Conseguir un largometraje en SXSW es un gran logro para un cineasta independiente. Es un elemento importante para desarrollar una carrera a tiempo completo en la industria, pero para muchos no es un logro que pueda, por sí mismo, pagar las facturas. IndieWire preguntó a 30 directores que estrenan largometrajes narrativos con guión en una de las cuatro categorías del SXSW 2019 (Midnighters, Narrative Spotlight, Narrative Feature Competition y Visions) cómo se ganan la vida cuando no están haciendo películas independientes. Esto es lo que tienen que decir.

Sandy K Boone («J.R. ‘Bob’ Dobbs y la Iglesia del SubGenio»): Soy una agente inmobiliaria con licencia y he vendido bienes raíces de lujo durante más de 30 años para mi vida diaria.

Travis Stevens («Girl on the Third Floor»): Desde 2010 he tenido la suerte de pagar mi alquiler produciendo películas independientes.

Emily Ting («Go Back to China»): He trabajado como directora creativa del negocio de juguetes de mi familia durante los últimos 12 años. La película está basada en esa experiencia.

Alex Thompson («Saint Frances»): Antes de «Saint Frances», producía películas independientes y trabajaba constantemente en los platós como ayudante de plató y, finalmente, como ayudante de producción. Pero actualmente dirijo, produzco y edito proyectos comerciales y narrativos, y enseño producción, dirección e interpretación ante la cámara en escuelas de la zona de Chicago y en mi alma mater, DePauw. También -y probablemente lo más notable- dirijo un club de cine en Highland Park, varios de cuyos miembros se están involucrando ahora en la industria a lo grande. Nunca se sabe qué ambiciones se están gestando en la trastienda de Panera.

Numa Perrier («Jezebel»): Trabajo como escritora y actriz – soy una estrella invitada recurrente en esta temporada de «SMILF» de Showtime. Siempre estoy en algún estado de producción delante o detrás de la cámara, ya sea mi propio proyecto que estoy creando/desarrollando o colaborando con otros.

Elizabeth Sankey («Romantic Comedy»): Soy músico en una banda con sede en Londres llamada Summer Camp. También escribo y actúo.

Stephen Cedars &Benji Kleiman («Snatchers»): ¡Estamos gastando todo nuestro tiempo y dinero en cafeterías escribiendo el próximo! Durante la mayor parte de nuestra vida adulta, la situación económica ha sido bastante inestable, pero nos las hemos arreglado para mantenernos con trabajos esporádicos (vídeos para canales de YouTube, trabajo de camarero) hasta hace relativamente poco, cuando hemos podido dedicarnos por completo a la realización de películas.

Hilary Brougher («South Mountain»): Soy miembro del profesorado del Programa de Cine de la Escuela de Artes de la Universidad de Columbia y actual directora de cine. Soy profesora, me preocupo y apoyo a los nuevos cineastas.

Adam Egypt Mortimer («Daniel no es real»): He podido arreglármelas dirigiendo mi propia compañía de producción Destroy All Entertainment, que hace vídeos musicales y pequeños anuncios. Produje algunos largometrajes, en particular «Holidays», y eso me ayudó a salir adelante; en el período previo a este rodaje me contrataron para escribir un documental IMAX sobre impactos de asteroides apocalípticos, lo que fue divertido; y he tenido un trabajo independiente durante años, trabajando en campañas de marketing cinematográfico con una empresa llamada Division13. Dicho esto, en los meses previos al rodaje de «Daniel no es real»… las cosas se pusieron muy mal económicamente.

Jeremy Teicher («Sueños olímpicos»): He tenido la suerte en mi carrera de tener un compañero tanto de trabajo como de vida, Alexi Pappas, que es un corredor olímpico. Una gran parte de mi día es ayudarla a ser una atleta de éxito. Definitivamente, no es la típica situación de «trabajo diario»: los ingresos del cine y del atletismo pueden ser imprevisibles, pero entre los dos hemos sido capaces de crearnos una estabilidad a lo largo de nuestra carrera y ahora hemos conseguido mantenernos en pie el tiempo suficiente para ver crecer ambas carreras.

Richard Bates, Jr. («Tone-Deaf»): Escribe.

Annabelle Attanasio («Mickey y el oso»): Antes de hacer «Mickey y el oso», trabajé como actriz de televisión en programas como «Bull» y «The Knick». Los últimos cinco meses los he pasado en las salas de edición y en las casas de color y en la etapa de mezcla y en las sesiones de grabación de nuestra partitura, tratando de reunir todo para nuestro estreno. Después de la experiencia del rodaje de «Mickey» y de estar al otro lado de la cámara, estoy bastante decidida a seguir en ese lado.

