Această postare a fost publicată pe blogul meu, dar o împărtășesc pe Medium pentru că sper să vă fie de folos. Atenție: este o postare lungă. De obicei nu prea scriu pe această temă, dar în urma întrebărilor pe care mi le-ați pus pe mail, cred că ar putea fi de interes pentru cei care mă citiți direct pe blog. Bineînțeles, este părerea mea și sunt deschis la comentariile voastre.
Oamenii mă întreabă de ce au nevoie pentru a începe să scrie și de obicei le răspund „să scrie”. Nu prea multe, de fapt. Cu toții am avut o primă dată, un moment de măreție. Dacă mă întrebați cum se poate trăi din asta, vă pot recomanda linkuri către cei care o fac. Încă mai caut un răspuns. Vorbesc doar despre ceea ce știu, și asta înseamnă să completez povești (chiar dacă uneori mă costă sudoare, lacrimi și o durere de cap sau două). Poftim:
Pentru a fi scriitor trebuie să scrii și să citești. Acest lucru este fundamental. Alții o spun, eu o spun. Să fii scriitor, pur și simplu. Nu spun dacă este bun, rău sau best-seller. Bineînțeles, dacă citiți lucrări bine scrise, veți scrie mai bine cu cât vă veți exersa mai mult mușchii. Dacă citiți lucrări precum 50 de umbre ale lui Grey și le luați ca referință, nu vă speriați mai târziu. „Permisul de scriitor” pentru a fi luat în serios vine odată cu un contract de publicare cu marile edituri. Dar aici nu voi vorbi despre recunoaștere socială și idoli de masă.
Vă recomand să citiți ce vă place și dacă nu vă place, schimbați. Cititul este un lucru atât de privat încât nu trebuie să vă faceți griji în această privință. Nu am terminat „Lolita” de Nabokov, m-am plictisit la jumătatea cărții (recenzii mai jos). În cele din urmă, cititul îți hrănește imaginația, îți oferă idei care se nasc așa cum ți le imaginezi și îți îmbogățește proza fără să-ți dai seama (pe lângă bucuria de a citi o poveste). Scrisul este un exercițiu, un joc de a fi creatori și de a pune carnea pe grătar. Ca în orice altceva, trebuie să scrii și să scrii. Când scriu o poveste, încerc să fac din ea „cea mai bună poveste pe care am scris-o vreodată”. În cele din urmă îmi dau seama că nu este, dar în acel moment este, și despre asta este vorba.
Constanță. Puneți orele de muncă, așa cum fac alții la sală. Joci tenis într-o zi, dar asta nu te face un jucător de tenis. Același lucru este valabil și pentru scris. Am muncit foarte mult, recunosc. Mă antrenez ca o fiară și încerc să nu cobor sub 1500 de cuvinte pe zi. Uneori scriu mai puțin de 1000 și mă simt un pic prost. În luna februarie 2015, am scris 2000 pe zi. Acest lucru nu este nimic în comparație cu alți scriitori, dar în cazul meu (la fel ca mulți alții) trebuie să jonglez cu timpul meu și cu o slujbă. Acum m-am întors la 1000. Important este să nu renunți.
Pentru a construi constanța, folosește tehnica Pomidoro, sau ceea ce spunea Palahniuk. Cumpărați un ou de gătit și puneți-l pe foc timp de 30-40 de minute. Stați în fața ecranului și scrieți. Nu vă ridicați până nu sună. De obicei, în momentul în care auzi alarma, este prea târziu pentru a face altceva decât să scrii… Cu toții avem 30-40 de minute pe zi. Dacă vrei să fii respectat, începe cu tine însuți.
Credeți. Trebuie să crezi în asta și să nu-ți fie rușine dacă vrei să fii un profesionist. Scrisul poate fi un hobby, dar nu te va duce departe și vei sfârși prin a renunța (îți amintești ultima dată când ai pictat cu markerul?). Oamenii asociază scrisul cu sărăcia. Așa stau lucrurile pe termen scurt. Nu trebuie să-ți pese. Aici eșuează încrederea în sine. Hemingway era un bețiv. Majoritatea scriitorilor care au avut momentul lor, au fost săraci. Este suficient să citiți „Femei” de Bukowski, „Pe drum” de Kerouac, „Tropicul Cancerului” de Miller sau „Parisul a fost o petrecere” de Hemingway. Patru lucrări în care puteți vedea un stil de viață foarte hedonist, dar și unul care suferă (cu atât mai mult în sistemul în care trăim astăzi).
Nu trebuie să fiți așa. Așa am făcut, și am făcut un pas înapoi. Trebuie să fii clar cu privire la acest lucru și să combini literatura cu o altă sursă de venit până când vezi claritatea, altfel joaca de-a scriitorul te poate duce la ruină (sau la a nu părăsi niciodată casa părinților tăi). Fă-ți un plan, ține-te de el.
