La culture persane – Une des (plus anciennes et plus riches cultures) du monde !
(CULTURE PERSIENNE)
La culture iranienne est l’une des plus anciennes du monde entier et a influencé des cultures comme l’Italie, la Macédoine, la Grèce, la Russie, la péninsule arabique et certaines parties de l’Asie.
Identité
Chacun en a une, mais après l’invasion arabe de la Perse, beaucoup de ses habitants se sont sentis perdus. Comme l’a cité Shahrokh Meskoob, « L’identité est une question réactive et l’attention portée à soi prend plus de sens par rapport aux autres. »
Les Perses avaient maintenant le choix, ils pouvaient accepter une nouvelle culture, y compris la nationalité, la langue (l’arabe) et la religion (l’islam), ou ils pouvaient s’accrocher aux attributs uniques constituant leurs identités perses. Quiconque a entendu parler de la fierté persane sait qu’ils se sont battus pour rester des Perses, et non des Arabes.
L’Islam a fini par supplanter la religion indigène zoroastrienne, cependant, les Perses ont conservé leur identité à travers leur langue, leur littérature et leurs arts qui seront abordés plus en détail plus tard. La confusion entre les deux ethnies semble provenir de leur religion commune, l’islam. L’Islam n’est pas une nation, ni un groupe ethnique. Il s’agit uniquement d’une religion. Un peu comme les Afro-Américains et les Japonais peuvent être chrétiens, les Perses et les Arabes peuvent être musulmans.
La langue
La langue majeure en Iran, ancienne Perse, est le farsi.
C’est une branche des langues indo-iraniennes qui est un groupe des langues indo-européennes.
Le farsi, langue officielle de l’Iran, est historiquement l’une des langues les plus importantes du Moyen-Orient et des régions étendues. En dehors de l’Iran, le farsi est parlé en Afghanistan, au Tadjikistan et dans les montagnes du Pamir. La plupart de la population iranienne parle l’indo-iranien, mais certains parlent aussi des langues sémitiques, et turques.
En conservant leur langue maternelle, les Perses ont élargi la nature de l’Islam d’une religion aux origines arabes primaires à une religion mondiale plus englobante. La langue persane est devenue le principal instrument littéraire pour de nombreux poèmes et œuvres religieuses.
Poésie persane
La poésie persane fait partie des plus belles poésies du monde et les Perses ont cultivé quatre types uniques de poésie ; l' »épopée », le « ghasideh » un poème à but, le « masnavi » un poème narratif et le « ghazal » un poème lyrique.
Au 13ème et 14ème siècle, Saadi, Rumi et Hafez ont perfectionné le ghazal, des poèmes lyriques mais remplis de passion. Et le Masnavi de Rumi est considéré comme l’une des plus belles œuvres littéraires persanes, sinon de tous les écrits islamiques.
Ferdowsi
Statue de Ferdowsi
Ferdowsi, auteur du Shahnameh, a mis 35 ans pour écrire son poème épique sur les héros de la Perse antique.
Le Shahnameh ou « Le livre des rois » est un long poème épique écrit par le poète persan Ferdowsi qui est l’épopée nationale de la Grande Perse.
Le Shahnameh est le plus long poème épique du monde écrit par un seul poète.
Il est constitué du passé mythique et d’une partie du passé historique de 50 rois perses depuis la création du monde jusqu’à l’invasion arabe de l’Iran au VIIe siècle.
Le Shahnameh contient 62 histoires, racontées en 990 chapitres avec 50 000 couplets rimés. Il est divisé en trois parties – l’âge mythique, l’âge héroïque et l’âge historique.
Saadi
Statue de Ferdowsi également connu sous le nom d’Abu-Muhammad Muslih al-Din bin Abdallah Shirazi était l’un des grands poètes persans du 13e siècle. Il est l’un des trois plus grands écrivains de ghazal de la poésie persane.
