Een speelfilm naar SXSW krijgen is een grote prestatie voor een onafhankelijke filmmaker. Het is een belangrijke bouwsteen op weg naar een fulltime carrière in de industrie, maar voor velen is het geen prestatie die op zichzelf de rekeningen kan betalen. IndieWire vroeg 30 regisseurs die een verhalende scriptfilm in première brengen in een van de vier SXSW 2019-categorieën (Midnighters, Narrative Spotlight, Narrative Feature Competition, en Visions) hoe ze, als ze geen onafhankelijke films maken, in hun levensonderhoud voorzien? Dit is wat ze te zeggen hadden.

Sandy K Boone (“J.R. ‘Bob’ Dobbs and The Church of the SubGenius”): Ik ben een gediplomeerd makelaar en heb meer dan 30 jaar luxe onroerend goed verkocht voor mijn dagelijkse levensonderhoud.

Travis Stevens (“Girl on the Third Floor”): Sinds 2010 heb ik het geluk gehad mijn huur te kunnen betalen door onafhankelijke films te produceren.

Emily Ting (“Go Back to China”): Ik heb de laatste 12 jaar gewerkt als creatief directeur voor het speelgoedbedrijf van mijn familie. De film is eigenlijk gebaseerd op die ervaring!

Alex Thompson (“Saint Frances”): Voor “Saint Frances” produceerde ik onafhankelijke films en werkte ik constant op de set als set PA en uiteindelijk AD – ik kwam uit de productie. Maar tegenwoordig regisseer, produceer en monteer ik commerciële en verhalende projecten en geef ik les in productie, regie en on-camera acteren op scholen in het Chicagoland gebied en aan mijn alma mater, DePauw. Ik leid ook – en waarschijnlijk het meest opmerkelijk – een filmclub in Highland Park, waarvan verschillende leden nu op grote schaal bij de industrie betrokken raken. Je weet nooit welke ambities er leven in de achterkamer van Panera.

Numa Perrier (“Jezebel”): Ik werk als schrijfster en actrice – ik ben een terugkerende gastster in dit seizoen van Showtime’s “SMILF.” Ik ben altijd in een of andere staat van productie voor of achter de camera, of het nu mijn eigen project is dat ik aan het creëren/ontwikkelen ben of aan het samenwerken met anderen.

Elizabeth Sankey (“Romantic Comedy”): Ik ben een muzikant in een Londense band genaamd Summer Camp. Ik schrijf en acteer ook.

Stephen Cedars & Benji Kleiman (“Snatchers”): We besteden al onze tijd en geld in coffeeshops om de volgende te schrijven! Het is financieel nogal wisselvallig geweest voor het grootste deel van ons volwassen leven, maar we zijn erin geslaagd om onszelf te onderhouden door middel van oneven banen (video’s voor YouTube-kanalen, barista-ing) tot vrij recent, toen we in staat waren om ons volledig te wijden aan het filmmaken.

Hilary Brougher (“South Mountain”): Ik ben faculteitslid aan de Columbia University’s School of the Arts MFA Film Program en huidig Film Chair. Ik ben een leraar, bezorger en aanjager voor nieuwe filmmakers.

Adam Egypt Mortimer (“Daniel Isn’t Real”): Ik heb het net gered met mijn eigen kleine productiebedrijf Destroy All Entertainment dat muziekvideo’s en kleine commercials maakt. Ik heb een paar speelfilms geproduceerd, met name “Holidays”, en dat heeft me erdoorheen gesleept; in de aanloop naar deze opnames werd ik ingehuurd om een IMAX-documentaire te schrijven over apocalyptische inslagen van asteroïden, wat leuk was; en ik heb jarenlang af en toe freelance gewerkt aan filmmarketingcampagnes met een bedrijf dat Division13 heet. Dat gezegd hebbende, in de maanden voor de opnames van “Daniel Isn’t Real”… werd het financieel extreem slecht.

Jeremy Teicher (“Olympic Dreams”): Ik heb het geluk gehad in mijn carrière een partner te hebben in zowel werk als leven, Alexi Pappas, die een Olympisch hardloper is. Een groot deel van mijn dag is het helpen van haar om een succesvol atleet te zijn. Het is zeker niet de typische “dagtaak”-situatie – inkomsten uit film en uit atletiek kunnen onvoorspelbaar zijn, maar tussen ons tweeën waren we in staat om stabiliteit voor onszelf te creëren tijdens onze vroege carrière en nu zijn we erin geslaagd om lang genoeg op de been te blijven om beide carrières te zien groeien.

Richard Bates, Jr. (“Tone-Deaf”):

Annabelle Attanasio (“Mickey and the Bear”): Voordat ik “Mickey and the Bear” maakte, werkte ik als tv-actrice in shows als “Bull” en “The Knick.” De afgelopen vijf maanden heb ik doorgebracht in edit rooms en color houses en op de mix stage en in opnamesessies voor onze score, om te proberen alles bij elkaar te krijgen voor onze première. Na de ervaring van het filmen van “Mickey” en het aan de andere kant van de camera staan, ben ik vastbesloten om aan die kant te blijven staan.

