(CULTURA PERSIANA)

La cultura iraní es una de las más antiguas de todo el mundo y ha influido en culturas como la italiana, la macedonia, la griega, la rusa, la de la península arábiga y la de partes de Asia.

Identidad

Todo el mundo tiene una, pero tras la invasión árabe de Persia, muchos de sus habitantes se sintieron perdidos. Como dijo Shahrokh Meskoob, «la identidad es una cuestión reactiva y la atención a uno mismo cobra más sentido en relación con los demás».

Los persas tenían ahora una opción, podían aceptar una nueva cultura, incluyendo la nacionalidad, la lengua (árabe) y la religión (islámica), o podían aferrarse a los atributos únicos que conformaban su identidad persa. Cualquiera que haya oído hablar del orgullo persa sabe que lucharon por seguir siendo persas, no árabes.

El islam acabó desplazando a la religión zoroastriana nativa, sin embargo, los persas se aferraron a su identidad a través de su lengua, su literatura y sus artes, de las que hablaremos con más detalle más adelante. La confusión entre las dos etnias parece surgir de su religión compartida, el Islam. El Islam no es una nación ni un grupo étnico. Es únicamente una religión. Al igual que los afroamericanos y los japoneses pueden ser cristianos, los persas y los árabes pueden ser musulmanes.

La lengua

La lengua principal de Irán, la antigua Persia, es el farsi.

Es una rama de las lenguas indoiranias, que es un grupo de las lenguas indoeuropeas.

El farsi, la lengua oficial de Irán, es históricamente una de las lenguas más destacadas de Oriente Medio y de las regiones extendidas. Además de en Irán, el farsi se habla en Afganistán, Tayikistán y las montañas del Pamir. La mayor parte de la población de Irán habla indoiraní, pero también algunos hablan lenguas semíticas y túrquicas.

Al conservar su lengua materna, los persas ampliaron la naturaleza del Islam, que pasó de ser una religión con orígenes primarios árabes a una religión mundial más abarcadora. La lengua persa se convirtió en el principal instrumento literario para muchos poemas y obras religiosas.

Poesía persa

La poesía persa es una de las más bellas del mundo y los persas cultivaron cuatro tipos únicos de poesía; la «épica», el «ghasideh» un poema de propósito, el «masnavi» un poema narrativo, y el «ghazal» un poema lírico.

En los siglos XIII y XIV Saadi, Rumi y Hafez perfeccionaron el ghazal, poemas líricos pero llenos de pasión. Y el Masnavi de Rumi se considera una de las obras literarias persas más bellas, si no de todos los escritos islámicos.

Ferdowsi

Ferdowsi, autor del Shahnameh, tardó 35 años en escribir su poema épico sobre los héroes de la Antigua Persia.

El Shahnameh o «Libro de los Reyes» es un largo poema épico escrito por el poeta persa Ferdowsi que es la epopeya nacional de la Gran Persia.

El Shahnameh es el poema épico más largo del mundo escrito por un solo poeta.

Consiste en el pasado mítico y algo histórico de 50 reyes persas desde la creación del mundo hasta la invasión árabe de Irán en el siglo VII.

El Shahnameh contiene 62 historias, contadas en 990 capítulos con 50.000 coplas rimadas. Está dividido en tres partes: la época mítica, la heroica y la histórica.

Saadi

La estatua de Ferdowsi, también conocido como Abu-Muhammad Muslih al-Din bin Abdallah Shirazi, fue uno de los grandes poetas persas del siglo XIII. Es uno de los tres mayores escritores de ghazales de la poesía persa.

Sus obras más conocidas son el Bustan (El huerto) y el Golestan (El jardín de las rosas). El Boustan está enteramente en verso y consiste en historias que ilustran las virtudes estándar como la justicia, la liberalidad, la modestia y la satisfacción.

Rumi

Rumi (Molana, Molavi) también conocido como Jalal ad-Din Muhammad Balkhi fue un poeta persa del siglo XIII y fue uno de los poetas más apasionados y profundos de la historia. Se le considera uno de los mayores maestros espirituales e intelectuales poéticos. Las obras de Rumi están escritas principalmente en persa, pero ocasionalmente también utilizó el turco, el árabe y el griego.

El Masnavi de Rumi es ampliamente reconocido como el mayor poema sufí jamás escrito, y ha sido llamado «el Corán en persa».

El Masnavi es una serie de seis libros de poesía que en conjunto suman unos 25.000 versos. «Divan-e Shams» es otra obra famosa de Rumi y es reconocida por muchos como «una obra maestra de sabiduría y elocuencia». Sus otras obras conocidas son: «Fihi Ma Fihi» (En ella lo que hay), Siete sesiones y Las cartas.

