Sketchbook Adventures : Sketchbook Adventures : Sketching with fountain pens
En tant que thésauriseur d’outils artistiques et de papeterie (je veux dire d’outils créatifs professionnels), je plonge fréquemment dans des obsessions créatives qui durent jusqu’à ce que la nouveauté s’estompe et que j’achète encore un nouvel outil. Dernièrement, cela s’est passé avec les stylos à plume, qui sont mon nouvel outil de prise de notes et de gribouillage de prédilection.
Dans ce billet, je partage pourquoi je suis passé des stylos à bille aux stylos à plume, quels modèles de stylos j’ai achetés jusqu’à présent (il y en a pas mal), et mes impressions d’écriture et de croquis avec eux.
Pourquoi je passe aux stylos plumes
Il y a quelques mois, j’ai eu l’événement de présentation de mon livre « La marque centrée sur l’humain » dans une bibliothèque locale, où j’ai pu signer quelques livres pour mes lecteurs. Je les signais avec mon nouveau stylo plume, et certains amis ont fait des commentaires à ce sujet, suggérant que je le faisais pour être « chic ». Bien que j’aime les trucs chics, ce n’est pas la raison principale pour laquelle j’ai commencé à les utiliser.
Vous savez ces trucs de vie sympas que vous trouvez en ligne et que vous vous dites « je devrais vraiment essayer ça », mais que vous oubliez immédiatement ? Cela m’arrive généralement, mais cette fois-ci, c’était différent.
Un mec écologiste a posté un album sur Facebook avec des conseils pour réduire les déchets plastiques en passant à des produits à usage multiple au lieu de produits jetables, ou au moins des produits emballés dans des récipients en métal, en verre, en papier ou recyclés. L’un des conseils comprenait l’utilisation de stylos à plume au lieu de stylos à bille.
Lecteur, j’utilise beaucoup de stylos à bille.
J’avais l’habitude d’en avoir un dans chaque sac, et quelques autres dans mon bureau. (J’aimais particulièrement les multicolores, mais je suis toujours à court de noir et de bleu avant le rouge et le vert, alors ça craint). Je n’ose même pas compter le nombre de stylos que j’ai jetés à la poubelle au fil des ans. N’est-il pas étrange que je n’aie même pas envisagé l’impact environnemental de mes habitudes d’écriture et de gribouillage avant de voir cette publication sur Facebook ? Confrontée à cette prise de conscience, j’ai décidé de passer aux stylos à plume pour de bon, et de ne plus jamais ramener à la maison un autre stylo à bille.
Suite à cela, j’ai rencontré l’écrivain de science-fiction Aliette de Bodard, une passionnée de stylos à plume qui nerds sur les stylos et les encres sur Twitter, et grâce à elle, j’ai découvert qu’il existe une communauté dynamique rassemblée autour des stylos à plume là-bas, ce qui a rendu le tout plus séduisant. Je me suis plongé dans des recherches en ligne et j’ai parcouru les magasins locaux afin de trouver le meilleur stylo pour mon style d’écriture et de croquis.
Et c’est ainsi que ma descente dans le terrier du stylo plume a commencé…
Comment je suis passé de deux à neuf ( !) stylos plume en trois mois
J’ai eu deux stylos de calligraphie Pilot Parallel pendant quelques années. Aussi larges qu’ils soient (2,4 mm et 6 mm), je ne les percevais pas comme des stylos d’écriture, mais par souci de précision, je ferai savoir que ces deux-là ont été mon point de départ – à part ceux-là, je n’avais pas d’autres stylos à plume.
Ma collection actuelle de stylos à plume abordables. Échantillons d’écriture closeup est affiché ci-dessous.
