Zrzut ekranu z tworzonej przez fanów gry wideo Sonic Inflation Adventure. Zdjęcie: Newgrounds

Oto, co wiem, że jest prawdą, jako użytkownik internetu przez całe życie i tylko okazjonalny obserwator chłopców grających w gry Sonic na Segach w piwnicach: Sonic to jeż, co jest urocze. Sonic jest niebieski, co jest fajne. Sonic ma przyjaciół, którzy też czasami są jeżami (słodkie!), ale nie niebieskie (lame!) I przede wszystkim: Sonic. Idzie. Szybko.

Sonic pojawił się na Sega Genesis w 1991 roku, w samą porę, aby poprowadzić dzieciaki z lat 90. w nowe tysiąclecie, gdzie rzeczy działy się szybciej i dalej niż to, co mogliśmy sobie wyobrazić w naszych małych 16-bitowych mózgach. Mario był zwykłym człowiekiem, wykonującym dobry, solidny zawód hydraulika. Sonic był następną generacją, z obłąkanym cyber-zawodem kolekcjonera pierścieni, kolczastowłosym niegrzecznym kolesiem z nastawieniem.

W 2000 roku pojawił się DeviantArt, amatorska strona internetowa umożliwiająca dzielenie się sztuką, na której różne fandomy mogły rozwijać i dzielić się głęboko specyficznymi dziwactwami i skłonnościami, używając znaków towarowych jako budulca dla swoich własnych, rodzących się zainteresowań. Seria Sonic jest w tym względzie cierpliwym zerem. Sonic był już pozycjonowany jako opcja kontrkultury do roster Nintendo goody two-shoes, więc to miało sens, że będzie on stać się postać do skorumpowania i poniżenia. Ponadto, i to jest kluczowe, styl Sonic jest dość łatwy do narysowania, automatycznie obniżając barierę wejścia do tworzenia dziwnych, ilustrowanych erotyków.

Franczyza Sonic również skorzystał z jego przylegania do kultury futrzarskiej – on i jego kumple są antropomorficzne zwierzęta z dużych, kreskówkowych cech ekspresyjnych. Jak powiedział mi bloger futrzarski Patch O’Furr dla Vulture w 2019 roku, „posiadanie miłości do kreskówek to miejsce, z którego pochodzą wszystkie furry”. Dla podzbioru millenialsów futrzaków uniwersum Sonic było tego samego rodzaju bramą, jaką dla innych był animowany film Disneya Robin Hood: podstawą dziecięcych sympatii i zauroczeń, które doprowadziły do bardziej aktywnego uczestnictwa w sieci. Jedną z kluczowych cech zarówno fandomu futrzaków, jak i Sonic jest tworzenie i kultywowanie antropomorficznego zwierzęcego alter ego z kreskówek. Futrzaki często zamawiają prace plastyczne swoich fursonów i wyszukane, niestandardowe kostiumy fursu od artystów ze społeczności, a ich fursony są traktowane jako projekcje ich najskrytszych lub wyidealizowanych jaźni. W przeciwieństwie do tego, jedną z bardziej zabawnych cech Sonic OCs („oryginalnych postaci”) jest to, jak wiele szczerych, bazgrołkowatych, samodzielnie wykonanych prób można znaleźć za pomocą prostego wyszukiwania w Google własnego imienia. Fursona-ish idea ucieleśnienia własnego wariantu jeża jest tak centralna dla fandomu Sonic, że jest szeroko parodiowana z ironicznymi kreacjami, takimi jak Coldsteel the Hedgeheg, a w 2017 roku element kreatora postaci został wprowadzony w oficjalnej grze Sonic Forces.

