TuyeroEdit

Le joropo central (espagnol : joropo central) est aussi connu sous le nom de tuyero (« Tuyan »), joropo tuyero (« Tuyan joropo ») ou golpe tuyero (« Tuyan beat »).

Caractéristique des états centraux du Venezuela, comme Aragua et Miranda, l’est de Carabobo et le nord de Guarico, le joropo central, ou tuyero (tel que pratiqué dans les Valles del Tuy le long de la rivière Tuy) est chanté accompagné d’une harpe (arpa tuyera, parfois remplacée par une guitare) et de maracas. Contrairement aux cordes en nylon de la harpe llanera, la harpe joropo centrale utilise également des cordes en métal, ce qui lui confère un son unique. Le chanteur central joropo joue également des maracas et danse, ce qui ne nécessite que deux interprètes : le harpiste et le chanteur-maraquero. Les harpistes de joropo préfèrent le nom « arpisto » à celui d’arpista, le mot espagnol habituel pour « harpiste ». Le joropo central lui les mêmes considérations sont appliquées autour du passage et frappe le joropo fouisseur, sauf la vitesse, qui est légèrement inférieure. Une autre distinction importante est que la joropo centrale revuelta, sorte d’origine coloniale est présente, consiste essentiellement en une chaîne de sections musicales de formes fixes, dans le même ton qu’une suite baroque, sans interruption, mais avec des rebondissements surprenants. Les mouvements de la revuelta sont appelés passage ; entrée ou appel Yaguazo, Yaguazo, et Marisela Guabina entrée. Parfois, ils peuvent appeler Marisela ajouté à eux, et même une petite coda. La revuelta est donc l’équivalent de la danse en lot ou en décalage, et sa longueur est probablement la raison de son déclin progressif dans l’utilisation, étant remplacé par l’exécution des parties dans l’isolement. L’arrangement de ces sections est de nature séquentielle, contrairement aux golpes de Llanero joropo, ayant une condition cyclique. La partie la plus caractéristique du tuyero joropo, la Tuyera Revuelta se compose de quatre sections : l’exposition (passage), le développement (yaguazo et guabina), la coda instrumentale nommée Marisela, et une fin connue sous le nom de « cri du singe ». Ils sont centraux joropo propres battements fleurs et quitapesares. Les plus célèbres passages tuyeros sont L’ermite Mario Diaz, Dawn tuyero de Cipriano Moreno et Pablo Hidalgo, et El gato enmochilado (Chat dans un sac) de Fulgencio Aquino. Les caraqueños et les musiciens centraux ont adopté le joropo central comme source d’inspiration pour leurs œuvres, comme dans le cas de Marisela (Sebastián Díaz Peña), de l’Alma Llanera (Pedro Elias Gutierrez), de la valse Quitapesares (Carlos Bonet) ou encore de la Sonatina créole Juan Bautista Square. Les paroles du joropo central sont de nature sournoise et sardonique, en contraste avec le joropo fouisseur propre et violent, dont les contrapunteos (contrepoints) se retrouvent non rarement dans les décors et les bagarres.

La pièce folklorique la plus caractéristique du tuyero, « La révolte du tuyero » (« Revuelta tuyera »), se compose de quatre sections : l’exposition (passage), le développement (yaguaso et guabina), la coda instrumentale (« Marisela ») et une fin connue sous le nom de « singe d’appel ». Les passages de tuyero les plus célèbres sont « El ermitaño » de Mario Diaz, « Amanecer tuyero » de Cipriano Moreno et Pablo Hidalgo, et « El gato enmochilado » de Fulgencio Aquino.

Joropo de l’EstEdit

Caractéristique de la région nord-est du Venezuela, plus précisément des états de Sucre, Nueva Esparta et Anzoategui et Monagas Nord. Dans ce type particulier de joropo l’instrument mélodique par excellence est la mandoline. Cependant, la mandoline orientale (huit cordes de nylon), le violon, l’harmonica et un petit accordéon appelé « cuereta » jouent également un rôle important dans le folklore musical oriental. Le joropo dit « à refrain » se compose de deux sections : la première section ou « hit » est traditionnellement une mélodie fixe en rythme 3
4 qui est répétée deux fois ou plus ; la seconde section ou « chorus » est une mélodie improvisée sur un cycle rythmique harmonique fixe 6
8. Notez que dans le joropo oriental, le cuatro et les maracas sont exécutés de manière beaucoup plus libre et complexe que dans le reste des joropos vénézuéliens. De même, il est important de mentionner que la tradition musicale de la région orientale du Venezuela a beaucoup d’autres formes que le joropo oriental.

