歌い方を学ぶことは、イライラしたり混乱したりするものです。 ツアーで活躍するプロや初心者を指導した豊富な経験と、「ザ・ヴォイス」などのタレント番組に出演する生徒を指導し、音楽劇「ロック・オブ・エイジズ」「シュレック」「屋根の上のバイオリン弾き」「プロデューサーズ」などで主演を務めた経験から、絶対に、誰でも歌がうまくなることをお伝えします！

以下の簡単なステップで、誰でも歌がうまくなり、声を改善することができるようになるのです。 うまく歌えるようになり、偉大な歌手になるには、時間と調整が必要であり、その過程で適切な指導やコーチングを受けることも必要です。

#1 – MIX音域があなたの声を変える

私が初心者の頃に抱いていた歌に関する誤解の1つは、声域はチェストボイス（低音域）とヘッドボイス（高音域）の2つだけで、なんとかしてそれをつなぐ必要がある、あるいはその間を行き来しなければならないと思っていたことでした。 昔、レッスン1で教えてもらいたかったのは、MIX、つまり中音域へのアクセス方法です。 もちろん、チェストボイスとヘッドボイスは2つの主要な音域ですが、それぞれの音域を担当する筋肉を調整し、ミックスと呼ばれる中央に位置する3つ目の音域でバランスをとることができることをご存知ですか？ 中音域の歌い方を学んだことが私の人生を変え、私自身がボイスコーチになる原動力となりました。 ミックスにアクセスする方法を学んだら、私の音域は信じられないほど広がり、ついにチェストボイスとヘッドボイスを簡単に一発でつなげることができるようになったのです。

#2 – 白紙の状態から始める

そのとおりです。 私が最初に歌い始めたとき、これは罪深いことで、本当に歌う方法を知っているような気がしましたが、肉体的にはできませんでした。時が経つにつれ、私は自分の（欠如した）歌のテクニックに矛盾した見解と矛盾した要素があることに気づき、それを取り除いて再構築する必要があると思いました。 朝、最初にウォーミングアップをするとき、まるで今まで歌ったことがないかのように、自分の声を子供だましで扱ってみてください。

#3 – あなたの話す声と歌う声は無関係

Wow, it feels so fantastic to say that I really mean it since many years after I learn how to sing. しかし、歌声のメカニズムや、母音がどのように形成され、調整されているかを理解すると、それが事実ではないことにすぐに気がつくはずです。 話し声と歌声は、同じメカニズムを応用したものなのです。

私たちが話すとき、音を「押し出す」ために調音器を使って母音を発音し、言葉を押し出します。明らかにこれはアクセントや方言によって異なりますが、一般的に、ほとんどの話すアクセントでは母音の発音が必要です。

このことは、私の歌のチュートリアルビデオほど明らかではありません。私の比較的低い話し声と濃いオーストラリア訛りは、どちらの用途でも異なる声の使い方をしているため、私の歌声には関係ありません。 このチュートリアルでは、正しい方法で母音を形成し、歌の訛りをなくす方法を紹介します。

#4 – チェストボイスで高く歌おうとするのをやめる

If I had a dollar for every time I have a new student said they’re trying ‘stretch’ chest voice higher, while why it simply doesn’t work, they’re strain, and they’re going hoarse – the problem lies in the question itself.その質問自体は、新しい生徒が、チェストボイスを高く歌おうとするのを止めるたびに、1ドルでもあれば、その質問に答えられます。 チェストボイスを高く出すには、先ほど説明したように、実はMIX音域を伸ばす必要があるのです。 もし、あなたがチェストボイスを高くしようとしているのに、中音域を伸ばすことなく、音域の後半までこの移行を先延ばしにできると考えているなら、それは単にあなたの声のメカニズムを正しく理解していない可能性があり、プロのボイスコーチングを受けるべき時なのです。 胸声ではすごく高く歌っているように聞こえるからといって、物理的に胸の調整で歌っているとは限りません。

私は、「チェストボイス」は完全長の声帯、「ヘッドボイス」は完全に短縮された声帯と考えるのが好きです。ですから、これらのスペクトルの間で声帯を調整すると、チェストの特徴とヘッドの使いやすさが得られます。 ほとんどの先生は、生徒にとって有効なことよりも、自分にとって有効なことを教えたいと思うものなのです。 ですから私は、生徒が中声、音域の解放、母音の調整といったより高度な概念を身につけるために、私が習い始めたころにうまくいったかもしれない方法と同じ方法でアプローチすることを強制するのではなく、かなり多くの異なるアプローチやツールを持ちたいと思っているのです。 歌はひとりひとり違うので、それぞれに合ったアプローチが必要なのです。 このことは、セルフサービスの歌唱コースに特に当てはまると思います。これは基本的に、歌い方を学ぶ一人の個人の経験を、レッスンとしてパッケージ化したものです。 よりよい歌い方を学ぶには、プロのボイスコーチからの個別のフィードバックが必要であり、自分の声のタイプ、固有の生理学と筋肉組織、さらに歌手としての経歴や経験を考慮した、歌へのカスタマイズされたアプローチが必要なのです」

誰かが「これが歌うための唯一の方法だ」と言うのを聞いたら、反対方向に走ってください。 3050>

私は、このアプローチについて教えたり、そのアプローチについて議論したりするためにここにいるわけではありません。 基本的には、ある人の歌い方が好きで、その人のコーチングや複雑な概念の説明の仕方に納得できれば、ぜひその人のアプローチに従って、レッスンを予約してください。 私が初めて歌い方を習い始めたのは、かなり前のことですが、歌い方を学ぶためのオンライン リソースはそれほど多くありませんでしたので、自分の声が本当に必要としているものは何か、自分のテクニックが欠けているところはどこかを見極めるために、できる限り多くのボーカル コーチに会わなければなりませんでした。 あるコーチがリンゴと言えば、別のコーチはオレンジと言い、結局、始めたときよりも混乱し、お金がなくなってしまったのです。 もし、このコーチのうち1人が私の声を実際に聞いて、声の簡単な仕組みを説明し、声域から母音、共鳴に至るまで、声の各側面の開発を助けてくれていたら、これはもっと合理的な努力になったかもしれません。

2010年の設立以来、ボヘミアン・ボーカル・スタジオは、パワフルな歌とボーカルテクニックへの実践的なアプローチの代名詞となると共に、オンラインでロック歌手のレッスンを行う最高のボイススタジオに着実に成長しています。 (Ivan – Russia)

歌えない人への最高のアドバイス

もしあなたが、自分は歌えない人間の一人だと考えている人なら、考え方を変える必要があります。

ロック歌謡レッスン

ボヘミアン・ボーカル・スタジオは、オンラインロック歌謡レッスンのトップボーカルスタジオで、毎週スカイプ歌謡レッスンを通じて世界中の歌謡学習者にアプローチしています。 あらゆる歌のスタイルに精通し、最も難しい声のタイプやアクセントまで指導した豊富な経験を持つキーガンは、ツアー中のプロや初心者も同様に指導しています。 もしあなたが、自分の歌声を次のレベルに引き上げ、これまで以上に高く歌えるようになり、パワフルな音域を作り上げる準備ができているなら、今すぐスカイプセッションを予約して始めましょう！

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