Attar de Nishapur

Farid ud-Din Attar nació en Nishapur, en lo que hoy es el noreste de Irán. Attar fue uno de los poetas más antiguos y venerados de Persia. Su poesía inspiró a Rumi y a muchos otros poetas sufíes. El nombre de Attar significa herbolario o farmacéutico, que era su profesión. (La profesión también puede tener implicaciones de alquimista.)

Se dice que veía hasta 500 pacientes al día en su tienda, recetando remedios de hierbas que él mismo preparaba, y que escribía su poesía mientras atendía a sus pacientes. Se conservan unas treinta obras de Attar, pero su obra maestra es el Mantiq at-Tayr (La conferencia de los pájaros).

Sus otras obras son: Diwan, Asrar Nameh, Musibat Nameh, Elahi Nameh, Jawaher Nameh y Sharh ul Ghalb.

Hafez

Hafez también conocido como Khajeh Shams-ud-Din Muhammad Hafeẓ-e Shirazi fue un poeta persa del siglo XIII. Es uno de los poetas persas más célebres, y su influencia se puede sentir hasta el día de hoy. Como autor de numerosos ghazals que expresan el amor, la espiritualidad y la protesta, él y su obra siguen siendo importantes para los iraníes, y muchos de sus poemas se utilizan como proverbios o refranes.

Su influencia en la vida de los hablantes de persa puede encontrarse en las «lecturas de Hafez» y en el uso frecuente de sus poemas en la música tradicional persa, el arte visual y la caligrafía persa.

Khayyam

Omar Khayyam fue un matemático, astrónomo y poeta persa. En el año 1072 d.C., Omar Khayyam documentó la duración del año más exacta jamás calculada, una cifra que sigue siendo lo suficientemente precisa para la mayoría de los propósitos del mundo moderno.

Pero Khayyam es más conocido por su trabajo como poeta. Su colección de cientos de cuartetos (o rubais) fue traducida por primera vez del farsi al inglés en 1859 por Edward Fitzgerald. Los breves poemas de los Rubaiyat ilustran los placeres de la vida al tiempo que iluminan el matizado contexto político y religioso en el que fueron creados.

Parvin Etesami

Parvin Etesami fue una poeta persa del siglo XX en Irán. Es una de las poetisas más famosas de Irán. Su primera colección de poemas se publicó en 1935 y recibió la Medalla de Arte y Cultura de tercer grado en 1936. Los poemas de Parvin tienen conceptos sociales, humanos, de aprendizaje y místicos.

Nizami Ganjavi

Nizami Ganjavi fue un poeta persa del siglo XII. Nezami está considerado como el mayor poeta épico romántico de la literatura persa.

Los cinco poemas largos, conocidos colectivamente como el Khamsa (Quinteto) o Panj Ganj (Cinco Tesoros), compuestos por Nizami a finales del siglo XII, establecieron nuevos estándares en su propia época por la elegancia de la expresión, la riqueza de la caracterización y la sofisticación narrativa.

Fueron ampliamente imitados durante siglos por los poetas que escribían en persa, así como en lenguas profundamente influenciadas por el persa, como el urdu y el turco otomano. El Quinario (Cinco Tesoros-Panj Ganj) incluye los cinco libros persas de Nezami: Makhzan al-Asrar, Khosrow o Shirin, Layli o Majnun, Eskandar Nameh y Haft Paykar.

Arte persa

El arte persa o iraní posee uno de los patrimonios artísticos más ricos de la historia mundial. El arte de la antigua Persia incluye la arquitectura, la pintura, el tejido, la cerámica, la caligrafía, el trabajo del metal y la escultura del primitivo reino de Irán en el suroeste de Asia.

Las alfombras persas

La obra de arte persa más notable se ve en las magistrales alfombras tejidas.

La alfombra persa está considerada como la más fina en su propia categoría. Irán es el mayor productor y exportador mundial de alfombras hechas a mano, produciendo tres cuartas partes de la producción total del mundo. El tejido persa floreció en la segunda mitad del siglo XV durante la dinastía safávida.

Las ciudades de Ardabil, Tabriz, Kashan e Isfahan son las principales productoras de alfombras persas. Las muestras de color suelen ser diseños tomados de portadas de libros, pero la geografía también puede influir en los tapices. En Tabriz, por ejemplo, muchas de las alfombras están hechas para la oración y contienen una especie de medallón centralizado.

En el norte, donde la horticultura es primordial, las alfombras se tejen para representar jardines persas.

Muchos se preguntan por qué una simple alfombra puede ser un producto tan caro, pero incluso el más hábil de los tejedores persas sólo puede hacer 12.000 nudos al día y con muchas alfombras que contienen más de un millón de nudos, las obras maestras artísticas hechas a mano pueden tardar más de un año en hacerse.

Caligrafía persa

La caligrafía es el arte de formar bellos símbolos con letras utilizando un conjunto de habilidades y técnicas para colocar e inscribir las palabras de manera que estén en armonía.

