Jest nowa dekada i stare sposoby na włamanie nie są już wcięte. Więc, co jest nowego w przemyśle filmowym i telewizyjnym?

Przemysł filmowy jest notorycznie trudny do przebicia się. Porównuje się go do bycia profesjonalnym sportowcem; musisz kontynuować trening i pozostać na szczycie swojej gry, jeśli chcesz zacząć pracować dla wielkiego zespołu.

Ale tak jak sporty zawodowe, film i telewizja zmieniły się na przestrzeni wieków… i tak samo zmienił się sposób, w jaki można dostać się do tej branży.

Jako, że wchodzimy w lata 2020, chciałem poświęcić cały post na to, jak wbić się w pisanie, reżyserię i produkcję w tej nowej erze.

Zaczynamy.

Porozmawiajmy o streamingu…

Zanim zacznę mówić o Hollywood, chcę porozmawiać o tym, jak biznes zmienił się w ciągu ostatniej dekady. Wiemy, że wzrost w streamerów, takich jak Netflix, Hulu, Amazon Prime, i Disney+ wprowadził więcej treści do świata niż kiedykolwiek wcześniej.

W 2020 roku szacuje się, że 35 miliardów dolarów zostanie wydanych na streaming w porównaniu do amerykańskiego box office, który generuje około 9 miliardów dolarów rocznie. Sheesh.

532 spektakle zostały wyprodukowane w zeszłym roku.

Ten wzrost streamerów zwiększył liczbę miejsc pracy na zewnątrz.

Nasz własny Ryan Koo zrobił krok naprzód z Amatorem na Netflixie.

Każdego dnia te platformy rozwijają się i tworzą, aby nadążyć za konkurencją.

Więc, dobrą wiadomością jest to, że będzie więcej miejsc pracy dla tworzenia treści w latach 2020, ale złe wieści przychodzą w połączeniu z tym, jak również.

Więcej i więcej streamerów kładzie nacisk na rozpoznawalne twarze. Oznacza to, że twoje szanse na zdobycie Quibi lub YouTube show rosną, jeśli masz gwiazdy za i przed kamerą. Widzisz, przy takiej ilości treści, potrzebujesz powodu, aby ludzie kliknęli. Chcesz twarz z przodu i na środku na miniaturce, która zachęca ludzi do kliknięcia i oglądać. To pozwoli ci uzyskać wiele sezonów i pozwoli ci przyciągnąć bazę fanów.

Jaka jest dolna linia na włamanie się do streamerów?

W tej chwili, innowacje są krytyczne. Wiemy, co obecnie dostarczają streamerzy, ale co będą dostarczać w przyszłości?

Firmy takie jak Quibi kupują projekty, które wnoszą nowe elementy do historii oglądanej na telefonach komórkowych. Historie zmieniają się, gdy oglądasz krajobraz w porównaniu do pionu w ręku.

Inne miejsca skupiają się na oglądaniu opartym na wyborze.

Interaktywność jest mieszanką rozrywki i gier. Kiedy wybierasz dla postaci, wybierasz, aby pozostać zaangażowanym w treść. To sprawia, że streamerzy są bardzo zadowoleni.

Więc jeśli próbujesz się włamać i korzystać ze streamingu, pomyśl o tym, jakie innowacyjne pomysły możesz wykorzystać na swoją korzyść.

Wbijanie się za pomocą festiwali filmowych w latach 2020

By and large, festiwale filmowe takie jak Sundance są świetnymi miejscami do szukania ekspozycji, ale są również prawie niemożliwe do dostania się teraz bez rodowodu lub wsparcia studia. To, co kiedyś było pięknymi miejscami, gdzie można było znaleźć nowe głosy, stało się korporacyjne, co oznacza, że nadal można znaleźć nowych ludzi, o ile jakaś wielka firma nakręciła ich film.

Okay, więc co może zrobić nowy filmowiec?

Naszą najlepszą radą jest robienie filmów i szukanie festiwali, które mogą zbudować twoją siłę przebicia, zanim rzucisz się na coś znacznie większego.

Upewnij się też, że twój film pasuje do tego, co zazwyczaj jest pokazywane na festiwalu. Jeśli masz film gatunkowy, może spróbuj SXSW, a nie Cannes, jeśli jesteś początkującym filmowcem bez tony prasy lub prestiżowych sponsorów. Wybierz Atlanta, Austin lub Woodstock.

Inną rzeczą, o której musisz pamiętać, jest to, że najbardziej krytyczne oczy na tych festiwalach to kupujący, którzy chcą dać twojemu filmowi platformę. Ponieważ kino staje się niewiarygodnie trudne do zdobycia, twoim najlepszym strzałem może być streamer.

A nawet wtedy, zrobienie całego filmu może skończyć się wizytówką, która pozwoli ci na coraz bardziej znaczące projekty.

Więc, zamiast robić film, żeby się wybić, możesz rozważyć zrobienie kilku krótkich filmów.

