Ajouté le 20 août 2020 Jim ending , screenplay

Les scènes d’ouverture de votre scénario sont les premières impressions qu’un lecteur aura de votre histoire. Elles sont cruciales car elles invitent le lecteur à entrer dans votre histoire et l’encouragent à rester pendant toute la durée de votre film ou de votre scénario TV. Ils prendront probablement leur décision d’investir ou non dans votre scénario.

Qu’en est-il de la fin ? Un lecteur a déjà investi dans votre histoire et est allé jusqu’aux mots « Fade Out ». Un lecteur ne peut pas relire votre scénario. Non, il ne le peut pas. La fin est tout aussi importante car elle crée des impressions durables qui perdurent au-delà de votre scénario. Elle informe la façon dont un lecteur discutera de votre scénario avec d’autres, décidera s’il veut lire d’autres de vos œuvres ou vous recommandera pour des missions d’écriture ou des introductions dans l’industrie.

Les scénaristes devraient toujours mettre autant d’efforts dans leurs scènes de clôture que dans leurs scènes d’ouverture.

Explorons quelques façons courantes de terminer votre scénario:

1) Circulaire

Les fins circulaires reposent sur l’histoire ou le personnage principal fait un cercle complet et se retrouve au même endroit qu’il a commencé. Bien qu’il puisse sembler ostensiblement que le personnage n’a pas progressé, ce n’est pas vrai. Ces fins portent davantage sur le parcours du personnage que sur le résultat final. Comment votre personnage a-t-il évolué en tant que personne ? Pourquoi cette expérience était-elle essentielle au développement de votre personnage s’il se retrouve dans les mêmes circonstances.

Les fins circulaires sont trompeuses par nature car elles peuvent aussi indiquer qu’un personnage doit vivre plusieurs expériences et se retrouver au même endroit avant de se détacher et d’atteindre l’objectif souhaité.

2) Bookend

Similaire à la fin circulaire, un bookend indique que votre personnage principal se retrouve dans le même espace physique que la scène d’ouverture avec un changement de circonstances. Il est différent d’une fin circulaire car il repose sur la question ou le message central, posé au début de votre scénario et dont la réponse se trouve à la fin. Elle représente une transformation profonde de votre personnage principal, comme une transformation émotionnelle, spirituelle, perceptive, attitudinale ou cognitive qui renvoie à l’objectif ou au thème.

3) Morale

Une fin morale est une caractéristique commune des films basés sur une cause parce qu’elle repose sur un principe. La moralité met en lumière la différence entre le bien et le mal dans le seul but d’influencer le public. La fin morale est souvent utilisée dans les films de super-héros où le bien l’emporte toujours sur le mal. La justice est rendue la plupart du temps.

4) Surprise

Une fin surprise est toujours plausible, mais inattendue. Ces types de fins sont souvent vus dans les thrillers et les films policiers qui se terminent par un rebondissement, comme lorsque le coupable présumé se révèle être le héros à la place. Les fins surprises doivent être méritées et organiques à l’histoire.

Ces types de fins sont rafraîchissants pour les spectateurs car ils subvertissent leurs attentes pour les rendre mémorables. Les scénaristes doivent mettre en place ces fins et laisser quelques indices subtils pour apaiser le public. Les surprises ne peuvent pas être tellement hors champ qu’elles déstabilisent votre lecteur dans la confusion.

5) Emotionnel

Ces fins sont destinées à élever votre public dans un état émotionnel élevé et intense. S’il s’agit d’une comédie, votre lecteur doit encore rire après avoir lu « fade out » ou pleurer après avoir terminé votre drame déchirant. Ils peuvent également activer d’autres émotions telles que la colère, la peur et la joie. Certains scénaristes s’appuient sur le fait d’emmener leurs lecteurs à travers des montagnes russes d’émotions afin qu’ils expérimentent un spectre de sentiments dans la même histoire.

6) Réflexion

C’est une fin philosophique, intériorisée, qui s’attarde sur la scène finale. Ils se produisent généralement lorsque le personnage principal regarde en arrière et fait le point sur leur voyage tout au long de l’histoire et de considérer combien ils ont évolué et comment il aura un impact sur leur vie. Les fins de réflexion ou sont fréquemment représentées par des voix off afin que les publics puissent directement puiser dans les pensées les plus intimes du personnage.

7) Cliffhanger

Les fins de Cliffhanger génèrent de l’anticipation et de l’excitation pour voir ce qui se passe ensuite. Elles doivent fournir suffisamment d’élan pour que les spectateurs devinent plusieurs résultats potentiels qui pourraient se réaliser après la conclusion de la scène. Les scénaristes ne doivent pas être trompés en pensant qu’il s’agit d’une histoire incomplète simplement parce que la fin finale n’a pas été racontée.

Un point de discussion notable est la scène finale du dernier épisode des Sopranos sur HBO dans laquelle la série s’est terminée brusquement au milieu d’une phrase dans la scène finale. Il faut beaucoup de finesse pour réussir à écrire ces fins afin de ne pas irriter votre lecteur.

8) Humour

L’humour est une fin édifiante qui ajoute à la valeur de divertissement de votre histoire. Il peut s’agir d’une blague ou d’une situation amusante qui renforce le thème central et le genre de votre scénario. Si votre scénario a été un drame lourd, un moment de légèreté dans la scène finale de votre histoire suggère que votre personnage ira bien dans le monde post-scénario.

9) Badinage

Le badinage est un dialogue d’aller-retour plein d’esprit et rapide entre deux ou plusieurs personnages. Il peut s’agir de la poursuite d’une dispute, de la discussion de grands projets pour l’avenir ou d’un discours lyrique sur tout et rien.

10) Image

Puisque le cinéma est composé d’une image en mouvement, les derniers mots de votre scénario doivent évoquer une sorte d’imagerie pour guider le lecteur dans le monde de vos personnages au-delà de l’histoire. Il peut s’agir d’une image en mouvement, d’une image fixe ou même d’un écran noir.

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