Il flusso è un argomento spesso discusso nell’hip-hop ed è molto soggettivo. Le epoche amplificate nel rap significano che le teste di tutti i diversi periodi di tempo hanno gusti specifici e preferenze che possono variare selvaggiamente, dagli schemi di rima semplicistici degli anni ’80 al caos di Soundcloud dei giorni nostri. È una parte eclettica del genere, che dipende dalla voce di un rapper, dalla sua percezione del ritmo e dalla sua adattabilità ai beat. Detto questo, i migliori rapper di tutti i tempi hanno tutti avuto una capacità trascendente di fluire con una facilità incredibile. Ma anche se i GOATs erano di alto livello in questo senso, non significa che i loro flussi fossero così caratteristici o leggendari come altri rapper “minori”. Questo significa niente Jay, niente Em, niente Kendrick. Sarò un eretico, ma per me la loro grandezza non risiede in questo ambito, almeno se paragonata a queste altre figure. Ahimè, con questa lista invito al sale pazzo perché se c’è una cosa su cui la gente ama litigare è l’hip-hop. Se il vostro preferito non è nella lista, non preoccupatevi, sono solo parole su uno schermo e non hanno importanza.

(Inoltre, mi riservo il diritto di includere sia individui che gruppi, in quanto aggiungere più di 1 rapper da gruppi sarebbe un clusterfuck ma alcuni di questi negri mi piacciono troppo.)

25. 50 Cent

Il preminente rapper cool di New York degli anni 2000, almeno dopo che Jay ha deciso di diventare più un personaggio che un vero musicista. “In Da Club”, “Candy Shop” e “P.I.M.P” sono solo alcuni dei molti esempi classici con cui produce flussi che fanno girare la testa e un contegno curato che ti invita calorosamente nello stile di vita della G-Unit. Curtis Jackson potrebbe essere più conosciuto per aver litigato con Money Mayweather ora, ma il tipo potrebbe sicuramente fluire con il migliore di loro.

24. Bone Thugs-N-Harmony

Come abitante di Cleveland che si è trasferito qui nel 2006, è difficile capire quanto amato e lodato fosse questo gruppo. Nonostante provenissero da una città presumibilmente non cool, sono riusciti a diventare 3 volte platino e 4 volte platino, e hanno vinto un AMA e un Grammy. I Bone Thugs facevano affidamento sulle loro voci melodiche e con sfumature gospel per creare un gangsta rap diverso da qualsiasi altra cosa della metà degli anni ’90. Nessun flusso e consegna singolare ha dominato il gruppo, invece, i cinque hanno costantemente introdotto nuovi ed eccitanti modi di armonizzare e inflettere. Migos, Drake e Lil Uzi Vert devono molto a loro, anche se non se ne rendono conto.

23. Scarface

Un’altra icona che ha portato una città sulle sue spalle (insieme agli UGK), la leggenda di Houston ha infuso la minaccia al rap in un modo che non si era visto prima. I Geto Boys erano tutti grandi rapper, ma è stato Scarface che ha veramente preso il mantello come principale stratega e figura del gruppo, e il suo rapping lo ha dimostrato. La sua aggressività era temperata con la migliore misoginia, violenza e cattiveria che si potesse trovare, passando dalla consapevolezza di sé alla spietatezza in un millisecondo. Flows come quello dei Geto Boys erano la creme de la creme, ma quello di Scarface era in una classe a parte.

22. Lauryn Hill

In qualche modo, penso che la leggenda di Lauryn Hill l’abbia superata. Non perché non sia una grande del rap (lo è), ma nel fatto che è sparita, la mitologia cresce in un modo che è in parte indebito. Anche così, il suo lavoro con i Fugees e la Miseducation le hanno fatto guadagnare un posto in questo spot senza dubbio. Una rapper poeta, ha pienamente compreso l’influenza del movimento neo-soul sul rap dell’epoca e il groove nel suo flusso è un attributo unico come si può avere nel rap. Ora se solo la smettesse di essere uno stronzo con tutti quelli che la circondano.