Jak zrobienie filmu krótkometrażowego pomoże mojej karierze w latach 2020?

Pisanie i reżyserowanie filmów krótkometrażowych zawsze było czymś, za czym opowiadaliśmy się w No Film School. Nie tylko zapewniają ci ważny czas na planie, ale także mogą zaprezentować twoje talenty przy ograniczonym budżecie lub zapowiedzieć film pełnometrażowy, który chcesz sfinansować.

Szorty są teraz i będą nadal doskonałym źródłem treści.

Jest tak wiele miejsc, w których mogą mieć domy i być widziane przez masy. YouTube, Vimeo, Short of the Week, itd. to strony internetowe z milionami widzów dziennie. Wyróżnienie się w tych miejscach może być trudne, ale jeśli złamiesz kod, będziesz miał coś, co można udostępnić i wartościowe.

I to nie tylko te strony internetowe. Netflix, Apple TV, i Prime wszystkie mają różne krótkie programy, które wyróżniały się, jak Miłość, Śmierć, & Roboty, Nowoczesna miłość, i Niesamowite historie (kompletne z gimmicky haki przyciągnąć uwagę.)

Teraz nie trzeba gimmick cały czas, ale to zdecydowanie pomaga, gdy próbujesz sprzedać serię szortów.

Wszystko zaczyna się od siadania i pisania scenariusza.

Jakie są nowe sposoby dla scenarzystów, by zostać zauważonym?

Niestety, nie sądzę, żeby napisanie krótkiego filmu sprawiło, że zostaniesz zauważony w tej nowej dekadzie. Na szczęście dla wszystkich pisarzy, zawsze potrzebujemy nowych głosów i pomysłów. Podczas gdy własność intelektualna nadal będzie królowała w latach 2020, więcej rzeczy będzie trafiać do domeny publicznej każdego roku.

I jak wyszczególniliśmy powyżej, możesz przyjść przygotowany ze scenariuszami i pomysłami na historię, które są nie tylko idealne dla filmu i pilota telewizyjnego, ale także idealne dla serii streamingowej. Możesz również przygotować pitche i dokumenty telewizyjne pitch.

Ale myślę, że skupienie swoich talentów pisząc rzeczy, które dostają produkowane jest niezwykle ważne.

Aby twoja praca została wyprodukowana, musisz ją dostać przed prawdziwymi twórcami. To zazwyczaj wymaga przedstawicieli.

Jak pisarze zdobywają repów w latach 2020?

Mówiliśmy już o tym tutaj wcześniej, ale aby zdobyć repów teraz, musicie się wyróżnić w jakiś sposób. Widzieliśmy ludzi używających strony Czarnej Listy (w tym mnie), aby zdobyć agentów i menedżerów. Nadal uważam, że jest to świetny sposób, aby zostać znalezionym, zwłaszcza jeśli nie pracujesz w Hollywood lub nawet nie mieszkasz w stanie Kalifornia.

Inne opcje obejmują konkursy. Myślę, że większość z nich to bzdura, ale Nicholl, Austin i Final Draft Big Break wszystkie mają historie sukcesu związane z nimi.

Agent czy menedżer?

W tej chwili WGA wciąż nie rozstrzygnęło sporu z ATA, jeśli chodzi o agentów reprezentujących pisarzy. Podczas gdy ten spór nie obejmuje pisarzy spoza WGA, martwię się, że podpisanie z agentem, gdy ostatecznym celem jest stać się wielkim TV lub Hollywood pisarz może być sprzeczne z intuicją, ponieważ raz jesteś wystarczająco duży, aby dołączyć do związku, trzeba by ich zwolnić.

Więc jaka jest dobra wiadomość?

Ostatnio, Verve, Gersh, Abrams Artists Agency, jak również kilka innych mniejszych miejsc podpisało umowę WGA, co oznacza, że możesz podpisać z nimi i nie musisz ich później zwalniać. Jak zawsze opowiadam się za tym, aby nowsi pisarze mieli również menedżera. Menedżerowie są jak płatni najlepsi przyjaciele. Dają ci rady, pomagają odbijać twoje pomysły tam i z powrotem, i prowadzą cię przez początkowe lata Hollywood.

Podczas gdy twój prawnik zajmuje się negocjacjami, menedżerowie są świetni w słuchaniu i radzeniu sobie z każdą sytuacją, w której możesz się znaleźć zaczynając.

Najlepszym sposobem na zdobycie ich jest polecenie, ale są nowe sposoby na bycie poleconym.

Lubić na Twitterze.

Hashtagi takie jak #WGAStaffingBoost i #wgasolidaritychallenge pomogły ludziom znaleźć pracę i zostać obsadzonym. Masz więc całą społeczność ludzi, z którymi możesz wchodzić w interakcje.

Jeśli potrzebujesz notatek lub pomocy, nie szukaj dalej niż Reddit Screenwriting dla społeczności, która cię wesprze.