Cenzurează-ți ego-ul. Ești deja scriitor, lucrezi la un roman, vrei să spui lumii. Este în regulă, dar faceți-o cu chibzuință. Publicul tău este reprezentat de cartușe de praf de pușcă; dacă le folosești pe toate la început, nu vei face decât să sperii păsările. Nu faceți greșeala (pe care am făcut-o și eu) de a trâmbița lucrări, doar ca să vedeți cum vă crește contul de Twitter sau Facebook.
Internetul este grozav și o plută de rahat în același timp. Măreție există, infinită, dar e mai greu de găsit. Rahatul plutește, și foarte mult. Dacă scrii pe Twitter, contribui cu ceva la această societate. Dacă vorbești pentru a nu fi ținut minte, mai bine taci din gură. Multă vreme am rămas în prima parte (uneori, fac aceeași greșeală). Uitați de ego-ul vostru, uitați de fotografiile voastre, uitați de REALITATEA pe care v-ați creat-o voi înșivă. Creați-vă o pagină de Facebook, un cont de Twitter sau un blog și folosiți-le pentru a vă răspândi conținutul, pentru a aduce idei noi în lume. Doar atunci, cineva ne va asculta.
Unul dintre elementele de bază ale lumii virtuale este crearea unei audiențe. Căutați oameni care chiar vor să vă citească, nu alți scriitori care nu vor să vă citească, care caută doar să se promoveze. Fiți oameni și citiți articolul despre „baza a 1000 de adepți adevărați”. Deși este de acum câțiva ani, este încă o bună referință pentru conectarea cu oamenii.
Îmi amintesc, cu mult timp în urmă, o frază pe care mi-a spus-o un prieten și care rezumă totul.
„Mi-am șters profilul de Facebook și nimeni nu mi-a spus nimic.”
Nu a fost genial, dar a făcut o diferență. Oamenii nu se gândesc la ceea ce faci TU pentru că numai TU te gândești la asta.
În sfârșit și partea practică. Aveți nevoie de un plan. De la cum se structurează un roman până la cum se termină totul.
Există două căi (cunoscute): autoeditarea și cea tradițională. Prima parte a planului funcționează pentru ambele.
Aveți nevoie de un calculator. Nu contează dacă e cu mărul mic sau nu. Ia-ți un calculator. Dacă nu aveți unul (ceea ce mă îndoiesc, deși orice poate fi), economisiți niște bani, cereți unul familiei. Fă tot ce trebuie, dar ia-ți unul. Întotdeauna mi-a fost clar că nu ai nevoie de un computer mare pentru a scrie, ca în muzică. Dacă nu aveți bani sau nu doriți să cheltuiți prea mult, există întotdeauna site-uri second-hand unde puteți găsi un laptop. Tehnologia avansează foarte rapid, iar consumerismul ne obligă să punem capăt vieții dispozitivelor mai devreme decât credem. Dar nu vă lăsați păcăliți. Chiar și cu un procesor vechi poți face minuni.
Dacă nu ai cunoștințe, deschide-ți mintea, întreabă un prieten sau caută pe internet pentru Linux.
Software. Pe vremuri, sufeream de sindromul Diogene și nu mă gândeam de două ori înainte de a descărca tot felul de programe ilegale doar de dragul de a le avea pe computerul meu. Din fericire, viziunea mea asupra lucrurilor s-a schimbat. Pe internet există resurse pentru orice și pentru toate nevoile, iar dacă nu vreau (sau nu pot) să plătesc pentru ceva, există întotdeauna munca altor persoane care oferă gratuit (și pe care recomand să le susțin financiar dacă le folosim). Așadar, mi se pare o insultă, dar aici, decizia este personală. O să vă spun ce folosesc eu (o întrebare pe care mi-o puneți adesea).
Pentru mult timp am folosit Scrivener. Este un program bun pentru păstrarea romanului pe scene și vă permite să le editați una câte una, precum și multe alte funcții (cum ar fi scrierea de fișe, exportul în diferite formate etc…). Este cu plată, iar licența costă 45$. Funcționează foarte bine pe Mac OS X, dar nu știu ce să zic de Windows.
Dar, de când mi-am simplificat viața, folosesc Open Office și un caiet pe care Tiger îl vinde și care imită minunatul Moleskine. Asta e tot ce am nevoie, serios. Uneori folosesc Focus Writer care este un program pentru a evita distragerile și a scrie pe tot ecranul și OmmWriter care este același lucru, mai frumos, pentru Mac OS X și proiectat de un studio din Barcelona.
Open Office este bine cunoscut (există și Libre Office care este similar) și oferă aceleași servicii ca și pachetul Microsoft. Nu știu care e mai bună, nu-mi pasă.
