Playing with shadows: silhouette portraits and how to make them

Richard Dykes Alexander (1788-1866)
by Samuel Metford
(Pic.). Vol. II)
シルエットは古くから人気のある肖像画の形式ですが、その名前自体は数百年前にさかのぼります。 コインやメダル、紙などに描かれた被写体の横顔は、一目でそれとわかる肖像画となるのです。 2011年に図書館を訪れた方は、元絵画司書のジョアンナ・クラークが企画した閲覧室の展示「The Face of Quakerism」で、当館のコレクションから選りすぐりのシルエットをご覧になったことでしょう。 このブログでは、私たちのシルエットのいくつかをより多くの人に紹介し、最後に「自分で作る」方法を説明します!
18世紀後半から、紙の輪郭を切る芸術がちょっとしたブームとなりました。 シェード」「ブラックプロファイル」「シャドーポートレート」「シザータイプ」などと呼ばれましたが、「シルエット」(フランスの財務大臣エティエンヌ・ド・シルエットの緊縮政策に由来し、彼の姓は安く作るものの代名詞となりました)という名前が定着しました。 アマチュアの娯楽であれ、プロの肖像画であれ、シルエットは安価で絶大な人気を博し、1850年代後半、写真がより手頃な価格になった後に人気が衰えた。
Quakers and silhouettes
1800年には、「ハサミ芸術」と呼ばれるシルエットの切り取りがすでにクエーカーの間で人気の趣味になっていた。 初期のシルエット画家で最も多作で有名なのは、フィラデルフィアで生まれ、イギリスで医師として開業したThomas Pole(1759-1823)です。 その一世代後、グラストンベリーのサミュエル・メトフォード(1810-96年)は、プロのシルエットアーティストとして活動する最初のクエーカー教徒となりました。 彼もまた、仕事でアメリカに滞在していたときにこの技術を学び、1830年代から1860年代にかけて「プロフィリスト」としてイギリス国内を旅し、しばしば地元のクエーカー教徒の集会を慣習の源としました。 図書館には彼のエレガントなシルエットの肖像画がかなりあり、彼の作品は現代のコレクターの間で高く評価されている。

Thomas and Elizabeth Pole by Thomas Pole
(Pic. Vol. II, p. 34)

Joshua Metford (1755-1833) by Samuel Metford (F.187))

Elizabeth Heyrick (1769-1931)
(MS VOL 239/237)

The Sturge Family、1820年頃。 William R. Hughes, Sophia Sturge: a memoir (London, 1940) (092.4 STU/HUG)
シルエットの制作-あるいは「ハサミアート」
シルエット肖像画を制作するには、黒い軽量ボール紙から切り取り、薄い(通常は白)背景にマウントする方法が伝統的である。 しかし、シルエットは「ホローカット」と呼ばれる、紙から人物を切り離し、ネガ画像を残す方法もあります。 1279>
伝統的なシルエット肖像画家または「プロフィリスト」は、数分以内にフリーハンドで人物の肖像を切り取ることができた。 しかし、1820年代には、カメラ・オブスキュラの助けを借りて、紙の上に人物の影を映し出し、輪郭を描くことを好むイギリスのプロフィリストも現れました。 この実物大の輪郭は、画家の漫画や下絵の役割を果たした。 その後、パンタグラフと呼ばれる縮小装置を使って、ミニチュアのシルエットを完成させることができた。 パステルで光と影を表現したり、時には布の切れ端を加えてリアルなボンネットや襟を作ったりと、熟練した芸術家が後からディテールを加えていくのである。 1279>

English Pantograph, 19th century
Silhouette cutting: do it yourself
歴史研究の一環として、私たちもシルエットの制作に挑戦してみることにしたんだ。 結果は……おもしろかった!(笑
Silhouette DI 201303
Silhouette MA 201303
Silhouette DI 201303Silhouette JH 201303
自分でやってみたいという方。 以下はその方法です(所要時間約15~20分)。
材料
1 A3 白い紙
1 A4 黒い紙または薄いカード
1 A4 シルエットをマウントする白い紙/クリーム紙
1 コピー機(手元にない)、A4 紙
2B 鉛筆
松明または明るいランプ
スティックのり
Blu-team1 A3 黒い紙
2 A4 黒い紙1 B 鉛筆
2 B 鉛筆1 A3 黒い紙1 B 鉛筆1 A4 黒い紙1 B 鉛筆1 B 鉛筆1B 鉛筆
使用方法
1. 暗い部屋で、滑らかな壁面の横に被写体を横向きに座らせるか立たせます。 トーチや明るいランプを3~4メートルほど離し、被写体の影が壁にくっきりと落ちるようにします。 A3の白い紙を影が落ちる位置に置き、ブルータックで固定します
2. 被写体の頭や首の影が紙の範囲内に入るように調整します。 この時点で、まだ部屋の他の光を減らしていない場合は、減らしてください。
3. A3用紙に描いた絵を、A4サイズに縮小してコピーします。
4. A4コピーの外側の余白を裏にして、紙の真ん中に軽くのり付けし、A4用紙の黒い紙または薄いカードの上に配置します。 横顔の周りを(白い紙と黒い紙の両方を通して)注意深く切り、特に鼻、唇、あごの周りを滑らかに切るように気をつけます。
5. 外側の部分を捨て、白い紙をはがすと、美しいシルエットのできあがりです!
5.