Pump My Ride, Sidechain My Heart

Het onderwerp van dit artikel is behoorlijk technisch – en om deze reden is er bijna geen kans om informeel en gemakkelijk te gaan… toch zal ik mijn best doen om je niet tegen de muur te laten rijden… of nagelbijten.. of beide).

Voor degenen die het weten (en voor degenen die het niet weten) – tegenwoordig is het vrij moeilijk, bijna onmogelijk om een elektronische muziek track te vinden (low-end zwaar in de regel) waar geen enkele instantie van sidechained compressor gebruikt zou zijn. Hier zijn een paar voorbeelden van sidechain compressie in actie:

Prorecte behandeling van deze techniek – is een van de dingen die de mannen van de jongens scheidt (sorry meiden, gewoon een vaste uitdrukking) dus lees verder als je van de achtergrondverhaal houdt. Het is een ietwat pietluttige techniek- maar zeker de moeite waard!

Tonnen pagina’s over dit onderwerp zijn door de jaren heen gedrukt door tientallen geluidsproducers en mix-engineers. Toch gebeurt het niet al te vaak dat er een duidelijk overzicht wordt gegeven. Afgezien daarvan – er verschijnen regelmatig nieuwe plugins op de markt, dus ik waag een poging, met een eigen overzicht dat hopelijk zowel beginners als producers van gemiddeld niveau van dienst zal zijn. Voor deze laatsten – ik denk niet dat je zult tieren en raaskallen, het herlezen van dingen die we al weten brengt vaak extra’s met zich mee – is mij al tientallen keren overkomen en gebeurt nog steeds. So let’s dig it!

SHORT TECH INTRO (and whatnot)

Sidechaining is een onderdeel van veelzijdige compressie technieken familie (er zijn er minstens 5 van die ik ken, maar ik weet zeker dat er meer zijn). Sommigen gebruiken “sidechaining” en “ducking” als identieke termen, maar ik zou ze voor de duidelijkheid van elkaar onderscheiden: SIDECHAINING betekent modulatie van het bestemmingsspoor met een bronspoor (b.v. BASS channel- KICK channel classics) waarbij de modulatie ALLEEN gebeurt wanneer er een signaal aanwezig is in het BRONspoor (met GAIN-compensatie als de enige uitzondering). Terwijl DUCKING betekent dat de bestemming wordt gemoduleerd met continue LFO-achtige effecten (b.v. AUTOPAN) die voortdurend werken en in de meeste gevallen als een insert in de plug-keten van het spoor worden geplaatst. Toch wil ik niet zeggen dat er een ultieme waarheid schuilt in mijn interpretatie – het enige punt was te vermelden dat deze 2 termen niet 100% identiek zijn waardoor u op een bepaald punt op het verkeerde been zou kunnen zijn gezet.

ADVANTAGES IT BRINGS (and how to get on a roll)

Waarom zouden we dan onze kostbare tijd investeren om het te leren? Met behulp van deze technieken kunnen we een controleerbare ritmische fluctuaties (bijv. ons handige pompeffect) van audio-inhoud creëren, hetzij op niveau, hetzij op niveau en frequentie (in het geval van complexe dynamische EQ’s die een ingebouwde compressor met sidechain-optie aan boord hebben). PSHT zegt u! WTF! Kun je niet gewoon een andere formulering gebruiken?! Nou… het is niet mijn bedoeling om je de oren van het hoofd te kletsen, maar de formulering, hoe mooi ook – verandert niets aan het punt. We hebben het hier over elektronische muziek (laten we het EDM noemen om het te vereenvoudigen) en die ritmische bewegingen is daar vlees en bloed van.

Technieken die we hier gaan uitdiepen kunnen op meerdere manieren gebruikt worden voor het oplossen van veelzijdige taken, zowel technisch (tijdens het mixen & masteren) als ook de creatieve. De voordelen voor degenen die leren hoe het goed te gebruiken zijn top- het helpt bij het oplossen van frequentie conflicten aka maskeren (niet alleen in een kick-bass paar, maar ook in kick-low synths, synths-vocal, synth-FX, noem maar op paren). Het voegt extra beweging toe aan onze instrumentale partijen. Het laat toe wonderen te verrichten met reverb en delay tails wanneer het gebruikt wordt op returnsongs. Het wordt gebruikt voor de-essing, en ga zo maar door.

Het zal je tracks veel meer groovy, catchy en “pro”

Merk op dat beheersing van deze technieken kan resulteren in een merkbare toename in drankkaartjes, remix aanbiedingen en dates.
Ableton.com quote (Manual)

HOW TO’s & SOME SWANKY PRACTICAL EXAMPLES

1. KLASSIEK (UIT DE HAND) VOORBEELD – KICK-BASS DUO

Dit is de gemakkelijkste manier om de sidechaining in actie te zien: Plaats je compressor op de doelspoor (bas). Open de sidechain-sectie met een driehoek-icoon (linkerbovenhoek), activeer de “sidechain”-knop en selecteer uw kick-spoor uit het “Audio From”-drop-downmenu met uw kick die een eenvoudig 4 x 4-patroon speelt. Stel Attack in op 0.01, Ratio op 5:1, Threshold op -25 dB, houd Release op “Auto” en verhoog je Gain-schuif tot 6 dB en je krijgt een algemeen gevoel hoe het geheel werkt.