21. Kanye West

Ah, Kanye. Se solo il suo cuore fosse ancora in rima. Tuttavia, il tipo sa sputare. È stato criticato per la sua mancanza di lirismo nell’ultimo decennio, ma non fraintendete, continua a recitare come se fosse il South Side nel 2004. La forza di Kanye è sempre stata la sua enunciazione e il puro valore di intrattenimento quando si tratta di rappare. Potrebbe non essere il più abile nei testi, ma per quello c’è Twista, giusto? Possiamo solo sperare che Yeezy veda presto la luce e faccia uscire un album che scorre come un tempo con le sue opinioni di un tempo.

20. Big Daddy Kane

Probabilmente il rapper più spaccone di tutti i tempi. Era una forza della natura, ti sfidava ad eguagliare il suo gioco, e poi rideva quando non ci riuscivi. Non riuscì a sostenere il suo primo successo, e ironicamente fu battuto dall’industria, non da un concorrente. La cosa più famosa è che ha influenzato il modo di rappare di Eminem, anche se molto più carismatico di Marshall Mathers. “Ain’t No Half-Steppin” e il suo video di accompagnamento, lo paragonano perfettamente al Mike Tyson o all’Evander Holyfield della sua epoca.

19. Freddie Gibbs

Il più grande musicista di Gary, Indiana, che non si chiama Jackson. Freddie è unico in un’epoca in cui la presentazione e il peso sono fondamentali per il successo. Ha raffinato il suo mestiere costantemente nel corso degli anni ed è invecchiato come un vino pregiato, dimostrando che il rap non è solo un gioco da giovani. Il suo flusso laborioso rispecchia la sua città natale, ma con un’infusione di comfort meridionale. Un vero originale, che scorre senza sforzo e con maestria. Ora quando esce Bandana?

18. De La Soul

Divertente, divertente, divertente. Prima di De La, l’hip-hop era divertente, ma non era mai abbastanza divertente. Tutto questo è cambiato con 3 Feet High and Rising. L’allegro e saltellante trio era un invito alla loro festa musicale mentre ti faceva sapere che sono più intelligenti di te. Il materiale successivo mostrò che non erano solo burloni, ma introspettivi e stanchi del mondo, e i loro flussi maturarono in sintonia con questo sviluppo.

17. Slick Rick

Uno dei più grandi comici del rap, e il miglior rapper britannico (scusate il grime). Slick Rick era un magistrale cantastorie, con canzoni che vanno forte grazie al suo stile unico e contagioso. Cambiava la sua voce con facilità e affinava i dettagli per avvolgere veramente l’ascoltatore nella sua atmosfera. L’uomo ottimizzava l’uso della cadenza quando la maggior parte degli MCs stavano capendo come incorporare diversi schemi di rime nel loro lavoro. Slick Rick esiste se la Regina avesse un rapper invece di un giullare.

16. Young Thug

Se i puristi del rap avessero la loro strada, non cambierebbe nulla, e saremmo ancora tutti in rima come la Sugarhill Gang. Fortunatamente per noi, Young Thug è un guerrigliero rivoluzionario musicale. Thugger rappa in modo posseduto, scorrendo con il potere del voodoo e delle sedute spiritiche africane perdute da tempo, attraverso la Zona 3. Young Thug è come se tu prendessi “Umbrella” e la trasformassi in un intero personaggio rap, solo molto più stupefacente di quanto tu possa immaginare. Può essere frettoloso, rilassato, aggressivo, freddo e tutto il resto sotto il sole. Thug è un camaleonte del rap, e Dio lo benedica per questo.

