TuyeroEdit

Der zentrale Joropo (spanisch: joropo central) ist auch als tuyero („Tuyan“), joropo tuyero („Tuyan joropo“) oder golpe tuyero („Tuyan beat“) bekannt.

Charakteristisch für die zentralen Bundesstaaten Venezuelas, wie Aragua und Miranda, Ost-Carabobo und Nord-Guarico, wird der zentrale Joropo oder Tuyero (wie er in den Valles del Tuy entlang des Tuy-Flusses praktiziert wird) in Begleitung von Harfe (arpa tuyera, manchmal durch Gitarre ersetzt) und Maracas gesungen. Im Gegensatz zu den Nylonsaiten der Llanera-Harfe verwendet die zentrale Joropo-Harfe auch Metallsaiten, die ihr einen einzigartigen Klang verleihen. Der zentrale Joropo-Sänger spielt auch die Maracas und tanzt, so dass nur zwei Akteure erforderlich sind: der Harfenspieler und der Sänger-Maraquero. Joropo-Harfenisten bevorzugen die Bezeichnung „arpisto“ anstelle von arpista, dem üblichen spanischen Wort für „Harfenspieler“. Die zentrale joropo ihm die gleichen Überlegungen gelten rund um die Passage und Hit wühlenden joropo, außer Geschwindigkeit, die etwas niedriger ist. Ein weiterer wichtiger Unterschied ist, dass die zentrale joropo revuelta, Art der kolonialen Herkunft vorhanden ist, besteht im Grunde aus einer Kette von musikalischen Abschnitte von festen Formen, in der gleichen Ton wie eine barocke Suite, ohne Unterbrechung, aber mit überraschenden Wendungen. Die Bewegungen der revuelta sind Passage genannt; Eingang oder rufen Sie Yaguazo, Yaguazo, und Marisela Guabina Eingang. Manchmal können sie Marisela nennen, die ihnen hinzugefügt wird, und sogar eine kleine Coda. Die Revuelta entspricht somit dem Batch- oder Shift-Tanz, und ihre Länge ist wahrscheinlich der Grund für ihren allmählichen Rückgang im Gebrauch, der durch die Ausführung der Teile in Isolation ersetzt wird. Die Anordnung dieser Abschnitte ist sequentiell, im Gegensatz zu den golpes des Llanero joropo, die zyklisch sind. Der charakteristischste Teil des Tuyero Joropo, die Tuyera Revuelta, besteht aus vier Abschnitten: der Einleitung (Passage), der Durchführung (Yaguazo und Guabina), der instrumentalen Coda namens Marisela und einem als „Affenruf“ bekannten Schluss. Sie sind zentrale joropo eigenen Beats Blumen und quitapesares. Die berühmtesten Passagen tuyeros sind The Hermit Mario Diaz, Dawn tuyero von Cipriano Moreno und Pablo Hidalgo, und El gato enmochilado (Cat in a bag) von Fulgencio Aquino. Caraqueños und zentrale Musiker nahmen den zentralen Joropo als Inspiration für ihre Werke, wie im Fall von Marisela (Sebastián Díaz Peña), der Alma Llanera (Pedro Elias Gutierrez), dem Walzer Quitapesares (Carlos Bonet) und sogar der kreolischen Sonatina Juan Bautista Square. Die zentralen Joropo-Texte sind von schlitzohriger, sardonischer Natur, im Gegensatz zu den kraftvollen und gewalttätigen eigenen Joropo, deren Contrapunteos (Kontrapunkte) nicht selten in Versatzstücken und Kämpfen enden.

Das charakteristischste Stück der Tuyero-Folklore, „Der Tuyero-Aufstand“ („Revuelta tuyera“), besteht aus vier Abschnitten: der Exposition (Passage), der Durchführung (yaguaso und guabina), der instrumentalen Coda („Marisela“) und einem Ende, das als „der Ruf-Affe“ bekannt ist. Die berühmtesten tuyero-Passagen sind „El ermitaño“ von Mario Diaz, „Amanecer tuyero“ von Cipriano Moreno und Pablo Hidalgo und „El gato enmochilado“ von Fulgencio Aquino.

East joropoEdit

Charakteristisch für die nordöstliche Region Venezuelas, insbesondere für die Bundesstaaten Sucre, Nueva Esparta und Anzoategui und Monagas Northern. In dieser besonderen Art von Joropo ist das melodische Instrument schlechthin die Mandoline. Aber auch die östliche Mandoline (acht Nylonsaiten), die Geige, die Mundharmonika und ein kleines Akkordeon namens „cuereta“ spielen eine wichtige Rolle in der orientalischen Musikfolklore. Der so genannte „Joropo mit Refrain“ besteht aus zwei Teilen: Der erste Teil oder „Hit“ ist traditionell eine feste Melodie im 3
4-Rhythmus, die zwei- oder mehrmals wiederholt wird; der zweite Teil oder „Refrain“ ist eine improvisierte Melodie über einem festen harmonischen Rhythmuszyklus von 6
8. Man beachte, dass im östlichen Joropo Cuatro und Maracas viel freier und komplexer gespielt werden als im übrigen venezolanischen Joropo. Ebenso ist es wichtig zu erwähnen, dass die musikalische Tradition der östlichen Region von Venezuela hat viele andere Formen neben dem östlichen joropo.

