(Astuce n°60 de 100 PLUS de conseils d’orchestration, à paraître en 2018)

La gamme des hauteurs des timbales a un arc émotionnel.

Dans l’astuce 53 de mon précédent livre 100 astuces d’orchestration, intitulée  » Raccourcis d’accordage des timbales « , j’ai fourni un moyen rapide et facile de vérifier la gamme des hauteurs possibles en utilisant les quatre timbales standard, ainsi qu’un accord qui représentait les hauteurs le long de la gamme médiane parfaite. Ces accords sont illustrés ci-dessous pour votre référence ; un accord de si bémol 6/3 octave à un accord de fa 6/3 octave, plus l’accord de gamme médiane d’une fondamentale de fa# mineur/majeur 7e. Ou simplement regarder la présentation vidéo originale de cette astuce, que j’ai intégrée en bas de cette page pour votre commodité.

Ce sont les bases : abordons maintenant les subtilités qui peuvent apporter à une partition l’air de la maîtrise, et pas seulement de l’utilité. Souvent, un compositeur se contentera de choisir toutes les hauteurs disponibles parmi son choix de quatre marmites, peut-être en choisissant par défaut la médiane chaque fois que cela est possible pour obtenir le son le plus rond et le plus caractéristique. Bien que ces tonalités médianes soient idéalement belles, on peut avancer l’argument qu’elles ne sont pas toujours la meilleure façon d’accorder un ensemble de timbales.

Les hauteurs de timbales ont une certaine gamme émotionnelle, même sur les hauteurs médianes. Les hauteurs plus élevées sembleront plus urgentes et stressées, tandis que les hauteurs plus basses peuvent sembler plus détendues, et bien sûr plus profondes. Les compositeurs en herbe ignorent souvent le potentiel du roulement ou de la frappe sur une hauteur supérieure, et notent par défaut une octave inférieure pour l’ampleur de l’effet. Alors que les hauteurs inférieures ont certainement un effet cinématographique grandiose, elles ne correspondent parfois pas à l’émotion d’un passage aussi bien qu’une hauteur supérieure.

Il existe également une approche plus poussée et plus raffinée. Chaque bouilloire sonnera plus stressée ou plus détendue selon l’étroitesse de son réglage. Un compositeur peut en fait contrôler cet effet directement en indiquant des hauteurs qui sont généralement plus élevées ou plus basses sur toute la gamme des bouilloires. Ainsi, le même ensemble général de hauteurs peut être accordé de manière complètement différente pour mettre en valeur ces différentes couleurs émotionnelles. Bien sûr, il faut toujours être conscient que ces réglages centrés sur le bas ou le haut ont un prix : les accords exclusifs très bas n’auront pas la couleur et l’élasticité des hauteurs médianes, tandis que les accords purs et simples très hauts sonneront un peu plus faux. Certains timbaliers peuvent fortement résister à ces derniers, à moins que le contexte musical ne soit bien justifié.

Le dernier point d’artisanat ici est directionnel. Le compositeur peut pousser la musique dans une direction émotionnelle simplement en menant vers le haut ou vers le bas d’une hauteur à la suivante. L’exemple le plus typique est une cadence V-I, pour laquelle les timbales ont pratiquement été inventées en premier lieu ; mais dans certains accords plus serrés ou plus relâchés, la note de destination peut avoir d’autant plus d’impact émotionnel. Bien sûr, le compositeur doit souvent prendre les hauteurs disponibles sur une octave et une quinte de la gamme. Mais avec un peu de connaissance et de prévoyance, le potentiel expressif peut être intégré directement dans un schéma d’accordage, y compris toutes les approches de l’accordage. Considérez une partie de cette construction de monde timbrique dans votre propre partition.