Post navigation

wrz 1, 2021
admin

W hołdzie klasykowi z 1988 roku, w większości animowanemu, wykopaliśmy niektóre z najbardziej niejasnych ciekawostek o Króliku Rogerze, jakie świat ma do zaoferowania.

Nie usłyszę żadnego argumentu: Kto wrobił Królika Rogera to najwspanialszy film, jaki kiedykolwiek powstał. Nawet jeśli jesteś jednym z tych idiotów, którzy uważają, że takie gówno jak, no nie wiem, Obywatel Kane jest lepsze, Królik Roger wciąż ma dodatkowy urok bycia zapierającym dech w piersiach wyczynem filmowej magii efektów praktycznych, jak również niezrównaną unią animowanych ikon, które nigdy wcześniej oficjalnie się nie spotkały. Orson Welles po prostu nakręcił film o facecie, który pisał gazety, czy coś w tym stylu. Nieważne, zapewniam cię, że mam rację.


Wiem dużo o tym filmie. Prawdopodobnie więcej niż ty. Nie czuj się przez to wyzwany! Nie oglądałam innego filmu aż do około 1991 roku i poświęciłam to, co mogło być zdrowym życiem seksualnym, zdobywając wszystkie poniższe informacje. Ta wiedza miała swoją cenę, ale daję ci ją za DARMO. (Może kupcie Roger Rabbit Blu-ray przez nasz link Amazon lub kupcie nasz pełnometrażowy komentarz, jeśli chcecie mi się odwdzięczyć). Zdaję sobie sprawę, że jest kilka innych artykułów, które wiedzą jak przerobić stronę Wikipedii i twierdzą, że pokażą wam rzeczy, o których „nie wiedzieliście”, ale zapewniam was, że pokażę wam rzeczy, których prawdopodobnie nigdy wcześniej nie widzieliście. Let’s begin.

Jessica Rabbit’s CroTch Isn’t the Only Thing Censored From the Film

Jessica Rabbit’s vajayjay is visible in a few frames of Who Framed Roger Rabbit. Wiem, że o tym wiesz. Nienawidzę też tego, że to jedyna rzecz, jaką czytający Cracked milenialsi wiedzą o Who Framed Roger Rabbit. Ale nie podniecajcie się zbytnio. Nawet jeśli wiadomo, że scena została zmieniona, myślę, że legenda, że animatorzy zrobili to celowo, jest niewiele więcej niż mitem (ze względu na obszar prezentacji Barbie & Ken). Kłóciłbym się, że chodzi bardziej o to, czego nie narysowali, niż o to, co zrobili, ale jak wspomniałem wcześniej, nie mam pojęcia, jak wygląda wagina. Mógłbym teraz dalej opowiadać o tym, że oficjalnie można to zobaczyć tylko w wersji niezmienionej na Laser Disc, albo jak wydanie VHS dodało majtki, a DVD wydłużyło sukienkę, ale pewnie wolicie po prostu zobaczyć ujęcie z Hustlera w wysokiej rozdzielczości, prawda? Śmiało, kliknijcie tutaj i tutaj. Do zobaczenia za pięć minut.

To, o czym możecie nie wiedzieć, to inne małe szczegóły, które zostały ocenzurowane od czasu kinowej premiery filmu, i stają się one coraz trudniejsze do obrony. Takie jak, powiedzmy, Baby Herman przerzucający ptaszka, gdy zerka na sukienkę pewnej pani! Więcej na temat środkowych palców w sekundę, ale tak, jak ostatnio w wydaniu Blu-ray można zobaczyć, że środkowy palec Baby Hermana został zamalowany cyfrowo.

Nawet jeśli zrzuciłem kontrowersje związane z kroczem Jessiki jako coś, co animatorzy pominęli, a nie coś, co żartowniś zdecydował się dodać, nie ma żadnego uzasadnienia na ziemi, dlaczego musieliby pokazać sutki Betty Boop. O tak, ten ponadczasowy ditzy ikona reflektory mogą być krótko widoczne, jak ona dostosowuje swoją sukienkę w oryginalnym cięciu filmu, a jeśli ktoś nadal dbał o charakter, wyobrażam sobie, że wszyscy bylibyśmy w ramionach. Kliknij tutaj, jeśli chcesz zobaczyć pełny obraz, ya zboczeńców. Mam nadzieję, że podoba wam się szara otoczka! Moje szczere przeprosiny za ten akapit. Zapewniam, że później damy Boopowi trochę więcej szacunku.)

Bugs FlipS Mickey the Bird

Jednym z powodów, dla których kocham Who Framed Roger Rabbit materiał jest dużo bardziej rasistowski niż to, czego większość spodziewałaby się po Mickeyu, Bugsie, Woody Woodpeckerze i ich animowanych kumplach. Królik Roger wybitnie funkcje pistolety, strzały orzechy, picie, palenie, seks … ale hej, to jest 1940s! W tamtych czasach Errol Flynn był przystojnym bohaterem na ekranie i pijanym, uzależnionym od narkotyków kobieciarzem w prawdziwym świecie, a Kto wrobił Królika Rogera jest w dużej mierze o tym, co gwiazdy kreskówek robią w czasie wolnym od pracy.

Jednakże Disney nie był tak pełen szacunku dla kanonu tego okresu jak ja, jako że notorycznie płochliwa firma zaczęła domagać się od filmowców wycięcia bardziej pikantnych momentów z Królika Rogera, zanim jeszcze trafił do kin (a nawet później, jeśli czytaliście powyżej.) The House of Mouse był (poniekąd słusznie) bardzo natarczywy w kwestii przedstawiania ich postaci, i zgodnie z legendą, animatorzy postanowili zemścić się za pomocą niewiele więcej niż jednej klatki animacji.


