Pump My Ride, Sidechain My Heart

Subiectul acestui articol este destul de tehnic – și din acest motiv nu există aproape nici o șansă de a merge informal și ușor… totuși voi face tot posibilul să nu vă fac să conduceți pe perete… sau să vă mușcați de unghii.. sau amândouă).

Pentru cei care știu (și pentru cei care nu) – în zilele noastre este destul de greu, aproape imposibil să găsești o piesă de muzică electronică (low-end heavy de regulă) în care să nu fie folosit un singur exemplu de compresor sidechained. Iată câteva exemple de compresie sidechain în acțiune:

Manipularea corectă a acestei tehnici – este unul dintre lucrurile care îi separă pe bărbați de băieți (scuze fetelor, doar o frază fixă), așa că vă rugăm să citiți mai departe dacă vă place povestea de fond. Este o tehnică oarecum pretențioasă – dar care merită!”

Tone de pagini pe această temă au fost tipărite de-a lungul anilor de zeci de producători de sunet și ingineri de mixaj. Cu toate astea, sintezele atotcuprinzătoare și clare nu se întâmplă prea des. În afară de asta – noi plugin-uri apar pe piață în mod regulat, așa că încerc să fac o încercare, oferind o prezentare generală a mea care sper să fie de ajutor atât pentru începători, cât și pentru producătorii de nivel intermediar. Pentru cei din urmă – bănuiesc că nu veți vocifera, reluarea lucrurilor pe care le știm deja destul de des aduce plusuri pe masă – mi s-a întâmplat de zeci de ori și încă se întâmplă. Așa că haideți să ne apucăm de treabă!

SHORT TECH INTRO (și nu numai)

Sidechaining face parte din familia tehnicilor versatile de compresie (sunt cel puțin 5 din cele pe care le știu eu, dar sunt sigur că sunt mai multe). Unii folosesc „sidechaining” și „ducking” ca termeni identici, dar eu i-aș diferenția pentru claritate: SIDECHAINING înseamnă modularea track-ului de destinație cu un track sursă (de exemplu, canalul BASS- canalul KICK clasic), modulația având loc NUMAI atunci când există un semnal prezent în track-ul SURSĂ (singura excepție fiind compensarea GAIN-ului). În timp ce DUCKING înseamnă modularea destinației cu efecte continue de tip LFO (de exemplu, AUTOPAN) care acționează în mod constant și, în majoritatea cazurilor, plasate ca inserție în lanțul de fișe al pistei. Cu toate acestea, nu vreau să spun că există o livrare a adevărului suprem cu interpretarea mea – singurul punct a fost să menționez că acești 2 termeni nu sunt 100% identici, care ar fi putut să vă inducă în eroare la un moment dat.

ADVANTAGES IT BRINGS (and how to get on a roll)

Atunci de ce ar trebui să investim timpul nostru prețios pentru a-l învăța? Folosind aceste tehnici putem crea o fluctuație ritmică controlabilă (de exemplu, efectul nostru ingenios de pompare) a conținutului audio, fie prin nivel, fie prin nivel și frecvență (în cazul egalizatoarelor dinamice complexe care au la bord un compresor încorporat cu opțiunea sidechain). Spuneți PSHT! WTF! Nu poți să folosești o altă formulare?! Ei bine… nu am nici o intenție de a vă vorbi cu urechile goale, dar formularea, oricât de fantezistă ar fi, nu schimbă ideea. Vorbim de muzică electronică aici (hai să-i spunem EDM pentru a simplifica) și aceste mișcări ritmice sunt carnea și sângele ei.