15. Chuck D

La voce rimbombante della resistenza nera attraverso Long Island, Chuck D ha portato un intero genere nella sfera esplicitamente politica con la sua forte presenza e il suo afrocentrismo. È quasi come una personalità radiofonica, che fornisce le chiamate al potere e raduna il pubblico attraverso la sua esposizione dell’oppressione americana e dell’egemonia dominante. Nonostante l’immagine militante, il suo flusso era abile e sembrava più influenzato da James Brown che da qualsiasi rapper contemporaneo o passato. Il gruppo dei Public Enemy potrebbe essere più in alto, data l’eccentrica bombardiera di Flav, ma non ha rappato abbastanza da giustificare una menzione.

14. A$AP Rocky

Ad essere onesti, non sono un grande fan di Rocky. È una personalità carismatica e ha buoni brani, certo. Ma non ha davvero lo stesso potere discografico di alcuni degli altri in questa lista. Quello che ha, comunque, è un flow ineguagliato per l’era moderna. Rocky è liscio come il burro, caratteristico, e porta gusto nella sua presunzione da primadonna. Anche se non pensi che l’uomo sia veramente così bravo come rapper, non puoi negare che il suo flow sia squisito.

13. Project Pat

L’eroe di culto di un eroe di culto. Pat è l’incarnazione della cultura del quartiere di Memphis, combinando il pericolo intrinseco dell’urbanità fatiscente della città con la mentalità da club che continua a far scoppiare la merda di fronte alla desolazione intrinseca. Il suo marchio di fabbrica, il suo flow sopra gli hi-hat metallici può modellarsi su qualsiasi beat e c’è un certo conforto nel sapere quanto elegantemente stia facendo rap. Una leggenda regionale in una zona dove ce ne sono molte, Project Pat rappresenta l’influenza prossimale dell’hip-hop che non andrà mai via, anche in un’epoca iperconnessa.

12. Missy Elliott

Missy Elliott è una supernova di carisma, e il suo flow non fa che esacerbare questo fatto. È uno sballo naturale per lei, con “Work It” e “Get Ur Freak On” solo alcuni esempi di come lei crea incantabilmente un’energia funky che è ineguagliata da qualsiasi altro rapper. A differenza di altri MCs con magnetismo paragonabile, Missy è contagiosa e non intimidatoria nella sua presenza, il che le ha garantito un grande pubblico mainstream e una statura senza precedenti per una rapper donna all’epoca. Non so come qualcuno di successo come Missy possa essere sottovalutato, ma sicuramente lo è.

11. Pusha-T

Da quando Malice ha lasciato i Clipse per la salvezza, Terrence Lavarr Thornton non ha smesso di cercare di essere il miglior rapper del pianeta. Da ghetto a ghetto a G.O.O.D. Music, è un rapper assolutamente a regola d’arte il cui approccio senza fronzoli nel descrivere lo spaccio di droga è altrettanto preoccupante quanto accattivante. Spacciare è quello che è, gli scorre nelle vene e gli viene naturale come respirare. Non gli importa se lo prendi per il culo, ma se lo sai, lo sai.

10. Ghostface Killah

Ghostface è probabilmente la persona più newyorkese che esista. Ringhia e morde mentre rappa, sogghigna contro gli esseri inferiori, e ti fa implorare pietà, acconciandosi con un paio di Timb allo stesso tempo. Si distingue dal resto del Wu-Tang per il suo ineccepibile flow, e anche se si può discutere su chi sia il miglior rapper del Clan, nessuno può paragonare il sublime accento di Ghostface con quello dei vecchi italiani ed ebrei emigrati a New Amsterdam. L’Iron Man del rap, ha decimato gli sfidanti per 25 anni, e probabilmente potrebbe continuare per altri 25.