Wynikające z hiperosobistej natury zarówno kultury futrzarskiej, jak i fandomu Sonic jest nurtem ekstremalnej (i często niezwykle kreatywnej) rogatości. Podczas gdy futrzaki stały się bardziej mainstreamowe i przyjazne dla dzieci i rodzin w ciągu ostatnich kilku lat, seksualność jest nadal podstawowym składnikiem futrzastego królestwa. Jak wyjaśnił Patch, zauroczenia i fantazje seksualne są często kluczem do przyjęcia futrzanej sympatii. Jeśli chodzi o The Masked Singer, powiedział mi: „Jedną rzeczą, o której myślałem, jest to, że ten show jest jakby oswojony z tym, co mogłoby być, gdybyś dał go grupie futrzaków. Ponieważ celebryci, wiesz, oni muszą grać bezpiecznie. I nie będą mieli seksualnych przebudzeń ze swoimi nowymi jaźniami.” Elementy furry pokrywają się z podsekcją puppy play w leather i BDSM kink, gdzie ludzie przyjmują osobowości szczeniaków i panów, grają jako psy i noszą skórzane maski psów. Istnieją serwery na Discord (aplikacja do czatowania podobna do Slacka) poświęcone kinkom „Diaperfur” i „Babyfur”. Wcielanie się w zwierzęcą, alternatywną tożsamość pozwala futrzakom angażować się w kreatywne fantazje seksualne i odgrywanie ról, i realizować je w sieci w postaci kreskówkowej pornografii. To rozciąga się na fanów Sonic, zarówno z ich Sonic OCs i poprzez fan art i statków swoich ulubionych znaków.

Wśród wszystkich podgrup Sonic kink tam, jeden z najbardziej dobrze reprezentowane jest ilustracje i filmy, w których Sonic i jego przyjaciele zyskać niemożliwe ilości wagi w niezaprzeczalnie seksualny sposób. Jest feeder art (gdzie postać jest karmiona zbyt dużo i rośnie masywny), vore art (gdzie postać lub czasami artysta zostaje zjedzony przez Sonic lub przyjaciół), inflation art (pomyśl Willy Wonka’s Violet Beauregarde) i, oczywiście, mpreg („męska ciąża”). Te prace spowalniają go i łagodzą jego kolczaste krawędzie.

Jak Maryja Dziewica i niepokalane poczęcie są podstawą tak dużej części zachodniej sztuki ostatnich tysiącleci, tak samo mpreg Sonic jest podstawowym tekstem kanonu internetowego. Mpreg jest fantastycznym rozszerzeniem slashfica (fan fiction dotyczącego związków między osobami tej samej płci), przedstawianym za pomocą postaci od Draco Malfoya po Louisa Tomlinsona z boysbandu One Direction. Fan art Mpreg sprawia jednak, że ukryta dynamika Alfa/Beta/Omega w tych statkach staje się fizyczna i przekształcająca się, a także bardziej złożona. Fani, którzy wyobrażają sobie ciężarne postacie Sonica, często skupiają się na dynamice władzy związanej z ciążą: Sonic w trzecim trymestrze ciąży jest pod pewnymi względami bezradny, ale może też stworzyć niemożliwe życie. Te statki są komentarzem do tego, jak bardzo brakuje parytetu płci w obsadach takich franczyz jak Sonic. To spada do postaci takich jak Knuckles, aby wziąć na barki ciężar rodzenia dzieci w Sonic Universe.

Jak mpreg otwiera Sonic do cielesnych niemożliwości, tak również pozwala na cross-franchise parowania, które nigdy nie mogą być postrzegane poza wyobraźni fanów. Weźmy, na przykład, wspólny statek Shadow the Hedgehog i Shreka, czasami z Spongebobem jako trzecim. Na pierwszy rzut oka te prace wydają się być trollingiem, erotyzowaniem tego, co tradycyjnie jest bezpłciowymi postaciami dziecięcymi. Czasami trudno jest określić, na ile te prace są ironicznymi parodiami sztuki fanowskiej, a na ile szczerą erotyką. Zarówno jedno, jak i drugie zakłada głęboką znajomość postaci i wymaga dużego nakładu czasu i pracy ze strony artysty, ale trudno wyobrazić sobie Spongebob throuple, w szczególności, jako coś innego niż trolly żart na temat zasady 34, zasady, że „jeśli istnieje, istnieje porno z tego”. Roleplay Tumblr konta jak askmpregsonic, z drugiej strony, wydają się szczere w ich affinities.