Ses œuvres les plus connues sont le Boustan (Le verger) et le Golestan (Le jardin de roses). Le Boustan est entièrement en vers et consiste en des histoires illustrant les vertus standard telles que la justice, la libéralité, la modestie et le contentement.
Rumi
Rumi
Rumi (Molana, Molavi) également connu sous le nom de Jalal ad-Din Muhammad Balkhi était un poète persan du 13ème siècle et était l’un des poètes les plus passionnés et profonds de l’histoire. Il est considéré comme l’un des plus grands maîtres spirituels et intellectuels poétiques. Les œuvres de Rumi sont écrites principalement en persan, mais il utilisait aussi occasionnellement le turc, l’arabe et le grec.
Masnavi de Rumi est largement reconnu comme le plus grand poème soufi jamais écrit, et a été appelé « le Coran en persan ».
Masnavi est une série de six livres de poésie qui comptent ensemble environ 25 000 vers. « Divan-e Shams » est une autre œuvre célèbre de Rumi et est reconnue par beaucoup comme « un chef-d’œuvre de sagesse et d’éloquence ». Ses autres œuvres connues sont : « Fihi Ma Fihi » (En lui ce qui est en lui), Sept Sessions et Les Lettres.
Attar de Nishapur
Farid ud-Din Attar est né à Nishapur, dans ce qui est aujourd’hui le nord-est de l’Iran. Attar était l’un des poètes les plus anciens et les plus vénérés de Perse. La poésie d’Attar a inspiré Rumi et de nombreux autres poètes soufis. Le nom Attar signifie herboriste ou droguiste, ce qui était sa profession. (La profession peut aussi impliquer d’être un alchimiste.)
On dit qu’il voyait jusqu’à 500 patients par jour dans sa boutique, prescrivant des remèdes à base de plantes qu’il préparait lui-même, et il écrivait sa poésie tout en s’occupant de ses patients. Une trentaine d’œuvres d’Attar subsistent, mais son chef-d’œuvre est le Mantiq at-Tayr (La conférence des oiseaux).
Ses autres œuvres sont : Diwan, Asrar Nameh, Musibat Nameh, Elahi Nameh, Jawaher Nameh et Sharh ul Ghalb.
Hafez
Hafez Peinture moderne
Hafez également connu sous le nom de Khajeh Shams-ud-Din Muhammad Hafeẓ-e Shirazi était un poète persan du 13e siècle. Il est l’un des plus célèbres des poètes persans, et son influence se fait sentir jusqu’à aujourd’hui. Auteur de nombreux ghazals exprimant l’amour, la spiritualité et la protestation, lui et son œuvre continuent d’être importants pour les Iraniens, et nombre de ses poèmes sont utilisés comme proverbes ou dictons.
Son influence dans la vie des persanophones se retrouve dans les « lectures de Hafez » et l’utilisation fréquente de ses poèmes dans la musique traditionnelle persane, les arts visuels et la calligraphie persane.
Khayyam
Omar Khayyam était un mathématicien, astronome et poète persan. En l’an 1072 AD, Omar Khayyam a documenté la longueur de l’année la plus précise jamais calculée – un chiffre encore assez précis pour la plupart des objectifs dans le monde moderne.
Mais Khayyam est surtout connu pour son travail en tant que poète. Son recueil de centaines de quatrains (ou rubais), a été traduit pour la première fois du farsi en anglais en 1859 par Edward Fitzgerald. Les courts poèmes des Rubaiyat illustrent les plaisirs de la vie tout en éclairant le contexte politique et religieux nuancé dans lequel ils ont été créés.
Parvin Etesami
Parvin Etesami
Parvin Etesami était une poétesse persane du 20ème siècle en Iran. Elle est l’une des poétesses les plus célèbres d’Iran. Son premier recueil de poèmes a été publié en 1935 et elle a reçu la médaille de 3e degré de l’art et de la culture en 1936. Les poèmes de Parvin ont des concepts sociaux, d’humanité, d’apprentissage et mystiques.