Guayanés joropoEdit

Produkt der Interaktion von llaneros und östlichen Bolivar Staat in Venezuela , speziell in Ciudad Bolivar. Es wird mit der guayanischen Mandoline (acht Metallsaiten), Cuatro und Maracas ausgeführt. Sechs Guayanés , die Josa und Rompeluto Highlight unter den berühmtesten Guyanese joropos.

Golpe tocuyano oder larense joropoEdit

Hailing aus der West Central Region von Venezuela , vor allem Staaten Lara, Portuguesa (Portugiesisch sah) und Yaracuy . Gespielt von einer Vielzahl von Saiteninstrumenten (Four , Middle Five , Fünf und Sechs) zusammen mit Tambora und Maracas produzieren eine ganz besondere und einzigartige Klang unter anderen Venezolaner joropos . Berühmte Tocuyanos-Hits sind „Amalia Rosa“, „Montilla“, „Gavilan Tocuyano“ und „Ah mundo! Barquisimeto“ , „Los Dos Gavilanes“ , „The Fright“ , „Pajarillo Tocuyano“ , „Garrote Encabullao“ , „Fire Fire“, unter vielen anderen. Tanzen in der Anzahl der Mitglieder ist sechs Paare.

QuirpaEdit

Legende sagt, dass diese Art von joropo ist nach Jose Antonio Oquendo , der den Spitznamen „Quirpa“ war benannt. Ein Harfenist des späten neunzehnten Jahrhunderts, der an einer Stichwunde starb. Die Quirpa verwendet ternären und tertiären Bars und manchmal kombiniert, mit Verschiebungen von Rhythmus und musikalische Akzente.

Joropo llaneroEdit

Bis zur Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts, und im Hinblick auf die Region der Ebenen von Venezuela, die joropo Wort bezieht sich auf ein soziales Ereignis fast ein fair- für einen Zeitraum, der von ein paar Stunden und sogar eine ganze Woche variieren könnte. Es teilnehmenden Menschen vor Ort oder kommen aus verschiedenen Orten, in der Regel durch den Handel angezogen, wo das zentrale Ereignis war es die Musik, Tanz und contrapunteos. Burrowing joropo Musik wurde von einem Basis-Set bestehend aus Harfe, Cuatro, Maracas und Gesang zur Verfügung gestellt. Wenn es keine Harfe gab, wurde sie durch eine Mandoline oder eine Geige ersetzt Die Gattungen der Joropo sind zwei: Passage: der ruhigere, und allgemein bekannte Autor. Seine Geschwindigkeit ist etwa 152 bpm, und harmonische Struktur frei, in der Regel in zwei Teilen; Y Hit:. Anonymer Autor, obwohl viele dieser Schläge Komponisten des frühen zwanzigsten Jahrhunderts zugeschrieben werden Der Coup hält sich an bestimmte erkennbare melodische Wendungen auf festen charakteristischen harmonischen Mustern, die seinen Typ definieren. Der Gesang ist syllabisch, das heißt, jeder Note der Melodie entspricht eine Silbe. Die Strophen sind achtsilbig und manchmal fünfsilbig, alle unter Kontrafaktur, d.h. der Ersetzung neuer Texte in bestehenden Melodien. Die Schlaggeschwindigkeit ist höher als die der Passage (176-192 bpm). Wenn das Lied eine Geschichte eines Ereignisses oder einer Fantasie ist, nennt man es RAN, was der alten spanischen Romanze entspricht. Die Schläge sind die Grundlage für die Summen oder Brummen contrapunteo, dass zwischen zwei oder mehr Gegner. Die häufigsten sind die sechs Gesetz (Dur-Tonart), der Vogel (in einer Moll-Tonart), sechs Nummerierung oder sechs numerao (mit Transport-Erweiterungen in der vierten Klasse), die Kirpa oder quirpa, Gavan (in den Modi Dur und Moll), die San Rafael, Karneval, Chipola, die catira, die Summen Summen, zu den bekanntesten. Die entreverao ist die Aggregation von zwei Anschlägen, mit einer Modulation von einander, in der Regel zu singen zwei Personen mit unterschiedlichen tessitura Stimme (Bariton und Tenor). Wie für die Schritte der häufigsten Tanz sind valsiao, escobillao und Fußarbeit, in denen, im Gegensatz zu den zentralen joropo, Füße aus dem Boden steigen. Stammbaum der Interpreten llanera Harfe in Venezuela seit dem späten neunzehnten Jahrhundert bis zur Gegenwart