本館は、ル・コルビュジエとしてより親しまれているスイス系フランス人の建築家シャルル＝エドゥアール・ジャンヌレ＝グリ（1887-1965）によって設計されました。 極東における唯一の代表作であり、開館時のニューヨーク・タイムズ紙の論評では、建物自体が内部の絵画に匹敵する「芸術的意義と美」を呈しているとされた。

委託の経緯 編集部

実業家・松方幸次郎が1920年から1923年にかけて収集した作品群を収蔵するために建設された美術館である。 彼のコレクションは、第二次世界大戦後、日本政府がフランスに返還を求めるまで、イギリスやフランスに残っていた。 その結果、フランス人建築家が美術館を設計することが決まり、作品は日本に返還された。 ル・コルビュジエは、美術館の周辺を含めたマスタープランを設計した。 その結果、図書館、小講堂、賓客室などが撤去され、当初の目的をはるかに超える建物となった。

日本人の貢献 編集

ル・コルビュジエは、3人の日本人弟子に依頼した。

建築編

美術館は正方形のプランで、展示室の本体はピロティで1階まで上がっている。 このレイアウトは、同時期に設計されていたアーメダバードのル・コルビュジエのサンスカール・ケンドラ美術館に影響を受けている。

来館者の入り口は1階の19世紀ホールからである。 この2階建ての空間は、鉄筋コンクリートの梁と柱が交差する北側ガラスのピラミッド型の天窓で上方から照らされている。 ホールの反対側には、ロダンの彫刻をよりよく鑑賞するためのプロムナード・スロープがあり、絵画ギャラリーに登ることができます。 絵画館は19世紀ホールを取り囲むように配置され、当初は低い天井でしたが、絵画を展示するために周囲を2階建てにしています。 また、このレベルにはバルコニーがあり、19世紀ホールに押し戻され、来館者の方向を変えています。 ル・コルビュジエは、絵画ギャラリーを 4 つの照明トラフから自然光で照らすように設計したが、現在は使われておらず、ギャラリーは人工的に照らされている。

建物の外観は、内壁に支えられた U 字型のフレームに座るプレハブのコンクリート・パネルで覆われている。

2年以上の建設期間を経て、1959年6月10日にオープンした。

モジュラー編集

建物のすべての要素に、ル・コルビュジエのモジュラーが適用されている：

「ル・コルビュジエが長年の研究の結果開発したモジュラーは、無限にある音楽の音程に秩序を与えている音階に似ています。 人体のサイズとプロポーションに基づき、建築を人間の精神に適合させる手段であり、無限に存在するプロポーションを人間の形に適合させるように秩序づけるものである。 新しい西洋美術館では、構造部材から建築の細部、調度品に至るまで、モジュラー・システムが観察されている」

– 藤木忠良、1959年8月「国立西洋美術館におけるモジュラー」日本建築家協会、48頁

建物への追加工事 編集

美術館には長年にわたって追加工事が行われている。 坂倉アソシエイツは1964年に講堂と事務棟を、1984年にチケット売り場を設計した。

評価編

1998年、旧建設省の「公共建築百選」に「地域社会に定着している優れた建築物」として選定され、その重要性が認識されるようになった。「

2005年、国際機関DOCOMOMOから日本のモダニズム建築百選に認定された。

世界遺産

2007年、フランス政府の要請により、日本が重要文化財としてユネスコの世界遺産文化遺産候補暫定リストに登録。

2016年7月には、ル・コルビュジエの作品17件を世界遺産に登録し、1959年建築の国立西洋美術館も含まれるようになった。