Seems pretty consistent to their characters to me

Now… I’ve read differenting accounts as to which company was behaving dickishly, whether it was Warner Bros. czy Disney domagający się równego czasu ekranowego dla Mikiego i Bugsa co do milisekundy sekundy, ale powiedzmy sobie jasno: Bugs to ten ze środkowym palcem w powietrzu, a w tym samym kadrze to Miki wygląda na zszokowanego. Dla mnie wygląda to jak „fuck you” dla Disneya! Niezależnie od przypadku, tusz i farba prank był dziełem animatora Dave’a Spafforda i bardzo celowe według tego artykułu, który należy całkowicie przeczytać, jeśli chcesz wiedzieć więcej o rzeczach, których nie udało mu się przemycić.

Betty Boop jest głosowana przez jej oryginalnego aktora głosowego

Gdy ostatnio pisaliśmy o Betty Boop, dotyczyło to stycznego związku z niejasnym odniesieniem do Aladyna. Ale drugi raz jest uroczy, (lub trzeci, jeśli liczyć część powyżej, gdzie pokazaliśmy jej sutek tam), a ja przynajmniej pokazać jej trochę więcej szacunku i przypomnieć, że Betty kiedyś był helluva dużo więcej niż postać na odświeżaczu powietrza tylnej widoku swojej dziewczyny.


Betty Boop: Cudem nadal rzecz w Universal Studios

Max Fleisher odsłonił Betty Boop w 1930 roku i chociaż pozostała ikoną, lajtowym symbolem seksu przez prawie sto lat, jej początkowe występy zdegradowały ją do roli w dużej mierze bezimiennej, ditzy flapper postaci, która grała sidekick do bardziej ugruntowanych gwiazd kreskówek Paramountu (żaden z nich nigdy nie słyszał, BTW.) Jako taki, Fleisher nie widział potrzeby posiadania spójnego aktora głosowego dla pierwszych kilkunastu występów Boop, aż do odkrycia wodewilowej impresjonistki Mae Questel.


Od lewej: Questal, Bimbo, Boop, i Fleisher

Mae Questel głos Betty Boop w JEDEN SETNY I PIĘĆDZIESIĄT kreskówek począwszy od 1931 roku, i choć Boop wykonane skąpe występy głosem innych aktorów po jej serii teatralnej składane w 1939 roku, Questel powtórzył swoją rolę w 1988 roku jeden ostatni raz dla Who Framed Roger Rabbit, przed jej śmierci w następnym roku. Bardziej niż cokolwiek innego chcę, abyś wiedział, że uroczo wysoki głos lamentujący nad trudną sytuacją czarno-białych Toonów w klubie Ink and Paint pochodził z rur 80-letniej kobiety. Aby ułatwić nam przejście do następnego wpisu, Questel był również oryginalnym głosem Olive Oyl w innej serii kreskówek Fleishera, której główna postać żeglarska tak się złożyło, że zadebiutowała w kreskówce Betty Boop? Any guesses?!

Popeye Was Supposed to Be in the Movie

It’s difficult to overstate how much pull and power Stephen Spielberg had in the 1980s. Od ET do Indiany Jonesa, do Gwiezdnych Wojen i Powrotu do przyszłości, jego nazwisko było związane z kilkoma miliardami dolarów wpływów z box office. Każde studio chciał być w Spielberg Beeswax, i wygląd tak wielu popularnych własności intelektualnej w Królika Rogera może być bezpośrednio przypisana do jego siły negocjacji, w tym niesławnej opowieści lądowania Looney Tunes znaków z Warner Bros. za śmiesznie niski koszt 5000 dolarów.

Ale nie było oczywiście kilka studio holdouts, jak powiedzmy, Mighty Mouse i / lub Tom & Jerry. Jednak najbardziej zauważalnie nieobecny postać z kreskówki w Who Framed Roger Rabbit jest bez wątpienia Popeye the Sailor. Niestety, Popeye jest najbardziej znany, aby nie pojawiają się w filmie, który jest tym bardziej tragiczne, gdy wiesz, że miał być tam, a nawet uczynił go tak daleko, jak storyboarding etapie.

Who Framed Roger Rabbit był najdroższy film kiedykolwiek wykonane w czasie, więc istnieje wiele pomysłów, które uderzył podłogi cięcia pokoju z różnych powodów, wiele budżetowych, ale duży jeden obejmował sceny i gagi obracające się wokół znaków, które mogłyby być problematyczne do uzyskania. Takich jak ta, którą właśnie oglądacie! Biorąc miejsce na pogrzebie Marvina Acme (zasługujesz na jego śmierć spoiled w tym momencie), Popeye i Bluto miał działać jako pallbearers w scenie i to w dużej mierze opiera się na walce, która wybucha między shitload ukochanej animowanej IP.

Myśl o Popeye punching Goofy i Elmer Fudd jest wystarczająco, aby uzyskać ten nerd animacji fizycznie pobudzony, ale byłoby to również bardzo drogie sekwencji (film rzadko ma więcej niż dwa animowane postacie w danej scenie) i w dużej mierze zależało od Paramount (i King Features), konkurencyjne studio, grając w piłkę. Casper the Friendly Ghost miał również pojawić się jako tag podczas sekwencji pogrzebowej, choć jestem świadomy, że nikt tak naprawdę nie dba o Casper. To jest wejście Popeye’a!

Chcesz usłyszeć, co Roger brzmi jak głosowane przez Pee-Wee Herman lub co on wygląda jak w utraconej kreskówki DuckTales? Przejdź do NASTĘPNEJ STRONY.

.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.