Avant de faire des folies sur les nouveaux, j’ai essayé de localiser les vieux stylos que j’ai utilisés à l’école primaire pour voir si je l’aime. J’étais à peu près sûr qu’il y avait un joli Parker parmi eux, mais hélas, ma mère ne l’a pas trouvé, et je n’ai pas eu le temps de fouiller dans toutes les boîtes avec mes vieilles affaires. Ma mère a trouvé un autre stylo sans nom que je ne reconnaissais pas, et j’ai commencé à l’utiliser. Il est fin, sec, rugueux et lourd (il est entièrement fabriqué en acier inoxydable), mais il m’a bien servi lors de mes premiers essais. Je l’utilise toujours pour les listes de tâches et les notes rapides sur du papier brouillon, mais les sessions d’écriture plus longues avec lui ne sont pas si agréables.
Puis, je suis allé dans un magasin Müller local avec une carte cadeau à dépenser, et j’ai découvert qu’ils avaient deux marques allemandes, Lamy et Online. J’ai entendu de bonnes choses sur Lamy Safari et Al-Star, mais je n’ai pas pu en trouver un seul avec une plume extra fine, et le corps en plastique de forme bizarre ne m’a pas beaucoup excité. J’ai donc opté pour un Online Vision en aluminium noir, équipé d’une plume (soi-disant) extra fine. J’ai également acheté un convertisseur et deux bouteilles d’encre Pelikan 4001 bon marché pour éviter les cartouches jetables. Le Vision était assez agréable, mais toujours trop épais à mon goût, et plus épais que le stylo en acier sans nom. OK pour écrire et prendre des notes, mais je ne l’ai pas tellement aimé pour faire des croquis. Ma recherche n’était pas terminée.
Je me suis tourné vers les marques japonaises qui présentent des largeurs de plume plus fines, et j’ai décidé de me procurer un Pilot Metropolitan, le stylo le plus populaire à moins de 15 dollars américains. Avec leurs plumes fines et fines, leur corps en aluminium et une belle gamme de couleurs, cela semblait être le stylo parfait à mon goût. Lorsqu’il est arrivé et que je l’ai essayé pour la première fois, j’ai été séduit. Il glissait sur la page avec peu d’effort. Le trait fin était aussi fin que je le souhaitais. Je n’étais pas très satisfaite de l’ergonomie et de la couleur du stylo qui penchait vers le rouge brique, mais c’était un stylo bon marché, donc ça va. Il semblait que j’avais trouvé mon stylo parfait et que je n’en achèterais pas d’autres…
…jusqu’à ce que je devienne avide de flex.
Etant un amateur de lettrage à la main et de calligraphie, je me suis intéressé aux plumes flexibles pour l’écriture cursive. J’ai apprécié l’écriture cursive avec un stylo plongeur, et j’ai voulu voir ce que cela donnait d’écrire avec un stylo plume flexible. D’après mes recherches, Fountain Pen Revolution est la marque qui offre le plus de flexibilité pour le prix. J’ai acheté leur stylo Himalaya dans la couleur de corps Sindoor Red avec une mise à niveau de la plume ultra-flex pour un total de 42 $ US (plus les frais d’expédition).
Plume Fountain Pen Revolution Himalaya avec plume ultra-flex et encre Pelikan 4001 Violet.
C’est un stylo super amusant pour jouer avec et merveilleux pour la pratique de la calligraphie, mais pas quelque chose que j’utiliserais quotidiennement. Au plus fin, il est comme le Online Vision EF, mais tellement plus humide et boit l’encre très rapidement. Je dois attendre un moment avant de tourner la page, ce qui le rend peu pratique pour écrire des notes. Il a également besoin d’un papier de meilleure qualité pour ne pas s’effilocher, alors que mes autres stylos peuvent écrire sur la plupart des papiers sans problème. Mais la cursive et les fioritures sont superbes, et je suis vraiment heureux que la plume flexible ait répondu à mes attentes. Malheureusement, mon stylo est arrivé avec une section fissurée (je ne peux pas dire si elle a été endommagée pendant le transport ou simplement un mauvais contrôle de la qualité), alors j’ai demandé une pièce de rechange, ce qui a reporté mon utilisation de ce stylo pour un peu.