9. Three 6 Mafia

Se Project Pat è l’eroe della città natale che non ha mai catturato i riflettori nazionali, allora Three 6 è l’improbabile svolta che in qualche modo ha portato la tripletta flow e crunk agli Oscar e oltre. DJ Paul, Juicy J, Gangsta Boo, Koopsta Knicca, Crunchy Black, Lord Infamous, e probabilmente altre 15 persone che potreste nominare, hanno ridefinito l’hip-hop del sud e lo hanno trasformato in un luogo in cui i temi e le fantasie gotiche possono vagare senza essere sfidati. Dai colpi incisivi ma giocosi alle minacciose e demoniache odi al settimo anello dell’inferno, il flusso di ogni membro fornisce un’esperienza unica e iconica del rap di Memphis.

8. 2pac

Supererò l’ira di mille commentatori di YouTube per mettere Pac in un solido 8. E per essere onesti, non penso che il suo flusso fosse il suo più grande punto di forza. Ma si tratta pur sempre di Tupac Shakur, quindi i complimenti vanno dati. Indipendentemente dal fatto che pensiate che Tupac fosse il secondo avvento di Gesù o che sia stato davvero sopravvalutato a causa della sua morte prematura, il Comptonita aveva un flow e una cadenza mozzafiato. Si distingueva sulla Death Row per quanto raffinate e melodiose potessero essere le sue rime e c’è un’autenticità in lui che brilla ancora nel 2019. Anche se Pac è il destinatario di alcuni dei peggiori discorsi rap possibili, non si può negare che sia uno dei re del flow.

7. Lil Wayne

Weezy è semplicemente una meraviglia tecnica, non c’è altro modo per dirlo. La sua longevità è resa ancora più impressionante dal modo in cui l’ha fatto – dal diventare un teen idol con gli Hot Boys, al fare da corpo ai rapper nelle loro stesse canzoni, al costruire un impero con YMCMB. Il suo totale disprezzo per qualsiasi tipo di tradizione o regolamentazione nel rapping si espone costantemente in successi come “A Milli”, “6 Foot 7 Foot” e “Tha Mobb”. Wayne è probabilmente il più grande rapper solista del Sud di tutti i tempi e un microcosmo di come l’hustle può trasformare un ragazzo normale in una superstar.

6. MF DOOM

Chiamatelo musone, verboso, sdolcinato, qualunque cosa. DOOM è un savant quando si tratta di flow, e non rimane mai senza lingua o senza opzioni nel fornire un grande ritmo. Ha perfezionato lo stile dello zaino e ha dimostrato che la sostanza può fondersi con lo stile senza alcun attrito, con Madvillainy in particolare che è un primer sui diversi tipi di modi in cui DOOM può operare. Daniel Dumile mantiene un basso profilo perché il suo rapping è tutto ciò di cui ha bisogno per rimanere rilevante. È vertiginoso, indiscutibile e, soprattutto, senza tempo.

5. Nas

Il figliol prodigo dell’hip-hop. Nasty Nas ha un classico assoluto e molti altri dischi medio-buoni, ma Illmatic è così fottutamente eccellente che non ha nemmeno importanza. È un pezzo stupefacente di pathos, tribolazioni e qualità costante che non molla mai. Il modo di rappare di Nas ha sempre la possibilità di essere la star, e sia che stia viaggiando sul treno L o facilitando un omicidio, è sempre immacolatamente in controllo del suo respiro, della sua tonalità e di come si relaziona con il pubblico. Se Nas non rappasse mai più una sola parola, meriterebbe questo posto.

4. The Notorious B.I.G.

Supplicando Tupac come l’id al suo superego, Biggie è ineguagliato nel rap grazie alla sua presenza, al calibro di abilità, e alla capacità di piegare i beat alla sua volontà. La sua voce scorre come la melassa, ma funziona incredibilmente con il suono Bad Boy, e l’ha sempre mantenuto pulito rispetto ai suoi contemporanei più rozzi. Non fatevi illusioni, però, il tizio che diceva “Quando morirò, fanculo, voglio andare all’inferno” era davvero interessato a quella vita. Combinava la mentalità di strada con l’ethos sontuoso che Diddy portava, stando nel pantheon della personalità del rap, incurante dei semplici mortali.

