Death growl

lis 24, 2021
admin

Growl, Grunt, Pig squeal

Ed Veter demonstruje swój death growl, chrząkanie i pig squeal.

A death growl, znany także jako death metal vocals, death grunts, growled vocals, unclean vocals, deadly howls, harsh vocals, black speech, a także żartobliwie jako Cookie Monster vocals, jest stylem wokalizacji (rozszerzoną techniką wokalną) zwykle używanym przez wokalistów gatunków muzycznych death metal, ale także używanym w różnych stylach heavy metalowych.

Death metal, w szczególności, jest związany z growled wokalami. Death metal, który ma tendencję do bycia lirycznie i tematycznie ciemniejsze i bardziej chorobliwe niż thrash metal, funkcje wokalne, które starają się wywołać chaos, śmierć i nieszczęście przez bycie „zazwyczaj bardzo głębokie, guttural, i niezrozumiałe.” Natalie Purcell zauważa: „Chociaż zdecydowana większość zespołów death metalowych używa bardzo niskich, przypominających bestie, prawie niewykrywalnych growli jako wokali, wiele z nich ma również wysokie i skrzeczące lub operowe wokale, lub po prostu głębokie i mocno śpiewane wokale.” Socjolog Deena Weinstein zauważyła o death metalu: „Wokaliści w tym stylu mają charakterystyczne brzmienie, warcząc i chrapiąc raczej niż śpiewając słowa. Wykorzystują do tego celu zniekształcenia głosu.”

Zauważono stopniowe zwiększanie siły wymowy metalowych wokali, od heavy metalu, przez thrash metal, po death metal.

Aby docenić muzykę, fani musieli najpierw zaakceptować bezlitosną sygnaturę dźwiękową: gutturalne wokale, które były niewiele więcej niż groźnym, niesłyszalnym growlem. Thrashmetalowy zgrzyt Jamesa Hetfielda był ostry w kontraście do ciężkich, metalowych wysokich tonów Roba Halforda, ale istoty takie jak Glen Benton z Deicide wyrywały sobie krtań, by przywołać obrazy rozkładających się zwłok i gigantycznych, katastroficznych horrorów.

Szorstkość death growls są w utrzymaniu z death metal intensywny styl muzyczny i często ciemne i obsceniczne subject matter.

Technika

Growls można uzyskać z różnych efektów głosowych, ale efekty są zwykle używane do wzmocnienia, a nie tworzenia, i są rzadko używane w ogóle. Nauczyciele głosu uczą różnych technik, ale długotrwałe stosowanie nadal będzie zbierać swoje żniwo, jeśli zrobione nieprawidłowo – te techniki są zaprojektowane, aby zmniejszyć, a nie wyeliminować szkody. Jednak wielu wokalistów (np. Christian Alvestam) wykazało, że długotrwałe stosowanie tych technik może być stosowane bez szkody dla głosu. Techniki te zazwyczaj obejmują wykorzystanie przepony i ciśnienia powietrza na gardle do tworzenia dźwięku, podobnie jak w przypadku form śpiewu overtone. W miarę jak osoba próbuje ścisnąć gardło, dźwięk staje się mniej intensywny (zwykle używane do wyższych growli/krzyków, aby zmniejszyć napięcie strun) Niektórzy wokaliści (np. Danny Worsnop, Oliver Sykes) mają tendencję do używania zbyt dużego nacisku na gardło i przez to mają problemy/defekty strun głosowych. (Radboud University Nijmegen Medical Centre]] w Holandii poinformował w czerwcu 2007 r., że ze względu na zwiększoną popularność growling w regionie, to było leczenie kilku pacjentów na obrzęk i polipy na fałdy głosowe, którzy wykonali techniki nieprawidłowo.)

Historia i odmiany

Wczesne precedensy

Growled wokal można prześledzić z powrotem wieki temu do kultury Wikingów. W X wieku arabski kupiec odwiedzający Danię skomentował miejscową muzykę w następujący sposób: „Nigdy wcześniej nie słyszałem brzydszych pieśni niż te, które śpiewają wikingowie w Slesvig. Warczący dźwięk wydobywający się z ich gardeł przypomina mi wycie psów, tylko bardziej nieokiełznane.”

