スタン・リー
初期のキャリア編集
叔父のロビー・ソロモンの助けで、リーは1939年にマーティン・グッドマンのパルプ雑誌・コミック部門であるタイムリー・コミックスの助手になり、1960年代にマーベル・コミックスに発展することになる。 リーは、いとこのジーンがグッドマンの妻だったこともあり、タイムリー社の出版社ジョー・サイモンに正式に採用された。
彼の最初の出版作品は、ジャック・カービーがイラストを描いた『キャプテン・アメリカ、裏切り者の復讐を阻止する』という短編で、ペンネームをスタン・リーとして、『キャプテン・アメリカコミック3』(1941年5月から)に発表された。 彼は後に自伝やさまざまな資料で、自分の名前はさらなる文学活動のために取っておくつもりだったと説明している。 この初期の物語では、キャプテン・アメリカの盾を投擲武器として使用することも紹介された。 雑誌「ヘッドラインハンター」と「フォーリン・コレスポンデント」に漫画を描き、その2号後に出版されたのが始まりである。 リーが初めてスーパーヒーローを共同制作したのは、『ミスティック・コミックス』第6号(1941年8月)の「デストロイヤー」であった。 ファンや歴史家がアメリカン・コミックの黄金時代と呼ぶこの時期に彼が共同制作したキャラクターには、USA Comics #1 (1941年8月)でデビューした Jack Frost や、Captain America Comics #6 (1941年8月)でデビューした Father Time などがある。
1941 年末にジョー・サイモンと彼の創作パートナーのジャック・カービーがグッドマンと口論して退職すると、30 歳だった編集長が19歳のリーを代理編集者として任命した。
リーは1942年初頭に陸軍に入り、信号部隊の一員として電信柱や他の通信機器の整備に従事しました。 その後、訓練映画課に異動し、マニュアルや訓練映画、スローガンを書いたり、時にはマンガを作ったりしていた。 軍での階級は劇作家だったというが、アメリカ軍でその称号を与えられたのは9人しかいなかったと付け加えている。 1945年にリーが第二次世界大戦の兵役から帰還するまで、面白い動物コミックを掲載していたタイムリーの「アニメーション・コミック」セクションの編集者ヴィンセント・ファゴがその役割を果たした。
1950年代半ば、会社がアトラスコミックとなったころには、ロマンス、西部劇、ユーモア、SF、中世アドベンチャー、ホラー、サスペンスなどさまざまなジャンルの物語を書いていた。 1950年代には、同じコミックのダン・デカルロと組んで、マリー・ウィルソン主演のラジオ・コメディをもとにした新聞紙面『マイ・フレンド・イルマ』を制作した。
当時、精神科医のフレデリック・ワーサムと上院議員のエステス・ケフォーヴァーは、コミックブックが暴力や曖昧な性のイメージで若い読者の心を堕落させると非難し、自分のキャリアに不満を持ち、ビジネスから離れることを検討した。 1954年、ワーサムは自説をまとめた『無実の誘惑』を出版した。 これをきっかけに、米国上院の少年非行小委員会は、コミック産業が発行するマスメディアの影響について調査を開始した。 同年4月と6月には、ニューヨークで上院議員による公聴会が開かれた。 参加者の中には、ECコミックの発行人であるウィリアム・ゲインズもいた。 ケフォーヴァー上院議員は、ECコミックスのイラストレーター、ジョニー・クレイグが『クライム・サスペンス・ストーリーズ』の切断された頭部と血まみれの斧を持った表紙を見せ、これはホラー雑誌としては「いい趣味」で、子供の読むものではないと言っている。 この問題は、『ニューヨーク・タイムズ』の一面に掲載され、「No Harm in Horror」という見出しが付けられた。