Fountain Pen Revolution ajoute un stylo bon marché gratuit à chaque commande de plus de 25 $, donc à côté de mon Himalaya fantaisie, j’ai également reçu un stylo en plastique transparent (alias « démonstrateur ») appelé Muft. Bien que je n’en aie pas eu besoin, il est utile d’avoir un stylo supplémentaire à remplir d’encres de différentes couleurs. Ce stylo écrit joliment, mais a une odeur synthétique désagréable.
Echantillons d’écriture au stylo plume sur du papier copie 200 gsm.
Encre utilisée : 1. Pelikan 4001 Noir Brillant. 2. Pelikan 4001 Violet. 3. Pelikan 4001 Noir brillant. 4. Pelikan 4001 Violet. 5. Pelikan 4001 Rouge Brillant. 6. Pilot Mixable Colour Black. 7. Pilot Mixable Colour Blue Black (dilué avec de l’eau). 8. Pilot Mixable Colour Rouge. 9. Pilot Mixable Colour Red.
Pendant toute cette recherche sur les stylos et les encres, mon intérêt pour la calligraphie a été ravivé, et j’ai acheté les deux tailles restantes du stylo Pilot Parallel, donc maintenant j’ai une collection complète. Cela porte le nombre total de mes stylos à neuf – cinq stylos d’écriture ordinaires et quatre stylos de calligraphie.
Calligraphie italique de forme libre avec un stylo Pilot Parallel de 3,8 mm
C’est l’histoire de la construction de ma belle collection de stylos plume. Je pense que j’ai fini d’acheter des stylos pour un moment… Bien que l’idée d’un autre Pilot avec une plume « stub » pour une cursive italique encore plus petite soit séduisante.
(EDIT : Quelques semaines après avoir écrit ceci, j’ai cédé et commandé un Pilot 78G avec une plume B. Il est merveilleux et maintenant j’écris la plupart de mes notes avec, ainsi que toutes mes cartes de vœux.)
Écrire avec des stylos plumes vs des stylos à bille
Le passage à l’écriture avec des stylos plumes a été facile et l’écriture avec des stylos à bille ne me manque pas du tout. Comme j’écris principalement avec des plumes fines et que je suis droitier, les bavures ou les saignements étaient moins problématiques. Je dois juste être plus prudent en jumelant différents stylos, encres et papiers, car dans certains carnets, l’encre de certains stylos s’effiloche ou déteint à travers.
Je pense que mon écriture est plus belle avec l’encre de stylo plume qu’avec n’importe quel stylo à encre fine, encre de stylo à bille ou stylo gel.
Mon écriture au début de 2019 – un mélange de script et de lettres imprimées. Nous verrons si je peux la transformer en une plus belle écriture script dans un an.
Esquisse avec des stylos à plume contre des stylos à bille &ligne fine
Ceci était moins simple que je ne le voudrais. À l’époque où j’ai commencé à dessiner régulièrement pendant mes années d’université, j’utilisais quotidiennement un stylo à bille. Je les aimais parce que mes dessins au stylo ne bavaient pas autant que les dessins au graphite, mais j’ai aussi appris à apprécier leur texture. Obtenir des ombres progressives était facile avec un stylo comme le Pilot Better Retractable Fine, mon préféré de tous les temps. Je n’utilisais pas de contours au crayon – je n’utilisais qu’un stylo, et les lignes des débutants étaient à peine visibles à la fin. J’aimais beaucoup ça.
Mes gribouillis au stylo à bille de 2005
Les stylos plume ne peuvent pas émuler les lignes les plus délicates réalisées par les stylos à bille, ni atteindre une variation de tonalité semblable à celle du graphite. Ils s’apparentent davantage à des stylos à encre fine, et l’ombrage peut être obtenu par des hachures, des pointillés, des gribouillages et des lavis. Ce n’est pas mal, mais il faudra s’y habituer. Les stylos à bille vont me manquer, c’est sûr.
