Jerry Lorenzo, le designer derrière le label culte Fear of God
Peut-être parce que, contrairement à beaucoup de designers, vous avez grandi dans le commerce de détail.
J’ai travaillé dans le commerce de détail toute ma vie, pendant mes études de premier cycle et mes études supérieures. En essayant d’obtenir mon MBA, j’ai travaillé dans le commerce de détail à temps partiel. J’ai eu un emploi dans le sport pendant un certain temps, un emploi de front office avec les Dodgers, que j’ai pris parce que mon père était dans le baseball et j’ai compris que je n’étais pas assez bon pour jouer.
Puis vous vous êtes lancé dans la vie nocturne, c’est ainsi que vous vous êtes fait connaître.
Quand j’ai vu un vide dans le marché de la vie nocturne, j’ai commencé à faire des fêtes. Et c’est devenu ma source de revenus n°1. Au bout d’un moment, quand j’ai observé tous ces types – les musiciens et les gars de The Hundreds – dépenser cinq mille dollars par nuit à une fête alors que je me casse le cul pour repartir avec mille dollars, je me suis dit « Pourquoi je ne me débrouille pas pour aller en ville et faire des vêtements ? »
Mais ce n’était pas si simple.
Non. À cause de ma négritude, je ne pouvais jamais me permettre de faire une fête qui ne soit pas incontestablement la meilleure de L.A. Dans la mode, c’était pareil. Quand j’expliquais récemment à Tim Blanks à quel point un pantalon de survêtement peut être nuancé, je n’expliquais pas le style de L.A. ; c’était plutôt un truc de Noirs. C’était comme, laissez-moi vous expliquer à quel point un pantalon de survêtement est nuancé de mon point de vue, comment le tissu est un éponge française et la coupe est aussi subtile que n’importe quel pantalon de tailleur.
C’est précisément ces nuances qui ont engendré le culte de Fear of God.
J’ai appris moi-même ce métier. Avant de m’en rendre compte, j’avais six ou sept pièces. Parce que je sortais cinq soirs par semaine et que je connaissais des gens influents de la mode, du sport et de l’industrie du divertissement. C’était naturel de faire des pièces et de les donner aux bonnes personnes. Puis une chose a mené à une autre.
Vous voulez dire mené à Kanye ?
Kanye a mis la main sur une de mes pièces lorsque la première collection est sortie et il a pu voir le point de vue. Il m’a demandé de venir à Paris pour travailler sur une collaboration avec A.P.C. et cette relation s’est développée jusqu’à ce que je l’aide avec Yeezy et le Yeezus Tour à l’époque.