この公聴会が、ECコミックの終わりの始まりだった。 ゲインズ氏は、他の出版社と組んで自己防衛を図ろうとしたが、他の出版社は、すでに自分たちのビジネスを脅かしている問題を早急に解決しようと考えていた。 1954年10月、出版社はアメリカ・コミック雑誌出版社協会を結成し、規制コードである「コミック・コード・オーソリティー」を採択した。 ゲインズ氏は当初、CCAを採用し、コミックスを審査に出すことを拒否していた。 しかし、ほとんどの流通業者は、このコードで承認されたコミックしか購入しないため、ゲインズ氏はこの管理を採用せざるを得なくなった。 ゲインズは、自分の出版物にCCAを得るために課される検閲の厳しさに納得がいかず、1955年10月に協会を脱退した。 964>
マーベルの革命 編集部
1950年代後半、DCコミックスの編集者ジュリアス・シュワルツはスーパーヒーローの原型を復活させ、アップデート版のフラッシュ、そして後のスーパーチーム「ジャスティス・リーグ・オブ・アメリカ」で大きな成功を収めることになった。 これに対し、出版社のマーティン・グッドマンは、リーに新しいスーパーヒーロー・チームの創設を命じた。
リーは妻の助言を受け、スーパーヒーローに欠点のある人間性を与え、プレティーン向けによく書かれる理想的な原型から変化させたのです。 それまでは、ほとんどのスーパーヒーローは、深刻で長続きしない問題のない、理想的な完璧な存在でした。 彼らはお互いに喧嘩をし、請求書の支払いやガールフレンドの印象に気を遣い、退屈し、時には病気になることもある。
リーと漫画家ジャック・カービーが一緒に作った最初のスーパーヒーローは、カービーのスーパーヒーロー・チーム「未知への挑戦者たち」(DCコミックス刊)をベースにしたファンタスティック・フォーであった。 このチームの人気はすぐに広がり、リーとマーベルのイラストレーターたちは次々と新作を制作することになった。 再びカービーと組んでハルク、ソー、アイアンマン、X-MENを、ビル・エヴェレットと組んでデアデビルを、スティーブ・ディトコと組んでドクター・ストレンジと、マーベルで最も成功したキャラクター、スパイダーマンを共同制作した。 彼らは皆、完全に共有された世界の中で生きていたのです。 リーとカービーは、彼らが新たに生み出したキャラクターを『アベンジャーズ』のタイトルにまとめ、ナマーやキャプテン・アメリカといった 1940 年代のキャラクターを復活させた。
リーによる革命は、キャラクターやストーリーを超えて、コミックが読者を惹きつけ、ファンとクリエイター間のコミュニティ意識を構築する方法にも及んだ。 また、各話の一面には、脚本家や漫画家だけでなく、作画やレタリング担当者の名前を記したクレジットパネルを定期的に掲載する習慣を導入した。 マーベルチームのメンバーや今後のストーリーに関する定期的なニュースは、ブルペン速報のページで紹介され、(各タイトルに掲載された手紙セッションのように)和やかでおしゃべりなスタイルで書かれていました。 リーは、ファンがコミック・ブック作家を友人として考えるようになることが自分の目標であるとコメントし、他のコミック出版社への手紙が通常「Dear Editor」宛であった時代に、マーベルへの手紙が作家宛に来たことをこの面での成功の印と考えた(例:「Dear Stan and Jack」)。 1967 年までには、リーとカービーをゲストに迎えた 3 月 3 日の WBAI ラジオ番組のタイトルが “Will Success Spoil Spiderman” であったほど、このブランドは大衆文化の中で十分に満足されていました。
1960年代を通して、リーはほとんどのマーベル シリーズの脚本、監督、編集を担当し、手紙会議の司会、「スタンの石鹸箱」というコラムを毎月書き、延々と宣伝文句を書いて、しばしば自分の標語 “Excelsior!” にサインをしました。 (ニューヨーク州のモットーでもある)。 仕事量を維持し、締め切りを守るために、彼は以前からいくつかのコミックスタジオで使われていたシステムを使ったが、その成功により「マーベル方式」と呼ばれるようになった。 通常、リーは作家とストーリーを話し合い、完全な脚本ではなく、簡単なシノプシスを用意するのが常だった。 作家は、あらすじをもとに、コマからコマへと物語を決めて描きながら、決められたページ数を埋めていくのです。 作家が鉛筆でページを描いた後、李が吹き出しやキャプションを書き、レタリングや色彩を監督していく。 事実上、アーティストたちは共同脚本家であり、最初の共同原稿はリーが作成した。 1964>