Grace Glowicki (“Tito”): Ik speel andere rollen in het filmmakende proces. Gedeeltelijk uit financiële noodzaak, en gedeeltelijk uit nieuwsgierigheid, ben ik verwikkeld geraakt in een heleboel verschillende facetten van het filmmaken. Het is een van de meest positieve gevolgen geweest van de ware SCROUNGE mentaliteit waar ik als onafhankelijk filmmaker van nature in terecht ben gekomen. Meteen nadat “Tito” klaar is op SXSW, voel ik me dankbaar dat ik een acteerrol kan gaan spelen voor een speelfilm, gemaakt door “Tito” producer/co-acteur Ben Petrie. Het zal een zeer welkome onderbreking zijn van de smeltkroes van druk die het regisseren is geweest, om meer een ondersteunende rol te spelen voor iemand anders bonanza!

Jessica Oreck (“One Man Dies a Million Times”): Het hebben van een gevarieerd leven buiten de filmwereld is een vrij essentieel onderdeel van mijn bestaan. Ik heb een decennium gewerkt als docent en dierenverzorger in het American Museum of Natural History. Ik heb drie jaar in Duitsland doorgebracht als valkeniersleerling. En ik heb een aantal jaar in een militair postkantoor gewerkt. Ik maak ook geanimeerde, educatieve inhoud voor webkanalen zoals TED. En ik heb een geheim leven als beeldend kunstenaar – ik werk aan een meerjarig, collage-gebaseerd, mail art, reisdagboek, genaamd “From Where I Am.” Mensen lachen ook om mijn obsessieve verzameling van afgedankte voorwerpen van over de hele wereld. Op een dag zal die verzameling miljoenen waard zijn, toch?

Kestrin Pantera (“Mother’s Little Helpers”): Ik regisseer digitale tv-series en commercials en run een legendarische karaoke RV, genaamd de RVIP Lounge, dat is een mobiele karaoke lounge gehuisvest in een aangepaste RV. De RVIP Lounge is in Austin voor SXSW en geeft feestjes voor de wereldpremière van Mother’s Little Helpers, een droom die uitkomt.

Dan Berk & Robert Olsen (“Villains”): We hebben geluk dat we dit fulltime kunnen doen. Bob Byington (“Frances Ferguson”): Ik ben een acteur.

Andrew Hevia (“Leave the Bus Through the Broken Window”): Als ik niet bezig ben met het maken van diep persoonlijke documentaire projecten over mijn gevoelens en verdwalen in winkelcentra, ben ik full-time filmproducent. Ik woon in Los Angeles en werk in het Noord-Amerikaanse kantoor van Fabula, de Chileense productiemaatschappij die de Oscarwinnende buitenlandse film “A Fantastic Woman” produceerde.”

Riley Stearns (“The Art of Self-Defense”): Als ik geen films maak, train ik graag jiu jitsu en bak ik brood. Geen van beide hobby’s zijn lucratief, maar ze maken me gelukkig.

Colby Holt & Sam Probst (“Pig Hag”): Sam is een digitale video editor en Colby is een evenementen producer – we brengen natuurlijk allebei wat we doen in ons filmwerk samen!

Ninian Doff (“Boyz in the Wood”): Ik ben regisseur van muziekvideo’s en commercials, en schrijf ook voor film en tv.

Esteve Soler, Gerard Quinto, en David Torras (“7 Reasons to Run Away”): We hebben verschillende banen: toneelschrijver, leraar, en journalist.

Richard Wong (“Come As You Are”): Als ik geen onafhankelijke films regisseer, maak ik onafhankelijke films voor de kost. Dat gezegd hebbende, ik heb deze film geregisseerd en gedeponeerd, dus dat diskwalificeert mij misschien van deze vraag. Ik kan wel zeggen dat het maken van DP’s voor veel indiefilms geen betere manier was om me voor te bereiden op het vervullen van dubbele taken voor een ambitieuze film als de onze, gezien ons budget en tijdschema.

Flavio Alves (“The Garden Left Behind”): Ik werk als producent en help andere filmmakers hun visie naar het witte doek te brengen.

Tyler Nilson & Michael Schwartz (“The Peanut Butter Falcon”): We schrijven, en redigeren, en maken commercials.

Tom Cullen (“Pink Wall”): Ik ben een acteur. Mijn eerste professionele baan als acteur was een film genaamd “Weekend,” geregisseerd door Andrew Haigh, die zijn première beleefde op SXSW in 2011. Ik heb het geluk gehad om verder te gaan en te werken aan een mix van high-profile TV en onafhankelijke cinema. “Pink Wall’ is mijn regiedebuut. Ricky Tollman (‘Run This Town’): Ik heb het geluk dat ik in staat ben geweest om in de film te werken, zelfs als ik niet schrijf of regisseer. Ik heb projecten van andere medewerkers geproduceerd. Ik heb een paar films in ontwikkeling, die ik in de herfst van 2019 en de winter van 2020 draaiend wil hebben. Mijn producerende partner, Randy, en ik hebben ook een boetiek (sommigen zouden zeggen “klein”) distributiebedrijf in Canada dat films oppikt die we graag in de bioscoop zien draaien en die anders verloren zouden gaan in het vreemde, Canadese landschap. We hebben gewerkt aan films als “The Square,” “The Insult,” en “Little Men.” Het is een manier om films te zien waar ik van hou, steeds weer opnieuw, onder het mom van “werk”. Als ik daar niet mee bezig ben, lees ik veel, zodat ik zulke verhalen kan vinden om me actief te houden.