Tehnicile pe care le vom săpa aici pot fi folosite în multiple moduri pentru rezolvarea unor sarcini versatile, atât tehnice (în timpul mixării & masterizării), cât și cele creative. Beneficiile pentru cei care învață să o folosească corect sunt de top – ajută la rezolvarea conflictelor de frecvențe aka mascare (nu doar în cazul unei perechi kick-bass, ci și în cazul perechilor kick-low synths, synths-vocal, synth-FX, you-name-it). Adaugă un plus de mișcare la părțile noastre instrumentale. Permite să facem minuni cu cozile de reverberație și delay atunci când este folosit pe pista de retur. Este folosit pentru de-essing, și așa mai departe.

Va face ca piesele dvs. să sune mult mai groovy, mai catchy și mai „pro”

Rețineți că stăpânirea acestor tehnici poate duce la o creștere notabilă a biletelor de băutură, a ofertelor de remix și a întâlnirilor.
Ableton.com citește (Manual)

Cum să faci &Câteva exemple practice SWANKY

1. EXEMPLU CLASIC (OFFHAND) EXEMPLU – KICK-BASS DUO

Acesta este cel mai simplu mod de a vedea sidechaining-ul în acțiune: Plasați compresorul pe piesa țintă (bass). Desfășurați secțiunea sidechain cu o pictogramă triunghiulară (colțul din stânga sus), activați butonul „sidechain” și selectați piesa de kick din meniul derulant „Audio From”, cu kick-ul redând un model simplu de 4 x 4. Setați Attack la 0,01, Ratio la 5:1, Threshold la -25 dB, păstrând Release „Auto” și ridicați cursorul Gain la 6 dB și vă veți face o idee generală despre cum funcționează totul.

Sunet de bas fără și cu compresie sidechain:

http://abletunes.com/blog/wp-content/uploads/2016/04/Sidechaining1.mp3

Același sunet de bas (fără și cu compresie sidechain) împreună cu pista kick:

http://abletunes.com/blog/wp-content/uploads/2016/04/Sidechaining2Kick.mp3

EXTRA TIP 1: Nu uitați că Live 8 Compressor este încă disponibil ca produs moștenit și aduce mult mai puține clicuri la timpi de atac scurți față de omologul său Live 9, și îl puteți obține aici. Live 9 Compressor face clicuri mai grele decât Live 8 în modul său „FF 2” atunci când este setat la timpi de atac foarte scurți, așa că vă recomand să folosiți versiunea moștenită în scopuri de pompare (și mai ales modul său FF 2).

Secțiunea EQ este folosită pentru a accentua banda semnalului care va acționa ca un declanșator pe piesele sau autobuzele pe care vrem să le influențăm, de exemplu tăind joasele și păstrând doar high-mids (> zona de 1 kHz unde se află tranzitoriul kick-ului). De asemenea, face posibilă scurtarea timpului necesar pentru ca basul nostru să revină la nivelurile anterioare atunci când semnalul nostru de declanșare (kick) dispare din lanț. Butonul Gain de aici este folosit pentru a adăuga un nivel suplimentar în cazul în care semnalul de la kick este prea scăzut + vă permite să accentuați și mai mult efectul de pompare atunci când este nevoie. Gain Slider (secțiunea din dreapta a plugin-ului) este folosit pentru compensarea scăderii de nivel cauzată de semnalul nostru de declanșare (kick în acest caz).

EXTRA TIP 2: Trebuie să țineți un ochi deschis pe nivelurile înainte și după compresorul sidechain, pentru a nu strica echilibrul de volum în mixajul pe care ați fi putut petrece zile întregi meșteșugindu-l.

2. SINTEZELE CA SURSĂ

Diferite elemente pot fi folosite ca sursă/declanșator pentru compresorul sidechain, de fapt aproape orice one shot de tip tobe (sunete scurte de sintetizator) cu parametri controlabili de atac/eliberare va fi suficient. Pentru mai multă flexibilitate – luați orice sintetizator cu anvelopă ADSR controlabilă, jucându-vă cu setările sale de Attack și Release veți obține controale suplimentare asupra comportamentului sidechaining.

