Parmi les nombreux conseils et astuces que reçoivent les nouveaux photographes en matière d’éclairage, l’heure de la journée est une notion essentielle, qui pour obtenir certains clichés de paysages et certains clichés dynamiques de lumière naturelle et de lumière artificielle, est l’heure du crépuscule ou de l’aube. Ce moment se situe juste avant l’apparition du soleil ou juste après, lorsque la lumière est suffisamment douce pour mettre en valeur la majeure partie de l’obscurité de la scène, et pourtant pas si sombre qu’elle nécessite l’utilisation d’une source de lumière supplémentaire. Voici un guide sur l’heure bleue, cette plage horaire naturelle qui est si poplaire parmi les photographes.

Qu’est-ce que l’heure bleue?

L’heure bleue peut être définie comme la période de la journée où la couleur du ciel va du bleu au bleu foncé, suivie d’un ciel noir ou vice versa selon le moment de la journée considéré (c’est-à-dire pour le lever ou le coucher du soleil). On l’appelle l’HEURE BLEUE parce qu’on considère que la teinte bleue du ciel dure environ une heure. En réalité, elle dure entre 30 et 40 minutes environ. Sa durée dépend également de la situation géographique et de la saison.

Règle empirique pour les heures de l’heure bleue

La règle empirique pour l’heure bleue est quand elle commence et se termine exactement :

• Lever du soleil : pendant cette partie de la journée, l’heure bleue commence environ 30 minutes avant le lever du soleil. Le pic de celle-ci peut être de 10 minutes avant le lever du soleil. Pendant le lever du soleil, l’heure bleue diminue très rapidement vers le soleil qui se lève à l’horizon.
• Coucher : pendant le coucher du soleil, l’heure bleue commence grossièrement 10 à 15 minutes après le coucher du soleil. Personnellement, je préfère capturer l’heure bleue pendant le coucher du soleil, car cela me donne plus de temps pour installer mon équipement ou changer d’emplacement avant que l’heure bleue réelle ne commence.
• Il existe des sites Web où l’on peut connaître la durée approximative de l’heure bleue à n’importe quel endroit afin de pouvoir planifier son voyage en conséquence.
• Si le ciel est couvert, alors la durée de l’heure bleue sera plus courte et dans certains cas, les nuages peuvent être trop denses de sorte à laver l’heure bleue complète.

Que capturer pendant l’heure bleue

L’heure bleue est la meilleure pour capturer des paysages urbains, des paysages et des plages pittoresques. Les prises de vue nécessitent une longue exposition ou une vitesse d’obturation lente rendant ainsi difficile la prise de photos de personnes ou de corps en mouvement, car un léger mouvement peut rendre la photo floue mais pourtant la lumière est optimale pour faire ressortir la vibrance des paysages.

Pourquoi prendre des photos à l’heure bleue

#1 Créativité pour capturer le mouvement

Puisque, la photographie à l’heure bleue nécessite de longues expositions ou une vitesse d’obturation assez lente, selon le scénario, la longue exposition peut être utilisée de manière créative pour capturer le mouvement. La meilleure partie de l’heure bleue est de capturer des traînées lumineuses de véhicules tout en capturant également des paysages urbains, et si le temps est partiellement nuageux, alors les mouvements des nuages peuvent être utilisés pour créer un effet de traînée. Lors de la capture de plages pittoresques, le mouvement de l’eau apparaît comme un rêve. Tous ces effets ajoutent à la dynamique de la photographie.

#2 Contrôle facile des paramètres dans une lumière faible

Je trouve personnellement que capturer des photos pendant l’heure bleue est assez facile et intéressant par rapport aux conditions de lumière vive. Avec la disponibilité du bon matériel (par exemple, un trépied, un déclencheur à distance ou un déclencheur), il est facile de contrôler divers paramètres pour composer vos photos. En revanche, lors d’une journée ensoleillée, il y a des chances d’obtenir des images surexposées ou des taches brûlées si la source de lumière n’est pas correctement contrôlée par rapport au sujet. Cependant, chaque technique de photographie a ses propres avantages et inconvénients.

Liste d’équipement pour l’heure bleue

Voici les éléments essentiels qui peuvent être considérés comme un must pour la photographie de l’heure bleue:

• DLSR – un must pour prendre toutes les photos. Plus le reflex numérique est performant, meilleure sera la performance en matière de bruit pour les longues expositions.
• Un trépied rigide – c’est un must et la raison étant la longue exposition/faible vitesse d’obturation pendant l’heure bleue. Ainsi, les prises de vue à la main maximisent les chances d’images floues.
• Un câble ou un déclencheur à distance sans fil – c’est aussi l’un des éléments essentiels qui peuvent vous aider à éviter le tremblement de l’appareil photo. Une alternative à cela est le mode retardateur, mais parfois vous pouvez avoir besoin d’utiliser le mode Bulb (expositions plus longues que 30 secondes) pour capturer l’environnement (pour le mélange de plusieurs couches) lors de la prise de vue Blue Hour.
• Une lumière flash pratique – pour regarder les zones environnantes lors de la mise en place de votre trépied au cas où l’endroit est un peu sombre.
• Un chronomètre – il est maintenant disponible dans la plupart des téléphones mobiles, et vient très pratique lorsque vous avez besoin de surveiller la durée du déclenchement de l’obturateur au cas où votre DSLR ou la télécommande ne le fait pas.
• Un objectif zoom grand angle ou un objectif adapté à la composition – ce n’est pas une obligation mais un objectif zoom grand angle vous aidera à composer votre cadre correctement car vous pouvez zoomer et dézoomer en fonction de ce que vous avez besoin de voir dans votre image.
• Un chiffon de nettoyage d’objectif et une soufflette – c’est l’un des éléments essentiels pour garder l’objectif propre en cas de traces de doigts ou de saleté. Bien que ce ne soit pas spécifiquement un essentiel de l’heure bleue, c’est un essentiel de la photographie néanmoins.
• Bouts divers – ces choses peuvent être pratiques et rendront votre photographie confortable. Si vous installez votre appareil photo autour de l’herbe, alors un insectifuge sera utile et aussi si le temps est chaud, n’oubliez pas d’emporter une petite serviette pour essuyer la sueur plutôt que de la faire couler sur votre DSLR ou votre objectif.