Basgeluid zonder en met sidechaincompressie:

http://abletunes.com/blog/wp-content/uploads/2016/04/Sidechaining1.mp3

Hetzelfde basgeluid (zonder en met sidechaincompressie) samen met de kicktrack:

http://abletunes.com/blog/wp-content/uploads/2016/04/Sidechaining2Kick.mp3

EXTRA TIP 1: Vergeet niet dat Live 8 Compressor nog steeds beschikbaar is als legacy product en het brengt veel minder clicks bij korte attack tijden vs zijn Live 9 tegenhanger, en je kunt het hier krijgen. Live 9 Compressor klikt zwaarder dan Live 8 in zijn “FF 2” mode wanneer ingesteld op extra korte attack tijden, dus ik raad het gebruik van de legacy-versie voor het pompen doeleinden (en vooral zijn FF 2 mode).

EQ sectie wordt gebruikt om de band van het signaal dat zal fungeren als een trigger op sporen of bussen die we willen beïnvloeden accentueren, bijvoorbeeld het verminderen van de lage tonen en het houden van alleen de hoge-mids (> 1 kHz gebied waar kick’s transient zit). Het maakt het ook mogelijk de tijd te verkorten die nodig is voor onze bas om te herstellen naar eerdere niveaus wanneer ons trigger (kick) signaal verdwijnt in de keten. Gain knop wordt hier gebruikt om extra niveau toe te voegen als het signaal van de kick te laag is + het stelt u in staat het pompende effect nog meer te accentueren indien nodig. Gain Slider (rechterdeel van de plugin) wordt gebruikt voor compensatie van niveaudaling veroorzaakt door ons triggersignaal (kick in dit geval).

EXTRA TIP 2: Je moet de levels voor en na de sidechain compressor goed in de gaten houden, om de volumebalans in je mix niet te verpesten waar je dagen aan had kunnen sleutelen.

2. SYNTHS ALS BRON

Verschillende elementen kunnen worden gebruikt als bron/trigger voor sidechain compressor, eigenlijk is bijna elke drum-achtige one shots (korte synth-geluiden) met regelbare attack/release parameters goed genoeg. Voor meer flexibiliteit – neem een synth met regelbare ADSR envelope, spelen met de Attack en Release instellingen krijg je extra controle over je sidechain gedrag.

EXTRA TIP 3: Sommige drum samples kunnen een vervormde vorm hebben en als gevolg daarvan kan je sidechained track “zwevend” klinken. Hieronder is een eenvoudige illustratie te zien van wat er gebeurt als je kick drum met vervormde golfvorm als trigger gebruikt. In dat geval is het gebruik van een synthesizer als bron voor de sidechain compressor een betere keuze.

3. MULTIBAND SIDECHAIN COMPRESSION

Multiband sidechaining is een andere optie – kijk maar eens naar het gratis rack dat Abletunes hier te bieden heeft (hoewel ik het alleen voor ervaren gebruikers zou bewaren). Met behulp van deze geavanceerde techniek heb je de mogelijkheid om de algehele volumebalans ongemoeid te laten en tegelijkertijd het low-end kick-bass conflict op te lossen waarbij alleen de lage frequenties van de bas worden beïnvloed door inkomende kick triggers.

Bij gebruik van deze techniek – zijn de fluctuaties van het algehele niveau veel minder merkbaar (vs standaard sidechaining methode) omdat ze in een bepaald frequentiegebied plaatsvinden. Vooral wanneer je met lage frequenties werkt – heb je een goed audiosysteem nodig met veel laag of een professionele hoofdtelefoon om het effect te horen.

Je kunt ook de ingebouwde sidechain-optie gebruiken door op het driehoekje naast de aan/uit-knop te klikken.

4. AUTOPAN TRICKS

AUTOPAN in mono mode kan je een aantal geweldige a-la sidechain ducking bieden zonder dat er een bronsignaal aan te pas komt. Mooi gereedschap, ik gebruik het dagelijks om volume- of panfluctuaties in mijn projecten te creëren. Zet Phase op 0, verander Sync van Herz naar Notes, Amount naar 100 en tweak de Shape en Waveform parameters om het resultaat te krijgen dat bij je track past.

Als u op zoek bent naar een goede 3rd party optie – kan ik Cableguys’ Volumeshaper (commercieel), GVST’s GLFO (gratis), Nicky Romero’s KickStart (commercieel) aanraden om er een paar te noemen.

Zorg ervoor dat u Sidechainer rack gebaseerd op Autopan controleert.