W alegorycznym moralitecie Hildegardy z Bingen Ordo Virtutum, rola Diabła wyjątkowo nie wykorzystuje melodyjnego śpiewu, ale jest wykonywana w sposób, który Hildegarda określa jako strepitus diaboli i który jest często brany pod uwagę jako oznaczający niski i warczący głos.

The Who – Boris The Spider

The death growl można usłyszeć w piosence The Who „Boris the Spider”.

W 1966 roku zespół The Who wydał płytę A Quick One. Na tej płycie była piosenka „Boris the Spider”, można uznać za pierwsze użycie death growl i został zaśpiewany w basso profundo przez John Entwistle sam.

Użycie growling, „monstrualne” wokale dla złowieszczego efektu w muzyce rockowej można prześledzić co najmniej tak daleko wstecz, jak „I Put a Spell on You” Screamin’ Jay Hawkins w 1956 roku. Mike Oldfield „Tubular Bells, Part Two”, z 1973 roku, zawiera sekcję od 11:55 do 16:30 featuring szerokie wykorzystanie guttural wokal, który jest bardzo blisko w stylu do nowoczesnego „death growl”.

W 1969 roku i na początku 1970 roku, piosenka „21st Century Schizoid Man” przez King Crimson jest godne uwagi dla jego mocno zniekształcone wokale śpiewane przez Greg Lake. Utwory „Iron Man” Black Sabbath i „One of These Days” Pink Floyd zawierają krótkie fragmenty złowieszczo growlowanego, niskiego wokalu (w obu przypadkach zmanipulowanego w studio) na ciężkim tle rockowych riffów. Innym przykładem są krzyki Rogera Watersa w niektórych utworach Pink Floyd, takich jak „Take Up Thy Stethoscope and Walk” (1967), „Careful with That Axe, Eugene” (1968). Punk rock zespoły takie jak The Clash i Stiff Little Fingers również regularnie zatrudnionych gruff brzmiące wokale, jednak nic w rodzaju śmierci growl powszechne w muzyce metalowej today.

Początki w heavy metal

Pojawienie się growl jak to jest używane dzisiaj zbiegło się z grubsza ze stopniowym pojawieniem się death metalu, a zatem trudno jest wskazać konkretną osobę jako wynalazca techniki. Różni wokaliści prawdopodobnie rozwijali ten styl z biegiem czasu. The Meat Puppets w swoim pierwotnym wcieleniu jako zespół hardcore’owy bardzo często używali tego właśnie stylu wokalnego, co doprowadziło do tego, że w 1982 roku nagrali pierwszy przypadek death metalu na swoim outtake’u utworu Electromud, który znajduje się na 28. stronie ich samozwańczej kolekcji hardcore’owej. Cały utwór nie jest death metalem, ale początek jest bardzo uderzająco podobny, jeśli nie całkowicie zgodny. Zespół Death (i jego prekursor Mantas) z dwoma wokalistami – początkowo Kamem Lee, a następnie Chuckiem Schuldinerem – był wymieniany jako jeden z pierwszych (chociaż Schuldiner w końcu przestawił się na bardziej wysokie skrzeczenie). Possessed jest również uważany przez niektórych za jeden z pierwszych zespołów, który używał growlu, podobnie jak Necrophagia i Master. Mniej więcej w tym samym czasie, zespoły takie jak Hellhammer, z Tomem G. Warrior na wokalu, oraz Massacre również używały odmiany growlu. Wokaliści brytyjskiego zespołu Napalm Death – kolejno Nic Bullen, Lee Dorrian i Mark „Barney” Greenway – rozwinęli ten styl pod koniec lat 80-tych, dodając do niego więcej agresji i głębszych elementów gardłowych, przy jednoczesnym przyspieszeniu tempa wypowiadania tekstów. Innym wokalistą, który stopniowo pogłębiał swój głos w kierunku growlingu używanego dziś w death metalu i grindcore był Chris Barnes, oryginalny wokalista Cannibal Corpse, który w wideo biografii zespołu stwierdza, że chciał śpiewać tak wysoko jak Rob Halford, ale jego głos był na to zbyt niski. Więc zaczął próbować mieszać go z innymi instrumentami, wymyślając mroczny i naprawdę niski głos gutturalny, który stał się jego podpisem.

Zobacz także

  • Wrzask (w muzyce)

.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.