Comment capturer l’heure bleue

Première étape : Mettre en place votre équipement

La première et la plus importante consiste à installer votre appareil photo sur un trépied, sur un sol ferme, pour éviter tout tremblement de l’appareil. Placez le trépied sur le sol et donnez une pression ferme contre lui, pour vous assurer qu’il est bien en place. Placez votre appareil photo sur le trépied et assurez-vous qu’il est correctement verrouillé. Regardez dans le viseur et composez votre image, et assurez-vous également que l’appareil photo est correctement aligné à l’aide d’un niveau à bulle ou d’un niveau électronique (si votre appareil photo en est équipé). Assurez-vous que vous n’êtes pas directement sous une source de lumière vive, qui peut faire du flare de lentille.

Connectez la télécommande au DSLR si c’est une télécommande filaire, ou gardez une télécommande sans fil prête à être utilisée. En regardant dans le viseur, essayez d’utiliser l’autofocus pour verrouiller la mise au point sur l’un des objets lumineux de votre cadre. Une fois la mise au point verrouillée, mettez le commutateur de mise au point de votre objectif sur la mise au point manuelle afin d’éviter toute remise au point et toute perte de mise au point.

Essayez de capturer la photo au format RAW, plutôt que JPEG, car il nous donne plus de flexibilité et de détails lors du post-traitement de l’image. Vérifiez deux fois que votre mise au point couvre correctement l’ensemble du cadre en prenant quelques photos d’essai. J’essaie toujours de m’assurer que je suis là bien avant l’heure bleue afin de pouvoir prendre tout mon temps pour installer mon équipement et être prêt à prendre des photos.

Deuxième étape : Prendre des expositions multiples

Une fois que votre équipement a été configuré et que l’objectif a été mis au point correctement, réglez l’ouverture entre f/8 et f/16 pour vous assurer que vous avez une bonne profondeur de champ. Ma préférence personnelle est de garder un équilibre entre l’ISO et la vitesse d’obturation pour contrôler le bruit dans l’image. Le réglage préféré pour l’ISO est entre 100 et 200, et je laisse le reste à la vitesse d’obturation qui va de cinq secondes à plus d’une minute, en fonction des détails du premier plan ou de tout spectacle de lumière que je dois capturer. Je préfère photographier en mode manuel complet afin de pouvoir contrôler tous les paramètres.

Si vous avez défini un cadre de la photo qui contient des arbres et de l’herbe, essayez de capturer quelques expositions dans des conditions bien éclairées afin de pouvoir les utiliser lors du post-traitement. Cela vous donnera également une idée de la vitesse d’obturation dont vous aurez besoin pour capturer le ciel.

Continuez à prendre des photos à différents intervalles pendant l’heure bleue afin d’utiliser la meilleure exposition pendant le post-traitement de l’image. Si votre composition contient des jeux de lumière ou toute autre architecture qui a beaucoup de lumière, vous pouvez ajuster la vitesse d’obturation en fonction, et éviter qu’elle soit surexposée. Dans le même temps, vous devez continuer à revoir vos clichés pour vous assurer qu’ils sont correctement exposés pour le post-traitement.

Post-traitement des expositions

Cela peut faire l’objet d’un article séparé sur le « mélange de couches multiples dans Adobe Photoshop » mais je vais en donner une brève description ici.

J’utilise Adobe Photoshop pour le mélange de couches multiples de mes photographies de l’heure bleue. Si la photo est un format de fichier RAW, alors vous pouvez modifier les paramètres de base comme l’exposition, la clarté, la vibrance, la température, etc, lorsque vous ouvrez le fichier. Une fois que vous avez fait cela, l’image réelle s’ouvre dans Adobe Photoshop. Sélectionnez et ouvrez plusieurs images en fonction de l’exposition du ciel, du premier plan, etc. Sélectionnez une image qui a la meilleure exposition de l’heure bleue et créez un « Nouveau calque » vierge pour copier l’autre image qui a une bonne exposition de l’avant-plan.

Arrangez les différents calques selon la priorité de couverture dans l’image d’exemple le calque ayant une section majeure du ciel à définir comme calque supérieur suivi du calque d’avant-plan. Utilisez l’outil Effacer pour supprimer les zones sous-exposées de la couche supérieure afin de révéler la couche correctement exposée pour le premier plan (vous pouvez également utiliser un masque de couche). Ajustez les paramètres tels que Couleur sélective, Ombres/Hautes lumières, Contraste, etc. de chaque couche pour obtenir un effet de couleur uniforme. Fusionnez ces couches pour former une seule couche à la fin et vous avez votre image finale prête.

Personnellement, je ne fusionne pas les couches ce qui me donne la flexibilité de modifier l’une des couches si nécessaire à l’avenir.