Ditko が 1966 年にマーベルを去った後、John Romita Sr. がリーの協力者となり、『アメイジング・スパイダーマン』を制作した。 1年後には『ファンタスティック・フォー』を抜いて、同社で最も売れた雑誌になった。 リーとロミータの物語は、スパイダーマンの冒険と同じくらい、登場人物の社会生活や大学生活に焦点をあてていました。 ベトナム戦争、選挙、学生運動など、より話題性のある内容になっていった。 アメイジング・スパイダーマン』51号(1967年8月)に登場したロビー・ロバートソンは、コミック界で初めて本格的な脇役として活躍したアフリカ系アメリカ人のキャラクターの一人である。 ファンタスティック・フォー」シリーズでは、リーとカービーは、インヒューマンズやブラックパンサーなど、マーベルの中心となるキャラクターや、メインストリーム・コミックで初の黒人スーパーヒーローとなったアフリカの王など、評価の高いストーリーを数多く生み出しました。 リーとカービーの最高傑作としてよく挙げられるのは、『ファンタスティック・フォー』48号(1966年3月)から始まった3部作のギャラクツ三部作で、地球を食い尽くそうとする宇宙の巨人ギャラクタスとその先駆者シルバーサーファーの到来を描いた物語である。 ファンタスティック・フォー』48号は、2001年のマーベル読者投票「100 Greatest Marvels of All Time」で24位に選ばれている。 編集者のロバート・グリーンバーガーは、物語の序文で「『ファンタスティック・フォー』の4年目が終わろうとしているとき、スタン・リーとジャック・カービーはちょうどウォーミングアップをしているようだった」と書いている。 今にして思えば、マーベル時代の月刊誌で最も肥沃な時代だったのかもしれません」。 コミック史家のレス・ダニエルズは、「サーガを支配した神秘的で形而上的な要素は、1960年代の若い読者の好みにぴったりだった」と指摘し、リーはすぐにこの物語が大学キャンパスで人気を博したことを知った。 リーと漫画家ジョン・ブシェマは、1968年8月に「シルバー・サーファー」シリーズを開始した。
翌年、リーとジーン・コーランは「キャプテン・アメリカ」117号(1969年9月)でコミック初のアフリカ系アメリカ人スーパーヒーロー、ファルコンを制作した。 そして、1971年、リーは間接的にコミックコードオーソリティの改革に貢献した。 THE U. 米国保健教育福祉省はリーに薬物の危険性についてコミックを書くよう依頼し、アーティストは『アメイジング・スパイダーマン』96号から98号(1971年5月から7月)で、ピーター・パーカーの親友ハリー・オズボーンが処方薬中毒になるという3つの小ネタを考案した。 コミック・コード・オーソリティーは、この物語が薬物使用を示しているため、薬物防止の文脈は関係ないと判断し、そのスタンプを認めなかったのだ。 グッドマンの協力もあり、また、元の政府からの要請が信用につながると確信したリー氏は、スタンプを押さずに記事を掲載した。 このコミックは売れ行きがよく、マーベルはその社会的な取り組みに賞賛を浴びました。
リーはまた、現実の世界に対して何らかの社会批判を提供するためにコミックを利用することを支持し、しばしば人種差別や不寛容を扱った。 “Stan’s Soapbox” では、今後のコミックブックのプロジェクトを宣伝するだけでなく、差別や不寛容、偏見の問題を取り上げた。
1972年、リーは出版社の役割を担うため、月刊コミックブックの執筆を中止する。 964>
マーベルでの晩年編集
