Greenwich Villageの地元の人々は、ほぼ毎日52 W. 8th St.を通る、かなり無骨で美しさに欠ける建物を認識していない可能性が高く、お気に入りのアーティストがそこで最高のヒット曲を生み出しているという事実をまったく意識していません。 ロックとギターの伝説的アーティスト、ジミ・ヘンドリックスと駆け出しの建築家・音響技師ジョン・ストーリックの発案によるエレクトリック・レディー・スタジオは、1970年8月26日にオープンしたばかりのアーティスト所有の最初のレコーディングスタジオでした。 建築理論家のフレデリック・ケイズラーが「最初の100％映画館」と想定し、モダニズムデザインの特徴を取り入れて、1929年にフィルムギルドシネマとして建設されたものである。 同時に1948年から1950年までNBC初のカントリーミュージック番組を放送していた。この番組は、建物の地下にあったカントリーをテーマにしたナイトクラブ “ビレッジバーン “から生まれたものである。 エレクトリック・レディ・スタジオは、音楽と映画文化だけでなく、1938年から1950年代まで、表現主義の画家ハンス・ホフマンがスタジオで定期的に講義を行った場所でもあるのです。 1992年まで、この建物には有名なエイト・ストリート・プレイハウスがあり、11年間にわたり毎週金曜日と土曜日にフロアショーと共に「ロッキー・ホラー・ピクチャー・ショー」を上映していました。

1967年、ヘンドリックス、ジャニス・ジョプリン、B.B.キング、チャック・ベリー、スライといった音楽界の大物たちが頻繁に訪れたジェネレーション・クラブに生まれ変わり、ニューヨークの歴史にその地位を確固たるものにした。 しかし、ヘンドリックスの忠実な技術者であったエディ・クレイマーは、彼を説得したのです。 ヘンドリックスの几帳面な性格と完璧なレコーディング環境を求める姿勢、そして長尺のアルバム『エレクトリック・レディランド』に伴う莫大なスタジオ使用料に対処したクレイマーは、このスペースをヘンドリックスの創造性に最適な究極のレコーディング・スタジオに作り変えることにこだわったのである。

エレクトリック・レディ・スタジオは、確かに一風変わったスタジオです。 多色の照明、エロチックなSFの絵やポスター、カーブした壁など、「サイケデリックな隠れ家」のような場所と言われています。 スタジオの録音・編集機器は、デジタルよりアナログが好まれ、昔ながらの外観が完成しています。 現在でも、印象的な丸いバブルドアと反射する大きな窓は、エレクトリックレディースタジオの最も象徴的な特徴として残っています。 現在はマウントサイナイ医療センターと同じ建物内にあり、高価な文房具店の隣にあるため、ヘンドリックスやパティ・スミスといった伝説的なミュージシャンがこの辺りで一服している姿を想像すると、とても不思議な気持ちになります。

丸みを帯びた窓と特徴的なバブル文字のロゴは、夢のスタジオのオープンからわずか3週間後にヘロインの過剰摂取で亡くなったヘンドリックスへのオマージュとして残されています。 エレクトリック・レディ・スタジオは、ヘンドリックスにとって最後のスタジオ録音となったインストゥルメンタル曲「スロー・ブルース」の場所となったが、その壁を飾った主要な録音はこれが最後ではなかったのは確かである。

その後、キッス、レッド・ツェッペリン、ボブ・ディラン、ジョン・レノン、パティ・スミス、デヴィッド・ボウイ、ローリング・ストーンズ、AC/DC、ダフト・パンクといった有名パンクやロックアーティストたちが、音楽の歴史をここで作ってきた。 エレクトリック・レディ・スタジオは、2000年代初頭まで非常に活気があり、多くのアーティストが、人が最初のアパートを再訪するのと同じように、このスタジオを懐かしく思い出していました。 しかし、安価で画期的なレコーディング技術の出現により、アーティストが自宅にいながらレコーディングできるようになったため、2005年に10ヶ月間予約が取れない状態が続き、数年後に投資家のキース・ストルツに転売されました。

この新しいテクノロジーは、当時マンハッタンにあった他のレコーディングスタジオ（ヒットファクトリー、パワーステーション、ソニースタジオなど）を壊滅させたように、エレクトリックレディースタジオの終わりを告げるはずでしたが、新しいスタジオマネージャー、テネシー州出身の当時27歳のエレクトリックレディの元インターンのリー・フォスターの指導により、生き残り奇跡的に繁栄しています。 彼は、この有名なスタジオのかつての栄光に対する計り知れない忠誠心と尊敬の念から、そのバブルドアと反射する窓にすぐ戻り、壊れた天井タイルのスペースを埋めるためにピザボックスが使われ、壁にはジミヘンのカレンダーの切り抜きが安っぽい額で覆われているのを発見したのである。 彼は、エレクトリック・レディーを “病気の人間 “と表現した。”青白い灰色で、やつれて疲れている “ような人間だった。 他の皆が意気消沈している中、フォスターはスタジオの評判を回復させようと決意していた。

フォスターは容赦なく自分を酷使し、スタジオでピアノのカバーを毛布代わりにして一晩過ごした後、朝7時半に起きて近所を散歩し、ドアが開く時間には戻ってくるという生活を送っていました。 大工仕事、塗装、水道工事など、スタジオの基礎工事を一手に引き受けた。 2年弱後、彼はスタジオのマネージャーに昇進し、エレクトリック・レディを再び活性化させるために1年の猶予を与えられた。 そのため、彼はダウンタウンのクラブのバックステージをうろつき、自分のために良い言葉をかけてくれる人を追いかけ、有望なアーティストをスカウトするようになった。

ある運命的な朝、フォスターは午前5時にスタジオのすぐ外で待っていたライアン・アダムスからの電話に驚いて目を覚ましました。 彼は即興で「Two」という曲を録音し、9ヶ月かけて残りのアルバム「Easy Tiger」の録音を進めた。 このアルバムの成功により、パティ・スミスは2007年のアルバム “Twelve “のためにこのスタジオを予約することになりました。 それ以来、エレクトリック・レディ・スタジオは、カニエ・ウェストからテイラー・スウィフトまで、あらゆるジャンルのこの世代の音楽の巨人たちの好みに合わせて、ビジネスを再開しました。

Foster と Stoltz は現在、対等のビジネスパートナーとしてエレクトリック・レディ・スタジオを運営していますが、Foster は、彼らのパートナーシップがなぜ完全に機能するかをこう要約しています： 「私たちには素晴らしい関係があるんだ。 彼は私に、失敗してそこから学ぶ自由を与えてくれます。ビジネスにおいて勇敢であるために」

Eighth Street自体は、まるで誰かが2つの異なるセットのピースで1つのジグソーパズルを組み立てようとしたように、むち打ち症になります。 歴史に満ちながらも背景に消えていく古い建物と、その中に自分の居場所を見つけようとする不器用な新しいチェーン店があります。 小さなマウントサイナイ病院は、音楽業界の背景を知らない人がElectric Lady Studiosに出会う唯一の方法かもしれません。 グッドウィルストアやハスラーセックストイショップも点在している。 グリニッチビレッジの8番街がいかに高級化に抵抗し、傷つきながらも何とか生き延びてきたかという物語である。 エレクトリック・レディ・スタジオの存在は、それを物語っている。 他のジグソーパズルに混じって、たどり着くまではまったく目立たないが、いったんたどり着くと無視することはできない。

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