Nizami Ganjavi
Nizami Ganjavi était un poète persan au 12ème siècle. Nezami est considéré comme le plus grand poète épique romantique de la littérature persane.
Les cinq longs poèmes, connus collectivement sous le nom de Khamsa (quintette) ou Panj Ganj (cinq trésors), composés par Nizami à la fin du XIIe siècle, ont établi de nouvelles normes en leur temps pour l’élégance de l’expression, la richesse de la caractérisation et la sophistication narrative.
Ils ont été largement imités pendant des siècles par les poètes écrivant en persan, ainsi que dans des langues profondément influencées par le persan, comme l’ourdou et le turc ottoman. Le Quinaire (Cinq Trésors-Panj Ganj) comprend les cinq livres persans de Nezami : Makhzan al-Asrar, Khosrow o Shirin, Layli o Majnun, Eskandar Nameh et Haft Paykar.
Art persan
L’art persan ou art iranien possède l’un des plus riches patrimoines artistiques de l’histoire du monde. L’art de la Perse antique comprend l’architecture, la peinture, le tissage, la poterie, la calligraphie, la métallurgie et la sculpture du premier royaume d’Iran dans le sud-ouest de l’Asie.
Tapis persans
L’œuvre d’art perse la plus notable est visible dans les magistraux tapis tissés.
Le tapis persan est considéré comme le plus beau dans sa propre catégorie. L’Iran est le plus grand producteur et exportateur mondial de tapis faits à la main, produisant les trois quarts de la production mondiale totale. Le tissage persan s’est épanoui dans la seconde moitié du 15e siècle, sous la dynastie safavide.
Les villes d’Ardabil, Tabriz, Kashan et Ispahan sont les principaux producteurs de tapis persans. Ces étalages colorés sont généralement des dessins tirés de couvertures de livres, mais la géographie peut également influencer les tapisseries. A Tabriz, par exemple, beaucoup de tapis sont faits pour la prière et contiennent une sorte de médaillon centralisé.
Dans le nord, où l’horticulture est primordiale, les tapis sont tissés pour représenter les jardins persans.
Beaucoup se demandent pourquoi un simple tapis peut être une marchandise d’un prix aussi élevé, mais même le tisserand perse le plus qualifié ne peut faire que 12 000 nœuds par jour et, de nombreux tapis contenant plus d’un million de nœuds, les chefs-d’œuvre artistiques faits à la main peuvent prendre plus d’un an à être réalisés.
Calligraphie persane
Calligraphie persane
La calligraphie est l’art de former de beaux symboles avec des lettres en utilisant un ensemble de compétences et de techniques pour positionner et inscrire les mots afin qu’ils soient en harmonie.
Nas’taliq
Mir Ali Tabrizi était un calligraphe iranien distingué au 14ème siècle. Il est responsable de l’invention du style de calligraphie Nas-Taliq. Il a combiné deux écritures majeures de son temps Naskh et Taliq et a créé « Nas’taliq ».
« Nas’taliq » est les styles les plus populaires parmi les écritures classiques de calligraphie persane. Il est connu comme « la mariée des écritures calligraphiques ». Même le deuxième style populaire de calligraphie persane c’est-à-dire le « Nas’taliq cursif » ou « Shekasteh Nas’taliq » suit sensiblement les mêmes règles que le Nas’taliq, avec plus de flexibilité.
L’art du carreau persan (en architecture)
L’histoire du carreau (brique vernie), de sa fabrication et de sa décoration en Iran, remonte à la période préhistorique. Il occupe une place importante parmi les différents arts décoratifs de l’architecture iranienne. Il s’agit des sculptures en pierre, des briques, des stucs et des panneaux de tuiles. Les carreaux ont été utilisés pour décorer les monuments dès les premiers âges en Iran.
La décoration de carreaux perse a atteint son apogée aux 18ème et 19ème siècles.
