La tua dSLR è uno strumento incredibilmente creativo, che se usato correttamente può darti risultati drammatici. Molte tecniche possono essere ottenute con il corpo macchina e un obiettivo, come il panning, le raffiche di zoom o il bokeh. Con qualche attrezzatura in più, si può davvero colpire la palla fuori dal parco. In questo articolo, scoprirai quali sono queste attrezzature e alcune delle tecniche che queste attrezzature ti permetteranno di praticare. Quindi continuate a leggere e scoprite le dieci migliori attrezzature per la fotografia creativa.

Tripode

Questo è quasi sempre uno dei primi pezzi aggiuntivi di attrezzatura che un fotografo acquisterà, e con buona ragione.

Un treppiede permette un sacco di creatività, e si vuole ottenere un buon treppiede. Evita di prendere un treppiede economico che ha le gambe instabili, e invece, investi in un treppiede più pesante e robusto. Se sei in viaggio e hai bisogno di uno zaino più leggero, puoi scendere a qualche compromesso. Vuoi comunque un treppiede robusto, e preferibilmente un gancio sull’asta centrale del treppiede che ti permetta di aggiungere più peso al treppiede una volta che è montato.

Ora, diamo un’occhiata ad alcune delle tecniche che un treppiede ti permetterà di provare:

• Miscelazione digitale – La miscelazione digitale richiede una serie di immagini in parentesi per ottenere i migliori risultati. Anche se è possibile farlo a mano, i tuoi risultati saranno molto migliorati usando un treppiede.
• Clonazione – Puoi sovrapporre diverse foto che mostrano te stesso o qualcun altro.
• Light painting – Usa le tue fonti di luce, o fonti di luce esterne come le scie luminose delle auto per dipingere la luce sulla tua foto.
• Astrofotografia – Per l’astrofotografia saranno necessarie esposizioni ancora più lunghe, insieme ad un obiettivo con una grande apertura.
• Lunga esposizione – La lunga esposizione fa anche cose interessanti durante il giorno. Sperimenta con l’acqua in movimento, o forse in una giornata ventosa con le nuvole in movimento.

Strobo

Gli strobo sono un grande pezzo di attrezzatura fotografica creativa. Sono un po’ intimidatorie da imparare, con molte persone che preferiscono la luce naturale. Il vantaggio di imparare a usarle è grande, quindi spingiti fuori dalla tua zona di comfort. Il primo passo per molti sarà mettere uno strobo sulla tua macchina fotografica e far rimbalzare la luce sul soffitto per produrre un’esposizione ben bilanciata. Lo strobismo richiede però un impegno maggiore. Cerca di investire in trigger radio e ricevitori in modo da poter praticare il flash off-camera con più strobo. Sperimenta con modificatori come snoot, ombrelli, softbox e gel colorati.

Le seguenti sono un paio di tecniche per le quali avrai bisogno del tuo strobo:

• Gocce d’acqua – Cattura una goccia d’acqua a mezz’aria fotografandola con uno strobo. L’idea è quella di far rimbalzare la luce su uno sfondo dietro la goccia, e la luce brillerà attraverso la goccia.
• Low-key – Usa gli snoot e uno sfondo scuro per creare foto low-key. Queste saranno spesso foto di ritratti. Il flash luminoso illuminerà il tuo soggetto principale, permettendoti di sottoesporre lo sfondo al nero.
• Stroboscopico – Ottieni immagini ripetute nella stessa foto usando un impulso ad alta velocità di più flash. Anche per questa tecnica è necessario un treppiede.

Bastone luminoso a LED

Ci sono molti modi per creare quadri luminosi. Il bastone luminoso a LED è un cambio di gioco per questo genere. Questo è un immenso pezzo di attrezzatura fotografica creativa. Si tratta di una lunga esposizione, quindi, naturalmente, un treppiede sarà anche necessario. Ora è possibile utilizzare questa attrezzatura per creare quadri di luce più astratti, o usarla per il lavoro di ritratto.