リーはマーベル・コミックスの表の顔となり、1972年7月に『アメイジング・スパイダーマン』第110号、同年8月には『ファンタスティック・フォァ』第125号で最後の台本が出版されました。 全米のコミックコンベンションに出演し、大学で講義をしたり、パネルディスカッションに参加したりした。 1977年1月3日、リーとジョン・ロミータ・シニアは『スパイダーマン』の新聞連載を開始しました。 リーがジャック・カービーと最後に組んだ「The Silver Surfer: The Ultimate Cosmic Experience」は、1978年にMarvel Fireside Booksシリーズの一部として出版され、マーベル初のグラフィックノベルとされている。 リーとジョン・ブシェマは、ハルクのいとこを紹介する「The Savage She-Hulk」の創刊号(1980年2月)を制作し、Epic Illustrated #1(1980年春)にはシルバーサーファーの物語を作成しました。
リーは1981年にカリフォルニアに移り、マーベルのテレビと映画の資産を開発しました。 エグゼクティブ・プロデューサーとして、マーベルの映画化作品などに出演していた。 1982年にジョン・バーンが描いたストーリー、ジョン・ブシェマが描いたグラフィック・ノベル『Judgment Day』、フランスの漫画家メビウスが描いたミニシリーズ『Parable』、キース・ポラードとのグラフィック・ノベル『The Enslavers』を含むいくつかのシルバーサーファープロジェクトで漫画執筆に時々復帰している。 リーは短期間、会社全体の社長を務めたが、すぐに出版社になるために辞職した。社長であることは、数字や財務について行動することであり、自分のスキルを創造的なプロセスのために使っていないことがわかったからである
Later careerEdit
リーは1990年代にマーベルの通常の職務から退いた。しかし彼は名誉社長として年俸百万ドルを受け取り続けていた。 1998年、ピーター・ポールとともに、スーパーヒーローの創造、制作、マーケティングを行う新スタジオ「スタン・リー・メディア」を立ち上げる。 1999年に投資銀行家スタン・メドレー氏が仕組んだリバースマージャーによって、従業員165人にまで成長し、株式を公開したが、2000年末にポール氏とコーポレートディレクターのステファン・ゴードン氏による違法な株価操作が調査委員会によって発覚した。 スタン・リー・メディアは、2001年2月に破産を申請しました。 2003年9月、Paulはブラジルから米国に送還され、Stan Lee Mediaの株式取引に関連して、SEC規則10b-5に違反したことを認め、有罪判決を受けました。
2001年、Lee、Gill Champion、Arthur Liebermanの3人は、POW! (Purveyors of Wonder)エンタテインメントとして、映画、テレビ、ビデオゲームなどのプロパティを開発する。 2000 年にフォックス・スタジオの『X-MEN』、2002 年にソニーの『スパイダーマン』が成功すると、リーは同年、共同制作した映画からの利益の分配が支払われていないと主張し、マーベルを提訴しました。 しかし、数十年にわたりテレビや映画へのライセンス提供でほとんど収益を上げられなかったリーは、1990年代になると、マーベルから将来の収益の10%を約束された。 リーと同社は2005年、非公開の7桁の金額で和解した。
2004年、POW! エンタテインメントが上場した。 また、この年、リーは元ビートルズのリンゴ・スターを主人公にしたスーパーヒーロー番組の司会をすることを発表した。 さらに同年8月、リーはKomikwerks.comが提供する短期間の購読サービス「Stan Lee’s Sunday Comics」の開始を発表しました。 2006年7月から2007年9月まで、リーはリアリティ番組「Who Wants to Be a Superhero?」の司会、共同制作、製作総指揮、審査員を務めました。
2007年3月、スタン・リー・メディアがジム・ネスフィールドに買収された後、同社は、リーが株式と給与と引き換えにマーベルのいくつかのキャラクターの権利をスタン・リー・メディアに与えたとして、マーベル・エンターテイメントを50億ドルで提訴しました。 2007年6月、スタン・リー・メディアはリーを訴え、彼の新会社であるPOW!