Grace Glowicki («Tito»): Hago otros papeles en el proceso de realización de la película. En parte por necesidad económica, y en parte por la curiosidad que me mueve, he acabado involucrándome en un montón de facetas diferentes del cine. Ha sido una de las consecuencias más positivas de la verdadera mentalidad de SCROUNGE en la que me ha metido de forma natural ser un cineasta independiente. Justo después de que «Tito» termine en el SXSW, me siento agradecido por entrar en un papel de actor para un largometraje, realizado por el productor y coprotagonista de «Tito», Ben Petrie. Va a ser un descanso muy bienvenido del crisol de presiones que ha sido la dirección, para estar en un papel más de apoyo para la bonanza de otra persona!

Jessica Oreck («One Man Dies a Million Times»): Tener una vida variada fuera del mundo del cine es una parte bastante esencial de mi existencia. He trabajado durante una década como docente y cuidadora de animales vivos en el Museo Americano de Historia Natural. Pasé tres años en Alemania como aprendiz de cetrero. Y he trabajado varios años en una oficina de correos militar. También hago contenidos animados y educativos para canales web como TED. Y tengo una vida secreta como artista visual: trabajo en un diario de viaje de varios años, basado en el collage y el arte postal, llamado «From Where I Am». La gente también se ríe de mi colección obsesiva de objetos desechados de todo el mundo. Algún día esa colección valdrá millones, ¿verdad?

Kestrin Pantera («Mother’s Little Helpers»): Dirijo series de televisión digital y anuncios y dirijo un legendario karaoke RV, llamado RVIP Lounge, que es un salón de karaoke móvil alojado dentro de un RV personalizado. El RVIP Lounge está en Austin para el SXSW organizando fiestas para el estreno mundial de «Mother’s Little Helpers», que es un sueño hecho realidad.

Dan Berk &Robert Olsen («Villains»): ¡Tenemos la suerte de hacer esto a tiempo completo!

Bob Byington («Frances Ferguson»): Soy un actor.

Andrew Hevia («Leave the Bus Through the Broken Window»): Cuando no estoy haciendo proyectos documentales profundamente personales sobre mis sentimientos y perdiéndome en centros comerciales, soy productor de cine a tiempo completo. Vivo en Los Ángeles y trabajo en la oficina norteamericana de Fabula, la productora chilena que produjo la película extranjera ganadora del Oscar «Una mujer fantástica».»

Riley Stearns («El arte de la autodefensa»): Cuando no estoy haciendo películas me gusta entrenar jiu jitsu y hacer pan. Ninguna de estas aficiones es lucrativa, pero me hacen feliz.

Colby Holt &Sam Probst («Pig Hag»): Sam es editor de vídeo digital y Colby es productor de eventos – ¡obviamente ambos aportamos lo que hacemos a nuestro trabajo cinematográfico juntos!

Ninian Doff («Boyz in the Wood»): Soy director de vídeos musicales y anuncios, y también escribo para cine y televisión.

Esteve Soler, Gerard Quinto y David Torras («7 razones para huir»): Tenemos diferentes trabajos: dramaturgo, profesor y periodista.

Richard Wong («Come As You Are»): Cuando no dirijo películas independientes, me gano la vida como director de fotografía. Dicho esto, he dirigido y hecho la dirección de fotografía de esta película, así que eso puede descalificarme para esta pregunta. Sin embargo, diré que haber hecho de director de fotografía en muchos largometrajes independientes no podría haber sido una mejor manera de prepararse para hacer doble trabajo en una película tan ambiciosa como la nuestra, teniendo en cuenta nuestro presupuesto y calendario.

Flavio Alves («The Garden Left Behind»): Trabajo como productor ayudando a otros cineastas a llevar sus visiones a la gran pantalla.

Tyler Nilson &Michael Schwartz («El halcón de la mantequilla de cacahuete»): Escribimos, y editamos, y hacemos anuncios.

Tom Cullen («Pink Wall»): Soy un actor. Mi primer trabajo profesional como actor fue una película llamada «Weekend», dirigida por Andrew Haigh, que se estrenó en el SXSW en 2011. He tenido la suerte de seguir y trabajar en una mezcla de televisión de alto nivel y cine independiente. «Pink Wall» es mi debut como director.

Ricky Tollman («Run This Town»): Tengo la suerte de haber podido trabajar en el cine incluso cuando no estoy escribiendo o dirigiendo. He producido los proyectos de otros colaboradores. Tengo un par de películas en desarrollo, que pretendo tener en marcha en otoño de 2019 e invierno de 2020. Mi socio productor, Randy, y yo también tenemos una distribuidora boutique (algunos dirían «pequeña») en Canadá que recoge películas que nos encantan para exhibirlas en salas de cine y que, de otro modo, se perderían en el extraño paisaje canadiense. Hemos trabajado en películas como «The Square», «The Insult» y «Little Men». Es una forma de ver películas que me encantan una y otra vez bajo la apariencia de «trabajo». Cuando no estoy haciendo nada de eso, leo mucho para poder encontrar historias así para mantenerme activo.