Nas’taliq
Mir Ali Tabrizi fue un distinguido calígrafo iraní del siglo XIV. Es responsable de la invención del estilo caligráfico Nas-Taliq. Combinó dos escrituras principales de su tiempo, Naskh y Taliq, y creó el «Nas’taliq».

El «Nas’taliq» es el estilo más popular entre las escrituras caligráficas clásicas persas. Se le conoce como «La novia de las escrituras caligráficas». Incluso el segundo estilo popular de caligrafía persa, es decir, «Nas’taliq cursivo» o «Shekasteh Nas’taliq», sigue notablemente las mismas reglas que el Nas’taliq, con más flexibilidad.

El arte del azulejo persa (en la arquitectura)

La historia del azulejo (ladrillo vidriado), la fabricación y la decoración en Irán, se remonta al período prehistórico. Ocupa un lugar importante entre las diversas artes decorativas de la arquitectura iraní. Se trata de tallas de piedra, trabajos de ladrillo, estuco y paneles de azulejos. Los azulejos se utilizaron para decorar monumentos desde épocas tempranas en Irán.

La decoración con azulejos persa alcanzó su apogeo en los siglos XVIII y XIX.

Los azulejos se utilizan de dos maneras diferentes para el arte. La primera es el mosaico, un diseño creado a partir del pegado de trozos de azulejos de diferentes colores. La segunda, en persa, se llama Ghalami, una técnica en la que se pintan varios colores en un solo azulejo con un pincel.

Miniatura persa

Una miniatura persa es una pintura en miniatura ricamente detallada que representa temas religiosos o mitológicos de la región de Oriente Medio ahora conocida como Irán. El arte de la pintura en miniatura en Persia floreció entre los siglos XIII y XVI, y continúa hasta hoy, con varios artistas contemporáneos que producen notables miniaturas persas.

La función más importante de la miniatura era la ilustración. Daba una imagen visual a la trama literaria, haciéndola más amena y fácil de entender. La miniatura se convirtió en una unión de los lenguajes artístico y poético y obtuvo una profunda y sincera concordancia con la poesía.

Behzad es el más famoso de los pintores de miniaturas persas. En la actualidad, Mahmoud Farshchian es un maestro de la pintura persa y de las miniaturas de renombre mundial. Farshchian ha desempeñado un papel decisivo en la introducción del arte iraní en la escena artística internacional.
Otras formas de arte en la cultura persa son:

• ● Minakari: Minakari es el arte de pintar y colorear la superficie de los metales, sobre todo el cobre y es una de las formas de arte más antiguas en la antigua Persia y en el Irán moderno.
• ● KhatamKari: Khatamkari consiste en unir polígonos de madera o hueso con un pegamento especial. Los objetos hechos con Khatam son principalmente prácticos, como portaplumas, joyero, reloj y tablero de ajedrez, etc.
• ● Ghalamkari: Ghalamkari o Qalamkari deriva de las palabras persas ghalam (pluma) y kari (artesanía), que significan dibujo con pluma. El ghalamkari se define como el arte de diseñar y pintar sobre la tela. Estas piezas de tela se utilizan principalmente para hacer manteles, ropa, bolsos.
• ● Ghalam Zani: Ghalam Zani es el arte de tallar diseños en varios metales como el cobre, el latón, la plata y el oro. Los diseños de Ghalam Zani suelen ser árboles, seres humanos, animales y formas detalladas en miniatura. El trabajo suele utilizarse para platos, bandejas y jarrones.
• ● Cerámica y alfarería: La cerámica ha tenido una larga historia en Irán y se remonta incluso a antes del Imperio Persa. Objetos decorativos realizados con formas típicas persas como granadas, caballos y pájaros.
• ● Termeh: El termeh es una tela que se hace a mano con hilo de seda y que se suele utilizar como mantel que se teje desde la época Safavi en Irán. Es caro por su calidad e hilo especial y su diseño perfecto. El termeh es una de las artes tradicionales más antiguas de Irán.

Religión

Antes de la fundación del Islam en Irán, los persas destacan por el desarrollo de una de las religiones monoteístas más antiguas, el zoroastrismo.

En esta religión, hay un «Señor Sabiduría», conocido como Ahura Mazda. También es importante para la religión el concepto de la naturaleza del bien (Senta Mainyu) y del mal (Angra Mainyu).

Se puede ver cómo las posteriores religiones monoteístas del judaísmo, el cristianismo y el islamismo han tomado muchas de sus enseñanzas de esta religión. El zoroastrismo, aunque tiene pocos seguidores, sigue practicándose hoy en día y muchos festivales iraníes siguen centrándose en el calendario zoroastriano. Una de las favoritas es el Norooz, una celebración del año nuevo iraní que tiene lugar en el equinoccio de primavera.