En honor al clásico animado de 1988, hemos desenterrado algunas de las curiosidades más oscuras de Roger Rabbit.

No voy a escuchar ninguna discusión: Quién engañó a Roger Rabbit es la mejor película de la historia. Incluso si eres uno de esos idiotas que piensan que alguna mierda como, no sé, Ciudadano Kane es mejor, Roger Rabbit sigue teniendo el atractivo adicional de ser una asombrosa hazaña de magia cinematográfica de efectos prácticos, así como una unión sin precedentes de iconos animados que nunca se habían conocido oficialmente. Orson Welles acaba de hacer una película sobre un tipo que escribía periódicos o algo así. Lo que sea, te aseguro que tengo razón.

Sé mucho sobre la película. Probablemente más que tú. ¡No te sientas desafiado por eso! No vi otra película hasta aproximadamente 1991 y sacrifiqué lo que podría haber sido una vida sexual sana obteniendo toda la información siguiente. Este conocimiento tuvo un precio, pero te lo estoy dando GRATIS. (Tal vez comprar el Blu-ray de Roger Rabbit a través de nuestro enlace de Amazon o comprar nuestro comentario completo si decide pagarme). Oh, soy consciente de que hay varios otros artículos por ahí que saben cómo reescribir una página de Wikipedia y proclaman mostrarte cosas «que no sabías», pero te aseguro que estoy a punto de mostrarte algunas cosas que probablemente no hayas visto nunca. Empecemos.

La CroTch de Jessica Rabbit no es lo único censurado de la película

El vajayjay de Jessica Rabbit es visible en algunos fotogramas de Quién engañó a Roger Rabbit. Sé que lo sabes. También odio que sea lo único que los millennials que leen Cracked saben de Who Framed Roger Rabbit. Pero no te emociones demasiado. Aunque es bien sabido que la escena ha sido alterada, creo que la leyenda de que los animadores lo hicieron intencionadamente es poco más que un mito (debido a la presentación de Barbie & Ken de la zona). Yo argumentaría que se trata más de lo que no dibujaron que de lo que hicieron, pero como he mencionado antes, no tengo ni idea de cómo es una vagina. Ahora bien, podría seguir hablando de cómo sólo se puede ver oficialmente sin alterar en el Laser Disc, o de cómo la versión VHS añadió bragas y el DVD alargó el vestido, pero probablemente prefieras ver la toma de Hustler en imágenes de alta resolución, ¿verdad? Adelante, haz clic aquí y aquí. Nos vemos en cinco minutos.

Lo que tal vez no sepas es que hay otros pequeños detalles que han sido censurados desde el estreno en cines de la película, y que se vuelven waaaaaay más difíciles de defender a medida que avanzamos. Como, por ejemplo, que Baby Herman mueva el dedo mientras mira por encima del vestido de una mujer. Más sobre los dedos del medio en un segundo, pero sí, desde el lanzamiento del Blu-ray se puede ver que el dedo medio de Baby Herman ha sido pintado digitalmente.

Aunque me encogí de hombros ante la controversia de la entrepierna de Jessica como algo que los animadores omitieron y no como algo que un dibujante bromista decidió añadir, no hay ninguna justificación en la tierra de por qué necesitarían mostrar los pezones de Betty Boop. Sí, en el corte original de la película se pueden ver brevemente los faros de este icono atemporal mientras se ajusta el vestido, y si a alguien le siguiera importando el personaje, imagino que todos estaríamos en pie de guerra. Pinchad aquí si queréis ver la imagen completa, pervertidos. Espero que os guste la areola gris. Mis más sinceras disculpas por este párrafo. Te aseguro que le daremos a Boop un poco más de respeto más adelante.)

Bugs FlipS Mickey the Bird

Una de las razones por las que me encanta Who Framed Roger Rabbit es que el material es mucho más racista de lo que la mayoría esperaría de Mickey, Bugs, Woody Woodpecker y sus amigos animados. En Roger Rabbit aparecen de forma destacada las pistolas, los disparos a las tuercas, la bebida, el tabaco, el sexo… pero bueno, ¡son los años 40! Por aquel entonces, Errol Flynn era un héroe apuesto en la pantalla y un borracho, drogadicto y mujeriego en el mundo real, y Quién engañó a Roger Rabbit trata en gran medida de lo que hacen las estrellas de los dibujos animados en su tiempo libre.

Sin embargo, Disney no fue tan respetuosa con el canon de la época como lo estoy siendo yo, ya que la compañía, notoriamente escurridiza, empezó a exigir a los cineastas que cortaran los momentos más salaces de Roger Rabbit incluso antes de que llegara a los cines (e incluso después si has leído más arriba.) La Casa del Ratón se mostró (de forma justificada) súper insistente con la representación de sus personajes y, según la leyenda, los animadores decidieron vengarse con poco más que un único fotograma de animación. Parpadea y te perderás a Bugs Bunny dándole una paliza a Mickey.