Joropo GuayanésEdit

Produit de l’interaction des llaneros et de l’état de Bolivar oriental au Venezuela , spécifiquement à Ciudad Bolivar. Il est exécuté avec la mandoline guyanaise (huit cordes métalliques) , le cuatro et les maracas. Six Guayanés , la Josa et le Rompeluto mettent en évidence parmi les plus célèbres joropos guyanais.

Golpe tocuyano ou larense joropoEdit

Partisan de la région du Centre-Ouest du Venezuela , principalement des états Lara, Portuguesa (scie portugaise) et Yaracuy . Joué par une variété d’instruments à cordes (quatre, moyen cinq, cinq et six) ainsi que Tambora et Maracas produisent un son très particulier et unique parmi les autres vénézuéliens joropos . Les tocuyanos les plus célèbres sont « Amalia Rosa », « Montilla », « Gavilan Tocuyano » et « Ah mundo ! Barquisimeto », « Los Dos Gavilanes », « The Fright », « Pajarillo Tocuyano », « Garrote Encabullao », « Fire Fire », entre autres. Danser dans le nombre de membres est de six couples.

QuirpaEdit

La légende dit que ce type de joropo est nommé d’après Jose Antonio Oquendo , qui était surnommé « Quirpa » . Harpiste fouisseur de la fin du XIXe siècle qui est mort d’un coup de couteau . La quirpa utilise des barres ternaires et tertiaires et parfois combinées, avec des changements de rythme et d’accents musicaux .

Joropo llaneroEdit

Jusqu’au milieu du XXe siècle, et en ce qui concerne la région des plaines du Venezuela, le mot joropo se référant à un événement social presque une foire- pour une période qui pourrait varier de quelques heures et même une semaine complète. Il participant des personnes locales ou venant de divers endroits, généralement attirés par le commerce, où l’événement central, il a été la musique, la danse et contrapunteos. La musique des joropos fouisseurs était assurée par un ensemble de base composé d’une harpe, d’un cuatro, de maracas et de chants. S’il n’y avait pas de harpe, elle était remplacée par une mandoline ou un violon Les genres de joropo fouisseurs sont au nombre de deux : Passage : l’auteur le plus sédentaire, et généralement connu. Sa vitesse est d’environ 152 bpm, et la structure harmonique libre, généralement en deux parties ; Y Hit :. Auteur anonyme, bien que beaucoup de ces coups sont attribués à des compositeurs du début du vingtième siècle Le coup se conforme à certains tours mélodiques reconnaissables sur des modèles harmoniques caractéristiques fixes qui définissent son type. Le chant est syllabique, c’est-à-dire qu’à chaque note de la mélodie correspond une syllabe. Les vers sont octosyllabiques et parfois à cinq syllabes, le tout sous contrafactum, c’est-à-dire le remplacement de nouveaux textes dans des mélodies existantes. La vitesse du trait est supérieure à celle du passage (176-192 bpm). Lorsque la chanson est le récit d’un événement ou d’une fantaisie, on parle de RAN, équivalent de l’ancienne romance espagnole. Les coups sont la base des bourdonnements ou des ronflements contrapunteo qui opposent deux ou plusieurs adversaires. Les plus courants sont les six lois (tonalité majeure), l’oiseau (dans une tonalité mineure), les six numérations ou six numerao (avec des augmentations de transport en quatrième année), le Kirpa ou quirpa, Gavan (dans les modes majeur et mineur), le San Rafael, le carnaval, Chipola, le catira, le bourdonnement, parmi les plus connus. L’entreverao est l’agrégation de deux traits, avec une modulation de l’un par rapport à l’autre, généralement pour faire chanter deux personnes avec une voix de tessiture différente (baryton et ténor). Quant aux pas de danse les plus fréquents, ce sont le valsiao, l’escobillao et le jeu de jambes, dans lequel, contrairement au joropo central, les pieds décollent du sol. Arbre généalogique des interprètes de la harpe llanera au Venezuela depuis la fin du XIXe siècle jusqu’à aujourd’hui

.