Wszystkie te rzeczy wydają się być trendami na rok 2020 i dalej, więc trzymaj palec na pulsie, jeśli chodzi o te rzeczy, zwłaszcza jeśli jesteś reżyserem szukającym świetnych scenariuszy, które chcesz produkować.

Jakieś skróty dla reżyserów teraz?

Rzeczy są tak inne niż kiedyś. Kiedyś ludzie chodzili do szkoły filmowej i wychodzili z niej starając się o pracę. Albo po prostu spędzali czas na planie i pracowali na swoją pozycję. Teraz, gdy wchodzimy w nową dekadę… ludzie mają obsesję na punkcie reżyserów, którzy już coś zrobili.

Dowiedzieliśmy się od Christophera McQuarrie, że robienie rzeczy to jego rada numer jeden, ale co powinien robić reżyser?

Robić filmy krótkometrażowe!

Rzeczy zataczają tutaj pełne koło, ale posiadanie kilku filmów krótkometrażowych, które możesz pokazać ludziom, to przede wszystkim dowód koncepcji dla filmu pełnometrażowego. Przeprowadziliśmy wywiad z Minhal Baig, reżyserką i scenarzystką filmu Hala, która wykorzystała krótkometrażowy proof of concept i scenariusz pełnometrażowy, aby zdobyć fundusze na swój film, którego premiera odbyła się na festiwalu Sundance. Teraz film jest dostępny w Apple TV.

Coraz więcej filmowców szuka tej drogi, ponieważ krótkometrażówka udowadnia, że możesz zrobić rzeczy, które musisz zrobić w wersji pełnometrażowej. Posiadanie gotowych scenariuszy oznacza, że wiesz, dokąd zmierza historia i jakie rodzaje historii chcesz opowiedzieć, idąc naprzód.

Czy robienie czegoś jest skrótem?

Nie.

Ale niweluje opresyjnego „strażnika”, z którym niektórzy ludzie mieli do czynienia w przeszłości.

Sprzęt kamerowy i kinematografia w latach 2020

Jedną z najbardziej szalonych części końca lat 2010 było obserwowanie poprawy jakości materiału filmowego na kamerafonach. W miarę jak będziemy wchodzić w lata 2020, nadal będziemy obserwować spadek cen i wzrost jakości, jeśli chodzi o to, co można zrobić w domu.

iPhone 11 strzela w 4K. To jest dzikie!

Podczas gdy sprzęt używany dzień po dniu pozostaje taki sam, kończą się wymówki, dlaczego nie możesz zebrać załogi i strzelać w domu.

Rozmawialiśmy z reżyserem, który nakręcił 3000 ujęć fabularnych, mając do dyspozycji tylko siebie i swoją żonę.

Jeśli chcesz zostać autorem zdjęć, wyjdź w świat i kręć. Możesz użyć swojego telefonu lub Alexy, ale musisz zdobyć praktykę w komponowaniu ujęć, budowaniu historii, pracy z reżyserami i storyboardingu.

Znajdź sposób, aby twoje pomysły były bardziej płynne.

Tak jak w przypadku pisania, istnieje Reddit dla ciebie.

Choć możemy robić prognozy, takie jak 8K i 24K nadchodzące wkrótce, myślę, że ogólny konsensus to niesamowity spadek cen. To pomoże złagodzić ograniczenia budżetowe i uruchomić tak wiele karier ludzi, którzy wcześniej mogliby być wyceniani poza branżą.

Jak będzie wyglądała Szkoła Filmowa w 2020 roku?

Jesteśmy w internecie od dekady i pozostajemy wierni naszej mantrze, „Przez filmowców, dla filmowców.”

Jesteśmy podekscytowani, że wprowadzamy więcej artykułów o długiej formie, treści wideo i kilka niespodzianek za zakrętem. Jeśli masz dla nas propozycje artykułów lub kursów, nie krępuj się zostawić ich w komentarzach poniżej.

Naszym głównym celem w tej nowej erze jest utrzymanie Was na bieżąco z tym, co dzieje się w branży.

Robimy to poprzez interakcję z Tobą.

Widzisz jakiś trend, o którym myślisz, że zapomnieliśmy?

Podaj je również poniżej.

Sprawmy, aby lata 2020 były dekadą, w której wszyscy skopiemy tyłki w telewizji, Hollywood i na całym świecie!

Co dalej? Jak zostać filmowcem…

Bycie filmowcem/rozpoczęcie kariery filmowej nie jest dla osób o słabym sercu.

W rzeczywistości, jakiekolwiek serce masz, kiedy zaczynasz, lepiej być gotowym na przetrwanie burzy upokorzeń, być odpornym na wstrząsy, być wyposażonym w zbroję lub… może po prostu być tak złamanym i uszkodzonym na początku, że ledwo poczujesz ból…

Whoa, zrobiło się ciemno.

Kliknij, aby przeczytać artykuł lżejszy niż byś się spodziewał!