SCOP EXTRA 3: Unele mostre de tobe pot avea forma distorsionată și, ca urmare, piesa dvs. sidechained poate suna „plutitor”. Mai jos este o ilustrare simplă a ceea ce se întâmplă atunci când folosiți ca declanșator un kick drum cu formă de undă distorsionată. În astfel de cazuri, utilizarea unui sintetizator ca sursă pentru compresorul sidechain poate fi o alegere mai bună.

3. MULTIBAND SIDECHAIN COMPRESSION

Sidechain multibandă este o altă opțiune – aruncați o privire la rack-ul gratuit pe care Abletunes îl oferă aici (deși l-aș păstra doar pentru utilizatorii experimentați). Folosind această tehnică sofisticată aveți opțiunea de a păstra echilibrul volumului general neatins, rezolvând în același timp conflictul low-end kick-bass, unde doar frecvențele joase ale basului vor fi influențate de declanșările kick primite.

Utilizând această tehnică – fluctuațiile nivelului general sunt mult mai puțin vizibile (față de metoda standard de sidechaining), deoarece acestea se produc într-un anumit interval de frecvențe. Mai ales atunci când lucrați cu gama de frecvențe joase – veți avea nevoie de un sistem audio bun cu un low end extins sau de căști profesionale pentru a auzi efectul.

Puteți utiliza, de asemenea, opțiunea de sidechain încorporată, făcând clic pe butonul triunghiular de lângă butonul on/off.

4. AUTOPAN TRICKS

AUTOPAN în modul mono ar putea să vă ofere niște ducking a-la sidechain grozav, fără semnal sursă implicat. Frumos instrument, folosindu-l zilnic pentru a crea fie fluctuații de volum, fie de pan în proiectele mele. Setați Phase la 0, schimbați Sync de la Herz la Notes, Amount la 100 și începeți să modificați parametrii Shape și Waveform pentru a obține un rezultat care să se potrivească piesei dvs.

Dacă sunteți în căutarea unor opțiuni frumoase de la terți – aș putea să vă recomand Volumeshaper de la Cableguys (comercial), GLFO de la GVST (gratuit), KickStart de la Nicky Romero (comercial) pentru a numi doar câteva.

Asigurați-vă că verificați rack-ul Sidechainer bazat pe Autopan.

5. UTILIZAREA UTILITY

Cum lucrăm cu nivelele noastre folosind tehnici de sidechain în majoritatea cazurilor – puteți totuși să folosiți Utility în acest scop, dar nu v-aș recomanda să îl folosiți ca regulă, deoarece consumă MULT timp. Așa că nu folosiți Utility în acest scop decât dacă chiar TREBUIE să o faceți în anumite cazuri specifice (cei care au petrecut ore întregi automatizând un parametru într-o piesă de 5 minute și au fost nevoiți să o refacă din nou din cauza unei greșeli sau a unui bug sau orice altceva mă vor înțelege perfect). Utilitarul este un instrument excelent, dar folosit mai ales în alte scopuri.

6. GLUE ȘI AUTOFILTER. CÂNTECE DE LOVITURĂ.

Probabil că cineva a ratat faptul că atât Glue Compressor cât și AutoFilter au primit secțiuni de sidechain care pot fi deschise folosind aceeași pictogramă triunghiulară din colțul din stânga sus. În timp ce Glue Compressor a primit setări discrete de Attack/Release, nu este atât de flexibil ca un compresor general Live, dar totuși poate fi configurat pentru a funcționa frumos, în timp ce Sidechaining AutoFilter produce efecte creative fantastice.

Fantastic SSL-bus-emulat Compresorul Glue (versiunea sa standalone puțin mai sofisticată se vinde la prețul de 99,00 USD nifty de la Cytomic) și filtrele incredibile, analogice actualizate AutoFilter (începând de la Live v 9.5) vă vor face să înnebuniți de îndată ce veți reuși să le reglați corect. Instrumente FANTASTICE, vă recomandăm cu tărie să investiți timp pentru a le stăpâni mai întâi înainte de a trece apoi la plug-in-uri de la a 3-a parte (care destul de des cauzează blocaje suplimentare și aduc instabilitate suplimentară în scenariile noastre de studio deja complicate).