W podobnym duchu, karmnik jest jednym z najbardziej rozpowszechnionych i zmiennych rodzajów tłuszczu Sonic hentai. Część z tego jest wbudowana w lore Sonica: facet uwielbia chili dogi. Podobnie jak szpinak Popeye’a, chili dogi dodają mu sił. Ale ten fan art doprowadza to do skrajności, karząc bohaterów za ich obżarstwo jak Homer Simpson w pączkowym piekle. W Archives of Sexual Behavior, badacze zasugerowali, że dynamika feedera i feedee jest tylko skupioną na wadze odmianą sadomasochizmu, koncentrującą się wokół kary fizycznej, upokorzenia i władzy. W przeciwieństwie do fantazji vore, mpreg czy inflacji, feederism jest fetyszem, który wiele osób w społeczności realizuje w prawdziwym życiu. W dziele takim jak „Materac” autorstwa Nemo-hany, które przedstawia dużego Tailsa, artysta i widz mogą przechodzić między pozycjami dom i sub, w zależności od tego, gdzie się identyfikują. Prace takie jak te, które można znaleźć w grupie fat-sonicgirls-club, przedstawiają postacie tak duże, że stają się one nieruchome. Sprawiają, że postacie Sonic, takie jak Big the Cat, wyglądają na … małe.

Jednym z najznamienitszych dzieł Sonic crackfic (celowo nonsensownej fan fiction), jest gra Flash Sonic Inflation Adventure z 2014 roku, autorstwa tajemniczego Jimberly-Chaotic, i funkcjonuje jako wyrafinowany troll dokładnego rodzaju dziwacznej sztuki Sonic, którą tu przedstawiliśmy. Imiona postaci są błędnie pisane, a kanoniczne oznaczenia są rzucane na wiatr (Tails, tutaj, jest synem Sonica). Jest to zrobione z taką precyzją i szczegółowością z połowy lat osiemdziesiątych, że świadczy to o prawdziwie fanatycznym i intensywnym zaangażowaniu w kink inflację. W tym interaktywnym selfinsert porno-gry, budzisz się jako Sonic the Hedgehog i wejść point-and-click koszmarny świat, w którym Knuckles rails przeciwko administracji Busha i sąd jest pod przewodnictwem Shadow the Judgehog. Gra omija kilka gatunków: na początku, jest to symulator randkowy, gdzie można zaczepić się z niskiej rozdzielczości JPEG Rouge the Bat i Amy Rose, a jeśli data idzie dobrze (co robi, ponieważ, jak ustaliliśmy, Sonic jest seksualnie nieodparty) będą chcieli zaangażować się w niektórych lekkich inflacji gry. Oznacza to, oczywiście, coraz pompowane z powietrzem, aż wysadzić jak niewygodnie dużych balonów.

Gdy Amy Rose nadmuchuje się tak duże, że pops i Sonic jest oskarżony w jej śmierci, gra przesuwa się do grywalnego dramatu sądowego (luźno oparte na serii Phoenix Wright). Ostatecznie, gra staje się pokój ucieczki z więzienia, kończąc Sonic wyzwolenie przez self-inflation. Domowa estetyka gry przywołuje na myśl dziecięcą amatorszczyznę widoczną w niezliczonych dziełach Sonic fan art, ale przenosi tę wrażliwość na agresywnie dojrzałą historię. To albo surowe kreskówkowe arcydzieło w stylu filmów Ralpha Bakshi – albo powód, dla którego Pierwsza Poprawka była błędem.

Następnie mamy dzieła społeczności Sonic soft vore, co w zasadzie oznacza, że jedna postać zostaje połknięta w całości przez drugą. Dla fana vore, praca taka jak „Vore vs. Cream Wins” autorstwa MidNightOwlArt jest najwyższą formą erotyzmu, niczym odaliska Ingresa. Korzenie Sonic vore po raz kolejny pokrywają się z furrydom: te same kreskówki, które są postrzegane jako fundamentalne teksty lub kanon furry, zawierają również motyw drapieżnika polującego na ofiarę, lub dającego się zjeść przez inną, w stylu Looney Tunes. Warto zauważyć, że pierwsza gra Kirby spadła rok po pierwszym Sonic; tematy takie jak inflacja, karmienie i jedzenie innych postaci zostały wpisane bezpośrednio w rozgrywkę. Soft vore jest również, w pewien sposób, odpowiednik mpreg, przesuwając dynamikę mocy, kto jest wewnątrz kto.

Wszystkie powyższe prace są Sonic lub pal – erotyzowane jako większe niż życie. W tych obrazach, są oni przeciwko SEGA, przeciwko prędkości, przeciwko Bogu. Furry-adjacent i anime-lite, napalona sztuka Sonic utrzymuje się, ponieważ oferuje rozpoznawalną twarz i wizualny język, który ludzie mogą wykorzystać w swoich poszukiwaniach. Sonic jest franczyzą uniwersalną, choć wydaje mi się, że ten rozmiar zawsze się zmienia.