La cosa bella di questi dispositivi è che sono completamente programmabili. È possibile progettare la luce esatta che si desidera dipingere, quanto colore, strisce, immagini o modelli. Al momento i due principali LED light stick sul mercato sono il pixelstick e il magilight.

Lensball

La lensball agisce come un’ottica esterna, probabilmente una delle lenti più creative che possiedi. Anche il prezzo è giusto. Quante lenti avete comprato per meno di 50 dollari? A prima vista, questo pezzo di attrezzatura fotografica creativa potrebbe non sembrare così utile al di là di qualche foto di paesaggio. Come ti sbaglieresti, però. È come dire che un obiettivo da 50 mm può essere usato solo per la fotografia di strada. Quindi guarda attraverso la tua sfera di vetro, e prova alcuni di questi stili fotografici con essa.

• Palla galleggiante – Cattura la palla a mezz’aria, questo richiede un po’ di lavoro di photoshop, e dovrai imparare come impostare le tre foto di cui avrai bisogno per creare questo tipo di immagine.
• Ritratto – Un po’ più difficile da realizzare. Dovrai sfruttare tecniche che evitino di mostrare lo sfondo se vuoi concentrarti sulla palla, in modo che il ritratto appaia all’interno della palla. In alternativa, usa la palla come un oggetto di scena all’interno di un normale ritratto fotografico.
• Paesaggio – Usa le proprietà fisheye delle palle lente per catturare un paesaggio unico, e dai un tocco creativo a luoghi che sono stati fotografati molte volte prima.

Filtri

C’è bisogno di filtri quando la post-processing è così potente? La risposta a questo è certamente “sì”, dal momento che l’obiettivo è quello di ottenere il massimo della foto che si desidera ottenere in-camera. È possibile aggiungere filtri alla parte anteriore della fotocamera che modificano la luce che entra nella fotocamera, di solito riducendola, ma ci sono anche altri effetti. I filtri possono essere utilizzati per le seguenti forme di fotografia creativa.

• Infra-rosso – Filtrare tutta la luce tranne gli infrarossi. Facendo questo, probabilmente avrai bisogno di usare una lunga esposizione, e dovrai poi post-processare i tuoi risultati. La foto apparirà rossa, quindi dovrai regolare i canali di colore in modo che le aree rosse della foto diventino bianche.
• Lunga esposizione – L’uso di un forte filtro a densità neutra ti permetterà di scattare lunghe esposizioni diurne, con alcuni effetti molto interessanti.
• Aggiungere colore – Puoi usare filtri per rendere la tua foto seppiata o aggiungere più colore al cielo durante il tramonto. Questa è un’area in cui la post-elaborazione offre comunque una soluzione migliore.
• Starburst – Questi filtri trasformano i punti di luce in una esplosione di stelle. Lo stesso effetto può essere ottenuto anche utilizzando un’apertura più piccola.
• Softening – Le foto di ritratti possono essere migliorate utilizzando questo tipo di filtro, dando loro un bagliore hollywoodiano. In alternativa, puoi stendere una calza sulla parte anteriore del tuo obiettivo, e anche questa ammorbidirà la foto diffondendo la luce.

Prisma

Come la lente, il prisma altera la luce che entra nella fotocamera attraverso la rifrazione. A parte il fatto di tenere questo oggetto di vetro davanti all’obiettivo della tua macchina fotografica, è qui che finiscono le somiglianze.

Un prisma è comunque un oggetto interessante che può essere usato per risultati creativi. Con un prisma farete due cose per le vostre fotografie. La prima è reindirizzare la luce per creare interessanti immagini a doppia esposizione con una sola esposizione. La seconda è proiettare uno spettro arcobaleno di luce su una superficie di qualche descrizione, forse anche la faccia di qualcuno.

Filtro frattale

I filtri frattali sono per la fotografia prismatica quello che i bastoni luminosi LED sono per la pittura di luce. Sono disponibili in un set di tre diversi filtri, ognuno dei quali offre risultati leggermente diversi. Quindi questo è un filtro portatile e uno che funziona molto bene per le foto di ritratto.

Lana metallica

La lana metallica ti permette di illuminare la pittura con un tocco industriale urbano.

