ゴンブリッチ、キリスト教図像学を解説
美術史家は、キリスト教のイメージを作り上げた原始的で洗練された方法を図にしました
教会とそれに伴うすべての栄光のないクリスマスなど想像もつきません。 しかし、EH Gombrich がベストセラーとなった美術書『The Story of Art』で明らかにしているように、紀元311年にコンスタンティヌス帝がキリスト教会を国家権力として確立するまで、キリスト信者は目立たず、飾り気のない礼拝所を好んだものでした。 では、私たちがキリスト教から連想する初期のイメージは、どのように発展していったのだろうか。
初期の頃から、キリスト教の芸術家は忠実な模倣よりもある種の明快さと簡素さを好んだので、ギリシャやローマの芸術の美しい臨場感は、初期の教会ではそれほど高く評価されなかったのです」
実際、キリスト教徒は自分たちの礼拝がギリシャやローマの異教徒の神殿に適しているとは思っておらず、帝国内に受け入れられると、「古典時代に『バシリッカ』（おおよそ『王宮』の意）という名前で知られていた大きな集会場のような場所で礼拝する道を選んだ」とゴンブリッチは書いています。
これらの新しい場所を異教徒の神社と区別するために、初代教会は当時のある種の神学的慣習から脱却しました。 また、「神や聖人の姿を祭壇に置くことは、全く問題外であるように思われた」と、ゴンブリッチは説明しています。 「というのも、新しい信仰に改宗したばかりの貧しい異教徒が、教会でそのような像を見たら、自分たちの古い信仰と新しいメッセージの違いをどのように把握するだろうか？「5785>
しかし、偶像崇拝が許されない一方で、「絵画は、信徒が受けた教えを思い出させ、これらの神聖なエピソードの記憶を維持するのに役立つと考える者もいた」
このように物語と教訓芸術を重視したことが、制作される作品の本質に影響を与えているのである。 この絵が真に敬虔なものであるならば、「物語はできるだけ明確に、単純に語られなければならず、この主で神聖な目的から注意をそらすようなものはすべて省かれなければならない」
したがって、単純で以前の形式の復活が行われたのである。 著者は、「教会が明瞭さを強調したため、あらゆるものの表現における明瞭さの重要性に関するエジプトの考え方が大きな力を持って戻ってきた」と指摘しています。
キリスト教の芸術家は、ギリシャやローマの芸術家ほど人物や自然界を模倣しようとしませんでしたが、布製のガウンの折り目を描く真の方法などの初期の古典的発展は完全に忘れておらず、「キリスト教芸術は原始的手法と高度な手法が混ざり合った興味深いものになった」と述べています。「
しかし、ローマ帝国の東半分では、これでも十分すぎるくらいで、754年にイコン追放派またはイメージスマッシャーが支配力を持ち、この部分のキリスト教全体の宗教芸術を禁じました。
反対派も同様に極端な考えを持ち、ゴンブリッチが説明するように、宗教的なイメージは本質的に神聖なものだと考えていました。 このように、宗教的なイメージは神聖なものであるというのが、ゴンブリッチの主張です。「もし神が慈悲深く、キリストの人間性の中にご自分を現すことができるなら、なぜ目に見えるイメージの中にご自分を現すことを望まれないのだろうか？ 私たちは、異教徒のようにこれらの像を崇拝することはない。
彼らの主張は最終的に勝利し、イコノクラストの最初の勝利の約1世紀後に宗教的なイメージが東方教会に戻ったとき、「それらはもはや読めない人のための単なるイラストとみなされませんでした」とゴンブリッチは説明します。 「
私たちは、今日のギリシャやロシアの正統派キリスト教礼拝によく見られる後代のイコンを見れば、この神秘の厳粛な感覚を理解することができるのです。
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