3. Rakim

“Thinkin’ of a master plan”. È un’introduzione poco appariscente, consegnata senza spavalderia o verve. Ma è l’inizio di una delle più grandi canzoni rap di tutti i tempi, e il cambio della guardia per quanto riguarda il rapping come arte. Prima di Rakim, il flusso, il tono e gli schemi delle rime e tutte quelle altre buone cose non erano nemmeno considerate essenziali per il talento di un rapper. Rakim, tuttavia, ha fatto saltare le fottute porte con il suo stile. Citando Coltrane come ispirazione, i suoi rap erano versatili, misurati, avevano peso e classe. Aveva un portamento che è, ancora oggi, totalmente moderno. Bisogna riconoscere a Eric B. di essere un eccellente DJ e un’ottima spalla, ma senza Rakim, le innovazioni tecniche degli anni 90 non sarebbero state possibili. Non c’è mondo in cui lui non sia uno dei migliori MC di tutti i tempi, e il suo flow è una parte importante di questo fatto.

2. Outkast

È quasi ingiusto non separare gli Outkast, dato che sia Andre che Big Boi sono rapper assurdamente bravi, ma sono così intrecciati come gruppo che è giusto trattarli come una sola entità. ATLiens ha descritto così bene i due perché davvero non erano di questa terra. Una musica così buona doveva venire da un’altra galassia, e dato che 3K è il discendente naturale di Prince musicalmente, è abbastanza plausibile. Ma quando Andre diventava troppo spaziale, Antwuan Patton era lì per legarlo alla Terra, e fornire un je ne sais quoi diverso da qualsiasi dicotomia “street” vs “conscious” dell’epoca. I loro flussi caratteristici (il doppio tempo di Big Boi, la cadenza cantilenante di Andre) avrebbero potuto servire per un’intera carriera, ma non si sono mai impigriti. Se si sezionasse uno dei loro album e si desse la creatività e l’abilità di riserva ad ogni altro rapper del pianeta, si otterrebbe il più leggendario boom musicale della storia. Gli Outkast erano unici, solo che ce n’erano due.

1. Snoop Dogg

Ho passato molto tempo ad esaltare l’ampiezza dell’intera carriera di gruppi e artisti in questa lista, piuttosto che solo i loro particolari flussi. Il flusso può spesso essere superato dalla musica e dalle circostanze che hanno creato quella musica, ed è solo naturale evidenziare quali fattori possono amplificare il flusso di qualcuno. Snoop Dogg, tuttavia, è unico in quanto non penso che sia di gran lunga superiore a qualcuno come Pac o Ye che rappa, ma che il suo flusso è senza dubbio il migliore nella storia del rap. Liscio non inizia nemmeno a descriverlo. Snoop era davvero in una classe tutta sua quando si trattava di suonare bene come la merda al microfono. Quell’uomo era fluido anche nella vita reale, solo parlando. Era semplicemente nato per fluire. È l’unico uomo nell’universo che fa suonare infissi come “fo’shizzle” e “Dr. Drizzay” del tutto ordinari. Snoop può essere un nome familiare insieme alla sua assistente Martha Stewart ora, ma ricordatevi solo che il ragazzo ha il flusso più sporco di tutti i tempi, senza dubbio.

(Le mie scuse a Cam’ron, Mos Def, Juvenile, Kurupt, Beastie Boys, The Pharcyde, Pharoahe Monch, MC Ride, Gangsta Pat, E-40, Lil Kim, Nicki Minaj, Eazy-E, The Game, Gucci Mane, Curren$y, il resto del Wu-Tang, Das Racist, DMX, Big L, Big Pun, YG, Too Short, Kool Keith, Danny Brown, Prodigy, Busta Rhymes, e molti altri che non ho aggiunto perché sarebbero state altre 50.000 parole)

.