Pilote Metropolitan F &Encre Pelikan 4001 Brilliant Black dans un Handbook Journal
Jusqu’à présent, presque tous les carnets de croquis que j’ai testés peuvent facilement gérer les stylos plumes puisque j’utilise surtout ceux qui fonctionnent bien avec l’encre. Mon préféré est le Canson Art Book Universal (j’ai écrit un billet entier à son sujet), et le papier qu’il contient est parfait pour les stylos secs et humides. Vous verrez de nombreux exemples de dessins tirés de ce carnet de croquis ci-dessous.
Pilote Metropolitan F stylo plume & stylo pinceau Pentel rouge dans un carnet de croquis Canson Art Book Universal
Puisque je ne peux pas réaliser de dégradés subtils par des hachures délicates comme je le ferais avec un stylo à bille, j’ai commencé à expérimenter d’autres formes d’ombrage, et à créer des dessins plus expressifs avec beaucoup de lignes bancales, au lieu de lignes nettes et précises.
Ce que j’aimais dans les stylos à bille, c’est que je n’avais pas besoin d’utiliser un crayon pour esquisser le contour au préalable. Et si je n’utilisais pas non plus de crayon avant d’esquisser avec un stylo plume ? Comment mes dessins changeraient-ils si je n’étais pas sûr du bon geste à faire ? (C’est un gant jeté directement au visage de mes tendances perfectionnistes). Je me suis laissé aller à expérimenter et à utiliser la texture pour couvrir les lignes exploratoires antérieures qui étaient « incorrectes » et cela a donné des dessins tout à fait différents de ceux que je fais habituellement.
FPR Himalaya ultra-flex & Encre Pelikan 4001 Brilliant Black dans un carnet de croquis Canson Art Book Universal
Pilot Metropolitan F avec Rohrer & Klingner Verdigris et FPR Himalaya Flex avec Rohrer & Klingner Solferino dans un carnet de croquis Canson Art Book Universal
Plumes plumes et médias humides
Puisque la plupart des encres de stylos plumes sont solubles dans l’eau, la combinaison d’un croquis au trait avec un pinceau humide peut avoir un bel effet, similaire à celui d’un crayon soluble dans l’eau. Je ne suis toujours pas totalement satisfaite de mes croquis réalisés avec cette technique. Ce billet d’Alisa Burke est une excellente introduction, et une chose que j’ai apprise d’elle est la superposition de couches d’encre et d’eau jusqu’à ce que le niveau d’ombrage souhaité soit atteint. J’arrêtais après une seule couche, et je ne comprenais pas pourquoi le croquis semblait si plat. (Je fais la même erreur avec l’aquarelle aussi. Une couche n’est pas suffisante !)
Pilote Metropolitan F & Encre Pelikan 4001 Brilliant Black dans un carnet de croquis Canson Art Book Universal (Le pigment se sépare un peu en vert et gris violacé quand on introduit de l’eau.)
Cet effet devient particulièrement cool avec l’encre de couleur plus foncée où plus de la tonalité réelle de l’encre est révélée en l’arrosant, tandis que les lignes sombres et nettes fournissent une structure. Je ne l’ai testé qu’avec un couple de nuances jusqu’à présent, mais j’en ai quelques autres qui devraient avoir un aspect assez intéressant avec cette technique.
Vision en ligne et Rohrer &Encre Alt-Bordeaux de Klingner dans un Handbook Journal
Pilote Metropolitan F avec Rohrer &Encre Verdigris de Klingner dans un carnet de croquis Canson Art Book Universal
J’utilise de l’encre de stylo-plume étanche en combinaison avec de l’aquarelle, des stylos-pinceaux de couleur et des crayons d’aquarelle. Mes encres de choix actuelles sont l’encre noire Platinum Carbon, et l’encre grise Super5 Frankfurt. (J’ai même remplacé l’encre originale de mon stylo pinceau Pentel Pocket par de l’encre noire Platinum Carbon, car elle est 3 fois moins chère). Je préfère utiliser des contours gris avec l’aquarelle parce que cela donne des dessins d’apparence plus délicate.