Les carreaux sont utilisés de deux manières différentes pour l’art. La première est la mosaïque – un dessin créé en collant des morceaux de carreaux de différentes couleurs ensemble. La seconde, en persan, est appelée Ghalami – une technique où plusieurs couleurs sont peintes sur un seul carreau à l’aide d’un pinceau.
Miniature persane
Miniature persane
Une miniature persane est une peinture miniature richement détaillée qui représente des thèmes religieux ou mythologiques de la région du Moyen-Orient maintenant connue sous le nom d’Iran. L’art de la miniature en Perse s’est épanoui du 13e au 16e siècle et se poursuit encore aujourd’hui, plusieurs artistes contemporains produisant des miniatures persanes remarquables.
La fonction la plus importante de la miniature était l’illustration. Elle donnait une image visuelle à l’intrigue littéraire, la rendant plus agréable et plus facile à comprendre. La miniature s’est développée en un mariage des langages artistiques et poétiques et a obtenu une concordance profonde et sincère avec la poésie.
Behzad est le plus célèbre des peintres de miniatures persanes. De nos jours, Mahmoud Farshchian est un maître mondialement connu de la peinture et des miniatures persanes. Farshchian a joué un rôle décisif dans l’introduction de l’art iranien sur la scène artistique internationale.
Les autres formes d’art de la culture persane sont :
- ● Minakari : Le minakari est l’art de peindre et de colorer la surface des métaux, principalement le cuivre, et c’est l’une des plus anciennes formes d’art de la Perse antique et de l’Iran moderne.
- ● KhatamKari : Le Khatamkari consiste à assembler des polygones en bois ou en os avec une colle spéciale. Les objets fabriqués en Khatam sont principalement pratiques tels que le porte-stylo, la boîte à bijoux, l’horloge et l’échiquier, etc.
- ● Ghalamkari : Ghalamkari ou Qalamkari est dérivé des mots persans ghalam (stylo) et kari (artisanat), signifiant dessiner avec un stylo. Le ghalamkari est défini comme l’art de dessiner et de peindre sur le tissu. Ces pièces de tissu sont principalement utilisées pour la fabrication de nappes, de vêtements, de sacs à main.
- ● Ghalam Zani : Le Ghalam Zani est l’art de graver des motifs sur divers métaux tels que le cuivre, le laiton, l’argent et l’or. Les motifs de Ghalam Zani sont généralement des arbres, des humains, des animaux et des formes miniatures détaillées. Ce travail est généralement utilisé pour des assiettes, des plateaux, des vases.
- ● Céramique et poterie : La poterie a une longue histoire en Iran et remonte même avant l’Empire perse. Des objets décoratifs réalisés dans des formes typiquement persanes comme des grenades, des chevaux et des oiseaux.
- ● Termeh : Le Termeh est un tissu qui est fait à la main avec du fil de soie et généralement utilisé comme une nappe qui est tissé depuis l’ère Safavi en Iran. Il est cher en raison de sa qualité et de son fil spécial et de son design parfait. Le Termeh est l’un des plus anciens arts traditionnels en Iran.
Art du carreau persan
Religion
Avant la fondation de l’Islam en Iran, les Perses sont connus pour le développement de l’une des plus anciennes religions monothéistes, le zoroastrisme.
Dans cette religion, il existe un « Seigneur Sagesse », connu sous le nom d’Ahura Mazda. Le concept de la nature du bien (Senta Mainyu) et du mal (Angra Mainyu) est également important dans cette religion.
On peut voir comment les religions monothéistes ultérieures du judaïsme, du christianisme et de l’islam ont pris beaucoup de leurs enseignements de cette religion. Le zoroastrisme, bien qu’ayant peu d’adeptes, est encore pratiqué aujourd’hui et de nombreux festivals iraniens sont encore centrés sur le calendrier zoroastrien. L’un des favoris est Norooz, une célébration du nouvel an iranien qui a lieu à l’équinoxe de printemps.