Utilizzerai la lana per creare molte scintille metalliche volanti che illuminano la pittura sulla tua foto mentre sfrecciano nell’aria. Questa è una tecnica molto divertente da provare, ma il problema è la sicurezza. Stai creando migliaia di schegge di metallo rovente, e ognuna di queste ha il potenziale di appiccare un incendio. Dovrai esercitare un’abbondanza di cautela quando scatti questo tipo di foto. Evita i luoghi che potrebbero appiccare un incendio durante la stagione secca.

La tecnica può essere utilizzata anche per la fotografia di ritratto. Ancora una volta, garantite la sicurezza delle persone coinvolte nel vostro servizio fotografico assicurandovi che l’acqua sia a portata di mano, non si sa mai.

Come si usa la lana metallica per creare queste scintille? Guarda questa guida e impara come fare.

Tubo di metallo

Un altro pezzo di attrezzatura fotografica creativa che puoi tenere davanti all’obiettivo della tua fotocamera è il tubo di metallo! Il diametro del tubo che stai tenendo influenzerà il risultato che otterrai. Il tipico tubo da usare è il tubo di rame spesso usato nell’idraulica domestica.

L’idea è di fotografare attraverso questo, e creerai un anello di fuoco all’interno della tua foto. Questo anello di fuoco è in effetti il flare, e sarete in grado di usarlo per incorniciare qualcosa o qualcuno nella vostra foto. L’applicazione più ovvia di questa foto è per i ritratti.

Umbrella

Questo è un oggetto popolare per i fotografi di ritratti e può essere usato come puntello. Ci sono diversi modi per usarlo con una modella. Se stai fotografando tutto il loro corpo, l’ombrello occuperà una piccola parte dell’inquadratura. In alternativa, puoi usare l’ombrello come intero sfondo dell’inquadratura, con la testa e le spalle del modello nella foto. Non tutti gli ombrelli sono progettati allo stesso modo.

Le migliori opzioni sono l’ombrello color arcobaleno, i tradizionali ombrelli di carta, o gli ombrelli trasparenti. Gli ombrelli trasparenti offrono anche l’opzione di un oggetto che puoi tenere davanti all’obiettivo, con i raggi che fungono da cornice per il tuo soggetto principale.

Acqua

L’acqua è davvero un’attrezzatura fotografica creativa?

Portare l’acqua nel luogo che si intende fotografare la rende un’attrezzatura. Per farlo, dovrai riempire una bottiglia d’acqua e portarla con te sul posto. Perché potreste decidere di farlo? La ragione più ovvia è quella di creare riflessi nella tua foto.

Per fare ciò, dovrai trovare un posto che crei una pozza naturale, e in una posizione che formi un riflesso interessante. Non sarà necessaria molta acqua per questo. Un buon obiettivo grandangolare può sfruttare al meglio una piccola pozza di riflessione.

L’acqua ha anche altri usi, le seguenti sono alcune idee che puoi provare:

• Splash – Usa l’acqua per aggiungere dinamismo al tuo lavoro di ritratto lanciandola al tuo modello, con il suo permesso ovviamente!
• Goccioline – In forma di goccioline tira fuori il tuo obiettivo macro, e vedi i piccoli mondi all’interno della gocciolina causati dalla rifrazione.
• Ghiaccio – Scatta foto di oggetti congelati nel ghiaccio, per dare alle tue foto still life una sensazione diversa.

Quale attrezzatura fotografica creativa userai?

Ci sono molti oggetti che puoi usare per aumentare la tua creatività. Forse usi una lente d’ingrandimento o uno specchio per aggiungere qualcosa alle tue immagini, o anche una cornice vuota. Ci sono molti modi in cui puoi curare la tua foto aggiungendo attrezzature fotografiche creative alla scena. Hai provato qualcuno degli oggetti elencati in questo articolo? Qual è il tuo oggetto preferito da usare, e ci sono oggetti che usi e che mancano in questa lista? Per favore, condividi le tue idee e le tue foto nella sezione commenti di questo articolo, in modo che tutti nella comunità della fotografia digitale possano migliorare la loro fotografia.