Stylo plume Revolution Muft &Encre Super5 Frankfurt avec aquarelle Van Gogh dans un carnet de croquis d’aquarelle Hahnemuhle
Stylo plume flexible contre stylo pinceau
J’adore dessiner avec des stylos pinceaux-ils ont été mon outil d’encrage préféré absolu pendant des années. (Vous pouvez voir quelques exemples de mes dessins à l’encre dans ma galerie de croquis.) Je me demandais comment les stylos plumes flexibles se comparent à eux puisque certains artistes semblent les apprécier.
J’ai tenté de faire quelques dessins en me fiant à la flexibilité de la plume pour obtenir un trait expressif – ce que vous obtiendriez en dessinant avec un stylo plongeur. Je n’ai pas apprécié. La plume est rigide et si elle fonctionne pour des lignes verticales plus courtes, lorsque j’essaie de créer une longue ligne courbe allant de l’épais au fin ou vice versa, c’est une lutte. Je devais sans cesse tourner mon papier pour pouvoir créer des traits épais là où ils devaient l’être, car contrairement à un stylo-pinceau, le trait épais ne fonctionne que dans une seule direction : de haut en bas. J’étais beaucoup plus lent. Remplir de grandes surfaces est également fastidieux, ce que vous pouvez voir sur le croquis ci-dessous.
Pas mon meilleur autoportrait, mais il fera l’affaire pour une démonstration.
FPR Himalaya ultra-flex &Encre Pelikan 4001 Brilliant Black dans un carnet de croquis Canson Art Book Universal
Je n’utiliserais pas un stylo plume au lieu d’un stylo pinceau. Le stylo pinceau n’a pas son pareil pour créer des lignes expressives épaisses et des variations de lignes extrêmes avec facilité, ainsi que pour remplir de grandes zones sombres. Je n’utiliserais les stylos plume que pour des lignes fines et cohérentes, comme j’ai utilisé les fineliners auparavant.
Certains artistes utilisent les stylos flex de la même manière que j’utilise les stylos pinceaux. Je suppose que c’est une question d’habituation de la main. J’ai une main très légère, donc créer des traits fins et délicats avec un stylo pinceau n’est pas un problème pour moi. Pour ceux qui ont une main plus lourde, la plume en acier résistant pourrait permettre un meilleur contrôle de la variation du trait. Mais en termes de flexibilité, les stylos plume modernes sont loin des stylos à tremper.
En conclusion…
Les stylos plume ne sont pas le meilleur remplacement des stylos à bille si vous faites beaucoup d’ombrage graduel. Ils remplacent convenablement les stylos à fines lignes jetables si vous les remplissez d’encre de stylo-plume imperméable et résistante à la lumière (pas d’encre de Chine !). L’encre ordinaire ne doit pas être utilisée pour les œuvres finales destinées à être exposées ou vendues, mais elle est suffisante pour les carnets de croquis. De plus, la possibilité d’utiliser la technique du lavis d’encre est amusante.
Une autre chose importante à laquelle il faut faire attention est le papier. Les stylos à bille et les stylos à encre fine fonctionnent sur n’importe quel papier à croquis, tandis que les stylos à plume nécessitent un papier de taille avec peu ou pas de texture, sinon vous obtiendrez un désordre plumeux flou. Si votre carnet de croquis est conçu pour les médias secs uniquement, il ne fonctionnera pas avec les stylos à plume. Vous devez rechercher des carnets de croquis destinés à l’encre ou à l’aquarelle. Je préfère ceux qui ont un papier lisse et beaucoup de pages fines pour à la fois faire des croquis et écrire des notes, comme le Canson Art Book Universal.
Je maintiens ma décision de ne plus acheter ou accepter des stylos à bille gratuits car le sacrifice en vaut largement la peine, et je vais chercher davantage où je peux remplacer les fournitures artistiques à usage unique par des fournitures réutilisables/rechargeables.
Avez-vous déjà adopté des fournitures artistiques plus durables ?
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Les anciennes fournitures vous manquent-elles encore, ou votre nouvelle alternative répond-elle à tous vos besoins créatifs ?
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