レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画「モナリザ」(ジョコンダ)の説明
長方形の形式で提示されている画像には黒い服を着た女性の像が示されています。 が、半回転の姿勢で描かれている。 椅子に座り、両手を組み、片方の手は椅子の肘にかけ、もう片方の手は最初の手の上に乗っている。 女性は鑑賞者の方を向いて描かれている。 女性の横たわる髪はパーティングによって分けられ、滑らかで平らな形で鑑賞者に提示され、その上に横たわる透明なベールを通してはっきりと見ることができます。 少女のドレスは緑色で、細い組紐と黄色い袖が摑まれている。 頭は少し倒れた位置にある。
この絵を説明するとき、美術評論家のボリス・ウィッパーは、モナリザの顔はクアトロチェントのファッションを反映していると強調した。 モナリザは眉毛を剃り、額の上の毛も剃っている。 絵の下部は彼女の体の半分を切り落とし、その結果、肖像画は半分になった。初期には、絵はもっと大きく、ロジアの一対の側柱を収めることができたが、今日では数本の柱の基部が残っているだけで、欄干の端にxbmの破片がはっきりと観察される。 ロジアは曲がりくねった小川や湖のある砂漠の荒野に通じており、その周囲には多くの雪山があり、すべての人物の背後に見える。
画家は美しい風景を背景に座った姿勢のモナリザを提示し、すでに一目見て、彼女の大きく拡大した姿と遠くに見える大きな山、風景の関連性が画像に並外れた壮大さの存在を与えている。 さらに、このイメージは、奇岩や水路が目立つ風景と同様に、可塑的な触感の増加や、霧のかかった遠方に向かう存在でその滑らかなシルエットという形のコントラストの存在によって推進された。 ジョコンダの肖像画は、イタリア高ルネサンス期の肖像画のジャンルにおいて、当然のことながら最高の例という称号を得ている
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