsu și să fac pâine. Niciunul dintre aceste hobby-uri nu este profitabil, dar mă fac fericit.

Colby Holt & Sam Probst („Pig Hag”): Sam este editor video digital, iar Colby este producător de evenimente – evident că amândoi aducem ceea ce facem în munca noastră de filmare împreună!

Ninian Doff („Boyz in the Wood”): Sunt regizor de videoclipuri muzicale și reclame și, de asemenea, scriu pentru film și televiziune.

Esteve Soler, Gerard Quinto și David Torras („7 Reasons to Run Away”): Avem meserii diferite: dramaturg, profesor și jurnalist.

Richard Wong („Come As You Are”): Când nu regizez filme independente, îmi câștig existența cu filme independente DP. Acestea fiind spuse, am regizat și am făcut DP pentru acest film, așa că s-ar putea să mă descalifice de la această întrebare. Cu toate acestea, voi spune totuși că a fi director de imagine la multe filme independente nu ar fi putut fi o modalitate mai bună de a mă pregăti pentru a accepta să fac o dublă sarcină la un film atât de ambițios ca al nostru, având în vedere bugetul și calendarul nostru.

Flavio Alves („The Garden Left Behind”): Lucrez ca producător, ajutând alți cineaști să își aducă viziunile pe marele ecran.

Tyler Nilson & Michael Schwartz („The Peanut Butter Falcon”): Noi scriem, edităm și facem reclame.

Tom Cullen („Pink Wall”): Sunt actor. Primul meu job profesional ca actor a fost un film numit „Weekend”, regizat de Andrew Haigh, care a avut premiera la SXSW în 2011. Am fost destul de norocos să continui și să lucrez la un mix de televiziune de profil înalt și cinema independent. „Pink Wall” este debutul meu regizoral.

Ricky Tollman („Run This Town”): Sunt norocos că am reușit să lucrez în cinematografie chiar și atunci când nu scriu sau regizez. Am produs proiecte ale altor colaboratori. Am câteva filme în dezvoltare, pe care îmi propun să le pun în funcțiune în toamna anului 2019 și iarna anului 2020. Partenerul meu de producție, Randy, și cu mine avem, de asemenea, o companie de distribuție de tip boutique (unii ar spune „mică”) în Canada, care preia filme pe care le iubim pentru a le difuza în cinematografe și care, altfel, s-ar pierde în peisajul ciudat, canadian. Am lucrat la filme precum „The Square”, „The Insult” și „Little Men”. Este o modalitate de a vedea filmele pe care le iubesc din nou și din nou și din nou sub pretextul „muncii”. Când nu fac nimic din toate astea, citesc foarte mult ca să găsesc povești de genul acesta care să mă țină activ.

.