5. GEBRUIK VAN UTILITY

Want we werken met onze levels met behulp van sidechain technieken in de meeste gevallen – u kunt nog steeds Utility gebruiken voor het doel, maar ik zou niet aanraden om het te gebruiken als een regel, want het is ZEER tijdrovend. Dus gebruik Utility niet voor dat, tenzij je het echt MOET doen in enkele specifieke gevallen (diegenen die uren hebben gespendeerd aan het automatiseren van een parameter in een 5 minuten lange track en het weer opnieuw moesten doen vanwege een fout of bug of wat dan ook zullen me perfect begrijpen). Utility is een uitstekende tool maar wordt meestal voor andere doeleinden gebruikt.

6. DE GLUE EN AUTOFILTER. SONGS OF PRAISE.

Probably somebody missed that both Glue Compressor and AutoFilter got a sidechain sections that could be opened using the same triangle icon in the upper-left corner. Hoewel Glue Compressor discrete Attack/Release-instellingen heeft, is het niet zo flexibel als een algemene Live-compressor, maar toch kan het zo worden ingesteld dat het prettig werkt, terwijl het sidechainen van AutoFilter fantastische creatieve effecten oplevert.

Fantastische SSL-bus-geëmuleerde The Glue Compressor (de standalone iets geavanceerdere versie is te koop voor 99,00 USD bij Cytomic) en ongelooflijke, analoge filters bijgewerkt AutoFilter (vanaf Live v 9.5) zal je gek maken zodra je erin slaagt om ze goed te tweaken. FANTASTISCHE tools, sterk aanbevolen om tijd te investeren in het beheersen van hen eerste dan overstappen naar 3rd party plugs (die vrij vaak leiden tot extra crashes en brengen extra instabiliteit in onze toch al ingewikkelde studio scenario’s).

“Hoe verhoudt hun plug-in zich tot gevestigde aanbod van Waves en UA? … The Glue klinkt opener en heeft een meer gedefinieerde stereobreedte – en het zorgt zeker voor ‘de lijm’ op een verscheidenheid aan instrumenten. Het is een soort ‘meer van alles’ compressor, en ook nog voor een geweldige prijs!”

– Sound On Sound Magazine Nov 2010 Issue

7. KEEP IT SYNCED

Ik raad aan om vergelijkbare attack/release instellingen te gebruiken op je side-chain units om gesynchroniseerde beweging van audiomateriaal op verschillende sporen te verzekeren, hoewel je nog steeds zou kunnen spelen met releasetijden door ze als gehele getallen van 2 te houden voor nog meer verfijnde fluctuaties.

EXTRA TIP 4: Het is heel zinvol om je ogen af en toe van het scherm te halen, zowel tijdens het produceren als tijdens het mixen (en natuurlijk wanneer je je sidechain compressie instelt- onthoud dat we muziek produceren die door oren wordt waargenomen) Dus ik raad je aan om iets als CLUTTER CLOAK te installeren, een gratis utility (PC) die je scherm zwart maakt, zodat je alleen je oren kunt gebruiken. Het activeert/deactiveert met een sneltoets die erg handig is en je veel zal helpen als je gaat.

8. GO RACKS

Voor de gelukkige bezitters van MIDI controllers (met Akai APC/Push bezitters als de gelukkigste mensen neem ik aan, hoewel elke MIDI controller zal voldoen) zal het maken van een eenvoudige Sidechain Rack van grote hulp zijn – wijs je Ratio/Attack/Release/Threshold/Output Gain toe aan Macro’s en je zult een ander niveau van flexibiliteit bereiken. Als u bovenstaand advies opvolgt, kunt u de instellingen van uw compressor tweaken, zelfs als het scherm uit is, en nog betere resultaten bereiken (dit geldt zowel voor sidechain-, piek- en RMS-compressie).

Wat meer is – je kunt meerdere compressors naar keuze aan het rack toevoegen als een keten en dezelfde parameters van elke compressor toewijzen aan de Macro’s die je al hebt (vergeet niet om de ON/OFF knoppen erop te zetten met slechts een (!) van de keten werkend per keer.

Op deze manier krijg je een handige oplossing voor al je compressie behoeften! Ga er gewoon voor

EXTRA TIP 5: Voor degenen die wat dieper willen graven in de wetenschap, kun je deze simpele formule gebruiken om de attack en release tijden in te stellen: deel 60000 / BPM van je track en je krijgt de lengte van 1/4 noot in milliseconden, bijv. 60000 /125 BPM = 480 ms. Als we blijven delen krijgen we 480 /2 = 240 ms=1/8 noot, 240/2 = 120 ms = 1/16 noot lengte. Stel je release in op 120 ms in een 125 BPM track en je krijgt je sidechain perfect synchroon met het tempo.

Maar het is slechts een van de mogelijkheden om het op te zetten – er is geen ultieme waarheid hier. Je kunt ook een andere benadering gebruiken – zet je attack op minimum, ratio/threshold/release op maximum, start de playback en begin de release te verkorten. Op een gegeven moment zul je duidelijk dat pompende effect te zien krijgen.

Hooplijk heeft dit artikel een aantal waardige extra’s op je tafel gebracht, dus probeer er een paar uit in je projecten. Investeer tijd en moeite in het “onder de knie krijgen” en…

…en onthoud de quote bovenaan)

Take care.

Artikel door Andrey Romanenko