„Cum se compară plug-in-ul lor cu ofertele stabilite de la Waves și UA? … The Glue sună mai deschis și are o lățime stereo mai definită – și cu siguranță oferă „lipiciul” pe o varietate de instrumente. Este un fel de compresor „mai mult din toate” și, în plus, la un preț foarte bun!”

– Sound On Sound Magazine Nov 2010 Issue

7. KEEP IT SYNCED

Îți recomand să folosești o setare similară de atac/eliberare la unitățile tale side-chain pentru a asigura mișcarea sincronizată a materialului audio pe diferite piste, deși te-ai putea juca în continuare cu timpii de eliberare păstrându-i ca numere întregi de 2 pentru fluctuații și mai sofisticate.

EXTRA TIP 4: Are un mare sens să vă „deblocați” ochii de pe ecran din când în când, atât în timpul producției cât și în timpul mixării (și bineînțeles atunci când vă configurați compresia sidechain- amintiți-vă că producem muzică care este percepută de urechi) Așa că vă recomand cu căldură să instalați ceva precum CLUTTER CLOAK, un utilitar gratuit (PC) care vă face ecranul negru permițându-vă astfel să vă folosiți doar urechile. Se activează/dezactivează cu o scurtătură care este foarte la îndemână și vă va ajuta foarte mult pe parcurs.

8. GO RACKS

Pentru fericiții posesori de controlere MIDI (proprietarii de Akai APC/Push urmând să fie cei mai fericiți, presupun, deși orice controler MIDI va fi de ajuns) crearea unui simplu Rack Sidechain va fi de mare ajutor – atribuiți Ratio/Attack/Release/Threshold/Output Gain la Macros și veți atinge un alt nivel de flexibilitate. Urmând sfaturile de mai sus – veți putea să modificați setările compresorului chiar și cu ecranul estompat, ajungând la rezultate și mai bune (se aplică atât pentru compresia sidechain, cât și pentru cea de vârf și RMS).

Ce mai mult – puteți adăuga mai multe compresoare la alegere în rack ca un lanț și să atribuiți aceiași parametri de la fiecare compresor la macro-urile pe care le aveți deja (nu uitați să mapezi butoanele ON/OFF pe acestea, cu doar unul (!) din lanț funcționând la un moment dat.

În acest fel veți obține o soluție ingenioasă pentru toate nevoile dvs. de compresie! Doar du-te și apucă-l

EXTRA TIP 5: Pentru cei care vor să sape știința un pic mai adânc, puteți folosi această formulă simplă pentru a seta timpii de atac și de eliberare: împărțind 60000 / BPM al piesei dvs. vă va da lungimea de 1/4 de notă în milisecunde, de exemplu 60000 /125 BPM = 480 ms. Dacă vom continua să împărțim, vom obține 480 /2 = 240 ms=1/8 de notă, 240/2 = 120 ms = lungimi de 1/16 de notă. Setați-vă release-ul ca 120 ms în piesa de 125 BPM și veți obține sidechain-ul perfect sincronizat cu tempo-ul.

Încă este doar una dintre opțiunile de configurare – nu există un adevăr suprem aici. Alternativ, puteți folosi o altă abordare – puneți atacul la minim, raportul / pragul / eliberarea la maxim, lansați playback-ul și începeți să scurtați eliberarea. La un moment dat, veți obține în mod clar acel efect de pompare care va apărea.

Sperăm că acest articol a adus câteva plusuri demne de luat în seamă, așa că încercați unele dintre ele în proiectele dumneavoastră. Investiți timp și efort în „stăpânire” și…

…și amintiți-vă de citatul din partea de sus)

Aveți grijă.

Articol de Andrey Romanenko

.