A mí me parece que es bastante coherente con sus personajes

Ahora bien… he leído diferentes versiones sobre qué compañía se estaba comportando como un capullo, si era Warner Bros. o Disney exigiendo igual tiempo de pantalla para Mickey y Bugs hasta el milisegundo segundo, pero seamos claros: Bugs es el que tiene el dedo corazón en el aire y en el mismo fotograma Mickey es el que tiene cara de asombro. A mí me parece un «¡que se jodan!» a Disney. Sea como fuere, la broma de la tinta y la pintura fue obra del animador Dave Spafford y muy intencionada según este artículo, que deberías leer si quieres saber más sobre las cosas que no consiguió colar.

Betty Boop cuenta con la voz de su actor de voz original

La última vez que escribimos sobre Betty Boop fue en relación a una relación tangencial con una oscura referencia a Aladdin. Pero a la segunda va la vencida (o a la tercera, si contamos la parte de arriba en la que mostramos su pezón), y al menos le mostraré un poco más de respeto y os recordaré que Betty solía ser mucho más que el personaje del ambientador trasero de tu novia.

Betty Boop: Milagrosamente sigue existiendo en los Estudios Universal

Max Fleisher dio a conocer a Betty Boop en 1930 y, aunque ha seguido siendo un símbolo sexual icónico y ligero durante casi un siglo, sus apariciones iniciales la relegaron al papel de un personaje de flapper en gran parte sin nombre y bobalicón que hacía de compañero de las estrellas de dibujos animados más consolidadas de Paramount (ninguna de las cuales ha oído hablar, por cierto.Por ello, Fleisher no vio la necesidad de un actor de voz consistente para la primera docena de apariciones de Boop hasta que descubrió a la impresionista de vodevil Mae Questel.

De izquierda a derecha: Questal, Bimbo, Boop y Fleisher

Mae Questel puso la voz a Betty Boop en CIENTO CINCUENTA dibujos animados a partir de 1931, y aunque Boop hizo escasas apariciones con la voz de otros actores tras la desaparición de su serie teatral en 1939, Questel retomó su papel en 1988 una última vez para Quién engañó a Roger Rabbit, antes de su muerte al año siguiente. Más que nada, quiero que sepan que esa adorable voz aguda que lamenta la difícil situación de los Toons en blanco y negro en el club Ink and Paint salió de las cañerías de una mujer de 80 años. Para ayudarnos a pasar a la siguiente entrada, Questel también fue la voz original de Olive Oyl en otra serie de dibujos animados de Fleisher, cuyo personaje náutico principal casualmente debutó en un dibujo animado de Betty Boop.

Popeye tenía que estar en la película

Es difícil exagerar la influencia y el poder que tenía Stephen Spielberg en los años ochenta. Desde ET hasta Indiana Jones, pasando por La guerra de las galaxias y Regreso al futuro, su nombre estaba unido a varios miles de millones de dólares de ingresos en taquilla. Todos los estudios querían formar parte de la cera de abejas de Spielberg, y la aparición de tantas propiedades intelectuales populares en Roger Rabbit puede atribuirse directamente a su capacidad de negociación, incluida la infame historia de conseguir los personajes de los Looney Tunes de Warner Bros. por el ridículo coste de 5.000 dólares.

Pero, por supuesto, hubo algunos estudios que se resistieron, como por ejemplo, Mighty Mouse y/o Tom & Jerry. Sin embargo, el personaje de dibujos animados más notablemente ausente en Quién engañó a Roger Rabbit es, sin duda, Popeye el Marino. Lamentablemente, Popeye es el más famoso que no aparece en la película, lo cual es aún más trágico cuando se sabe que se suponía que iba a estar allí y que incluso llegó a la fase de storyboard.

Quién engañó a Roger Rabbit fue la película más cara que se hizo en su momento, por lo que hay muchas ideas que se cortaron por varias razones, muchas de ellas presupuestarias, pero una de las más importantes tenía que ver con escenas y gags que giraban en torno a personajes que podían ser problemáticos de obtener. Como este que estás viendo ahora. Teniendo lugar en el funeral de Marvin Acme (te mereces que te estropeen su muerte a estas alturas), Popeye y Bluto iban a hacer de portadores del féretro en la escena y ésta giraba en gran medida en torno a una pelea que se desata entre una mierda de la querida IP animada.

La idea de que Popeye diera un puñetazo a Goofy y a Elmer Fudd es suficiente para excitar físicamente a este empollón de la animación, pero también habría sido una secuencia muy cara (la película rara vez tiene más de dos personajes animados en una escena determinada) y dependía en gran medida de que Paramount (y King Features), un estudio competidor, se prestara a ello. También se suponía que Casper el Fantasma Amigable iba a aparecer como etiqueta durante la secuencia del funeral, aunque soy consciente de que a nadie le importa realmente Casper. Esta es la entrada de Popeye!

¿Quieres oír cómo suena Roger con la voz de Pee-Wee Herman o qué aspecto tiene en un dibujo animado perdido de DuckTales? Dirígete a la PÁGINA SIGUIENTE.