Illustration und Grafikdesign: Was ist der Unterschied?
Kunst und Design haben sich viel schneller entwickelt, als wir je für möglich gehalten hätten. Beide werden immer zugänglicher, was es für uns ziemlich schwierig macht, ein bestimmtes Medium mit dem anderen zu verwechseln.
Nun, schauen Sie sich zum Beispiel die Illustration und das Grafikdesign an. Können Sie die beiden spontan unterscheiden?
Für sie sind beide mehr oder weniger dasselbe. Das liegt daran, dass es sehr leicht ist, Illustration und Grafikdesign zu verwechseln, da beide Medien stark mit Kunstformen verwandt sind.
Es sollte nicht überraschen, dass viele Künstler des 20. Jahrhunderts zwischen den kreativen Feldern der Illustration und des Grafikdesigns hin und her wechselten.
So, was unterscheidet sie voneinander?
Dafür ist dieser Beitrag gedacht.
Wir werden uns näher mit den Unterschieden zwischen Illustration und Motion Graphics beschäftigen. Tauchen wir ein!
Illustrationen erklären eine Idee, erzählen eine Geschichte oder dienen der Dekoration, indem sie Text mit visuellen Mitteln darstellen und interpretieren.
Sie können sowohl manuell mit der Hand gezeichnet als auch digital erstellt werden – wozu auch einige Software gehört.
Zeichnungen gehören zu den am häufigsten verwendeten Illustrationsstilen. Ob es sich um Bleistiftzeichnungen, Aquarellzeichnungen oder sogar Kohlezeichnungen handelt, man sieht Illustrationen meist in Zeitschriften, Büchern, Plakaten, Unterrichtsmaterialien und Flyern.
In der Welt, in der alles digital wird, werden Illustrationen sowohl durch Freihand- als auch Vektorgrafiken erstellt. Dabei werden sie immer noch von Hand direkt am Computer erstellt.
In Breadnbeyond Studio verlassen sich unsere Illustratoren meist auf Adobe Illustration, um ihre Arbeit zu erledigen. Diese Software hilft dem Illustrator, sehr saubere und skalierbare Grafiken zu erstellen.
Da Illustrationen eine visuelle Interpretation von Texten sind, muss auf Details wie den Gesichtsausdruck der Charaktere geachtet werden, um tiefe Emotionen und eine Verbindung hervorzurufen.
Was ist Grafikdesign?
Grafikdesign ist eine Art von allgemeiner bekannter Art von Design. Es hat viel mit Komposition, Layout-Organisation mit Text und Bildern zu tun.
Während es also bei Illustrationen um kreative visuelle Interpretation geht, konzentriert sich Grafikdesign auf die Kommunikation mit der Zielgruppe.
Grafikdesign ist im Grunde Kunst mit einem Zweck – man kann sagen, dass es auch darum geht, Probleme visuell zu lösen. Es kombiniert Kunst und Technologie, um Ideen durch Bilder zu kommunizieren.
Grafikdesign stellt eine bestimmte Idee oder Identität dar, die in der Werbung und Verkaufsförderung verwendet wird.
Wenn du also ein Produkt oder ein Konzept auf visuelle Weise kommunizieren willst, dann wirst du Grafikdesign verwenden, um deine Botschaft zu vermitteln.
Das Hauptwerkzeug, die Software, die am häufigsten verwendet wird, um Designs für diese Branche zu erstellen, ist Adobe InDesign.
Grafikdesign arbeitet in Bereichen wie Branding, Verpackung, Verlagswesen, Werbung und digitales Design mit Texten, Illustrationen, Symbolen, Fotos, Texturen und Farben.
Illustrator Vs. Grafikdesigner
Nachdem du das Grundkonzept von Illustrationen und Grafikdesigns verstanden hast, gehen wir nun auf die Berufe ein, die damit zu tun haben: Illustratoren und Grafikdesigner.
Es gibt wichtige Unterschiede zwischen den beiden Berufsfeldern Grafikdesign und Illustration, und ich zeige dir, an welchen Arten von Projekten Grafikdesigner und Illustratoren arbeiten.
So kannst du entscheiden, welcher Karriereweg der beste für dich ist!
Grafikdesigner
Ein Grafikdesigner arbeitet hauptsächlich an vielen Marketing- und Werbematerialien, wie z.B. Layout, Text, Anordnen von Schriftarten, Bildern, Illustrationen und anderen grafischen Teilen in einer schönen Komposition.
Sie konzentrieren sich mehr auf die Gestaltung von Logos, die Erstellung von Marketingmaterialien und das Branding. Meistens dienen sie Unternehmen zum Zweck des Marketings oder der Werbung – wobei die Endstücke den Verkauf des Produkts steigern und den Wiedererkennungswert der Marke schaffen sollen.
Meistens geht es bei der Grafikdesignarbeit um die Erstellung von Werbematerialien in Form von Plakaten, Flyern, Visitenkarten, Logos, E-Mail-Marketing usw.
Obwohl sie manchmal auch ein bisschen mit Illustrator und Photoshop arbeiten. Aber ihr Hauptaugenmerk wird auf InDesign liegen.
Das Internet hat auch Grafikdesignern eine große Chance geboten, Markenbewusstsein durch digitale Kanäle zu schaffen. Sie können jetzt mehr bereichernde Interaktionen zwischen Nutzern, Apps und Spielen schaffen, indem sie zu Designern für Benutzeroberflächen und -erfahrungen (UI/UX) werden.
Ein Grafikdesigner hat immer im Hinterkopf, dass seine Arbeit Markenbotschaften konzipieren und vermitteln sollte.
Illustratoren
Ein Illustrator hingegen ist eine Person, die viel mehr zeichnet. Sie lieben Konzepte und den Aufbau unserer Kunst, Ideen und Themen.
Im Gegensatz zu Grafikdesignern, die nicht unbedingt wissen müssen, wie man zeichnet, kommen ihre Werke von einem originellen Ort, weil sie der ursprüngliche Designer sind.
Illustratoren schaffen handgezeichnete oder digitale Kunst (mit Wacom-Tablett, Cintiq, iPad oder anderen Geräten), die originell für den Künstler sind. Sie können ein Gefühl vermitteln oder einen aktuellen Trend darstellen. Ob man es leugnen will oder nicht, Illustratoren brauchen zeichnerische Fähigkeiten.
Illustratoren können kommerzielle Arbeiten für Werbeprojekte von Unternehmen erstellen – zum Beispiel Entwürfe für Produktverpackungen. Aber sie können auch einfach bildende Künstler sein.
Sie entwerfen Dinge wie Magazinseiten; sie machen auch eine Menge Buchcover-Illustrationen, Graphic Novels und Infografiken.
Das heißt, es gibt immer noch eine Menge Überschneidungen zwischen Illustration und Grafikdesign. Viele Designer versuchen sich in beiden Bereichen.