Utilizez procesorul de texte pentru a scrie și foile de calcul pentru a edita parcelele. De asemenea, folosesc un șablon pe care l-am găsit gratuit pentru a ține evidența progresului meu.
Am găsit un „add-on” foarte mișto pe care cineva l-a dezvoltat pentru a face să apară contorul de cuvinte în partea de jos. În caz contrar, putem folosi oricând opțiunea Tools → Word Count.
Pentru formatarea manuscrisului, există un șablon perfect care ne oferă totul deja făcut. Am căutat formatul ideal pentru trimiterea manuscriselor către edituri și cred că acesta se încadrează în parametri. Tot ce trebuie să facem este să scriem și, când ne terminăm lucrarea, să o tipărim, să o trimitem în format ‘.doc’ la editor sau pur și simplu să o salvăm.
În foaia de calcul, împart cele patru părți ale poveștii mele. Două modele bune de urmat dacă nu avem prea multe idei despre unde vrem să ajungem sunt paradigmele de 6000 de cuvinte ale lui Lester Dent sau Calea Războinicului a lui Joseph Campbell.
În primul rând îmi scriu povestea pe hârtie, pe o pagină cu începutul, sfârșitul și ce se întâmplă la mijloc. O schiță detaliată, cu nume, personaje și tot ce mai am nevoie, deși fără prea multă profunzime (restul e în capul meu). Apoi mă gândesc câte cuvinte va avea aproximativ povestea mea și o împart în patru părți. Aceste patru părți le împart în scene. Și așa îmi formez foaia de calcul.
În fiecare scenă scriu ce se va întâmpla.
Întrebare: Asta nu afectează improvizația din povestea ta?
Răspuns. Nu. Te asigur că, în timpul dezvoltării, personajele tale se vor răzvrăti împotriva ta și vor lua alte căi. De aceea este atât de important să aveți o hartă, pentru a ști unde mergeți înainte ca mașina să facă pană și să vă pierdeți orientarea. Această schiță este un plan, dar uneori planurile se schimbă, nu-i așa?
Pentru o a doua abordare, dați fiecărui capitol 1000 sau 700 de cuvinte (chiar dacă exagerați, sau le scrieți mai scurt, nu contează). Capul tău are nevoie de ordine și de a ști ce să pregătească. Hemingway spunea, de asemenea, că este important să lași capitolul aproape terminat pentru a-l putea relua cu mai multă nerăbdare a doua zi. Nu este o idee rea, iar aici intervine teoria „cliffhanger”, pe care vă recomand să o cercetați și voi. Gândiți-vă la un episod din „Lost” și la ceea ce s-a întâmplat ÎNTOTDEAUNA la sfârșit.
Care persoană este diferită. În ceea ce mă privește, înainte de a mă culca, când sunt în pat, vorbesc cu mintea mea și îi spun să îmi aducă ideea următoarei scene. Apoi închid ochii și mă odihnesc. Acest lucru funcționează pentru mine.
Așa scriu eu timp de o lună și jumătate, cele 1500 de cuvinte pe zi. Uneori mai mult, alteori mai puțin. Nu este nevoie de nimic special. Nu am vorbit aici de stil, de proză sau de artificii literare. Pur și simplu despre scris. Cred că este ceva ce fiecare dintre noi poate face. Diferența constă în foamea personală care se manifestă acolo, în inimi. Dacă aveți o poveste de spus și nu știți cum să o spuneți, iată un început.
Acest lucru nu vă asigură că veți deveni un best-seller. Nu. Așa te asiguri că scrii și termini o poveste cu un buget ZERO (să zicem 100-50 € pentru un laptop second-hand).
După ce o scrii, va trebui să o revizuiești și să o corectezi, dar asta e o altă postare.
Acest blog nu a fost niciodată menit să fie o platformă de resurse pentru alți scriitori (sau „juntaletras”, ca mine), nici măcar pentru alți „bloggeri”. Încă de la început am creat acest site de la zero pentru a face cunoscut ceea ce fac și pentru a împărtăși gândurile mele, oricare ar fi ele.
La nivel personal, scriu acest articol cu intenția de a împărtăși cunoștințele mele. Având în vedere că internetul este imens, pentru unii va fi evident, dar pentru mulți poate fi un punct de plecare. Scrisul este o acțiune, un exercițiu mental și spiritual, și fiecare este liber să o ia așa cum dorește (desigur). Pentru mine, ar trebui să fie luat în cadrul minimalismului pur. Cu cât mai puțin, cu atât mai bine. În mod clar, nu ai nevoie de mult mai mult decât de o minte limpede, de intenție și de un dispozitiv pe care să-ți pui meditațiile.
Puteți citi „As I Write” al lui S. King sau „The Zen Art Of Writing” al lui Bradbury.
Sfatul meu: citiți una și treceți la treabă.