2008年、リーは政治写真集『スタン・リー プレゼンツ 選挙の迷走:彼らは本当に何を言っているのか』のためにユーモラスなキャプションを書きました。 同年4月、ブライトン・パートナーズとレインメーカー・アニメーションは、POW!との提携を発表し、CGI映画シリーズ「Legion of 5」を制作した。 2000年代後半にリーが発表したその他のプロジェクトには、ヴァージン・コミックス向けのスーパーヒーローコミックのラインナップ、小説「ヒーロー」のテレビ放映、ダン・グッドウィンによる「スカイスクレイパーマン」の序文、NHLスーパーヒーローマスコットを制作するガーディアンメディアエンターテイメントおよびガーディアンプロジェクトとの提携、コミック市場における新人発掘のためのEagle Initiative programとの協力が含まれている。
2011年10月、リーは1821 Comicsと提携し、この層をターゲットにしたコミックの不足に対処するために作られた子供向けのマルチメディア版「Stan Lee’s Kids Universe」を発表、また、脚本家マックス・ワークと漫画家スカン・スリスワンによる未来的グラフィック小説「ロミオ & ジュリエット:戦争」で同社と協力することを明らかにした。 2012年のサンディエゴ・コミコンで、リーは自身のYouTubeチャンネル「Stan Lee’s World of Heroes」を発表し、リー、マーク・ハミル、ピーター・デヴィッド、エイドリアン・カリー、ボニー・バートンなどが手がけた番組を紹介しています。 リーは、2015年1月に発売された「ゾディアック」をスチュアート・ムーアと共同で執筆した。 中国の囚人からスーパーヒーローになったミンを題材にし、2013年から製作されていた映画『スタン・リーのアニヒレーター』は2015年に公開された。
その後のキャリアにおいて、リーの貢献は彼が開拓したスタイル以外にも広がり続けている。 その一例が、2000年代にDCコミックスで発表した初期の作品「Just Imagine …」シリーズで、リーはDCのスーパーヒーローであるスーパーマン、バットマン、ワンダーウーマン、グリーンランタン、フラッシュを再創造しています。 リーが参加した漫画プロジェクトには、武井宏之、ヴィズ・メディア、集英社とのコラボレーションによる『からくり童子ウルティモ』、日本のスタジオ・ボーンズとスクウェア・エニックスの月刊少年ガンガン誌に掲載された『HEROMAN』などがあります。 2011年、リーは実写版ミュージカル『The Yin and Yang Battle of Tao』の執筆を開始した。
この時期には、コミック業界に与えた影響について、リーを称える寄稿者もいた。 2006年、マーベルはリーの65歳の誕生日を祝い、リー自身がスパイダーマン、ドクター・ストレンジ、シング、シルバー・サーファー、ドクター・フェイトなど多くの創作者と出会い、交流するコミックを出版しました。 これらのコミックには、ジョス・ウェドンやフレッド・ヘンベックなどのコミッククリエイターによる短編や、リーの古典的な冒険の復刻版も含まれていた…。 2007年のサンディエゴ・コミコンで、Marvel Legendsはスタン・リーのアクションフィギュアを紹介しました。 ロサンゼルス最大のコミックコンベンション「コミカゼ・エキスポ」が、「Stan Lee’s Comikaze Presented by POW!」にリニューアルされました。 2012年のエンターテインメント。
2016年のサンディエゴ・コミコンで、リーは、もともと彼が1972年にカーネギーホールで演奏した詩として書かれたテキストをフィーチャーしたデジタル・グラフィックノベル「Stan Lee’s God Woke」を発表しました。 印刷版では、Independent Book Awardsの2017 Independent Voice Awardを受賞しました
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